Articulo de referencia

Hideki Saijo

Hideki Saijō ( 西城 秀樹 , Saijō Hideki ; originalmente Tatsuo Kimoto ( 木本 龍雄 , Kimoto Tatsuo ) ; 13 de abril de 1955 – 16 de mayo de 2018) fue un cantante, compositor, actor, bater...

Hideki Saijō (西城 秀樹, Saijō Hideki ; originalmente Tatsuo Kimoto (木本 龍雄, Kimoto Tatsuo ) ; 13 de abril de 1955 – 16 de mayo de 2018) fue un cantante, compositor, actor, baterista, actor de doblaje y presentador de televisión y radio japonés. Gracias a sus numerosos logros pioneros en toda Asia durante las décadas de 1970 y 1980, se le considera un ícono entre los ídolos de la era Shōwa .

Con su vitalidad escénica y su voz aclamada como señas de identidad, Saijō rápidamente dominó las listas de éxitos japonesas de la década de 1970. Fue promocionado constantemente como parte del trío de ídolos Shin-Gosanke (新御三家, "Los Tres Grandes Nuevos") junto con otros dos solistas que debutaron casi al mismo tiempo: Goro Noguchi y Hiromi Go . Casi siete años después de comenzar su carrera, su vigésimo octavo sencillo, "YOUNG MAN (YMCA)" (una versión japonesa de la canción homónima de Village People ), se convirtió en un fenómeno social en Japón, vendiendo más de 1,8 millones de copias.

Primeros años de vida

Hideki Saijō nació como Tatsuo Kimoto el 13 de abril de 1955 en Atago-machi, Higashi-ku, ciudad de Hiroshima (actualmente Higashi-ku), prefectura de Hiroshima, siendo el menor de tres hermanos, hijos de Saburō y Toshiko Kimoto. En abril de 1959, se matriculó en el jardín de infancia Rissho. De niño, solía cantar "Pétalos Negros", una canción popular de la época, para disgusto de su maestra, quien le aconsejaba que cantara canciones más infantiles. En abril de 1962, ingresó en la escuela primaria Onaga de la ciudad de Hiroshima. Influenciado por su padre, que tocaba la guitarra de jazz como afición, se familiarizó con la música occidental desde temprana edad y comenzó a asistir a la Escuela Central de Jazz de Hiroshima. Inicialmente estudió guitarra eléctrica, luego bajo, pero finalmente se decantó por la batería.

En 1965, mientras cursaba cuarto grado, formó una banda de rock and roll llamada "Beggars" con su hermano mayor. A través de Beggars, comenzó a tocar la batería mientras aún estaba en la escuela primaria. En abril de 1968, ingresó a la escuela secundaria Futaba en la ciudad de Hiroshima. Actuó en el festival anual de la escuela cuando su hermano estaba en tercer año y él en primero. Recibió una gran influencia de músicos occidentales como The Ventures, The Rolling Stones, Jimi Hendrix, Janis Joplin y Chicago. Este profundo conocimiento y aprecio por la música occidental se convirtió más tarde en un rasgo distintivo que lo diferenció de otros cantantes ídolo.

En 1969, mientras cursaba el segundo año de secundaria, Beggars cambió de integrantes y la banda pasó a llamarse "Gypsy". En abril de 1971, ingresó en la facultad de comercio de la escuela secundaria Sanyō. Fue entonces cuando Kimoto se convirtió en el vocalista principal de Gypsy. Hasta ese momento, su objetivo era triunfar en el mundo del rock como baterista, pero tras escuchar la canción "Until We Meet Again" de Kiyohiko Ozaki, su percepción de la música pop cambió y decidió dedicarse a la música. Con Gypsy, participó en el primer y segundo Concurso de Música Ligera Yamaha y ganó en la categoría de China. Por esa época, actuaba con regularidad en un café de R&B llamado "Punch", y mientras cantaba allí, fue descubierto por un representante que había viajado desde Tokio.

El 3 de octubre de 1971, a pesar de la oposición de su padre a que entrara en la industria del entretenimiento, escapó de casa en un tren nocturno desde Hiroshima y llegó a la estación de Tokio a la mañana siguiente. Allí, se unió a la agencia de talentos "Geiei" y se matriculó en una escuela secundaria nocturna en Tokio. Empezó a vivir con su representante en una pequeña habitación de apenas 5,4 m x 2,7 m y practicaba intensamente cada día. En diciembre, fue descubierto por el director de la RCA, Robbie Wada, haciendo así su debut profesional definitivo.

Carrera

Cada sección incluye un subtítulo con los sencillos que Saijō lanzó durante cada período, en su mayoría traducidos al inglés. Para ver los títulos en romaji, consulte la sección de discografía a continuación.

1972: Loving Season , Promise of Love , Chance Comes Only Once

Kimoto, en adelante conocido por su nombre artístico Hideki Saijō, debutó profesionalmente el 25 de marzo de 1972 con el sencillo "Loving Season", publicado por el sello RCA de Victor Japan (actualmente JVCKenwood Victor Entertainment Corporation). Si bien no fue un gran éxito, alcanzando solo el puesto número 42 en la lista Oricon, el interés nacional por la carrera de Saijō fue creciendo gradualmente a partir de este trabajo. El lanzamiento de su segundo sencillo, "Promise of Love", el 25 de julio, tuvo mejor acogida, llegando al puesto número 18 y vendiendo aproximadamente 140 000 copias.

El 8 de agosto, Saijō ofreció su primer concierto, "The Wild 17 Year-Old", en el Tokyo Postal Savings Hall. Su álbum debut homónimo se publicó el 5 de noviembre. El 26 de noviembre, fue nominado al premio al Mejor Artista Revelación en la 14.ª edición de los Japan Record Awards. Recibió 19 votos, pero, al no alcanzar los 20 necesarios para ganar, se quedó a las puertas del galardón. El 4 de diciembre, apareció por primera vez en el popular programa musical "Night Hit Studio", interpretando su tercer sencillo, "Chance Comes Only Once". Las intensas y dramáticas actuaciones televisivas que caracterizan a Saijō tuvieron su origen en esta emisión.

1973: Apostemos por la juventud , Tormenta de pasión , Amor fracturado , Cruz de amor

Saijō comenzó 1973 con el lanzamiento de su cuarto sencillo, "Let's Bet On Youth", el 25 de febrero, que alcanzó el puesto número 16 en la lista Oricon. Su segundo álbum, del mismo nombre, se publicó el 25 de marzo. Al día siguiente, Saijō ofreció un concierto titulado "Hideki on Stage" en el Osaka Mainichi Hall para conmemorar el primer aniversario de su debut. El lanzamiento de su quinto sencillo, "Storm of Passion", el 25 de mayo, catapultó su carrera a nuevas alturas, llevándolo por primera vez al top ten de la lista Oricon, alcanzando el puesto número seis y vendiendo aproximadamente 246.000 copias.

El hito más significativo en los inicios de la carrera de Saijō no llegaría hasta el 24 de septiembre, cuando su sexto sencillo, "Fractured Love", alcanzó el número uno en la lista Oricon, convirtiéndose así en el primer ídolo masculino que debutó en la década de 1970 en lograr esta hazaña. "Fractured Love" se mantuvo en el número uno durante cuatro semanas consecutivas y vendió aproximadamente 475.000 copias. Fue también la primera vez que un sencillo de Hideki Saijō incorporaba diálogos en una canción, una característica que posteriormente se repetiría en varios de sus éxitos.

Los anuncios de Saijō para "House Vermont Curry" comenzaron a emitirse en noviembre, lo que hizo que su eslogan, "¡Hideki, kangeki!" (que significa "¡Hideki, estoy impresionado!"), se convirtiera en una frase familiar para el público en general. Aunque se presumía que actuaría por primera vez ese año en el especial musical anual de NHK, Kōhaku Uta Gassen , no fue seleccionado para participar. Sin embargo, Saijō cerró el año por todo lo alto, ganando el premio a Mejor Vocalista en la 15.ª edición de los Japan Record Awards por "Fractured Love" el 31 de diciembre.

1974: Cadena de rosas , Amor intenso , Lola, cubierta de cicatrices , Lágrimas y amistad

Desde el 16 de enero, se unió al elenco principal de la popular serie de televisión "La familia Kantarō Terauchi". Su octavo sencillo, "Chain of Roses", se lanzó el 25 de febrero y presentaba una coreografía con temática de soportes de micrófono. El 25 de mayo, su noveno sencillo, "Intense Love", fue lanzado con gran éxito, vendiendo 584.000 copias, las mayores ventas de su carrera hasta el momento y las segundas más altas de su trayectoria en general. Aunque solo alcanzó el puesto número 2 en la lista Oricon, mantuvo esa posición durante cuatro semanas consecutivas y aún hoy se considera una de las canciones más emblemáticas de Saijō.

"La leyenda del amor y la sinceridad", protagonizada por Saijō como el joven delincuente Makoto Taiga, se estrenó en cines el 8 de junio. Debido a su gran éxito, se planeó que fuera el inicio de una extensa franquicia cinematográfica con Saijō como Makoto, al estilo de la serie "Otoko wa Tsurai yo". Sin embargo, esto no se concretó debido a la apretada agenda de Saijō, y el resto de la trilogía contó con diferentes actores en el papel de Makoto.

El 3 de agosto, Saijō ofreció su primer concierto en solitario en el Estadio de Osaka. Este hecho fue notable porque fue el primer solista japonés en lograr esta hazaña y el segundo artista japonés en conseguirlo en general, después del histórico concierto de The Tigers en el Estadio Korakuen en 1968. A partir de 1974, Saijō continuó actuando en directo en el Estadio de Osaka durante diez años consecutivos.

El 6 de octubre, Saijō regresó triunfalmente a su provincia natal con su concierto "De vuelta a casa, Hiroshima" en el Hiroshima Postal Savings Hall. El 9 de octubre, la primera temporada de "La familia Kantarō Terauchi" llegó a su fin tras 39 episodios. Saijō lanzó su undécimo sencillo, "Lágrimas y amistad", el 25 de noviembre, con menor éxito comercial que sus otros sencillos de 1974, pero aun así mantuvo la racha de éxitos en el top 10 iniciada con "Tormenta de pasión".

El 31 de diciembre, Saijō volvió a ganar el premio a Mejor Cantante en la 16.ª edición de los Japan Record Awards por "Lola, Covered with Scars", convirtiéndose en el primer cantante ajeno al género enka en lograrlo. Esa misma noche, Saijō debutó en el 25.º Kohaku Uta Gassen de la NHK con la misma canción, enfrentándose a Momoe Yamaguchi como rival.

1975: This Love's Thrill , Reckless Runaway of Love , Supreme Love , White Chapel

El 30 de enero, Saijō ganó el premio Graph Award en la 12.ª edición de los Golden Arrow Awards. El 15 de febrero, Saijō expandió su carrera internacional por primera vez con el lanzamiento de «LOLA» (una versión en francés de «Lola, Covered with Scars») en Bélgica, Francia y Suiza. Posteriormente, el 31 de marzo, se lanzó en Canadá, donde obtuvo un éxito considerable, alcanzando el puesto número 2 en la lista de sencillos canadiense. Su duodécimo sencillo en japonés, «This Love's Thrill», se lanzó el 25 de febrero y tuvo una acogida aceptable, superando a «Tears and Friendship» en ventas y en las listas de éxitos.

En mayo, Saijō se fracturó el brazo durante el rodaje de una escena de pelea con Asei Kobayashi para la segunda temporada de la serie «La familia Kantarō Terauchi». A partir del 6 de junio, coprotagonizó junto a Hiromi Go y Junko Sakurada la serie de televisión de TBS «The Aspiration Collaboration Team». El 29 de junio participó en la 4.ª edición del Festival de Música de Tokio, donde ganó el premio Golden Star. El 20 de julio, Saijō ofreció el primer concierto al aire libre a gran escala en la historia de la música japonesa, en un escenario especial ubicado en un complejo vacacional ecológico al pie del monte Fuji, dando inicio a una gira nacional que culminó el 24 de agosto con un festival final en el Estadio de Osaka.

El Akogare Kayodotai finalizó el 26 de septiembre y el 10 de octubre se estrenó un documental sobre la gira de Saijō en 1975 titulado "BLOW UP! HIDEKI", el primero de su tipo producido en Japón. El 3 de noviembre, Saijō se convirtió en el primer solista japonés en actuar en el Nippon Budokan. Continuó actuando allí anualmente durante una década.

1976: Abracémonos y apasionémonos , Jaguar , Los jóvenes leones , Última escena

En 1976 comenzó una serie de colaboraciones entre Saijō, el compositor (y arreglista ocasional) Takashi Miki y el letrista Yū Aku, empezando con su decimosexto sencillo "Let's Embrace and Become Passionate", publicado el 25 de febrero. Saijō participó en el 5.º Campeonato Mundial del Festival de Música de Tokio el 27 de junio con su decimoséptimo sencillo "Jaguar". Su primer espectáculo con cena tuvo lugar el 19 de octubre en New Latin Quarter, un club nocturno en Akasaka, Tokio. El segundo concierto de Saijō en el Nippon Budokan, titulado "Hideki in Budokan", se celebró el 3 de noviembre. El 31 de diciembre, ganó el 18.º Premio de Grabación de Japón a la Mejor Interpretación Vocal con su decimoctavo sencillo "The Young Lions".

1977: Boomerang Street , Sexy Rock 'n' Roller , Unfasten the Button

El 30 de marzo, Saijō conmemoró el quinto aniversario de su debut con un tercer concierto en el Nippon Budokan. Del 5 al 28 de julio, protagonizó el musical "The North Wall of My Youth", escrito por Yu Aku, con música de Takashi Miki y dirigido por Asari Keita para la compañía Shiki Theatre Company. El 20 de noviembre, participó en el programa de NHK "Big Show: When You Take Pride in Your Youth".

Aunque los tres sencillos de Saijō de 1977 —"Boomerang Street", "Sexy Rock 'n' Roller" y "Unbutton It"— tuvieron éxito, este último fue el primero de sus sencillos que no entró en el top 10 de Oricon desde Let's Bet on Youth (a pesar de haber vendido más que Sexy Rock 'n' Roller).

1978: Take off Your Boots and Have Breakfast , For Love & You , Flame, Blue Sky Blue , To A Distant Lover

El 9 de febrero, el vigésimo tercer sencillo de Saijō, "Quítate las botas y desayuna", alcanzó el primer puesto en el popular programa musical de TBS, "Los Diez Mejores" (Za Besutoten) . Esta canción marcó el primer sencillo desde "White Chapel" de 1975 que no fue compuesto por Aku y Miki, sino por Katsuo Ohno. Este dúo, Aku y Ohno, conocidos por su colaboración con Kenji Sawada , fueron posteriormente apodados "La Combinación Dorada" (Gōruden Konbi) por su experiencia y versatilidad como compositores. La coreografía de Saijō para la canción, que consistía en sostener un encendedor, resultó contraproducente cuando tres niños lo imitaron el 4 de marzo, incendiando seis edificios en la ciudad de Yao, Osaka. Tras el incidente, Saijō suplicó entre lágrimas en "Los Diez Mejores" tres días después, diciendo: "Niños, por favor, no intenten esto en casa. Yo tampoco volveré a usar un encendedor". Saijō cumplió su palabra y, a partir de entonces, nunca más incluyó encendedores en las interpretaciones de la canción.

Saijō participó en el 7º Campeonato Mundial del Festival de Música de Tokio con su vigésimo quinto sencillo, "Flame", el 18 de junio, ganando el Premio del Jurado Extranjero (un premio que se otorga al artista japonés que es reconocido como el más destacado por un panel de jueces extranjeros).

Para la segunda parada de la gira de verano "BIG GAME '78" de Saijō, su primer concierto en el Estadio Korakuen tuvo lugar el 22 de julio, convirtiéndose así en el primer solista en ofrecer un concierto en dicho recinto y el tercer artista japonés en encabezar un concierto allí (después de The Tigers en agosto de 1968 y el concierto de despedida de Candies en abril de 1978). El coste total del evento en el Estadio Korakuen fue de aproximadamente 60 millones de yenes (que, ajustados a la inflación actual, serían unos 100 millones de yenes) y contó con una asistencia superior a los 20.000 espectadores. Cuatro grúas de construcción y cincuenta motocicletas Harley Davidson formaron parte del espectáculo, que fue retransmitido por Fuji TV al mes siguiente.

En diciembre, el vigésimo sexto sencillo de Saijō, "Blue Sky Blue", se mantuvo en la lista de los diez más vendidos durante catorce semanas consecutivas, alcanzó el noveno puesto en el top ten anual y ganó el premio a la Mejor Vocalista en el 7º Festival de la Canción FNS. El 31 de diciembre, "Blue Sky Blue" también ganó el premio de oro en la 20ª edición de los Japan Record Awards.

Enfermedad y muerte

En junio de 2003, mientras promocionaba su nueva canción en Corea del Sur, Saijō sufrió un derrame cerebral que le provocó una afectación parcial del habla. Tras varios años de rehabilitación, Saijō se encaminaba hacia la recuperación total hasta que, en 2011, sufrió una recaída del infarto cerebral que le paralizó el lado derecho. A pesar de su delicado estado de salud, Saijō continuó actuando con valentía para complacer a sus fans. [ 1 ]

Saijō murió de insuficiencia cardíaca aguda en un hospital de la ciudad de Yokohama el 16 de mayo de 2018. [ 2 ]

Familia

Saijō se casó con Miki Makihara en 2001 y tuvieron una hija y dos hijos.

Discografía

Nota: Algunos álbumes se publicaron con títulos en inglés, pero otros llevaban títulos en inglés escritos en katakana o japonés. Estos últimos se han traducido al inglés, con la versión romanizada del título original en cursiva a continuación.

Individual

Álbumes originales

Álbumes de portadas

Álbumes recopilatorios

Álbumes en directo

Cajas recopilatorias

Otras apariciones

Lanzamientos de vídeo

Canciones promocionales

Canciones promocionales (no están a la venta)

  • 風のシンフォニー〜あすの予感が聴こえる(文化庁第5回国民文化祭・愛媛90賛歌、作詞:益田光利/補作詞:荒木とよひさ作曲:井上大輔 編曲:山川恵津子 (1990)
  • あしたへジャンプテーマ音楽(NHK教育テレビ、1986年4月7日から1996年3月1 3日まで放送された小学生向けの教育ドラマ.前期上條恒彦からのバトンタッチで後期を担当)
  • Tierra de amor 〜未来の子供たちへのメッセージ〜(1991年1 1月3日に福島市公会堂で行われた「第一回古関裕而記念音楽祭」参加曲(オープニング含め12楽曲収録の非売品CD)、作詞:麻生香太郎、作曲:宮川泰)
  • ラッキー☆ムーチョ(ディズニー長編アニメーション映画『ラマになった王様』日本語版主題歌。原語版オープニングテーマであるトム・ジョーンズの「パーフェクト・ワールド」 (2000) なお2001年6月27日発売(2013年3月6日再発売)のセルフカヴァーアルバム「PLANETS - 30º aniversario 12 canciones -」にボーナストラックとして収録されている.
  • 旅の途中~ドイツより愛を込めて〜(桑名正博の呼びかけにより制作されたチャリティCD, c/w加している。収益はドイツ国際平和村を通じて世界の恵まれない子供たちのために使われた。2001年12月14日発売、作詞・作曲:桑名正博、編曲:芳野藤丸・河内淳貴)

Álbumes tributo

Créditos de composición de canciones

* Una composición proporcionada por Saijo al cantante de Cantopop Andy Lau .

Apariciones en los medios y actuaciones

Nota: Con frecuencia, las películas de Saijo se titularon de forma diferente a las versiones originales japonesas al distribuirlas al público angloparlante. En la sección "Título" de estas entradas, primero se traduce al inglés el título original, luego se incluye entre corchetes el título para su distribución en inglés y, por último, se muestra en cursiva entre corchetes la versión romanizada del título japonés.

Película

Película (Animación)

Televisión

Televisión (Animación)

  • Baby Grandma (NHK Educational TV "Genius TV-kun Wide" 2002) - como HIDEKI Episodio 33: "¡Un gran alboroto por la observación de clase!", Episodio 36: "¿¡Pasaste la primera audición!?", Episodio 46: "¡¡Es la segunda audición!"  !"

Televisión (Variedades)

  • ¡Salta! Mari-chan (TBS, 24 de enero de 1974, episodio 17 de "Aladino y la lámpara mágica")
  • Habatake! Mari-chan (TBS, del 3 al 17 de octubre de 1974, 1.º "Ana de las Tejas Verdes (Parte 1)", 2.º "Ana de las Tejas Verdes (Parte 2)", 3.º "Ana de las Tejas Verdes (Parte 2)" Parte 2)
  • Rock en Hideki (Televisión Fuji, 1978)
  • La gran aventura de los siete ovnis (TBS, 1 de junio de 1978), 9.ª "Exploración ártica de Rumiko Hideki"
  • Yanmar Family Hour Fly! Son Goku (serie de TBS, 27 de junio de 1978 "Crisis en el Reino de Partheno ~ La familia de Sanzo llena de cicatrices ~", 4 de julio del mismo año "Crisis en el Reino de Partheno ~ ¡El príncipe de Partheno muere de amor! ~"
  • Las 7 Grandes Aventuras Mágicas (TBS, 1978-1979), episodio 10 Ultraman contra Gasura?, episodio 20 El amor de Hakone es el mayor peligro del mundo
  • Lanzamiento de Miracle TV (TBS, 1979-1980), primer episodio "(Título desconocido)", décimo episodio "Sumo broadcast Dohyo ga Mapbutatsu"
  • Star Dash No. 1! (TBS, 1980), episodio 9 "Hitomi es descubierta como modelo", episodio 20 "¿El bebé que recogiste es un regalo?"
  • Teatro Infantil de la Casa (TV Asahi, 2 de septiembre de 1980 - 24 de marzo de 1981, durante este período el título se cambió a Teatro de Cuentos Infantiles de la Casa ).
  • Ensalada matutina (Nippon Television, mayo de 1981 - 30 de marzo de 1985)
  • La estrella Hideki Saijō ~Las cuatro estaciones de la vida~ (Televisión Fuji, junio de 1983 (los 4 episodios))
  • Hideki Saijō buceando en la Gran Barrera de Coral (TV Tokio, 14 de marzo de 1987)
  • Hideki Saijō, Exploración submarina de la isla secreta de las Maldivas (TV Tokio, 1 de enero de 1989)
  • Hideki Saijō: Aventura en Filipinas de 4973 km (TV Tokio, 23 de abril de 1990)
  • TV Cruise Papaya Next Door (Fuji Television, 1994)
  • Youth Pops (NHK, 1998-2002)
  • La misma canción (Televisión Central de China, 2000)
  • La narración de Akiro Hidaka y la historia de asuntos humanos de Edo "Konya Takao" (Sapporo Television, 28 de diciembre de 2004)
  • Marumaru Chibi Maruko-chan Episodio 19 (Fuji TV, 27 de septiembre de 2007, apareció en la parte dramática de un especial de 2 horas de un programa de variedades infantil, nombre del personaje: Dragón Pez)
  • Tiempo de cultivo de hortalizas como pasatiempo (NHK Educational Television, 2009)
    • Canta el tema principal "Vegetable Wonderful" (letra: Satomi Arimori/compositor: Masanori Takumi). La canción se ha lanzado como sencillo digital en la iTunes Store.
  • Un recorrido gastronómico por la cocina (NHK BS Premium, 2013-2014)
  • ¡La emoción de Hideki! NEXT House (BS Japan, abril - septiembre de 2014) - MC

Actuaciones de espectáculos musicales

* Este asterisco indica que, en una ocasión, esta canción se interpretó junto con otra en Night Hit (es decir, SUN y The Traitor's Journey se interpretaron en el mismo episodio). Para mayor claridad, cada canción tiene su propia celda.

** Saijo hizo más apariciones en Youth Pops, pero actualmente no se puede encontrar información sobre ellas.

Apariciones en NHK Kōhaku Uta Gassen

Teatro

  • Hanakosode Seiji (1989, Osaka Shin Kabukiza) *Papel protagonista
  • Tailor Ginji (1990, Osaka Shin Kabukiza) *Papel protagonista
  • Genroku/Abarenbo (1991, Osaka Shin Kabukiza) *Protagonizada por
  • Familia Kantaro Terauchi (1999, Shinbashi Enbujo)

Teatro musical

  • El muro norte de mi juventud (Compañía de teatro Shiki, 1977, Teatro Nissay) *Protagonizada por
    • Sakae Takita, Ayakiko Kuno, Retsuko Sugamoto, Kazuyo Mita
  • Duet (Toho, 1984/1986, Teatro Nissay) *Protagonizada por
    • Ran Otori, Takashi Ishimaru, Keiko Ono, Naoya Uchida, Takeo Seki, Takashi Nagi, Hitoshi Honma, Shigeo Matsuzawa, Reo Okawa, Mika Chiba, Eriko Suga, Mumiko Fujiwara
  • Ryoma Sakamoto (1989, 1991, Teatro Oriental Shin-Kobe, Nippon Seinenkan) *Papel protagónico
    • Izumi Yukimura, Kenji Haga, Junichi Inoue
  • Amor (comedia, 1993/1996, Tokio, Osaka, Nagoya, Sapporo) *Protagonizada por
    • Masachika Ichimura, Ran Otori
  • Rock To The Future (Panasonic D・LIVE, 1996/1997, Akasaka BLITS) *Protagonizada por
    • Satoshi Hashimoto, Mika, Miyoko Yoshimoto, Yuki Kuroda, Onapets, DIAMOND YUKAI, Kyoko, Kanako Nakayama, SHIMA-CHANG, MITSUKO, Miki Nakayama, Sasumi Shiraishi
  • New Enka no Hanamichi (2002, Teatro Shinjuku Koma / Teatro Umeda Koma)
    • Dan Nishikino, Naomi Kawashima, Tomomitsu Yamaguchi, Keishi Hirahata, Shiro Suzuki, Noriko Fujita, Sayaka Tsuruta, productor musical Tsunku♂
  • Escenario legendario FOREVER'70s-Seishun- (2003, Teatro Chunichi, Teatro Shinjuku Koma, Teatro Umeda Koma)
    • Dan Nishikino, Masahiro Kuwana, Hanako Miyagawa, Kayo Asano, Yuta Yamazaki, Michi Taira, Jun Asaka
  • Marguerite (del 17 al 28 de marzo de 2011, Teatro Akasaka ACT; del 6 al 10 de abril, Sala Principal del Teatro de Artes de Umeda)
    • Norika Fujiwara, Mari Tashiro, Tsuyoshi Matsubara, Megumi Iino, Yuta Yamazaki, Tadashi Yokouchi

Radio

  • Sábado Musical ~ Partido de Regreso de la Juventud ~ (Radio TBS, 1986)
  • Cada día es nuevo, esto es Hideki Saijō (TBS Radio, 1991)
  • La cita divertida de Hideki y Kozue (Nippon Cultural Broadcasting, octubre de 1975 - marzo de 1980) Kozue Saito
  • Oni-san de Hideki y Kenbo (Haga clic aquí para ver la programación cultural, abril de 1980 - marzo de 1981)
  • Sunday Waiwai Hiroba de Hideki y Hiromi (Natural Broadcasting Corporation, abril de 1981 - marzo de 1982) Hiromi Ota
  • El Club de las Frambuesas de Hideki Saijō (Nippon Cultural Broadcasting, 1984-1986)
  • ¡Esto es frente al Maroha Gokigen de Jogakuin Ijuin Yosaku! (Nippon Broadcasting System)

Publicidad

  • House Foods (de 1973 a 2002)
    • "Vermont Curry" Naoko Kawai
    • "Patatas fritas" Kozue Saito, Junji Takada
    • "Barrita de granola"
    • "Curry de Java"
    • "Deliciosa agua de Rokko"
    • "Umaissho" (sin apariciones, solo canciones)
    • "Kakuya Curry Ramen/Curry Udon" Masahiro Kuwana
    • "Efectos naturales" (complemento alimenticio)
  • Zojirushi Mahobin Más marihuana (1977)
  • Federación Cooperativa Agrícola de Hokuren Leche (1986)
  • Mundo Shoji (1988)
  • Olla arrocera National IH (1993)
  • alimentos azucarados
    • "Satou no Kagami-mochi"
  • Yamahisa
    • "Petio"
  • Escuela de Idiomas Extranjeros ECC (1995)
  • vigilancia ciudadana
  • HONDA
    • "LIDER SS"
  • Seiyu
  • biotecnología
  • TV Shin Hiroshima (cadena de televisión afiliada a FNS)
    • "Jonetsu Denpa TSS"
  • Red de Telecomunicaciones de Tokio (TTNet)
    • "Teléfono de Tokio"
    • "Tokio Denwa Internet"
    • "Tokio Denwa Astel"
  • Yahoo! Mobage

Otro

  • "Kansai Yamamoto / Noches de Pasión en Harumi" (Desfile de Moda) (6 de julio de 1982). Celebrado en el Centro Internacional de Exposiciones de Tokio (Centro Internacional de Comercio de Harumi). Participó como modelo junto a los directores de cine Nagisa Oshima y Ryudo Uzaki.
  • Himno nacional en solitario
    • 27 de mayo de 2001, 68.ª edición del Tokyo Yushun (Derby de Japón), Hipódromo de Tokio
    • 18 de agosto de 2004, partido de la "Copa Kirin Challenge" contra Argentina, Estadio Ecopa
  • cortometraje
    • En 2004, Satoshi Takagi participó en la obra "DANCE MASTER~Dance! "Moulin Rouge Laughter Town~" en la película Friendship, interpretando el papel de Western Joe.

Publicaciones

Nota: Esta sección está completa, pero aún no está traducida.

Libros

  • 誰も知らなかった西城秀樹。(ペップ出版(ワニブックス
  • Año 1976: 1976
  • -斎藤こず恵共
  • いま、光の中で ー悩むな、つきすすめ、青春。. 明星デュエット・ブックスー03. 集英社. (1979)
  • 熱き想いいつまでも. 日本文芸社. (1992). ISBN 978-4-537-02293-3
  • Película de 2002
  • あきらめない 脳梗塞からの挑戦 (リベロ、2004年)
  • ありのままに「三度目の人生」を生きる(廣済堂出版
  • THE 45・西城秀樹デビュー45周年フォトエッセイ(清流出版、2016年) (2020年6月30日、電子書籍
  • 西城秀樹 一生青春(青志社、2020年)
  • 欲張らず七・五分でいこう(清流出版、2020年、電子書籍のみ)
  • 誰も知らなかった西城秀樹。(青志社、2021年4月19日復刊)

Otros libros relevantes

  • 蒼い空へ - 夫・西城秀樹との18年 - 木本美紀・著(小学館、2018年11月ISBN 978-4-09-388643-7

Serializaciones

  • のどもと過ぎれば・・・(産経新聞
  • 秀樹とヒデキ(週刊朝日
  • 欲張らず七・五分でいこう(清流出版
  • ヒデキ!カンレキ!!(中日新聞2015年10月7日〜2016年9月21日、隔週水曜日、全25回)

Libros de fotos

  • 西城秀樹 Joven ídolo ahora『写真集』(勁文社、1974年)
  • 西城秀樹写真集(さうんどぱわあ、1974)
  • 季刊ポッポ 75'INVIERNO 全特集・西城秀樹(新興楽譜出版、1975年)
  • El joven león 西城秀樹『写真集』(レオ企画、1976年)
  • HIDEKI (Libros Wani, 1980)
  • Hideki Saijo (株式会社シンコーミュージック、1981年)
  • MI AUTORRETRATO (近代映画社、1984年)
  • 武藤義 撮影『Cuerpo  : 西城秀樹写真集』ワニブックス、1986年10月10日。NDLJP:12721837。(要登録)
  • H45・西城秀樹「独身最後の衝撃」(主婦と生活社、2001年)
  • H45 EDICIÓN 2018 (青志社、2018年)
  • HIDEKI FOREVER azul (集英社インターナショナル、2019年)
  • HIDEKI FOREVER pop (集英社インターナショナル、2020年)上記写真集『HIDEKI FOREVER blue』のスピンオフ企画である.

Premios

Referencias

  1. 西城秀樹が脳梗塞再発 年内の仕事はキャンセル(en japonés)
  2. 西城秀樹さんが死去 歌手で俳優(en japonés)
  • Sitio web oficial (en japonés)
  • Hideko Saijō en Oricon (en japonés)
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