El Decamerón ( en italiano : Il Decameron ) es una película de comedia erótica antológica de 1971 escrita y dirigida por Pier Paolo Pasolini , basada en la colección de cuentos del siglo XIV de Giovanni Boccaccio . Es la primera película de la Trilogía de la Vida de Pasolini , siendo las otras Las historias de Canterbury y Las mil y una noches . Cada película fue una adaptación de una obra diferente de la literatura clásica, centrada en temas obscenos y a menudo irreverentes. Los cuentos contienen abundante desnudez, sexo, comedia física y humor escatológico .
La intención de Pasolini no era recrear fielmente el mundo de los personajes de Boccaccio, sino criticar el mundo contemporáneo mediante el uso metafórico de los temas presentes en los relatos. [ 2 ] Los relatos suelen trasladarse al sur de Italia y se utiliza con frecuencia el dialecto napolitano para simbolizar el maltrato y la explotación económica de la región más pobre por parte de las zonas más ricas del norte de Italia.
La película fue presentada al 21.º Festival Internacional de Cine de Berlín , donde ganó el Oso de Plata, Premio Extraordinario del Jurado . [ 3 ]
Trama
Prólogo: La película, rodada en dialecto napolitano a petición del director, ofrece varios episodios de las historias del libro de Giovanni Boccaccio , que están conectados a través de un alumno del pintor Giotto (interpretado por el propio Pasolini) que llega a Nápoles para pintar un mural.
Los créditos aparecen mientras suena de fondo la canción Zesa Viola o La Zita in cerca di un marito . Esta balada napolitana trata sobre una criada que busca marido. La película comienza con Ser Ciappelletto (quien reaparece más adelante) cometiendo un asesinato y escondiendo un cadáver. La escena da paso entonces a la historia de Andreuccio.
Andreuccio de Perugia: En el primer episodio (basado en el segundo día, quinto cuento), Andreuccio de Perugia llega a Nápoles para comprar caballos. Una señora rica se entera por uno de sus sirvientes más ancianos y trama una estafa para robarle su dinero. Lo invita a cenar a su casa con el pretexto de que son hermanos perdidos hace mucho tiempo. Después de la cena, ambos se retiran a la cama y Andreuccio se pone su camisón y deja su ropa y dinero sobre la cama. Luego va al baño, donde cae por una trampilla y es arrojado a un pozo de excremento. El joven escapa y se encuentra con dos ladrones que intentan robar las joyas de la tumba del arzobispo Filippo Minutolo, fallecido unos días antes, en una iglesia cercana. Andreuccio es persuadido para participar y entra en la tumba para robar las joyas. Encuentra el preciado anillo del obispo y se lo queda. Les dice a los demás que no lo encontró, pero ellos saben que miente. Le cerraron la puerta, dejándolo atrapado en una muerte segura. Gritó en vano. Más tarde, otro grupo de ladrones entró con el mismo plan: robar las joyas de la tumba. Andreuccio lo oyó y se puso al acecho. El líder de los ladrones les pidió a los otros dos que entraran, pero se negaron. Los llamó cobardes y se burló de su miedo. Les dijo: "Los muertos no muerden". Al oír esto, Andreuccio apareció de repente y mordió la pierna del ladrón. Los tres ladrones huyeron aterrorizados, mientras que Andreuccio salió de la tumba de un salto y se alejó pavoneándose con su nuevo anillo.
Ciappelletto, el ladrón: En Nápoles, un anciano lee a una multitud interesada una historia obscena (basada en el cuento del noveno día, segundo relato) en napolitano . En un convento, una monja tiene una aventura sexual con un visitante. Cuando las demás monjas lo descubren, corren a delatarla a la Madre Superiora. La Madre Superiora, que estaba teniendo sexo con un sacerdote, se despierta al oír que llaman a su puerta en mitad de la noche y se viste rápidamente. Accidentalmente se pone los calzoncillos del sacerdote en la cabeza, confundiéndolos con su velo, y sale corriendo. La Madre Superiora comienza a regañar a la monja, pero esta señala los calzoncillos y todas las monjas se dan cuenta de que la Madre Superiora es culpable del mismo pecado. A partir de ese día, todas las monjas tienen amantes.
Mientras se narra esta historia, Ser Ciappelletto roba las carteras de los hombres involucrados en ella. Le da dinero a un niño a cambio de favores sexuales y la escena termina.
Masetto da Lamporecchio: En el segundo episodio (basado en "Tercer día, primer cuento"), un joven llamado Masetto da Lamporecchio es animado por un jardinero a buscar trabajo en un convento local lleno de mujeres hermosas. Al joven se le ocurre fingir ser sordomudo para entrar, ya que la abadesa no quiere jóvenes apuestos en el convento, pero hará una excepción con un sordomudo al que considera inofensivo. Consigue el trabajo y, mientras cuida el jardín, dos monjas deciden abusar sexualmente de él porque no puede delatarlo. Las demás monjas observan la escena y se les ocurre unirse. Las monjas resultan insaciables, y el joven finalmente rompe su silencio para protestar ante la abadesa, alegando que no puede satisfacer sus demandas. La abadesa declara que su repentina capacidad para hablar es un milagro divino, pero esto no es más que una excusa para retener al joven en el convento.
Peronella: En el tercer episodio (basado en el segundo cuento del séptimo día), la plebeya Peronella engaña a su ingenuo marido Giannello. Mientras ella tiene relaciones sexuales con su amante, Giannello llega inesperadamente a casa. Al oír que el marido llama a la puerta, el otro hombre se esconde en una gran olla. Peronella abre la puerta y le grita a Giannello por haber llegado tan temprano del trabajo. Giannello explica que es el día de la fiesta de San Galeone, así que no había trabajo. En cambio, encontró un nuevo comprador para la gran olla que poseen (en la que el amante aún se esconde sin que Giannello lo sepa). Peronella idea un plan para explicar la presencia de su amante en la olla y le dice a Giannello que ya tiene un comprador y que este está inspeccionando la olla. Le dice que la vendió por siete denarios, que es más de lo que Giannello le había vendido a su comprador. El marido acepta esto y le dice a su comprador que se vaya, ya que la olla ya está vendida. Giannello va al cuarto de la olla, donde aparece su amante, que está escondido, y le grita que el interior está sucio. La esposa le dice al marido que la limpie antes de venderla. Giannello entra en la olla y, mientras está dentro, su esposa y su amante tienen relaciones sexuales ruidosamente y con pasión a su lado. La esposa señala diferentes partes de la olla y le dice a su marido que las raspe bien hasta que encuentre el "punto exacto". Sus órdenes para limpiar la olla son las mismas que las instrucciones que le da a su amante para penetrarla. El marido, sin embargo, permanece ajeno a esto y se ríe para sí mismo.
Ser Ciappelletto de Prato: En el cuarto episodio (basado en Primer día, primer cuento), que comienza en Prato , Ser Ciappelletto, un mercader napolitano, es enviado a Alemania por su empleador para cerrar un trato. Durante la mayor parte de su vida, había entregado su alma al pecado, la seducción y el lucro, despreciando todo valor moral y ético. Ha cometido blasfemia, falsificación, asesinato y violación, y es homosexual. Su empleador desea enviarlo a Alemania, donde nadie conoce sus viles costumbres. Allí se encontrará con dos compatriotas napolitanos que son usureros . Esa noche, Ciappelletto tiene un sueño ominoso en el que es paseado envuelto en una mortaja mientras a su alrededor frailes y monjes juegan al voleibol con cráneos humanos. Llega a Alemania, donde se encuentra con los dos hombres. Juntos cantan alegremente la canción napolitana Fenesta ca Lucive y beben vino, pero Ciappelletto cae desmayado. Dios lo ha castigado con una grave enfermedad que lo lleva a su lecho de muerte. Los dos hombres están indignados porque si lo echan serán vistos como malos anfitriones, pero si sus crímenes se revelan en la confesión, sin duda atraerán mala fama. Ciappelletto idea un plan para confesarse y llama a un monje para contarle varias mentiras y medias verdades que lo hacen parecer muy puro, mientras finge arrepentirse de los pecados veniales. Le dice al monje que nunca ha tenido relaciones sexuales con una mujer (omitiendo que es homosexual), lo cual el monje considera un acto muy santo y justo, ya que es muy guapo. Le recuerda al monje que una vez maldijo a su madre por derramar leche y que ese recuerdo lo ha atormentado desde entonces. También dice que se avergüenza de haber escupido en la iglesia una vez. El monje se asombra porque cree que Ciappelletto es el hombre más santo al que se ha confesado. Ciappelletto muere y, debido a estas mentiras, la gente lo considera un hombre santo. Tras su muerte, Ciappelletto es venerado como un santo. El monje pronuncia un elogio fúnebre en honor a «San Ciappelletto» e insta a todos los presentes a reflexionar y recordar sus santas acciones. Les dice que todos deberían aspirar a vivir como él. Después del elogio, muchos pobres, discapacitados y enfermos entran en la habitación donde se encuentra San Ciappelletto y tocan su cuerpo en señal de alabanza. Los dos napolitanos se miran asombrados de que su plan haya funcionado.
El discípulo de Giotto: En un breve intermedio (basado en el sexto día, quinto relato), un discípulo del gran pintor Giotto se dirige a pintar la Basílica de Santa Clara con su compañero Messer Forese da Rabatta. La carreta en la que viajan se detiene por la lluvia y se refugian con un campesino desdentado llamado Gennari, quien les da ropa. El discípulo de Giotto y da Rabatta llegan a la iglesia vestidos con estas harapos. Los dos comienzan a pintar las paredes de la basílica tras observar a los transeúntes en un mercado en busca de inspiración visual. Él divisa a algunos compradores que servirán como actores en el siguiente segmento sobre Caterina y Ricciardo. Las demás historias de la película continúan después.
Caterina di Valbona y Riccardo: En el quinto episodio (basado en el cuento del quinto día), una joven de Valbona (un pueblo cerca de Nápoles) llamada Caterina se enamora de un niño llamado Ricciardo mientras juegan al escondite. Teme contárselo a su padre, pues cree que se enfadará. Ideó una estratagema: pasar la noche con su amante en una terraza para tener relaciones sexuales sin que sus padres lo sepan. Le dijo a su madre que dentro de la casa hace demasiado calor y que quiere quedarse fuera para escuchar el canto del ruiseñor por la mañana. Sus padres le prepararon una cama improvisada afuera, donde ella esperaba a Ricciardo. Él escaló el muro de la casa y tuvieron relaciones sexuales en la cama improvisada. A la mañana siguiente, el padre de la chica salió y encontró a los dos amantes durmiendo desnudos, mientras ella sostenía sus genitales. Corrió adentro a buscar a su esposa y le dijo que su hija "¡había atrapado al ruiseñor en sus manos!". La madre sale corriendo para ver qué ocurre y está a punto de gritar cuando ve a la pareja desnuda. El padre le tapa la boca y le explica que el chico es un buen partido, ya que su matrimonio les reportaría una importante dote y mejoraría su posición social. El padre los despierta y le dice a Ricciardo que la única forma de que salga con vida de la casa es que se case con su hija. Ricciardo acepta y todos se alegran. El padre le da un anillo a Ricciardo y Caterina se casa con él allí mismo.
Isabel de Messina y Lorenzo el Siciliano: En el sexto episodio (basado en el cuento del cuarto día, quinto relato), ambientado en Messina , una joven, Isabel, atractiva y adinerada, se enamora de Lorenzo, un joven siciliano empleado por sus hermanos. Sin embargo, sus hermanos descubren su amor y se enfurecen. Invitan a Lorenzo a su jardín privado con el pretexto de almorzar, pero luego lo apuñalan por la espalda con una daga para salvar el honor de su familia. Entierran el cuerpo de Lorenzo en el jardín. Regresan con Isabel y le dicen que Lorenzo está de viaje de negocios. Isabel pasa las noches llorando por él, tras lo cual su fantasma se le aparece en sueños y le revela que fue asesinado y enterrado en el jardín familiar. Al día siguiente, Isabel pide permiso para ir al jardín y sus hermanos se lo conceden, sin sospechar que ella sabe que Lorenzo fue asesinado y enterrado allí. Isabel va al jardín y, al encontrar el cuerpo, le corta la cabeza a Lorenzo y la lleva a su habitación. La esconde dentro de una maceta de albahaca, que cuida a diario.
Gemmata: En el séptimo episodio (basado en el cuento del noveno día), el plebeyo Pietro y su esposa Gemmata reciben a un huésped llamado Don Gianni. Su vecina Zita se casa, lo que impide que Gemmata se quede con ella, por lo que los tres deben compartir la casa. Gemmata y Pietro duermen en el dormitorio y Don Gianni está en el establo. Don Gianni, usando su astucia, les dice a Pietro y Gemmata que Gemmata puede transformarse en caballo y luego volver a ser humana, para que pueda sembrar los campos de la granja de su marido. Don Gianni solo puede lograrlo con un hechizo especial. El hechizo es una artimaña: el doctor ha ideado un ritual para poder tener relaciones sexuales con la mujer, a la vista de su marido. Don Gianni desnuda a Gemmata delante de Pietro y le agarra los pechos, el pelo, la espalda y las nalgas, describiendo cómo se verá cada parte cuando sea una yegua. En la última parte, está a punto de introducirle el pene y lo llama su "cola". Pietro grita que no quiere cola. Don Gianni se da la vuelta y le dice a Pietro que sus gritos lo arruinaron, así que ahora ella no puede convertirse en caballo.
Cielo e Infierno: El octavo episodio (basado en el séptimo día, décimo cuento) trata sobre dos personajes de Nápoles llamados Meuccio y Tingoccio, quienes acuerdan contarse mutuamente sobre el Cielo o el Infierno cuando mueran. Tiempo después, Tingoccio muere. Meuccio teme por su alma porque tuvo relaciones sexuales fuera del matrimonio con su novia muchas veces. Una noche sueña que su amigo le dice que está en el Limbo, y que aunque los ángeles conocían todos sus pecados, no consideran el sexo un pecado mortal como creían. Meuccio corre por las calles hacia su novia y le grita: "¡No es pecado!".
Epílogo: La escena final retoma la figura del alumno del pintor Giotto, quien ha terminado su fresco, el cual ilustra episodios de la película. En la escena final, se maravilla ante su obra y se dice a sí mismo: "¿Para qué crear una obra de arte si soñar con ella es mucho más placentero?".
Lista de cuentos
- Segundo día, quinto relato: un joven de Perugia es estafado dos veces, pero termina haciéndose rico.
- Noveno día, segundo relato: una Madre Superiora reprende a una monja por tener relaciones sexuales con un hombre, pero queda claro que ella es culpable del mismo pecado (traducido al napolitano por un anciano y escuchado por una multitud).
- Tercer día, primer relato: un hombre finge ser sordomudo en un convento de monjas curiosas.
- Séptimo día, segundo relato: una mujer debe esconder a su amante cuando su marido regresa a casa inesperadamente.
- Primer día, primera historia: un sinvergüenza engaña a un sacerdote en su lecho de muerte.
- Quinto día, cuarto cuento: una joven duerme en el tejado para encontrarse con su novio por la noche.
- Cuarto día, quinto relato: tres hermanos se vengan del amante de su hermana.
- Noveno día, décimo relato: un hombre intenta seducir a la esposa de su amigo.
- Séptimo día, décimo relato: dos amigos hacen un pacto para descubrir qué sucede después de la muerte.
- Sexto día, quinto relato: dos pintores se ven detenidos por la lluvia y les dan ropa nueva.
- Tercer día, décimo cuento: en Túnez, una princesa escapa al desierto donde un monje la engaña para tener relaciones sexuales con él. Esta escena fue eliminada y ahora se presume perdida .
- Cuarto día, octavo relato: un hombre viaja a París y regresa a su ciudad natal para encontrar a la mujer que ama casada. Muere de pena. Ella lo ve, se acuesta a su lado y también muere. Esta escena fue eliminada y ahora se presume perdida .
Elenco
- Franco Citti como Ciappelletto de Prato
- Ninetto Davoli como Andreuccio de Perugia
- Vincenzo Amato como Masetto de Lamporecchio
- María Gabriella Maione como Madonna Fiordaliso
- Angela Luce como Peronella
- Giuseppe Zigaina como monje alemán
- Pier Paolo Pasolini como alumno de Giotto
- Giacomo Rizzo como amigo del alumno de Giotto
- Guido Alberti como Musciatto
- Elisabetta Genovese como Caterina
- Giorgio Iovine como Lizio de Valbona
- Lino Crispo como Don Gianni
- Vittorio Vittori como Don Giovanni
- Vincenzo Ferrigno como Giannello
- Silvana Mangano como La Madonna
- Gianni Rizzo como el Padre Superior
- Monique van Vooren como Reina de las Calaveras
- Giani Esposito
- Guido Mannari
Créditos
- Director: Pier Paolo Pasolini
- Escrito por: Pier Paolo Pasolini
- Basado en: los cuentos de Giovanni Boccaccio
- Productor ejecutivo: Franco Rossellini
- Productor: Alberto Grimaldi
- Asistentes de dirección: Sergio Citti , Umberto Angelucci
- Director de fotografía: Tonino Delli Colli
- Editor supervisor: Enzo Ocone
- Editores: Nino Baragli , Tatiana Morigi
- Director artístico: Dante Ferretti
- Vestuario: Danilo Donati
- Selección musical de: Pier Paolo Pasolini
- Colaborador musical: Ennio Morricone
- Continuidad: Beatrice Banfi
Relación con el texto original de Boccaccio
La adaptación del Decamerón de Boccaccio por Pasolini ha sido objeto de debate. En ella, Pasolini «abandona el recurso narrativo tradicional, situándonos en un mundo fluido donde una historia se entrelaza con otra». [ 4 ] También cambia la ubicación de Florencia a Nápoles y utiliza el dialecto napolitano . Esto le permite, además, incluir comentarios sobre los conflictos de clase y la explotación económica de la sociedad contemporánea en sus relatos. «Al injertar lo marginal de la modernidad (los pobres italianos, el tercer mundo) en textos medievales, Pasolini aspiraba a crear una alternativa a un presente que le resultaba cada vez más repulsivo». [ 4 ]
Según Ben Lawton, «la intención de Pasolini no era recrear el mundo medieval de los personajes de Boccaccio, sino comentar la sociedad italiana contemporánea mediante el uso metafórico de las novelas cortas originales del Decamerón . Pasolini desmantela el marco burgués de la brigata y lo reemplaza con dos submarcos compuestos por novelas cortas modificadas del Decamerón . ... eligió historias particulares del Decamerón para invertir la intención original de Boccaccio y comentar el conflicto de clases». [ 2 ] «Boccaccio se basó en diversas fuentes para el Decamerón , como la tradición francesa de los fabliaux , crónicas contemporáneas, romances medievales, folclore italiano, exempla y otras, del mismo modo que el texto fílmico de Pasolini incorpora la obra original con matices marxistas y referencias a sus trabajos cinematográficos anteriores». [ 2 ]
Producción
Lugares de rodaje
- Nápoles , Italia: la historia de Andreuccio y los ladrones de tumbas.
- Villa Cimbrone , Ravello , Italia: la iglesia de las monjas excitadas en la historia de Masetto de Lamprecchio. [ 5 ]
- Valle del Loira , Maine-et-Loire , Francia: la ciudad alemana del cuento de Ser Ciappalletto.
- Caserta Vecchia , Caserta , Campania , Italia: historia de Peronella escondiendo a su amante en un frasco.
- Sanaa , Yemen - Gafsa , Túnez en la historia de Alibech ambientada en el palacio de Alibech (escena eliminada y ahora perdida ).
- Monte Vesubio , Italia - La morada ermitaña de Rustico en el desierto del Sahara (escena eliminada y ahora perdida ).
- París , Francia - Historia de Girolamo y Salvestra (escena eliminada y perdida).
- Safa-Palatino , Roma , Lacio , Italia - varios interiores
Puntaje
La banda sonora de la película se compone principalmente de música preexistente. En consulta con Ennio Morricone, Pier Paolo Pasolini seleccionó ejemplos representativos de canciones folclóricas italianas de diferentes localidades y cantos medievales latinos. El álbum Italian Folk Music, Vol. 5: Naples and Campania, recopilado por Alan Lomax para Folkways Records, sirvió de gran inspiración. A continuación, se presenta una lista de las piezas musicales:
- "Zesa Viola/ la Zita in cerca di un marito" (La doncella en busca de marido)" - canción napolitana medieval
- "Canto dei portatori" (Canción de los porteadores)" - canto folclórico de Positano
- "Serenata popolare campana" (Serenata popular de Campania)" - canción tradicional de Cilentan
- "Canto delle lavandaie del Vomero" (Canción de las lavanderas de Vomero)" - canción popular napolitana
- "Ballo del tamburo" (Danza de la pandereta)" - "tammurriata": la danza folclórica de Campania
- "Mittit ad virginem" (A la Virgen que Él envía)" - Canto sagrado en latín
- "La pampanella" (La pequeña hoja) - canto polifónico tradicional en el dialecto irpiniano
- "Fenesta ca lucive" (La ventana que solía brillar) - Canción romántica napolitana
- "Canto delle olivare" (Canción de los olivos)" - Canción popular napolitana
- "Veni Sancte Spiritus" - canto sagrado en latín
- "La Cammesella" (La Camisola)" - Canción popular napolitana
- "Am blim blom" - Canción infantil napolitana/"filastrocche"
- "Ninna nanna popolare campana (Canción de cuna popular de Campania)" - Canción popular napolitana
- "Tarantela" - danza napolitana vibrante
- "Canti di venditori (Canciones de los vendedores ambulantes)" - mezcla de diferentes canciones populares
- "Misa de Tournai: Kyrie eleison" - misa polifónica medieval en latín [ 6 ]
Escenas eliminadas
Dos escenas fueron eliminadas de la película: la historia de Girolamo y Salvestra y la de Rustico y Alibech. Pasolini eliminó la de Girolamo porque la consideró una historia más débil, y la de Alibech porque quería reservar el paisaje de Yemen como sorpresa para su película posterior, Las mil y una noches , la tercera entrega de su Trilogía de la vida . A pesar de la intensa búsqueda de Laura Betti, ninguna de las dos escenas ha aparecido, aunque la de Alibech aún se conserva en el guion y ha sido recreada a partir de fotogramas de la película. Esta recreación puede verse en el documental El cuerpo perdido de Alibech .
En Gafsa , la princesa Alibech vive feliz con su familia. Está interesada en aprender sobre el cristianismo, aunque su familia musulmana intenta disuadirla. Se va al desierto del Sahara para aprender de los Padres del Desierto . Conoce a dos monjes que la animan a continuar. Conoce a un tercer monje llamado Rustico y se queda con él. Él se siente muy atraído por ella y le dice que su pene es el Diablo y su vagina el Infierno, y que el Diablo debe ser enviado de vuelta al Infierno por orden divina hasta que "el orgullo desaparezca de su cabeza". Lo hacen seis veces. Alibech está muy interesada en continuar, mientras que Rustico está agotado. Mientras tanto, en Gafsa, la familia de Alibech muere en un incendio, así que el caudillo Neerbale cabalga hacia el desierto con sus hombres para rescatar a Alibech y llevarla a casa sana y salva. Se la llevan para disgusto de Rustico. De vuelta en Gafsa, Alibech se está bañando. Les dice a sus sirvientas que Neerbale estuvo mal al raptarla cuando estaba aprendiendo sobre el Dios cristiano y realizando grandes hazañas, como enviar al Diablo al infierno. Ellas le preguntan qué quiere decir y ella les explica. Se ríen y le dicen que Neerbale hará lo mismo con ella, así que no debe preocuparse.
Recepción
El Decamerón fue la tercera película más popular en Italia en 1971 con 11.167.557 entradas [ 1 ] detrás de El Padrino y la italiana ...continuavano a chiamarlo Trinità . Fue la 21.ª película más popular en Italia de todos los tiempos y actualmente ocupa el puesto 25. [ 7 ]
Vídeo casero
La película fue lanzada por Criterion Collection en un set de 3 discos Blu-ray titulado Trilogy of Life . [ 8 ]
Referencias
- ^ " La classifica dei film più visti di siempre al cinema in Italia" . movieplayer.it . 25 de enero de 2016 . Consultado el 4 de octubre de 2019 .
- 1 2 3 "Decameron Web | Artes" .
- ↑ "Berlinale 1971: Ganadores de premios" . berlinale.de . Archivado del original el 4 de mayo de 2014. Consultado el 14 de marzo de 2010 .
- 1 2 MacCabe, Colin. "El Decamerón: El pasado está presente" . The Criterion Collection .
- ↑ «Sessant'anni fa Ravello nel viaggio di Pasolini» . 30 de julio de 2019.
- ↑ Buljančević, Rastko. (2022). "Música en El Decamerón de Pasolini: humor, espiritualidad, (des) tabú y juego con significantes convencionales del pasado musical italiano". Zbornik radova Akademije umetnosti , 10: 134. DOI: https://doi.org/10.5937/ZbAkU2210130B
- ↑ "TOP250 tous les temps en Italie (Reprises incluses)" . JP's Box-office . Archivado del original el 10 de enero de 2020 . Recuperado el 4 de octubre de 2019 .
- ↑ Pasolini, Pier Paolo. "El Decamerón" . The Criterion Collection .
Enlaces externos
- El Decamerón en IMDb
- El Decamerón en la base de datos de películas de TCM (archivado)
- El Decamerón en Rotten Tomatoes
- El Decamerón: El pasado está presente, un ensayo de Colin MacCabe en la Criterion Collection.
- Películas de 1971
- Películas de comedia fantástica de la década de 1970
- Películas antológicas italianas
- El Decamerón
- Películas en italiano de 1971
- Películas basadas en novelas italianas
- Películas basadas en obras de Giovanni Boccaccio
- Películas dirigidas por Pier Paolo Pasolini
- Películas ambientadas en la Edad Media
- Películas italianas de comedia fantástica
- Películas ambientadas en Italia
- Películas ambientadas en Nápoles
- Películas ambientadas en Francia
- Películas ambientadas en Sicilia
- Películas con música de Ennio Morricone
- Películas producidas por Alberto Grimaldi
- Ganadores del Gran Premio del Jurado del Oso de Plata
- Películas de comedia de 1971
- Películas ambientadas en Túnez
- Películas ambientadas en el Sacro Imperio Romano Germánico del siglo XIV.
- Películas relacionadas con la comunidad LGBTQ de 1971
- Películas ambientadas en la Toscana
- Películas sobre personas sordas
- Películas rodadas en los estudios Palatino.
- Películas rodadas en Yemen
- Películas rodadas en Roma
- Películas sobre la infidelidad
- Ficción sobre la infidelidad
- Películas italianas de 1971
- Películas italianas relacionadas con la comunidad LGBTQ
- Películas francesas relacionadas con la comunidad LGBTQ
- Películas alemanas relacionadas con la comunidad LGBTQ