Henry Gadsby

Henry Robert Gadsby (15 de diciembre de 1842 – 11 de noviembre de 1907) fue un compositor, pedagogo musical y organista de iglesia inglés .

Nacido en Hackney , Londres, el 15 de diciembre de 1842, ^{[ 1 ]} era hijo de William Gadsby. De 1849 a 1858 fue niño corista en la Catedral de San Pablo al mismo tiempo que Sir John Stainer . Aprendió armonía básica con el vicario coral William Bayley (1810-1858), pero por lo demás fue autodidacta. En 1863 se convirtió en profesor de piano. Entre sus alumnos se encontraban Frederick Corder , uno de sus primeros alumnos, y Hope Squire . Habiendo aprendido también a tocar el órgano de forma autodidacta, se convirtió en organista de la iglesia de Santa Ana en Blackfriars, la iglesia de Camden en Camberwell y la iglesia de San Pedro en Brockley , ocupando este último cargo hasta 1884. ^{[ 2 ]}

Gadsby sucedió a John Hullah como profesor de armonía en el Queen's College de Londres en 1884, y a Sir William Cusins ​​como profesor de piano y director de estudios musicales en la misma institución en 1893. En 1880 fue nombrado primer profesor de armonía en la Guildhall School of Music , donde impartió clases el resto de su vida. Miembro de la Sociedad Filarmónica y de otras sociedades musicales, y miembro del Real Colegio de Organistas , fue una figura destacada en el mundo de la música. Gadsby fue uno de los eminentes músicos que cantaron en el coro durante la misa al aire libre en la Catedral de San Pablo, en Londres, con motivo del jubileo de diamante de la reina Victoria en 1897. Falleció el 11 de noviembre de 1907 en el número 53 de Clarendon Road, Putney , Londres, y fue enterrado en el cementerio de Putney Vale . Su viuda falleció poco después, dejando dos hijas. ^{[ 2 ]}

La National Portrait Gallery de Londres conserva una fotografía de Gadsby como parte de una impresión en bromuro compuesta titulada "Varias celebridades musicales" .Gadsby es el número 685.

Varias obras de Gadsby se escucharon en el Crystal Palace de Londres. En su reseña de la obertura Andromeda en 1873, The Musical Times opinó lo siguiente:

«Si bien este compositor no es en absoluto un desconocido para el público presente, no cabe duda de que esta es la obra más madura que nos ha ofrecido hasta la fecha. Los temas son melodiosos, la instrumentación es hábil y acorde con la naturaleza del tema elegido, y el efecto general de la obra mereció plenamente los cálidos aplausos con los que fue recibida.» ^{[ 3 ]}

En 1874, el estreno de la obertura de Gadsby, The Witch's Frolic, bajo los auspicios de la British Orchestral Society, recibió una crítica favorable de la misma revista:

«La Obertura del Sr. Gadsby merece sin duda un estudio más profundo, pues es evidente que se trata de la composición de un artista que piensa y escribe dentro de la verdadera escuela. Los temas son claros y bien definidos, y la instrumentación, apropiada en todo momento. El Sr. Gadsby se está abriendo camino hacia una posición destacada entre los compositores ingleses, y nos complace constatar que esta Sociedad acoge con los brazos abiertos a nuestros compositores nacionales más talentosos.» ^{[ 4 ]}

The Musical Times , en su reseña del Festival de Brighton de 1879 , señaló de la cantata de Gadsby, El Señor de las Islas , que

«El Sr. Gadsby, huelga decirlo, lleva tiempo siendo una figura prometedora. Ha cosechado éxitos tanto en la música sacra como en la de concierto. Se pidieron bises de varias piezas, y al finalizar, el Sr. Gadsby fue llamado dos veces al escenario en medio de un aplauso general. No cabe duda de que la Cantata fue un rotundo éxito entre su público de estreno.» ^{[ 5 ]}

En marzo de 1886, Gadsby consiguió un prestigioso estreno de su escena orquestal El bosque de Arden bajo los auspicios de la Sociedad Filarmónica de Londres. The Musical Times opinó que

Como el compositor nos dice que simplemente deseaba «determinar el estado de ánimo» con el que el público debía escuchar su obra, podemos afirmar de inmediato que, a juzgar por su propia interpretación, puede atribuirse un éxito considerable. No dudamos en elogiar más el primer movimiento que el segundo; esto puede deberse en parte a la naturaleza convencional de la «música de caza», que incluso en su forma más común es difícil de confundir. «La mañana de otoño» es elegante y refinada de principio a fin, con una orquestación delicada y una interpretación llena de sensibilidad musical. El segundo tema, en particular, capta la atención por su melodía y su afinidad con el tema de la obra, y una coda bien escrita le da al movimiento una conclusión muy efectiva. El compositor, quien dirigió la orquesta, recibió un cálido y merecido aplauso al finalizar la obra, que en todos los aspectos obtuvo una excelente interpretación. ^{[ 6 ]}

Su última obra orquestal de gran envergadura, la Sinfonía Festiva de 1888, fue también su último estreno en el Crystal Palace . Una reseña del concierto en The Musical Times afirmó que:

La obra es de carácter variado y elaborado, destacando especialmente el último movimiento por su profusa exhibición de recursos orquestales. El primer movimiento es, a primera escucha, el más impresionante. Pero, como ya hemos mencionado, la nueva obra exhibe una excelente ejecución y un ingenio constructivo que fue recibido con gran entusiasmo por el público. ^{[ 7 ]}

Según su obituario, publicado en The Musical Times,

"El señor Gadsby, cuyos intereses incluían el dibujo y la pintura a la acuarela, era un músico muy estimado, y su pérdida será profundamente lamentada por un amplio círculo de amigos y alumnos." ^{[ 8 ]}

Frederick Corder caracterizó a Gadsby de la siguiente manera:

"un compositor típico de la época victoriana, cuyas obras siempre fueron bien recibidas y nunca se volvieron a escuchar." ^{[ 2 ]}

Herbert Howells menospreciaba el trabajo de Gadsby, diciendo que Stanford era revolucionario porque:

"dejó de lado la ostentación pretenciosa y vacía del organista-compositor victoriano del tipo Gadsby en Do". ^{[ 9 ]}

La única obra de Gadsby que se publicó en partitura orquestal completa fue The Forest of Arden, editada por Novello, Ewer & Co. , Londres; sin embargo, también se imprimieron otras obras importantes: Novello, Ewer & Co., Londres, publicó partituras vocales de The Lord of the Isles , Columbus , Alcestis y la Oda escrita por CE Maurice ; Augener & Co. , Londres, publicó una partitura vocal de The Cyclops ; Joseph Williams , Londres, publicó una partitura vocal de Aminta ; Stanley Lucas, Weber & Co., Londres, publicó la partitura y las partes del Cuarteto de cuerdas; otras editoriales londinenses (no especificadas ni identificadas ni por la Biblioteca Británica , Londres, ni por la Biblioteca Bodleiana , Oxford) publicaron partituras vocales de Alice Brand y A Song of Welcome junto con un arreglo para dúo de piano de Andromeda y Ten Original Pieces for organ.

Las partituras orquestales completas autógrafas de la Sinfonía n.º 2, Andrómeda , Harold y la Sinfonía Festiva , así como los arreglos para dúo de piano de Andrómeda y El Bosque de Arden , se encuentran en la Biblioteca Británica de Londres (Manuscritos musicales 1198-1202: 1862-88), habiendo sido adquiridas en Bonhams el 29 de junio de 2004 (lote 500) por 478 libras esterlinas, junto con las partes orquestales litografiadas de King y Empire (Colecciones musicales h.3210.h.(11.)). Las partituras autógrafas (posiblemente orquestales completas) del Magnificat y Nunc dimittis en Do mayor , El Señor de las Islas , Colón , el Magnificat y Nunc dimittis en Fa mayor y Alcestis se encuentran en el Royal College of Music de Londres (Add.Mss 5083a-e).

Atribución

 Este artículo incorpora texto de una publicación que ahora es de dominio público : Lee, Sidney , ed. (1912). " Gadsby, Henry Robert ". Diccionario de Biografía Nacional (2.º suplemento) . Vol. 2. Londres: Smith, Elder & Co.