Gira Oculto en Piezas

La gira Hidden in Pieces fue una gira de conciertos de la banda estadounidense de indie rock Yeah Yeah Yeahs . Organizada para celebrar el 25 aniversario del grupo, la gira consistió en versiones acústicas de canciones selectas de su discografía , acompañadas por secciones de cuerdas y piano. La gira se realizó exclusivamente en teatros de Norteamérica e Inglaterra.

Tras un largo paréntesis sin grabar, Yeah Yeah Yeahs regresó con su quinto álbum, Cool It Down , publicado en 2022, que les valió un resurgimiento de la crítica. ^{[ 1 ]} Para promocionar el disco, Yeah Yeah Yeahs ofreció una serie de conciertos en junio, julio y octubre de 2022, ^{[ 2 ]} y realizó una gira internacional de mayo a agosto de 2023, su primera gira en diez años. ^{[ 3 ]}

En 2025 celebraron el 25 aniversario de la banda y anunciaron la gira Hidden in Pieces Tour en marzo de ese mismo año. Con esta gira, buscaban "presentar el catálogo de la banda reinventado bajo una nueva luz cautivadora, actuando en teatros íntimos tanto en Norteamérica como en el Reino Unido". ^{[ 4 ]} La gira se desarrolló entre junio y julio de 2025, visitando teatros en Norteamérica e Inglaterra. ^{[ 4 ]}

La gira Hidden in Pieces fue aclamada por la crítica, y los críticos elogiaron la vulnerabilidad mostrada a través de las versiones más suaves de la discografía de la banda . Todd Inoue del San Francisco Chronicle escribió: "Una gran canción de YYY tiene el poder de impulsarte a la cima del mundo. Estas nuevas versiones te hacen sentir como si estuvieras flotando en un universo alternativo, un zoom que permite un examen e introspección aún más profundos". ^{[ 5 ]} Escribiendo para The Times , Mark Beaumont observó que "Las estrellas estallaron, los cielos temblaron, estallaron ovaciones de pie espontáneas y la mejor banda de fiesta del indie sleaze de Nueva York se convirtió en algo varias esferas más arriba". ^{[ 6 ]} Chicago Sun-TimesSelena Fragassi comentó: "Para una banda con 25 años de trayectoria y surgida de la escena indie rock neoyorquina de principios de siglo, con sus aspectos más crudos, ver a Yeah Yeah Yeahs tan suaves en su enfoque fue refrescantemente inesperado, pero también el verdadero sello distintivo de los artistas que no temen reinventarse". ^{[ 7 ]}

Sobre la decisión de interpretar versiones acústicas, Julyssa Lopez de Rolling Stone la calificó como "una revelación desnuda de la intimidad y la emoción que siempre han estado presentes". ^{[ 8 ]} En una reseña para Forbes , David Chiu opinó que "la alquimia entre los tres miembros de la banda se mantuvo intacta después de un cuarto de siglo juntos: O con su voz imponente y su deslumbrante presencia escénica; el sonido vibrante y angular de la guitarra de Zinner ; y la batería propulsora y explosiva de Chase estuvieron en plena forma el miércoles por la noche". ^{[ 9 ]}