Heather Igloliorte

Heather L. Igloliorte (nacida en 1979) es una académica inuk , curadora independiente e historiadora del arte ^{[ 1 ]} de Nunatsiavut .

Fue nombrada titular inaugural de la Cátedra de Investigación de Excelencia de Canadá en Prácticas Artísticas Indígenas Decoloniales y Transformadoras en la Universidad de Victoria en 2023. ^{[ 2 ] [ 3 ]}

Entre 2019 y 2023, fue profesora asociada de historia del arte indígena en la Universidad Concordia de Montreal , Quebec , ^{[ 4 ]} donde ocupó la Cátedra de Investigación Universitaria en Artes Circumpolares Indígenas. ^{[ 5 ]} Anteriormente, fue la Cátedra de Investigación en Historia del Arte Indígena y Participación Comunitaria en esa universidad de 2016 a 2019. ^{[ 6 ]} Fue investigadora residente en la Universidad de Winnipeg en el verano de 2020. ^{[ 7 ]}

Igloliorte fue codirector del grupo Initiative for Indigenous Futures (IIF) en el Milieux Institute for Arts, Culture and Technology de la Universidad Concordia y fue asesor especial del rector de la universidad en materia de promoción de los conocimientos indígenas. ^{[ 8 ]}

Actualmente ocupa cargos en la junta directiva de la Native North American Art Studies Association, ^{[ 9 ]} la Inuit Art Foundation, ^{[ 10 ]} y fue miembro de la junta directiva de la Nunavut Film Development Corporation. Igloliorte ha asesorado al Social Sciences and Humanities Research Council of Canada, la Federation for the Humanities and Social Sciences, la National Film Board of Canada y el Otsego Institute for Native American Art History en el Fenimore Art Museum en Cooperstown, Nueva York .

Igloliorte nació en Happy Valley-Goose Bay en 1979. James Igloliorte, su padre, fue juez del Tribunal Provincial de Terranova y Labrador, convirtiéndose así en el primer juez inuit de Labrador y uno de los pocos magistrados indígenas en ejercicio en todo Canadá. ^{[ 11 ]}

Igloliorte obtuvo una Licenciatura en Bellas Artes de la Universidad NSCAD en 2003. Completó una Maestría en Historia del Arte Canadiense en la Universidad de Carleton en 2007 ^{[ 12 ]} y obtuvo un Doctorado en Mediaciones Culturales en el Instituto de Estudios Comparativos en Literatura, Arte y Cultura (ICSLAC) de la Universidad de Carleton en 2013. ^{[ 13 ]}

Antes de convertirse en académica y curadora independiente, Igloliorte fue artista visual. Su obra forma parte de diversas colecciones privadas y públicas, incluido el Senado de Canadá . ^{[ 14 ]} Es la primera historiadora de arte inuit en Canadá en obtener un doctorado. ^{[ 15 ]}

Los diversos intereses docentes y de investigación de Igloliorte se centran principalmente en el arte inuit histórico y contemporáneo en Canadá y en los estudios de arte circumpolar. Un objetivo fundamental de su práctica académica es aumentar radicalmente la participación inuit en la investigación artística y la práctica profesional basada en las artes. ^{[ 16 ]} Lo está logrando mediante el liderazgo de una beca académica que busca empoderar a los pueblos indígenas circumpolares para que se conviertan en líderes en las artes a través de la formación y la mentoría. ^{[ 17 ]}

Entre sus otros intereses se incluyen el arte de las Primeras Naciones y los Métis en Canadá; las artes indígenas de América del Norte y de todo el mundo; y el cine, las artes escénicas y las nuevas prácticas mediáticas indígenas.

También investiga las historias de las exposiciones y colecciones indígenas, la teoría y la práctica curatorial, junto con el análisis de metodologías descolonizadoras que incluyen indagaciones sobre la colonización, la supervivencia, la soberanía, la resistencia y el resurgimiento. ^{[ 4 ]}

Entre los proyectos curatoriales anteriores de Igloliorte se incluyen: la exposición colaborativa en línea "Inuit Art Alive" (2008), patrocinada por la Inuit Art Foundation; "Decolonize Me" (2011), que se estrenó en la Ottawa Art Gallery y realizó una gira por todo Canadá; y la gira nacional "We Were So Far Away: The Inuit Experience of Residential Schools" (2012), ^{[ 18 ]} un proyecto de la Legacy of Hope Foundation basado en las historias orales de ocho exalumnos inuit del sistema de escuelas residenciales.

Entre sus proyectos curatoriales más recientes se incluyen la exposición "Tierra y formas de vida: derechos inuit en el norte" (2014) en el Museo Canadiense de Derechos Humanos ; ^{[ 19 ]} la primera exposición itinerante nacional de arte inuit de Labrador titulada "SakKijâjuk: arte y artesanía de Nunatsiavut" (2016) que debutó en The Rooms ; ^{[ 20 ]} e "Ilippunga: la colección de arte inuit Brousseau" (2016), una exposición permanente en el Musée National des Beaux-Arts du Québec . También fue co-curadora de "iNuit blanche" (2016), el primer festival internacional de arte circumpolar de una sola noche celebrado en St. John's, Terranova . ^{[ 21 ]} SakKijâjuk: Arte y artesanía de Nunatsiavut, que estará de gira hasta 2020, recibió un premio a la trayectoria destacada de la Asociación Canadiense de Museos en 2017.

Entre sus proyectos curatoriales más recientes se incluyen "Among All These Tundras" (2018), una exposición de arte circumpolar contemporáneo en la Galerie Leonard & Bina Ellen de la Universidad Concordia, y " Alootook Ipellie : Walking Both Sides of an Invisible Border" (2018), una exposición retrospectiva celebrada en la Galería de Arte de la Universidad Carleton. En 2018, Igloliorte también fue designada curadora principal de la exposición inaugural del Centro de Arte Inuit en la Galería de Arte de Winnipeg . ^{[ 22 ]} INUA (2021) fue la primera exposición de arte inuit contemporáneo en el nuevo espacio dedicado al arte inuit de la Galería de Arte de Winnipeg, que se llama Qaumajuq. ^{[ 23 ]}

En 2019, cofundó el GLAM Collective (acrónimo de Galleries, Libraries, Archives and Museums), que explora nuevos métodos para exhibir arte indígena al público canadiense. ^{[ 24 ]}

Igloliorte ha coeditado varios libros sobre arte indígena ^{[ 25 ]} y patrimonio cultural circumpolar. ^{[ 26 ]} También ha editado catálogos para sus respectivas exposiciones Decolonize Me (2011), ^{[ 27 ]} SakKijâjuk: Art and Craft from Nunatsiavut (2017) ^{[ 28 ]} e Ilippunga: The Brousseau Inuit Art Collection (2016) ^{[ 29 ]} .

En 2018, su artículo Curating Inuit Qaujimajatuqangit: Inuit Knowledge in the Qallunaat Art Museum (2017) ^{[ 30 ]} fue reconocido con un Art Journal Award por la College Art Association . ^{[ 31 ]}

Entre sus otras publicaciones se incluyen capítulos y ensayos de catálogo en Negotiations in a Vacant Lot: Studying the Visual in Canada (2014); ^{[ 32 ]} Manifestations: New Native Art Criticism (2012); ^{[ 33 ]} Changing Hands: Art Without Reservation 3 (2012); ^{[ 34 ]} Curating Difficult Knowledge (2011); ^{[ 35 ]} Native American Art at Dartmouth: Highlights from the Hood Museum of Art (2011); ^{[ 36 ]} Inuit Modern (2010); ^{[ 37 ]} y Response, Responsibility, and Renewal: Canada's Truth and Reconciliation Journey (2009). ^{[ 38 ]}

También coeditó una edición especial de una revista de arte centrada en los nuevos medios indígenas, ^{[ 39 ]} y fue coautora de un artículo que describe la cartografía de las perspectivas y el conocimiento indígenas en la región de los Grandes Lagos. ^{[ 40 ]}

En 2022, coeditó y escribió para el libro Qummut Qukiria! ("¡Arriba como una bala!" en inuktitut) con Anna Hudson y Jan-Erik Lundström, un libro que celebra el arte y la cultura dentro y fuera de las tierras tradicionales inuit y sami en el Ártico circumpolar. ^{[ 41 ] [ 42 ]} Los 38 ensayos de este libro ayudaron a esclarecer su tema. ^{[ 43 ] [ 44 ]}

• Premio a la Excelencia Curatorial en Arte Contemporáneo 2021, Fundación Hnatyshyn ^{[ 45 ]}
• Medalla RCA 2021, Real Academia Canadiense de las Artes ^{[ 46 ]}
• ¡Ganador de 2023, premio Melva J. Dwyer por Qummut Qukiria! ^{[ 47 ] [ 48 ]}
• Mención honorífica 2023, Premio de la Asociación Canadiense de Museos por Logro Sobresaliente (Investigación) por Qummut Qukiria! ^{[ 49 ]}