Bienvenido Tisi

Benvenuto Tisi ( en italiano: [ beɱveˈnuːto ˈtiːzi ] ; 1481 – 6 de septiembre de 1559), también conocido como Il Garofalo ( en italiano: [ il ɡaˈrɔːfalo ] ), fue un pintor italiano manierista del Renacimiento tardío , perteneciente a la Escuela de Ferrara . La carrera de Garofalo comenzó en la corte del duque d'Este. Sus primeras obras han sido descritas como «idílicas», pero a menudo se ajustan a las elaboradas convenciones artísticas de la refinada corte ferraresa. Su apodo, Garofalo , podría derivar de su costumbre de firmar algunas obras con la imagen de un clavel (en italiano, garofano , con algunas variantes fechadas).

Biografía

Formación temprana

Nacido en Canaro, cerca de Ferrara , se dice que Tisi fue aprendiz de Panetti y quizás de Costa , y fue contemporáneo, y a veces colaborador, de Dosso Dossi . En 1495 trabajó en Cremona con su tío materno Niccolò Soriano , ^{[ 1 ]} y en la escuela de Boccaccino , quien lo inició en la coloración veneciana . Es posible que haya pasado tres años (1509-1512) en Roma. Esto dio lugar a un estilo clásico estilizado, más influenciado por Giulio Romano .

Invitado a Roma por un caballero ferrarés, Gerónimo Sagrato , trabajó brevemente con Rafael en la decoración de la Stanza della Segnatura . Asuntos familiares lo retomaron de vuelta a Ferrara; allí, el duque Alfonso I le encargó, junto con los Dossi, la realización de pinturas en la Delizia di Belriguardo y en otros palacios. Así, el estilo de Tisi participa de las influencias lombarda, romana y veneciana. ^{[ 1 ]}

Pintó extensamente en Ferrara, tanto al óleo como al fresco. Dos de sus obras principales fueron «La matanza de los inocentes» (1519), en la iglesia de San Francisco, y su obra maestra «La traición de Cristo» (1524). Para la primera, realizó modelos de arcilla para su estudio y una figura de arcilla. Continuó trabajando sin descanso hasta que en 1550 quedó ciego, pintando en todos los días festivos en los monasterios por amor a Dios. Se casó a los cuarenta y ocho años y murió en Ferrara el 6 (o 16) de septiembre de 1559, dejando dos hijos. ^{[ 1 ]}

Fue amigo de Giulio Romano , Giorgione , Tiziano y Ariosto ; en un cuadro del Paraíso, retrató a Ariosto entre Santa Catalina y San Sebastián . En su juventud, le gustaba tocar el laúd y también la esgrima . Se le considera uno de los mejores pintores de Ferrara; su alumno más destacado fue Girolamo da Carpi .

Obras maduras y evaluación

Incluso sus obras menos exitosas conservan, en medio de su frialdad y su cualidad de porcelana, una armonía que caracteriza la coloración veneciana. Entre sus obras juveniles se encuentra la «Caza del jabalí» en el Palazzo Sciarra. Más tarde, la «Procesión de caballeros» en el Palazzo Colonna de Roma prometía un Cuyp de estilo italiano , menos convencional, más romántico y más refinado que el artista holandés . ^{[ 2 ]}

Entre sus obras de juventud se encuentran La caza del jabalí en el Palazzo Sciarra y La Virgen en las nubes con cuatro santos (1518) en las Gallerie dell'Accademia de Venecia , considerada una de sus obras maestras. La Piedad (1527) en la Galería de Brera de Milán revela un tratamiento cada vez más estilizado. La Virgen (1532) en la Galería de Módena es un cuadro encantador; sin embargo, el gran Triunfo de la religión en el Ateneo de Ferrara ha sido descrito como una obra «erudita», cuyos episodios son difíciles de dilucidar. Garofalo es uno de los pintores conocidos y descritos por Vasari . Desde 1550 hasta su muerte, Garofalo fue ciego. ^{[ 2 ]}

Se dice que en 1520, Girolamo da Carpi fue aprendiz en el taller de Garofalo y trabajó con él en proyectos de Ferrara entre 1530 y 1540. Otros alumnos fueron Stefano Falzagalloni . Il Garofalo también influyó en Antonio Pirri y Nicola Pisano (pintor) (activo entre 1499 y 1538). ^{[ 3 ]}

Lista de obras

La Virgen con el Niño y los santos Domingo y Catalina de Siena (c. 1500–1505) - National Gallery , Londres
Adoración del Niño (1508-1509) - Pinacoteca Nazionale , Ferrara
La Adoración de los Magos (c. 1520–1530) - High Museum of Art , Atlanta
La Virgen y el Niño (1510) - Galleria dell'Arte Studiolo, MilánArchivado el 15 de diciembre de 2017 en Wayback Machine .
Neptuno y Palas (1512) - Galería de Arte, Dresde
Madonna delle Nuvole (1514) - Pinacoteca Nacional, Ferrara
Santa Catalina de Alejandría (c. 1515–1530) - Galería Nacional, Londres
Madonna del Baldacchino (1517) - National Gallery, Londres
La Virgen con el Niño entronizada con los santos Guillermo de Aquitania, Clara, Antonio de Padua y Francisco (1517-1518) - Galería Nacional de Londres
La visión de San Agustín (c. 1518) - Galería Nacional, Londres
Masacre de los inocentes (1519) - Pinacoteca Nazionale, Ferrara
La Sagrada Familia con los santos Juan el Bautista, Isabel, Zacarías y (?) Francisco (1520) - National Gallery, Londres
La agonía en el jardín (décadas de 1520-1530) - Galería Nacional de Londres
Bautismo de Cristo (1520–1525) - Museo de Arte de Birmingham , Alabama
Virgen del Pilastro (1523) - Pinacoteca Nacional, Ferrara
Virgen entronizada con santos (1524) - Catedral de Ferrara
Un sacrificio pagano (1526) - Galería Nacional de Londres
Alegoría del amor (c. 1527–1539) - Galería Nacional, Londres
Anunciación (1528) - Musei Capitolini , Roma
Virgen entronizada con santos (1532) - Módena
Virgen con el Niño y San Jerónimo , c. 1530, óleo sobre tabla, Museo de Arte de Dallas.
Adoración de los Magos , c. 1530, óleo sobre tabla, Rijksmuseum
Virgen en la Gloria (1532) - Musei Capitolini, Roma
Resurrección de Lázaro (1534) - Pinacoteca Nazionale, Ferrara
El milagro de los cerdos (c. 1535) – Castillo de Alnwick , Northumberland
Virgen con el Niño en la Gloria (c. 1535) – Museo de Arte Lowe , Miami, Florida, Estados Unidos.
La virgen vestal Claudia Quinta remolca el barco que transporta la estatua de Cibeles - Palacio Barberini , Roma
Cristo y la mujer samaritana (1536) - Museo de Israel , Jerusalén
El triunfo de Baco (1540 terminado por Garofalo, del borrador inacabado de 1517 de Raffael) - Gemäldegalerie Alte Meister , Dresde, Alemania
Bendición de San Juan Bautista (1542) - San Salvatore, Bolonia
Conversión de San Pablo (1545) - Galería Borghese , Roma
Anunciación (1550) - Pinacoteca di Brera , Milán
Sagrada Familia - Museo de Angers
Sagrada Familia - El niño siendo bañado - Museo de Israel , Jerusalén
Sagrada Familia
Jesús en el huerto
Virgen con el Niño entronizada - Galería de Arte Público de Dunedin , Dunedin.
Virgen entronizada con santos
Virgen con San Juan y Santa Isabel - Instituto Courtauld , LondresArchivado el 15 de diciembre de 2017 en Wayback Machine .
Marte, Venus y Cupido - Castillo Real de Wawel , Cracovia
San Sebastián - Museo di Capodimonte , Nápoles
Lavatorio de los pies de Cristo - Galería Nacional , Washington D.C.

Notas

1 2 3 Chisholm 1911 .
1 2 Gillet 1912 .
↑ Arte en el norte de Italia , por Corrado Ricci; editor: Nueva York: Charles Scribner's Sons (1911); página 324.

Referencias

Este artículo incorpora texto de una publicación que ahora es de dominio público : Chisholm, Hugh , ed. (1911). " Tisio, Benvenuto ". Encyclopædia Britannica . Vol. 26 (11.ª ed.). Cambridge University Press. pág. 1014.
Este artículo incorpora texto de una publicación que ahora es de dominio público : Gillet, Louis (1912). " Benvenuto Tisio da Garofalo ". En Herbermann, Charles (ed.). Enciclopedia Católica . Vol. 14. Nueva York: Robert Appleton Company.
Freedberg, Sydney J. (1993). Pelican History of Art (ed.). Painting in Italy, 1500–1600 . Penguin Books.
Francis P. Smyth; John P. O'Neill, eds. (1986). La era de Correggio y los Carracci: pintura emiliana de los siglos XVI y XVII . National Gallery of Art, Washington DC. pp. 141–43 .
Dosso Dossi, Garofalo y el políptico Costabili: Imaging Spiritual Authority, The Art Bulletin, junio de 2000, por Giancarlo Fiorenza, págs .

Enlaces externos

Obras de Garofalo en el Censo de Pinturas y Dibujos Ferrareanos
MUVIG MUseo VIrtuale del Garofalo Archivado el 27 de junio de 2021 en Wayback Machine (museo virtual de Il Garofalo) en Canaro, Rovigo.

[FOOTNOTEChisholm1911-1] 1 2 3 Chisholm 1911 .

[FOOTNOTEGillet1912-2] 1 2 Gillet 1912 .

[3] Arte en el norte de Italia , por Corrado Ricci; editor: Nueva York: Charles Scribner's Sons (1911); página 324.

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