Kaiyote en pausa

En 2010, Nai Palm (nacida Naomi Saalfield) ofreció un concierto en solitario en Melbourne al que asistió Paul Bender. Tras el concierto, Bender se acercó a Palm y le propuso una colaboración. Después de trabajar como dúo durante un breve periodo, en 2011 reclutaron a Perrin Moss y Simon Mavin y formaron Hiatus Kaiyote. ^{[ 4 ]} Mavin era entonces miembro de The Bamboos , pero dejó la banda para centrarse en Hiatus Kaiyote.

Hiatus Kaiyote dio su primer concierto en el Bohemian Masquerade Ball de 2011 entre tragasables , malabaristas de fuego y bandas de deathcore gitano. ^{[ 5 ]} En febrero de 2012, la banda abrió el concierto de Taylor McFerrin en Melbourne. McFerrin quedó tan impresionado con ellos que presentó su música al influyente locutor y dueño de un sello discográfico, DJ Gilles Peterson . ^{[ 6 ]}

La banda lanzó su álbum debut Tawk Tomahawk de forma independiente en abril de 2012. El disco es musicalmente ecléctico, con canciones que incorporan géneros de todo el espectro musical incluyendo música ambiental , rock , psicodelia , música lounge y jazz . ^{[ 7 ]} Fue notado por numerosos músicos incluyendo Animal Collective y Dirty Projectors , ^{[ 8 ]} y la banda luego recibió respaldos públicos de Erykah Badu , Questlove y Prince , quien instó a sus seguidores en redes sociales a explorar la música de la banda. ^{[ 9 ]} A principios de 2013, Gilles Peterson los nombró Artistas Revelación del Año en sus Worldwide Music Awards en Londres, ^{[ 6 ]} y poco después fueron presentados a Salaam Remi, quien acababa de comenzar a trabajar como ejecutivo de A&R en Sony Music . Sony le dio a Remi la oportunidad de crear su propio sello, Flying Buddha, y su primer fichaje fue Hiatus Kaiyote. La banda cedió los derechos de Tawk Tomahawk al sello discográfico, añadiendo una versión actualizada de la canción "Nakamarra" con la participación de Q-Tip . Tras este lanzamiento, la banda realizó una gira internacional y, en 2014, fue nominada a un premio Grammy a la Mejor Interpretación de R&B por "Nakamarra". ^{[ 10 ]} Fueron el primer grupo australiano en ser nominado a un Grammy en la categoría de R&B. ^{[ 11 ]}

En 2014, la banda comenzó a trabajar en su segundo álbum, Choose Your Weapon , que se lanzó el 1 de mayo de 2015. El agregador de reseñas Metacritic le dio al álbum una calificación normalizada de 87 sobre 100, basada en 6 reseñas, lo que indica "aclamación universal". ^{[ 13 ]} El 9 de mayo de 2015, Choose Your Weapon debutó en el número 22 de la lista de álbumes australianos . ^{[ 14 ]} Nai Palm describió el álbum como una "extensión" de su debut y afirmó que ella y la banda no tenían intención de hacer un trabajo de un solo género. Muchas de las canciones del álbum comenzaron con ideas originales de Saalfield y luego fueron desarrolladas por la banda en conjunto. Durante la grabación, la banda quiso rendir homenaje al formato mixtape , por lo que incorporaron interludios. ^{[ 15 ]}

Choose Your Weapon se convirtió en el primer lanzamiento de la banda en entrar en ^las listas de éxitos de Estados Unidos, alcanzando el puesto #127 en el Billboard 200 [ ^{16 ]} y el puesto #11 en la lista Billboard Top R&B/Hip-Hop Albums. ^{[ 17 ]} La ​​canción "Breathing Underwater" del álbum fue nominada a Mejor Interpretación de R&B en la 58.ª edición de los Premios Grammy . ^{[ 18 ]}

A partir de 2016, destacados artistas de rap y R&B comenzaron a samplear canciones de Hiatus Kaiyote, comenzando con el sample de Anderson .Paak de "Molasses" en "Without You" de su álbum Malibu . Al año siguiente, Kendrick Lamar sampleó "Atari" en "Duckworth" de su álbum Damn , y Drake sampleó "Building a Ladder" en la canción "Free Smoke" de su playlist More Life . ^{[ 19 ] [ 20 ]} En 2018, Beyoncé y Jay-Z samplearon "The World It Softly Lulls" en "713" de su álbum Everything Is Love . ^{[ 21 ]}

En 2017, Nai Palm lanzó su álbum debut en solitario Needle Paw . ^{[ 22 ]} En junio de 2018, Palm colaboró ​​en Scorpion de Drake , quien ha hablado muy bien tanto de ella como de la banda. Cantó una versión de "More Than a Woman" de Aaliyah , que aparece al final de la canción de Drake "Is There More?". ^{[ 20 ] [ 23 ]} El 18 de octubre de 2018, Palm reveló que le habían diagnosticado cáncer de mama. ^{[ 24 ]} Mientras se recuperaba en el hospital tras una mastectomía , Palm y Bender interpretaron una versión de "The Makings of You" de Curtis Mayfield , que se publicó en línea. ^{[ 25 ]} Palm anunció en 2019 que estaba libre de cáncer. ^{[ 26 ]}

Durante el período de recuperación de Palm, los demás miembros de Hiatus Kaiyote formaron varios proyectos paralelos. Perrin Moss, bajo el nombre de Clever Austin, lanzó el álbum en solitario Pareidolia en 2019. ^{[ 27 ]} Simon Mavin formó una banda llamada The Putbacks, ^{[ 28 ]} y produjo el álbum Control de Natalie Slade en 2020. ^{[ 29 ]} Paul Bender formó un grupo llamado The Sweet Enoughs y lanzó el álbum Marshmallow en 2020. ^{[ 30 ]} Bender también ha producido álbumes para Jaala, ^{[ 31 ]} Vulture St. Tape Gang, ^{[ 32 ]} y Laneous. ^{[ 33 ]} Bender, Mavin y Moss también lanzaron un álbum completamente instrumental llamado Improvised Music 2015–17 en 2020, bajo el nombre Swooping (anteriormente Swooping Duck). ^{[ 34 ]}

Hiatus Kaiyote se reunió en 2020 y firmó un contrato editorial global con Warner Chappell Music . ^{[ 12 ]} Comenzaron a trabajar en un nuevo álbum inspirado en la crisis de salud de Palm y la pérdida de su querida mascota, así como en las dificultades sociales causadas por la pandemia de COVID-19 . ^{[ 35 ]} La canción "Get Sun" fue arreglada y dirigida por el músico brasileño Arthur Verocai . ^{[ 36 ]} El álbum Mood Valiant fue lanzado el 25 de junio de 2021, ^{[ 37 ]} y alcanzó el Top Ten en la lista de álbumes australianos. ^{[ 38 ]} El álbum fue nominado a un Grammy en 2022 al Mejor Álbum de R&B Progresivo. ^{[ 39 ]}

En enero de 2024, Hiatus Kaiyote lanzó "Everything's Beautiful", ^{[ 40 ]} el primer sencillo de su cuarto álbum de estudio Love Heart Cheat Code . El álbum fue lanzado en junio de 2024.

En marzo de 2025, el almacén de la banda en Melbourne fue asaltado y se robaron una gran cantidad de equipo musical. ^{[ 41 ]}

• "Jekyll" (2012)
• "Calavera de encaje" (2013)
• "Nakamarra" (2013)
• "Respirando bajo el agua" (2015)
• "Habitación Roja" (2021)
• "Get Sun" (2021)
• "Y nos vamos con cuidado" (2021)
• “Tarro canópico” (2021)

• Anderson Paak : "Without You" de Malibu (2016) samplea "Molasses".
• Kendrick Lamar : "Duckworth" de Damn (2017) samplea "Atari".
• Drake : "Free Smoke" de More Life (2017) samplea "Building A Ladder".
• Beyoncé y Jay-Z como The Carters : "713" de Everything is Love (2018) samplea la interpretación en vivo de "The World It Softly Lulls" en 2013.
• Teyana Taylor : "69" del álbum The Album (2020) samplea "Borderline With My Atoms".

Los Australian Independent Record Awards (conocidos informalmente como AIR Awards ) son una gala anual de premios que reconoce, promueve y celebra el éxito del sector de la música independiente de Australia.

Los premios APRA son organizados anualmente en Australia y Nueva Zelanda por la Australasian Performing Right Association para reconocer las habilidades de composición, las ventas y la difusión radiofónica de sus miembros.

Los premios ARIA Music Awards son una ceremonia anual que reconoce la excelencia, la innovación y los logros en todos los géneros de la música australiana .

El Premio de Música Australiana (AMP, por sus siglas en inglés) es un galardón anual de 30 000 dólares que se otorga a una banda o artista solista australiano en reconocimiento a la calidad de un álbum publicado durante el año de la entrega del premio. Se creó en 2005.

Los premios Grammy son un galardón otorgado por la Academia de la Grabación para reconocer los logros en la industria musical.

Los premios J Awards son una serie anual de premios de música australiana creados por la emisora ​​de radio Triple J , perteneciente a la Australian Broadcasting Corporation y dirigida al público joven . Comenzaron en 2005.

Los premios Music Victoria Awards son una gala anual que celebra la música victoriana. Se celebraron por primera vez en 2005.

Los Premios Nacionales de Música en Vivo (NLMA, por sus siglas en inglés) se crearon en 2016 para reconocer las contribuciones a la industria de la música en vivo en Australia.

Los premios Rolling Stone Australia se otorgan anualmente en enero o febrero por la edición australiana de la revista Rolling Stone a las contribuciones más destacadas a la cultura popular del año anterior. ^{[ 74 ]}