Aprendí por las malas

«I Learned the Hard Way» es el cuarto álbum de estudio de la bandaestadounidense de soul y funk Sharon Jones & The Dap-Kings , lanzado el 6 de abril de 2010 por Daptone Records . La producción del álbum tuvo lugar en los estudios House of Soul del sello entre 2009 y 2010 y estuvo a cargo del cofundador de Daptone, Gabriel Roth , acreditado como «Bosco Mann». El álbum debutó en el puesto número 15 de la lista Billboard 200 de Estados Unidos , vendiendo 23 000 copias en su primera semana. Tras su lanzamiento, « I Learned the Hard Way» recibió críticas generalmente positivas de la mayoría de los críticos musicales.

El álbum fue lanzado por Daptone Records en CD , vinilo , MP3 y formatos FLAC . El lanzamiento del LP de vinilo incluye un código para una descarga gratuita en MP3 del álbum completo desde el sitio web de Daptone Records. ^{[ 1 ] [ 2 ]} Esta versión digital incluye una pista extra exclusiva, "When I Come Home". Esta canción estuvo disponible posteriormente como sencillo de 7". ^{[ 3 ]} Tres de las principales tiendas de música digital — iTunes Store , Amazon MP3 y eMusic — tenían cada una su propia pista extra exclusiva.

I Learned the Hard Way recibió críticas positivas de la mayoría de los críticos musicales . En Metacritic , que asigna una calificación normalizada de 100 a las reseñas de los críticos principales, el álbum recibió una puntuación promedio de 81, basada en 30 reseñas, lo que indica "aclamación universal". ^{[ 4 ]} Los críticos elogiaron la voz madura de Jones y la música soul de The Dap-Kings en el álbum. ^{[ 15 ]} El escritor de AllMusic, Stephen Thomas Erlewine, le dio 4 de 5 estrellas y elogió la incorporación de estilos de música soul regional por parte de la banda, escribiendo que ofrece "canciones que se pavonean y conmueven el alma, encajando dentro de la tradición sin estar supeditadas a ella". ^{[ 5 ]} Whitney Pastorek de Entertainment Weekly elogió el canto de Jones en el álbum. ^{[ 9 ]} Siddhartha Mitter de The Boston Globe afirmó: "La banda es magnífica, y Jones... canta sobre tiempos difíciles, infidelidad y otras lecciones de vida con total autoridad". ^{[ 16 ]} Richard Trapunski de NOW le dio al álbum una calificación de 4/5 y elogió su estilo musical, afirmando: "Alternando entre el soul de Filadelfia y el funk de James Brown, la potente sección de metales proporciona un telón de fondo adecuado". ^{[ 17 ]} El escritor de Boston Phoenix, Jeff Tamarkin, le dio 4 de 4 estrellas y elogió su "compromiso con el soul retro", pero escribió: "Nunca dan la impresión de que estén tratando de recapturar la gloria pasada. Esta música simplemente les sienta bien, y a su manera es contemporánea". ^{[ 7 ]} Noel Murray de The AV Club elogió su incorporación de influencias del " sonido Motown ", escribiendo que Jones y los Dap-Kings aplican "grandeza y refinamiento a lo que solía llamarse ' música racial '". ^{[ 6 ]} Sarah Godfrey de The Washington Post alabó el sonido "vintage" de la banda y escribió que "está tan arraigado en el soul retro que crea, en lugar de emular, los sonidos de los años 60". ^{[ 18 ]} Bryan Sanchez, escritor de Delusions of Adequacy, calificó el álbum como "una hermosa representación de lo que realmente es la música soul auténtica, honesta y verdadera". ^{[ 19 ]}

Sin embargo, algunos críticos consideraron que el material del álbum era invariable con respecto al trabajo anterior de la banda y expresaron una respuesta mixta hacia su estilo y sonido soul vintage. ^{[ 15 ]} Q le dio al álbum 3 de 5 estrellas y lo encontró "no mejor que una cara B genuina, crujiente, olvidada hace mucho tiempo o una pista de álbum enterrada que un sello especializado en reediciones podría haber desenterrado". ^{[ 4 ]} Jody Rosen de Rolling Stone dijo que su detalle musical era "perfecto para la época" y elogió la habilidad vocal de Jones, pero en última instancia opinó que "Jones canta con fuerza y ​​sentimiento, pero hay un límite a lo que puede hacer para insuflar vida a una música tan cautivada por el pasado". ^{[ 12 ]} Dave Simpson de The Guardian le dio al álbum 3 de 5 estrellas y lo dijo "casi cómicamente de libro de texto por momentos, pero hecho con amor". ^{[ 20 ]} Jonathan Keefe de Slant Magazine percibió una falta de "riesgo" en el estilo musical de la banda, pero afirmó: "Aunque el álbum sea estancado desde un punto de vista artístico, Jones y los DAP-Kings realmente hacen todo lo posible para que parezca fresco". ^{[ 13 ]} En contraste, Nate Chinen de The New York Times expresó que el álbum "mantiene un aire más lastimero, con canciones sobre la confianza erosionada, la paciencia exasperada y la indignación herida". ^{[ 21 ]} Lindsey Thomas de Spin elogió el estilo "descarado" de Jones en el álbum y dijo que los Dap-Kings eran "tan compactos y enérgicos como siempre". ^{[ 22 ]} Steve Jones de USA Today le dio al álbum 3 de 4 estrellas y afirmó: "La intensidad cruda del cantante y la energía propulsora de la banda hacen que la satisfacción esté garantizada". ^{[ 23 ]}

Svein Brunstad de URB escribió que la voz de Jones "se hace más fuerte en sus 50, haciendo eco de la potencia cruda de Tina Turner , la conmovedora emotividad de Mavis Staples y el ritmo desenfadado de James Brown ". ^{[ 14 ]} Considerándolo "un disco de cantante", Matthew Fiander de PopMatters señaló la progresión de Jones en su interpretación vocal y opinó que contribuye a la singularidad del álbum, afirmando: "Jones reduce su fuego lo suficiente como para expresar emociones de maneras más sutiles. Como resultado, este álbum —quizás mejor que sus tres predecesores— la muestra como una cantante inmensamente talentosa con un ojo genial para cómo dar forma a una frase, cómo sacar el máximo provecho de cada palabra". ^{[ 11 ]} El escritor del Chicago Tribune, Greg Kot, comparó sus arreglos con "Motown de los 60 y Stax repleto de metales" y elogió el rango vocal de Jones, afirmando "La voz de Jones oscila entre un ronquido agitado y un falsete vulnerable, a veces en el espacio de una o dos líneas. Mientras tanto, da la impresión de conversar con el oyente, ya sea dando un pequeño consejo o chismorreando sobre un amante infiel... La intimidad de estar allí es el gran don de Jones como comunicadora, la razón por la que cada una de estas canciones se siente fresca, en lugar de ser simplemente un ejercicio retro". ^{[ 8 ]} Brian Richardson de Tiny Mix Tapes elogió la "articulación, fraseo y ornamentación" vocal de Jonescomo "segura y variada, lo que le permite sonar poderosa sin ser histriónica". ^{[ 24 ]} Richardson escribió que los Dap-Kings "combinan sus lecturas autorizadas con arreglos tensos, un trabajo contrapuntístico sobresaliente dentro de la sección rítmica y partes suntuosas de trompa, órgano y cuerdas". ^{[ 24 ]} Joe Tangari de Pitchfork Media elogió la "atención al detalle" de la banda y calificó el álbum como "una obra variada y bien secuenciada". ^{[ 10 ]}

El álbum debutó en el número 15 en el Billboard 200 de EE. UU. con ventas de 23.000 copias en la primera semana. ^{[ 25 ]} En Canadá, entró en el número 22, su posición más alta, ^{[ 26 ]} en la lista Top 100 Albums . ^{[ 27 ]} Debutó en el número 84 en la lista de álbumes francesa , ^{[ 28 ]} en el número 34 en Austria, ^{[ 29 ]} y en el número 19 en la lista VG-lista Top 40 de Noruega . ^{[ 30 ]} En los Países Bajos, el álbum debutó en el número 32 en la lista Mega Album Top 100. ^{[ 31 ]}

Pistas adicionales

Nota

• A excepción de "Call on God", las pistas adicionales exclusivas para minoristas se lanzaron posteriormente en el recopilatorio Soul Time! de 2011 .

músicos

• Sharon Jones – voz
• Los Dap-Kings
  • Thomas Brenneck – guitarras, piano
  • Binky Griptite – guitarras, bajo
  • Dave Guy – trompeta
  • Ian Hendrickson-Smith – saxofón barítono, flauta
  • Bosco Mann – bajo
  • Homer Steinweiss – batería
  • Neal Sugarman – saxofón tenor
  • Fernando "Boogaloo" Vélez – bongos, congas, pandereta

músicos adicionales

• Sitio web oficial
• Aprendí por las malas en Discogs
• Aprendí por las malas. Archivado el 11 de abril de 2010 en Wayback Machine de Metacritic.