Himala

Himala ('Miracle') es unapelícula filipina de 1982 dirigida por Ismael Bernal y producida por Experimental Cinema of the Philippines . Está protagonizada por Nora Aunor como una joven que vive en la provincia y que afirma haber visto una aparición mariana . La historia y el guion de la película, escritos por Ricky Lee, se inspiraron en una serie de supuestas apariciones marianas que aparecieron ante colegialas, que tuvieron lugar entre 1966 y 1972 en la isla de Cabra en Lubang, Mindoro Occidental. ^{[2] [3]}

La película se estrenó en el Festival de Cine de Metro Manila de 1982 , donde ganó Mejor Película y Mejor Actriz para Aunor, entre otros premios. Luego se convirtió en la primera película filipina en ser incluida en la sección de Competencia del Festival Internacional de Cine de Berlín . En 2012, en su 30 aniversario, Himala se convirtió en la primera película en ser restaurada como parte del Proyecto de Restauración de Películas ABS-CBN , con un estreno en el 69º Festival Internacional de Cine de Venecia como parte de la sección Clásicos de Venecia.

Himala, que ya recibió excelentes críticas en su estreno inicial, todavía hoy se considera una de las mejores películas filipinas de todos los tiempos . Nora Aunor cosechó popularidad mundial y es mejor conocida por su actuación en la película como la supuesta vidente y curandera Elsa. Su interpretación es considerada por la mayoría de los críticos filipinos como una de las mejores de su carrera. ^[4] El 11 de noviembre de 2008, Himala ganó el premio Viewer's Choice Award a la mejor película de todos los tiempos de la región de Asia y el Pacífico en los premios CNN Asia Pacific Screen Awards de 2008 , superando a otras nueve películas votadas por miles de fanáticos del cine de todo el mundo. ^{[5] [6]} Los diez finalistas fueron elegidos por críticos, expertos de la industria y actores. ^{[4] [7]}

Himala fue posteriormente adaptada por Lee y Vincent A. de Jesus como musical teatral en 2003, que a su vez será adaptado a una película titulada Isang Himala en 2024. ^{[8] [9] [10]}

La pequeña ciudad de Cupang, situada en un paisaje árido, sufre una sequía que, según sus habitantes, fue una maldición que les cayó por haber expulsado a un leproso unos años antes.

Durante un eclipse solar , una niña llamada Elsa informa haber visto una aparición de la Virgen María cerca de un árbol en la cima de la colina estéril donde su madre adoptiva Salíng la encontró cuando era un bebé. Poco después, Elsa se dedica a curar por fe a los residentes. Cuenta con la ayuda de sus amigos Chayong, Sepa y Baldo, quienes eventualmente se convirtieron en parte de sus "Siete Apóstoles", ^[1] que más tarde incluye a la empresaria Sra. Alba. La noticia se extiende, atrayendo a peregrinos y curiosos a Cupang y a la casa de Elsa, que está marcada con una gran pancarta que proclama "Elsa te ama". Al mismo tiempo, los residentes emprendedores de Cupang comienzan a vender artículos religiosos, ofreciendo alojamiento, todo ello aprovechando la repentina afluencia de pacientes y turistas locales y extranjeros.

Un cineasta residente en Manila llamado Orly llega a la ciudad para hacer un documental sobre Elsa, entrevistándola a ella y a las personas que la conocen personalmente. Casi al mismo tiempo, la amiga de la infancia de Elsa, Nimia, ahora prostituta, regresa a Cupang. Nimia establece un kabaret ( discoteca / burdel ) para turistas, que luego es cerrado por los Siete Apóstoles.

Un día, Orly se acerca al vicario del pueblo en el confesionario de la iglesia . Le cuenta que vio a dos jóvenes de Manila drogados violar a Elsa y Chayong en la colina de las apariciones. Orly intenta desahogarse de su tremenda culpa y no sabe si publicar su grabación en vídeo del incidente.

Una epidemia de cólera se extiende por Cupang y los dos hijos de Sepa mueren tras comer carne contaminada. Chayong, todavía traumatizada, se ahorca por vergüenza tras la violación. Mientras los habitantes del pueblo llevan los tres cuerpos al cementerio, aparece un cuarto ataúd; la madre de la fallecida reprende a Elsa, acusándola de no haber curado a su hijo. Las autoridades ponen en cuarentena la casa de Elsa, cerrándola a los posibles pacientes, mientras Elsa se culpa a sí misma por las muertes y decide dejar de curarse. Al final, los peregrinos y los turistas dejan de venir, lo que hace que el pueblo vuelva a su estado de letargo.

Elsa vomita debido a las náuseas matinales , lo que indica que está embarazada de la violación. La señora Alba concluye erróneamente que se trata de una " Inmaculada Concepción " (cuando en realidad se refería al nacimiento virginal ) y lo declara una prueba de la santidad de Elsa. En ese momento exacto, un trueno ruge desde el cielo, seguido de un aguacero repentino. La gente del pueblo se regocija, convencida de que el milagro ha regresado y que la maldición finalmente se ha levantado. La señora Alba y la multitud corren a la casa de Elsa y la llaman mientras bailan bajo la lluvia. Elsa emerge de su ventana y ordena a sus devotos que reúnan a los habitantes del pueblo y a los peregrinos en la colina.

Elsa, que habla ante una multitud ansiosa, confiesa que no hubo milagros ni apariciones de la Virgen y que es el hombre el que inventa dioses, milagros y maldiciones. En medio de su apasionado discurso, alguien le dispara a Elsa y la hiere mortalmente. Se produce una estampida en la que los ancianos, los niños y los enfermos resultan heridos o muertos en la histeria colectiva .

En brazos de Salíng, Elsa da su último suspiro mientras mira al cielo mientras Orly y los medios de comunicación filman sus últimos momentos. Baldo anuncia la muerte de Elsa, provocando gemidos y llantos de la gente que se apresura a subir al escenario improvisado. Para transportar el cadáver de Elsa a una ambulancia que espera, sus seguidores levantan su cuerpo, tendido como si estuviera crucificado , por encima de las cabezas de la multitud que se abalanza sobre ella para tocarla. La gente corre por toda la colina para seguir a la ambulancia mientras se aleja a toda velocidad. Contra la voluntad de su marido, Sepa se dirige a la multitud y proclama a Elsa como una mártir cuya devoción a la Virgen debe continuar. Sepa y la congregación caen de rodillas y suben la colina mientras recitan repetidamente el Ave María . ^[1]

Ricky Lee comenzó a escribir el guion de Himala en 1976 bajo la dirección de Mike de Leon. Ricky Lee (aunque pidió no ser acreditado), Gil Quito y Doy del Mundo juntos coescribieron Itim . Quito le contó a Lee sobre una curandera que él y un amigo visitaron en Malolos , Bulacan . La curandera fue curada de cáncer por otro curandero, lo que la llevó a ser curandera ella misma. Ella insiste en que la medicina es tan buena como la fe de las personas, pero pronto su cáncer regresó y finalmente le quitó la vida. Esto intrigó a Lee, lo suficiente como para que comenzara a pensar en escribir una historia que girara en torno a una curandera, y pronto él y Quito visitaron a otra curandera en Tondo, Manila . Mientras estaban de visita, Lee y Quito recordaron la historia de Belinda Villas, de once años, que vivía en la isla Cabra en Lubang , Mindoro Occidental . En 1966, ella y varios amigos supuestamente comenzaron a experimentar visiones de la Santísima Virgen María vestida de blanco y azul. Como vidente principal, Villas finalmente comenzó a curar a la gente y la isla experimentó un auge en el comercio. Esto se convirtió en la principal inspiración para el guion de Lee. ^{[11] [12]}

Con la ayuda de Bibsy Carballo, Lee se acercó a varios productores para promocionar el guion, pero fue rechazado varias veces. Presentó el guion a un concurso del Cine Experimental de Filipinas, donde se convirtió en uno de los guiones seleccionados para producción. Lee recibió un mes para elaborar el borrador final y recibió ₱40,000. Se revisaron varios aspectos del guion. Una de las partes que no se modificó es la elección de Nora Aunor como Elsa. ^[12]

Lee ideó diferentes finales para el guion de Himala . En una versión, Elsa no murió; los habitantes del pueblo dejaron de acudir a ella gradualmente y ella volvió a ser una persona común. Muchos años después, Orly se topa con Elsa sacando agua de un viejo pozo, habiendo caído en la oscuridad junto con su "milagro". En otro final, Elsa resucitó , similar a Jesucristo . Al final y al principio, los devotos de Elsa son representados esperando su regreso para continuar curando a los habitantes enfermos del pueblo. ^[12]

El rodaje comenzó el 13 de julio de 1982, con la llegada del departamento de arte a Paoay , Ilocos Norte, dirigido por la diseñadora de producción, Raquel Villavicencio. El equipo de producción necesitaba un lugar para rodar que representara el escenario principal de la película: una tierra estéril y árida donde las plantas apenas crecen y donde el suelo se agrieta. Esto es para sugerir un entorno donde una ligera lluvia sería considerada un milagro por sus habitantes. El problema con el que se encontró el equipo fue que el rodaje tuvo lugar durante la temporada de lluvias en Filipinas , y la película se estrenaría en el Festival de Cine de Metro Manila de 1982. La región de Ilocos fue seleccionada como lugar de rodaje de la película después de explorar ubicaciones en todo el país en busca del lugar más seco para el rodaje. ^[12]

Baryo Calayab fue el escenario que se utilizó para representar la ciudad de Cupang. Se emplearon diez carpinteros para preparar el decorado, que trabajaron las 24 horas del día, los 7 días de la semana. Se emplearon alrededor de 3.000 extras para la película. El director Ismael Bernal también pidió a personas que padecían alguna enfermedad que interpretaran a personas enfermas en la película. ^[12]

Bernal también pidió que la película fuera minimalista, directa al grano y "directa al alma" y desaconsejó los efectos dramáticos innecesarios. Por ejemplo, los personajes de Elsa y Nimia permanecieron inmóviles, con gestos mínimos en la escena en la que discutían. La escena se centró en el diálogo. ^[12]

Otro elemento clave de la película fue el árbol desnudo donde supuestamente se apareció la Virgen María. El árbol estaba contra el cielo en la cima de una colina, pero en realidad fue trasplantado a la cima de la colina originalmente estéril. El equipo de producción buscó el árbol desnudo entre los árboles frondosos cerca del área. Se descubrió que el árbol utilizado en la producción era un hibisco después de que comenzó a brotar hojas. ^[12]

Para la escena final en la playa de Suba, se convocó a 3.000 extras para que participaran, los cuales se dividieron en ocho grupos. Cayó la lluvia y el rodaje del 6 de agosto tuvo que posponerse, ya que varios de los extras enfermaron. A finales de agosto, se terminó el rodaje de la escena final. Se utilizaron ocho cámaras, una de ellas colocada debajo de una grúa Meralco . Se utilizaron 3.000 extras para la escena que se hizo en una sola toma. Los costos de producción de la película aumentaron debido a los retrasos causados ​​por la lluvia y, en al menos una ocasión, por una tormenta de arena. El rodaje de la película duró dos meses. ^[12]

Himala es la historia de Elsa, una muchacha de barrio cuyas supuestas visiones de la Virgen María cambian su vida, convirtiéndola de la noche a la mañana en una sensación y provocando histeria colectiva en un pueblo pobre y aislado del norte de Filipinas que sufre una sequía. La película se centra en las cuestiones de la fe religiosa y la falta de fe, la moralidad y la verdad. ^[4] Como Elsa, Aunor pronunció la frase más emblemática de la película en el clímax:

" Waláng himalâ! Ang himalâ ay nasa pusò ng tao, nasa pusò nating lahat! Tayo ang gumagawâ ng mga himalâ! Tayo ang gumagawâ ng mga sumpâ at ng mga diyos... "
("¡No hay milagro! Los milagros están en los corazones de las personas..." , ¡de todo corazón! ¡Somos los que hacemos milagros! ¡Somos los que hacemos maldiciones, y! dioses...")

Himala se convirtió en un éxito inesperado, recaudando 30 millones de rupias y convirtiéndose en una de las películas filipinas más taquilleras de la década de 1980 .

La película se estrenó en el Festival de Cine de Metro Manila de 1982 , donde arrasó con los premios del festival, incluyendo Mejor Película, así como Mejor Actriz para Nora Aunor . Hizo su estreno internacional en el 33.º Festival Internacional de Cine de Berlín , convirtiéndose en la primera película filipina en ser incluida en la sección de Competencia donde compitió por el Oso de Oro . Continuaría ganando el Premio Hugo de Bronce en el Festival Internacional de Cine de Chicago de 1983. En 1983, la película tuvo el honor de abrir la segunda y última iteración del Festival Internacional de Cine de Manila, que fue presidido por la entonces Primera Dama Imelda Marcos . ^[13]

En 2012, coincidiendo con el 30 aniversario de la película, Himala se convirtió en la primera película en ser restaurada por el Proyecto de Restauración de Películas ABS-CBN con Central Digital Lab. El jefe de los Archivos de Películas ABS-CBN, Leo Katigbak, había estado buscando actualizar la biblioteca de la red, particularmente Himala y la película de 1982 de Peque Gallaga Oro, Plata, Mata , cuando conoció al jefe de Central Digital Lab, Maynet Dayrit, quien también estaba interesado en restaurar específicamente Himala . La restauración tomó 700 horas de trabajo manual. ^{[14] [15]} La versión restaurada digitalmente de Himala se estrenó en el 69º Festival Internacional de Cine de Venecia como parte de la sección Clásicos de Venecia antes de ser lanzada en los cines filipinos. ^[16]

Himala ha ganado numerosos premios y distinciones en Filipinas y en el extranjero, incluida la Mejor Película en el Festival de Cine de Metro Manila de 1982 y los Premios de Medios de Comunicación Católicos de 1983.

En el Festival de Cine de Metro Manila, la película arrasó con nueve de los once premios disponibles. Aunor ganó el premio a la Mejor Actriz por su papel en la película y fue nominada a otros premios de actuación importantes en Filipinas. Fue nominada a Mejor Actriz en el 33.º Festival Internacional de Cine de Berlín , donde Himala compitió en la prestigiosa competencia por el Premio Oso de Oro . ^[17] La ​​película fue seleccionada personalmente por el director del festival, Moritz de Hadeln, en la selección oficial.

Los honores internacionales de la película también incluyeron el premio Hugo de Bronce en el Festival Internacional de Cine de Chicago de 1983 ; recibió una mención religiosa especial en el Festival de Cine de Asia y el Pacífico de 1983 celebrado en Taipei, Taiwán; y fue seleccionada como película de apertura del Festival Internacional de Cine de Manila de 1983.

Himala fue considerada por el Manunuri ng Pelikulang Pilipino como una de las diez mejores películas de la década , ^[18] y ahora se considera una de las mejores películas filipinas de todos los tiempos . ^{[19] [20] [21]}

En 2022, la actriz principal de la película, Nora Aunor, fue aclamada como Artista Nacional de Filipinas , y el Consejo de Desarrollo Cinematográfico de Filipinas citó su carrera al representar las "realidades y aspiraciones cotidianas" de los filipinos en películas importantes como Himala . Ese mismo año, el guionista de la película , Ricky Lee , también fue nombrado Artista Nacional de Filipinas. ^[22] En 2001, el director de la película, Ismael Bernal , recibió póstumamente el mismo honor como Artista Nacional de Filipinas, y Himala fue citada como una de sus películas notables. ^[23]

La película recibió el premio Viewers Choice Award a la mejor película de Asia y el Pacífico de todos los tiempos, una producción conjunta de CNN International y los Asia Pacific Screen Awards en 2008. Recibió el 32 por ciento de los votos de los espectadores, por delante de la película épica de Akira Kurosawa de 1954 Seven Samurai y la película wuxia de Ang Lee de 2000 Crouching Tiger, Hidden Dragon , que quedaron en segundo y tercer lugar, respectivamente. ^[24] Himala fue la única película filipina que llegó a la lista de preseleccionados, y CNN International la citó por su "trabajo de cámara austero, banda sonora inquietante e interpretaciones logradas [que] retratan con sensibilidad las duras condiciones sociales y culturales que soportan las personas en el tercer mundo". ^[25]

En 2003, el guionista original de la película , Ricky Lee , junto con el compositor Vincent de Jesus , adaptaron la película al musical Himala: Isang Musikal . De Jesus recordó haber visto la película cuando era adolescente y sentirse inquieto "porque mostraba cómo la gente buena se equivoca, cómo la fe ciega engaña a los creyentes más leales". Fue puesta en escena en el Centro Cultural de Filipinas por su compañía de teatro residente Tanghalang Pilipino en 2003 y luego nuevamente en 2004. ^[26] La adaptación ganó los Premios Aliw para su directora Soxie Topacio , así como para la actriz May Bayot, que interpretó el papel principal de Elsa. En 2008, la adaptación musical se presentó en el Festival de Teatro Contemporáneo Asiático como representante de Filipinas, el primero en la historia del festival. ^[27]

Para el décimo aniversario de la adaptación musical, la Asociación de Teatro Educativo de Filipinas produjo un concierto dramatizado con la mayor parte del elenco original, incluido Bayot, ganador del premio Aliw, que repitió el papel de Elsa, y el personal artístico original. ^[28] En 2018, el musical fue reeditado por 9 Works Theatrical y The Sandbox Collective en el Power Mac Center Spotlight Theater en Circuit Makati bajo la dirección de Ed Lacson Jr., protagonizado por Aicelle Santos como Elsa y Bituin Escalante como Aling Saling. La producción arrasó en los premios Gawad Buhay, incluidos los premios de actuación para Santos y Escalante, y fue reeditada por la misma productora el año siguiente debido a la demanda popular. ^{[29] [30]}

El musical de dos actos sigue en general la trama de la película, y la letra de la canción final, "Walang Himala (The Miracle Was a Lie)", conserva el texto original del discurso de Elsa de la película. Sin embargo, en la adaptación musical, el personaje de Elsa es más activo en la creación de su propio mito, en lugar de ser un participante casi pasivo, como se muestra en la película. ^[26]

Isang Himala , un largometraje adaptado del musical de 2018, es una de las entradas oficiales al Festival de Cine de Metro Manila de 2024 ; Santos repetiría su papel de Elsa en la adaptación cinematográfica.

• Himala en IMDb
• Himala Ngayon [Documental] en YouTube