Articulo de referencia

Ida Halpern

Ida Halpern ( de soltera Ruhdörfer ; 17 de julio de 1910 - 7 de febrero de 1987) fue un etnomusicólogo canadiense . Halpern nació en Viena , Austria-Hungría (hoy Austria ). Lleg...

Ida Halpern ( de soltera Ruhdörfer ; 17 de julio de 1910 - 7 de febrero de 1987) fue un etnomusicólogo canadiense .

Halpern nació en Viena , Austria-Hungría (hoy Austria ). Llegó a Canadá para huir del nazismo en su país natal ( Anschluss ), [1] convirtiéndose en ciudadana canadiense en 1944. Trabajó entre los nativos americanos de la costa de Columbia Británica a mediados del siglo XX, recopilando, grabando y transcribiendo su música y documentando su uso en sus culturas. Muchas de estas grabaciones se lanzaron como LP , con extensas notas de portada y transcripciones. Más recientemente, su colección también se ha lanzado digitalmente. [2] [3]

Biografía

Nacida como Ida Ruhdörfer, Halpern fue criada principalmente por su madre, Sabine, ya que sus padres se habían separado en sus primeros años. [4] Comenzó a aprender piano a los seis años y quedó fascinada instantáneamente por el instrumento. Halpern se inscribió primero en la escuela pública y luego más tarde en una escuela secundaria privada, donde estudió lenguas clásicas y literatura alemana , practicó gimnasia y fomentó su interés por la música. [4] A los 19 años, sufrió fiebre reumática y estuvo hospitalizada durante un año. [4] Su corazón nunca se recuperó por completo y, como tocar el piano de manera más informal sería demasiado esfuerzo, dirigió sus intereses hacia la musicología. En 1929, ingresó en el Instituto Musicológico de la Universidad de Viena , donde estudió con Robert Lach , Egon Wellesz y Robert Haas . En 1936 se casó con Georg Halpern, un químico de la misma universidad, y se mudó con él al Reino de Italia , donde completó su tesis. La pareja regresó a Viena en el transcurso del año. Estaban decidiendo dónde establecerse permanentemente, especialmente con Sudamérica en mente, cuando los nazis entraron en Viena como resultado del Anschluss . [4] Tan pronto como Halpern defendió su tesis y recibió su doctorado en musicología, la pareja escapó a Shanghái , no solo porque era uno de los pocos lugares del mundo que no requería visa, sino también porque la hermana de Georg enseñaba en una universidad allí. [4] Shanghái estaba teniendo sus propias dificultades debido a la Guerra Sino-Japonesa , por lo que después de un breve período de trabajo en la universidad, los Halpern se fueron a Canadá. Como no eran agricultores (la carrera que el gobierno exigía a la mayoría de los inmigrantes en aquella época) y la junta de inmigración sospechaba del dinero que les habían prestado a los Halpern para su mudanza, su situación fue precaria durante un tiempo. Alemania estaba ahora en guerra con Canadá y Halpern no podía comunicarse con su país de origen. El amigo que les había prestado el dinero se reunió con los miembros de la sección de inmigración y les aseguró que el dinero se había prestado de buena fe y que a los Halpern se les permitió quedarse. Se establecieron en Columbia Británica y establecieron Vancouver como su hogar permanente. [4]

A su llegada a Canadá, Halpern se convirtió en la primera mujer del país en obtener un doctorado en musicología. [5] Pudo reconstruir lentamente su carrera en la música a partir de allí. En el otoño de 1940, abrió su propio estudio de música, donde daría lecciones de piano. [4] Aprovechó cada oportunidad que se le presentó y, finalmente, pudo crear un curso por correspondencia de la UBC sobre "Fundamentos de la música". [4] Impartió la primera clase de la universidad sobre apreciación musical y, más tarde, su primera clase de etnomusicología. [5] A lo largo de su estancia en Vancouver, se convirtió en parte activa de su escena musical, cofundando Friends of Chamber Music en 1948, sirviendo como su presidenta durante cuatro años, su directora de programa durante otros siete y como presidenta honoraria de 1952 a 1987. [5] También participó en las audiciones de la Metropolitan Opera para el oeste de Canadá y en el Vancouver Women's Musical Club. [5]

Ida Halpern se interesó mucho por la música folclórica de las Primeras Naciones de la costa oeste canadiense, pues creía que la música folclórica cubría la brecha entre la llamada música "primitiva" y la música por el arte. Murió en Vancouver en 1987. [2]

Investigación

Ida Halpern es más conocida por su trabajo con los pueblos originarios de la Columbia Británica, grabando su música, transcribiéndola y documentando la forma en que se utilizaba. Al principio, no prestó especial atención a las canciones populares nativas, e incluso sus registros de inmigración insinuaban que investigaría la música de los granjeros canadienses. [4] Después de la presentación de la primera ópera nativa de la costa este, Halpern se dio cuenta de que los canadienses parecían desconocer en gran medida la canción aborigen canadiense. [4] Tenía muchas ganas de que la música canadiense encontrara su propia voz en el escenario mundial.

Halpern inició una investigación pionera para su época: "comenzó y llevó a cabo gran parte de su trabajo de campo durante un período en el que, de hecho, era ilegal celebrar las culturas de las Primeras Naciones, y mucho menos preservarlas". [5] No fue hasta 1947 que Halpern realmente comenzó a dedicarse a la etnomusicología . [4] Cuando comenzó este proceso de recopilación, se pensaba ampliamente que los "indios" no tenían música. [4] "Me llevó seis años de intenso contacto antes de que tuviera éxito en convencer a los indios de que debían cantar para mí sus antiguas canciones auténticas", escribió. [4] En muchos casos, estas canciones populares eran muy personales y, en algunos casos, tan sagradas que no debían ser escuchadas por los no iniciados y, como resultado, las Primeras Naciones no estaban dispuestas a "dar" sus canciones a cualquiera. [2] Tuvo que trabajar estrechamente con ellos y ganarse su confianza con el tiempo. En sus años de trabajo con diferentes grupos nativos (principalmente los Kwakwaka'wakw [a veces llamados Kwakiutl] y Nuuchahnulth [anteriormente llamados Nootka]), recopiló más de 300 canciones populares, muchas de las cuales se pusieron a disposición en LP de la Biblioteca Étnica Folkways . Se lanzaron ocho discos en total, disponibles en juegos de dos, lanzados en 1967, 1974, 1981 y finalmente 1986. [2] Su primer éxito fue con el jefe Billy Assu, de los Kwakwaka'wakw. Las generaciones más jóvenes que normalmente heredarían esta cultura generalmente querían occidentalizarse y, como resultado, no se tomaron el tiempo para aprender estas canciones culturales. Se dice que una vez que Assu se dio cuenta de que su música moriría con él, le ofreció "cien canciones". [4] Después de que Halpern hubiera grabado más de 80 canciones populares de Assu, recibió la ayuda de Mungo Martin , también un hombre Kwakwaka'wakw, y artista y compositor. [4] Con él grabó otras 124 canciones. A medida que su colección se fue ampliando, hizo análisis de ellas e hizo todo lo posible por compartir lo que había aprendido, aunque esto se vio algo frenado por el trabajo que todavía estaba haciendo con la universidad. Si bien sus obras han sido criticadas a veces por su "material cultural", especialmente en casos en que las notas de su álbum tienen errores ortográficos, información incompleta o citan incorrectamente al propietario de una canción, lo que "les hace un gran flaco favor", se acepta ampliamente que sus descripciones musicales fueron en gran medida impecables. [2] [4]Comenzó a explorar el hecho de que la música nativa era significativamente diferente de la música europea, y que escuchar con oídos "occidentales" no proporcionaría una comprensión completa. Para comprender la música que grababa, "Halpern tuvo que liberarse de los conceptos y estructuras estándar de la música y la notación occidentales. Para analizar el ritmo, Halpern hizo uso de la notación modal medieval, que utilizaba ritmos acentuados y no acentuados. Esto mostró que el ritmo seguía patrones prescritos, similares al yambo, el dáctilo, el troqueo y el anapesto ". [4] A pesar de todo, sintió un gran respeto por la música nativa y la consideró extremadamente importante. [4] Más adelante en su trabajo, pudo usar la ecografía para medir los matices de los sonidos utilizados en las canciones populares. [4] Creía que la música era un marcador de la complejidad de la sociedad que la creaba, y los datos de la ecografía mostraban cuán complejas eran estas canciones.

Aunque Halpern era ante todo una musicóloga, se basó en sus informantes de las Primeras Naciones para obtener explicaciones culturales y traducciones de lo que grababa. También es notable por disipar la creencia de que muchos de los sonidos de las canciones populares nativas eran sonidos de "relleno" sin sentido. [4] Algunos eran palabras específicas, mientras que otros eran más onomatopéyicos , indicando, por ejemplo, sonidos de dolor y sonidos de animales, y otros eran pistas coreográficas. A principios de la década de 1980, Halpern había identificado 29 características de estilo de las canciones populares que estudió. [4]

A pesar de las contribuciones que Halpern hizo durante su carrera, "los tributos rendidos a Halpern, sin embargo, suenan huecos al lado de la sombría observación de que, en realidad, su erudición sobre las músicas de las Primeras Naciones ha sido en gran medida pasada por alto por etnomusicólogos, antropólogos y folcloristas " . [5] Estas ausencias pueden atribuirse a su estilo de investigación que, "se derivaba de, pero solo se parecía parcialmente a, una escuela austro-alemana de musicología comparada que era incompatible con la etnomusicología, la antropología y el folclore populares norteamericanos", [5] según Chen, el choque de cuatro paradigmas a través de diferentes antecedentes teóricos dejó a Halpern "indebidamente condenada al ostracismo". [5] Además, el nombre de Halpern extrañamente falta en la biografía del Jefe Martin y en los escritos de George Clutesi , un artista con el que trabajó. [6] Independientemente de estas ausencias, hay evidencia física de sus contribuciones. En 1984, Halpern donó la mayor parte de su colección (que ascendía a más de 80 cajas de archivos con registros textuales, publicaciones, imágenes en movimiento, fotografías, grabaciones de sonido y entrevistas) a los Archivos Provinciales de Columbia Británica. El resto fue donado a los archivos de la Universidad Simon Fraser en Vancouver. [6]

Honores

La beca y premio Ida Halpern, "para ayudar a apoyar la investigación sobre la música nativa americana de los Estados Unidos y Canadá", se estableció en su honor.

La reina Isabel II le concedió a Halpern el título de Comandante del Imperio Británico en 1957, [5] y la Orden de Canadá en 1978. [4]

Recibió un título honorario de la Universidad Simon Fraser en 1978 y un doctorado honorario en música de la Universidad de Victoria en 1986. [2]

En septiembre de 2017, el Museo y Archivo Real de Columbia Británica presentó oficialmente la colección de Ida Halpern [7] para su inscripción en el registro internacional de la Memoria del Mundo de la UNESCO. Una nueva instalación sobre las grabaciones de Halpern [7] se exhibe actualmente en la exposición Our Living Languages ​​en el Museo Real de Columbia Británica.

Véase también

Referencias

  1. ^ "Los registros de Ida Halpern y la representación archivística de la cultura y la identidad indígenas" . Consultado el 6 de febrero de 2016 .
  2. ^ abcdef «Ida Halpern». The Canadian Encyclopedia . Archivado desde el original el 27 de febrero de 2017. Consultado el 6 de agosto de 2015 .
  3. ^ Watts, Richard (6 de agosto de 2015), "Cómo un escape de los nazis condujo a un nuevo mundo de canciones de las Primeras Naciones", Times Colonist.
  4. ^ abcdefghijklmnopqrstu v Cole, Douglas; Mullins, Christine (1993). ""Haida Ida": El mundo musical de Ida Halpern". BC Studies . 97 : 3–37. doi : 10.14288/bcs.v0i97.1450 .
  5. ^ abcdefghi Chen, Kenneth (1995). "Ida Halpern: Un retrato poscolonial de una etnomusicóloga pionera canadiense". Revista de música de la Universidad Canadiense . 16 (1): 41–59. doi : 10.7202/1014415ar . Consultado el 5 de marzo de 2016 .
  6. ^ ab Coleman, Elizabeth Burns; Coombe, Rosemary J.; MacArailt, Fiona (2009). "Un disco rayado: someter la 'música' a los derechos culturales". En Young, James C.; Brunck, Conrad (eds.). La ética de la apropiación cultural . Londres: Blackwell. págs. 173–210. doi :10.1002/9781444311099.ch8. ISBN 9781444311099.SSRN2463928  .
  7. ^ ab "Colección de Ida Halpern". Museo Real de Columbia Británica. 19 de enero de 2018. Consultado el 10 de marzo de 2018 .
  • Duke, David Gordon (17 de noviembre de 2011). "Recordando al Dr. Halpern". Vancouver Sun. Consultado el 8 de noviembre de 2012 .
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