Mosaicos impresionistas

A diferencia de los mosaicos tradicionales , que se basan en materiales de distintos colores dispuestos en configuraciones arbitrarias para crear una imagen, los mosaicos impresionistas se crean utilizando los defectos naturales y el jaspeado de las piezas para crear la impresión de una imagen. ^[1] Dependiendo de la definición, esto puede limitarse a la disposición de piezas cuadradas de colores homogéneos en una forma similar a una cuadrícula, sin superposiciones. ^{[ cita requerida ]}

Al utilizar piedras de color y textura relativamente uniformes (normalmente, gemas naturales precortadas , como jaspe, mármol o amatista), los mosaicos resultantes tienen una calidad etérea única que los distingue de los procesos tradicionales. Dado que la técnica utiliza piedras cortadas de manera uniforme, no requiere lechado .

Según la definición de Roy Feinson , los mosaicos impresionistas se crean tomando decenas de medidas de cada pieza de la "paleta" del artista. Las medidas se obtienen fotografiando digitalmente cada pieza y separándolas en una cuadrícula de dieciséis secciones iguales y analizando cada sección en busca de color, contraste y veteado. Los datos resultantes se almacenan en una base de datos y se procesan mediante un software propietario, que recomienda ubicaciones para todas las piezas. Como las piezas son generalmente cuadradas, el software considera las cuatro rotaciones posibles para cada pieza, lo que aumenta enormemente las probabilidades de que una pieza determinada encuentre un buen "lugar". Cada pieza equivale a dieciséis píxeles en el mosaico final, ya que su ubicación final es una función de dieciséis secciones. Si bien el software es un componente importante de este proceso, el artista aún debe confiar en las técnicas tradicionales de mano-ojo para completar la imagen. Se debe tener cuidado de equilibrar las curvas de color en la imagen de destino con las de las piezas que la componen. Por ejemplo, si el color más oscuro que se encuentra en cualquiera de los mosaicos componentes es solo un gris de tono medio, entonces todos los negros en la imagen de destino deben convertirse a grises de tono medio. Este proceso se repetiría para los rojos, verdes, azules y blancos. ^[2]

Los mosaicos tradicionales tienen una historia que se remonta al menos al siglo IV a. C. y emplean una variedad de metodologías para crear sus imágenes. Sin embargo, los mosaicos tradicionales comparten la característica común de emplear materiales pequeños y de colores uniformes ( teselas ) para crear un patrón o imagen. Debido a que las piezas se pueden cortar en formas irregulares para adaptarse al patrón base, los mosaiquistas pueden crear obras de asombrosos detalles y colores.

Como alternativa, los mosaicos de mosaicos de píxeles, como los que se encuentran en el suelo de la piscina de la Universidad de Toronto , emplean mosaicos de tamaño estándar (generalmente de 1 x 1 o 2 x 2 pulgadas) en una variedad de colores dispuestos en una matriz uniforme. Cada mosaico es de un color diferente y representa un único "píxel" en la imagen final. El mosaico resultante suele ser basto y de muy baja resolución.

El trabajo pionero en este campo fue realizado en la década de 1990 por el artista de mosaicos californiano Roy Feinson , quien debido a sus similitudes subyacentes con el impresionismo del siglo XIX acuñó el término "mosaicos impresionistas".

En 2006, los artistas del mosaico Nick Berg y Alan Roth crearon mosaicos personalizados utilizando esta técnica, disponibles comercialmente en mármol y madera. Debido a la mayor resolución de imagen inherente al proceso del mosaico impresionista, acuñaron los términos Mosaicos de alta definición y Mosaicos fotorrealistas.