Henriette Vincent

Henriette Vincent (1786–1834) fue una pintora botánica de principios del siglo XIX que trabajó en la corte francesa.

Henriette Antoinette Rideau du Sal nació en Brest, Francia , en mayo de 1786. ^{[ 1 ] [ 2 ]} Su padre, Marcel-Henry Rideau du Sal, era comisionado jefe de la marina, mientras que su madre era descendiente de corsarios de Saint-Malo . ^{[ 3 ]} En agosto de 1803, poco después de la muerte de su padre, se casó con Ambroise Mery Vincent (1776-1863), un ingeniero naval local que trabajaba para el servicio de artillería naval del puerto de Brest y a quien ella había dado clases. ^{[ 3 ] [ 4 ]} Al año siguiente, tuvieron un hijo, Aristide Vincent (1804-1879), quien de adulto se convirtió en empresario, agricultor y periodista fourierista en Brest. ^{[ 4 ]}

Tras el matrimonio de Ambroise, su familia le cedió una propiedad en la cercana ciudad de Roscanvel , y él construyó algunos hornos en ese terreno porque tenía ambiciones de dedicarse a la cerámica y la fabricación de ladrillos. ^{[ 4 ]} Abandonó esta ambición para apoyar la carrera de su esposa como pintora. ^{[ 4 ]} Se mudaron a París, donde consiguió un trabajo como superintendente de los jardines de la futura residencia de la emperatriz Josefina , el Castillo de Malmaison , a las afueras de la ciudad. ^{[ 4 ]} En 1814, ascendió a superintendente de los edificios imperiales en Compiègne , un puesto que perdió casi inmediatamente cuando Napoleón abdicó al trono al año siguiente. ^{[ 4 ]} En una década, había recuperado su fortuna lo suficiente como para comprar la antigua Abadía de Landévennec cerca de Brest, y se dedicó a la administración de propiedades, con resultados desiguales. ^{[ 4 ]}

Henriette estudió pintura en París con Gerard van Spaendonck y Pierre-Joseph Redouté , ambos reconocidos pintores de flores y artistas de la corte francesa. Redouté, en particular, dedicó mucho tiempo a pintar las rosas y otras flores del jardín de Malmaison durante el reinado de Napoleón . Bajo su tutela, se convirtió en una artista excepcional que rivalizaba con Redouté en su manejo del color. ^{[ 5 ]} Trabajó profesionalmente con su nombre de casada, Henriette Vincent, a veces presentándose como "Madame Vincent" (que no debe confundirse con la pintora Adélaïde Labille-Guiard , a quien también se la conoce a veces con ese título). Su relación con Redouté le brindó numerosas oportunidades para realizar encargos, y pudo exponer su obra en el Salón de París de 1814 , 1819 , 1822 y 1824 . ^{[ 5 ]} Estos logros eran raros para las mujeres artistas de la época, que tenían pocas oportunidades de obtener el tipo de formación avanzada que las llevaría a recibir encargos y les permitiría ser autosuficientes. ^{[ 5 ]}

La obra cumbre de Henriette Vincent fue Estudios de flores y frutas pintados del natural (título original: Études de fleurs et de fruits: Peints d'après nature ). Publicada por primera vez en París en 1820 con 48 grabados a color terminados a mano por Lambert el Viejo, fue reeditada ese mismo año en Londres con aguatintas coloreadas a mano por T. L. Busby que invertían las imágenes del volumen original. Estaba dedicada a las "mujeres jóvenes", presumiblemente aquellas que seguirían los pasos de Madame Vincent. Los temas de las acuarelas incluían flores comunes como tulipanes, claveles, narcisos, jacintos, claveles y anémonas; las frutas representadas incluían uvas, cerezas, ciruelas y fresas. Las imágenes, de gran detalle y naturalismo, suelen mostrar racimos de flores y frutas con sus hojas sobre un fondo liso y pueden estar más particulares con detalles como gotas de agua, una mariquita posada en una hoja o mariposas revoloteando cerca. Aunque no destacan por su exactitud científica, las pinturas de Vincent siguen siendo apreciadas como obras maestras de delicadeza y belleza de la época dorada del florilegio . ^{[ 6 ]} Actualmente solo se conocen cinco ejemplares del libro; entre las instituciones que poseen copias se encuentran el Museo Británico y el Jardín Botánico de Chicago . ^{[ 7 ]}

En 1831, Madame Vincent se retiró a la Abadía de Landévennec, y murió allí unos años después, en 1834, aún sin haber cumplido los cuarenta. ^{[ 8 ]} En 1835, se publicó un segundo volumen póstumo de su obra: Una colección de 24 ramos de flores ( Collection de 24 Bouquets de Fleurs ). Los ramos presentaban de dos a cinco tipos diferentes de flores, algunas en un manojo suelto y otras en jarrones o cuencos. Las láminas eran grabados punteados (producidos de nuevo por Lambert) a todo color con un extenso acabado a mano. El punteado , que Madame Vincent probablemente aprendió de su maestro Redouté, famoso por usar esta técnica de puntos, es muy adecuado para representar la textura de las flores, pero plantea desafíos adicionales al proceso de grabado. ^{[ 7 ]} El libro, que es un volumen relativamente pequeño de 11 x 8,25 pulgadas, ha sido elogiado por su "belleza consumada" que realza la reputación general de los pintores florales franceses de la época. ^{[ 9 ]}

La obra de Madame Vincent fue incluida en la exposición de 2013 "La perspectiva femenina: mujeres artistas e ilustradoras", organizada por la Biblioteca Lenhardt del Jardín Botánico de Chicago . ^{[ 5 ]}

• Études de Fleurs et de Fruits : láminas digitalizadas del libro.
• Henriette Vincent - Études de Fleurs et de Fruits — Reedición del libro 2017.