Siento que se acerca

«I Feel It Coming» es una canción de disco-pop ^{[ 11 ] [ 12 ] [ 13 ]} y funk ^{[ 14 ] [ 15 ]} que dura cuatro minutos y 29 segundos. ^{[ 16 ]} La producción de la canción es discreta, con una línea de bajo descrita por GQ como «funky», junto con guitarras rítmicas punzantes ^{[ 17 ]} y sintetizadores brillantes y burbujeantes. ^{[ 18 ]} Complex señaló que el título de la canción podría referirse a un orgasmo. ^{[ 19 ]}

El contenido lírico de la canción trata sobre cómo The Weeknd tranquiliza a su amante para que no tenga miedo de volver a enamorarse. ^{[ 20 ]} Alejándose del habitual "enfoque hedonista del romance" de The Weeknd, ^{[ 21 ]} The Weeknd intenta persuadir a una mujer para que le dé una oportunidad, a pesar de sus relaciones pasadas: ^{[ 22 ]} "Has tenido miedo del amor y de lo que te hizo / No tienes que huir, sé por lo que has pasado". ^{[ 23 ]}

The Weeknd ( izquierda ) terminó la canción con Daft Punk ( derecha ) en cuatro días.

The Weeknd conoció por primera vez a Guy-Manuel de Homem-Christo , la mitad de Daft Punk , en una fiesta en Los Ángeles. Más tarde recordó su deseo de trabajar con ellos:

Solo quería entrar al estudio con ellos; ni siquiera me importaba si hacíamos música, solo quería ser su amigo. Conocí a Guy-Man primero, de fiesta en Los Ángeles, y de hecho salí más de fiesta con él que de trabajar con él. Él me decía, con música a todo volumen y mientras bebíamos, cuánto le gustaba mi trabajo. ^{[ 24 ]}

En un estudio de grabación de París, Daft Punk le presentó el borrador instrumental de la canción. Después de improvisar sobre él, The Weeknd escribió la canción en una hora y comenzó a grabar. Para lograr un sonido "auténtico y retro" en la voz de The Weeknd, ^{[ 25 ]} Daft Punk utilizó micrófonos y cadenas de señal vintage . ^{[ 26 ]} El trabajo en la canción se detuvo después de que The Weeknd escuchara el ritmo de batería de la canción principal de Starboy; [ 25 ^{] ambas canciones} se terminaron en cuatro días. ^{[ 24 ]} "I Feel It Coming" se grabó inicialmente en Los Ángeles con músicos en vivo; la canción se envió posteriormente a los productores Doc McKinney y Cirkut , donde terminaron la producción en Conway Recording Studios . ^{[ 26 ]}

Tras su lanzamiento, los críticos musicales compararon la voz de The Weeknd en "I Feel It Coming" con la de Michael Jackson, y Sam Wolfson de The Guardian afirmó que sonaba como si Jackson cantara sobre una base de Shalamar . ^{[ 27 ]} Adriane Pontecorvo de PopMatters escribió que las notas altas de The Weeknd lo hacen sonar más como Jackson que antes. ^{[ 18 ]} Delenda Joseph de Uproxx opinó que la canción podría haber dicho "con la participación de Michael Jackson" debido a las similitudes entre las voces de ambos. ^{[ 28 ]} Los Angeles Times comparó la producción de la canción con la canción de Jackson de 1982 " Human Nature ". ^{[ 29 ]} Escribiendo para Vice , Angus Harrison atribuyó el éxito de la canción a su simplicidad, calificando su producción de "discreta y de sonido pequeño". ^{[ 11 ]}

Otras reseñas destacaron el contenido más positivo de la canción en comparación con otros temas de The Weeknd. Jesse Cataldo de Slant afirmó que The Weeknd abandona su postura habitual de "ámalas y déjalas" para intentar una "sanación sexual". ^{[ 30 ]} Jon Caramanica de The New York Times la calificó de "tierna y onírica", añadiendo que sirve como una respuesta positiva a los temas más fríos de Starboy. [ 31 ^{] Mosi Reeves} de Rolling Stone señaló que "I Feel It Coming" contrasta musicalmente con la producción techno oscura del tema principal , animando a The Weeknd a abandonar la imagen de "criatura nocturna impenitente". ^{[ 12 ]}

Varios medios de comunicación incluyeron "I Feel It Coming" en sus listas de las mejores canciones de 2016; Spin la colocó en el puesto 99, Entertainment Weekly en el 51, ^{[ 13 ]} y Complex la ubicó en el décimo lugar de su lista de fin de año. ^{[ 32 ]} Billboard la clasificó en el puesto 9 de su lista de las 100 mejores canciones de 2017, escribiendo que ofrecía esperanza a las personas que buscaban algo más en una relación. ^{[ 33 ]} Consequence clasificó la canción como la sexta mejor de The Weeknd, señalando que no adopta el enfoque autocomplaciente habitual de The Weeknd hacia el romance, sino que aboga por ser más que amantes. ^{[ 21 ]}

Warren Fu dirigió el videoclip de la canción, que se grabó en un estudio de Los Ángeles en un solo día durante la Navidad de 2016. En una entrevista con Billboard , Fu declaró que su idea principal para el vídeo era una "historia de amor en una tierra maldita". Inspirándose en los moldes de yeso de las víctimas de la erupción del Vesubio en el año 79 d. C. , le pidió a The Weeknd que imitara la pose de alguien extendiendo la mano durante la grabación. ^{[ 62 ]} Fu utilizó una paleta de colores rosa y azul, con la intención de reforzar una estética vintage, similar a la de la serie de televisión de los años 80, Knight Rider . Para lograr una "sensación mundial y no nacional", insistió en que la modelo japonesa-estadounidense Kiko Mizuhara fuera la protagonista femenina del vídeo. ^{[ 62 ]}

Se estrenó el 10 de marzo de 2017 en el canal Vevo de The Weeknd . ^{[ 62 ]} Está protagonizado por The Weeknd y Mizuhara como una pareja romántica, con Daft Punk apareciendo al final del video. ^{[ 62 ]} Escribiendo para iHeartRadio , Trey Taylor señaló que algunas escenas del video compartían similitudes con los videos musicales de las canciones de Michael Jackson, específicamente con el sencillo de 1982, " Billie Jean ". Taylor también señaló que se inspira en las películas 2001: Una odisea del espacio (1968) y Terminator 2: El juicio final (1991). ^{[ 63 ]}

El vídeo muestra a The Weeknd bailando en un planeta desierto, mientras espera a que una mujer petrificada vuelva a la vida. Mientras baila, ella aparece repentinamente en una forma resplandeciente, ^{[ 62 ]} y juntos contemplan atardeceres y estrellas fugaces, ^{[ 64 ]} hasta que ella vuelve a su estado de piedra tras un eclipse. Para horror de The Weeknd, se desmorona. Tras ver una serpiente negra emerger de los escombros, The Weeknd intenta alcanzarla, antes de convertirse él mismo en piedra. Después de erosionarse y quedar cubierto de nieve, aparece Daft Punk, interpretando a exploradores encapuchados que encuentran los restos de The Weeknd. ^{[ 65 ]}

• Grabado en Gang Studio (París, Francia), Henson Recording Studios y Conway Recording Studios (Los Ángeles, California).
• Grabado en Mixstar Studios (Virginia Beach, Virginia).
• Masterizado en Sterling Sound (Nueva York, Nueva York)

• The Weeknd – voz principal, coproducción, composición de canciones
• Daft Punk : producción, voz, composición.
• Eric Chedeville - composición
• Paul Jackson Jr. – guitarra
• John "JR" Robinson – batería
• Chris Caswell – teclados
• Nathan East – bajo
• Dylan Wiggins – bajo adicional
• Serban Ghenea – mezclando
• Cirkut – coproducción, ingeniería
• Doc McKinney – coproducción, ingeniería
• Florian Lagatta – ingeniería de sonido
• Josh Smith – ingeniería
• John Hanes – ingeniería
• Tom Coyne – dominando
• Aya Merrill – dominando