Henri Sert

Henri Paul Sert (27 de julio de 1938 – 22 de marzo de 1964) fue un artista francés y sueco.

Nació en La Reunión , Madagascar . Cuando tenía 10 años, la madre de Sert lo llevó a París, donde recibió su educación en un monasterio jesuita . ^{[ 1 ]} Después de ser dejado en el monasterio, nunca más volvió a ver a ningún miembro de su familia. ^{[ 2 ]} Sert dejó el monasterio y se convirtió en aprendiz de un pintor francés llamado René. Tan pronto como se sintió competente, Sert se separó de su maestro e intentó ganarse la vida como artista profesional por su cuenta. Pronto fue considerado un niño prodigio en los barrios cercanos a Montparnasse .

Aunque conocido en Francia, «fue Svante Löfgren, empleado del Expressen , quien descubrió (para Suecia) al pintor parisino de entonces 20 años, un joven genio, un joven que se inmolaba y vivía para pintar». ^{[ 3 ]} Löfgren había conocido a Sert inicialmente a través del actor Lars Burman . ^{[ 2 ]} Löfgren, escribiendo para el Expressen en París, afirmó en su artículo de 1958 sobre Sert: «Puede convertirse en uno de los grandes de su generación. Si no muere de hambre». ^{[ 2 ]} De hecho, Sert estuvo «a punto de morir de hambre. Escribió pidiendo dinero, se desplomó y fue rescatado en el hospital». ^{[ 2 ]} El informe de Löfgren sobre estos hechos motivó a algunos suecos a escribir a Sert en París, «prometiéndole su propio estudio y dinero en efectivo a cambio de que trabajaran juntos en una exposición». ^{[ 2 ]}

Sert recibió ayuda para llegar a Suecia, y la idea era que hiciera una gran exposición. ^{[ 3 ]} Viajó a Suecia ^{[ 4 ]} donde tuvo la oportunidad de mostrar su arte en diferentes exposiciones en Copenhague y Oslo . Entre las exposiciones más destacadas se encuentran la Galería Danielsson en Borgholm, la Galería Marya en Copenhague, la Asociación de Arte en Oslo ^{[ 5 ]} y la Galería Danielsson en Borgholm. ^{[ 3 ]}

Primero se instaló en Ven, "donde tomó prestado un estudio en la antigua granja de Emil Johansson-Thor ". ^{[ 5 ]} Sin embargo, antes de que pudiera organizar y presentar sus exposiciones, surgieron problemas. Sert, con poco dinero, había empezado a intercambiar sus pinturas por artículos de primera necesidad. "...No tenía suficientes pinturas (para su exposición), las había intercambiado por ropa, comida y nuevos colores (pinturas)". ^{[ 3 ]} Aun así, las críticas fueron positivas: "Sus óleos brillan como nácar con miríadas de salpicaduras de pintura y pinceladas veladas, a veces finamente ajustadas al más mínimo detalle con patrones de puntos regordetes", escribió Alvar Jonsson. ^{[ 3 ]} "Sensación francesa en la Asociación de Arte", escribió un periódico danés después de la exposición de Copenhague de 1959. ^{[ 3 ]} Sin embargo, Sert comenzaba a forjarse una reputación problemática. Sus contemporáneos lo describían como un genio, un niño problemático y tan impredecible como el viento. ^{[ 3 ]} A pesar de las dificultades, su dedicación a su arte se mantuvo constante. Pintaba todo de noche. ^{[ 3 ]} Pintaba intensamente y podía sentarse en cuclillas durante largos periodos de tiempo. El lienzo yacía en el suelo; Sert no usaba caballete. ^{[ 2 ]} «La pintura simplemente fluía de él. Era un flujo constante, pero aun así creativo. No era un artista reflexivo; era un don de la naturaleza con un poder creativo». ^{[ 2 ]} El autor Ivar Ahlstedt escribió directamente que para Sert «pintar era necesario, vivir no era muy necesario». ^{[ 5 ]}

A principios de la década de 1960, Lena Eile y Henri Sert se conocieron en medio del bullicio del carnaval estudiantil de Lund. «Henri Sert era un tipo peculiar», admite Lena Eile: «un artista bajito y elegante, recién llegado de Francia». ^{[ 2 ]} Eile y Sert se comprometieron. ^{[ 2 ]} La pareja vivió junta un tiempo en Lund y continuó su relación cuando Sert se mudó a Estocolmo. ^{[ 2 ]} Con el tiempo, los problemas personales comenzaron a perjudicar la relación. Como recuerda Eile: «Hasta entonces, seguí la corriente, pero cuando me di cuenta de todo el asunto de las drogas y demás, me di por vencida. Había constantes decepciones; promesas incumplidas; periodos insoportables. Vivir así dificulta la vida en pareja». ^{[ 2 ]}

Los problemas personales de Sert también comenzaron a afectar a sus mecenas y galeristas. Según el autor Lars Widding, los mecenas se cansaron del joven pintor, a quien le costaba tanto adaptarse. En los últimos años, pintó y pasó hambre. ^{[ 3 ]} Otros opinaban que no era Sert quien causaba los problemas con sus mecenas, sino que estos, quienes debían representar su arte, lo explotaron y estafaron. ^{[ 2 ]}

El 22 de marzo de 1964, Sert fue hallado muerto, probablemente debido a una sobredosis de somníferos . «Lena Eile no se encontraba en Suecia cuando murió Henri Sert, pero participó en la exposición conmemorativa organizada en la Galería Gummeson ese año». ^{[ 2 ]} «Fue genial, pero me resultó difícil con esos tipos allí, que fingían ser sus mecenas, pero que se aprovechaban de él». ^{[ 2 ]} El autor Lars Widding escribió: «Un joven genio artístico murió en Estocolmo. ¿Por qué no pudimos permitirnos dejarlo vivir?». ^{[ 6 ]}

Se realizaron dos exposiciones conmemorativas en Estocolmo en 1964 y en Copenhague en 1965. ^{[ 7 ]} En marzo de 2015, Åmells realizó una exposición de la obra de Sert en Estocolmo.

• Los ricos y los pobres (1958)