Articulo de referencia

En siete días

Thomas Adès dirigiendo la Orquesta Nacional Juvenil de Gran Bretaña en 2017. En siete días: Concierto para piano con imagen en movimiento es un concierto para piano del composit...

Thomas Adès dirigiendo la Orquesta Nacional Juvenil de Gran Bretaña en 2017.

En siete días: Concierto para piano con imagen en movimiento es un concierto para piano del compositor británico Thomas Adès . La obra fue encargada por el Southbank Centre y la Filarmónica de Los Ángeles . Su estreno mundial tuvo lugar en el Royal Festival Hall el 28 de abril de 2008, a cargo del pianista Nicolas Hodges y la London Sinfonietta bajo la dirección de Adès. Tal Rosner, entonces pareja de Adès, creó un acompañamiento de vídeo opcional para la interpretación de la pieza. [ 1 ] [ 2 ]

Música

En siete días tiene una duración aproximada de 28 minutos y está compuesta en siete movimientos :

  1. Caos – Luz – Oscuridad
  2. Separación de las aguas en mar y cielo
  3. Tierra – Hierba – Árboles
  4. Estrellas – Sol – Luna
  5. Fuga – Criaturas del mar y del cielo
  6. Fuga – Criaturas de la tierra
  7. Contemplación

Los movimientos narran musicalmente cada uno de los siete días de la narración bíblica de la creación , tal como se detalla en el Libro del Génesis . [ 3 ]

La obra está escrita para piano solista y una gran orquesta compuesta por tres flautas (la segunda doblando flauta alto y flautín ; la tercera doblando flautín), tres oboes , tres clarinetes , tres fagotes (el tercero doblando contrafagot ), cuatro trompas , tres trompetas , dos trombones , trombón bajo , tuba , timbales , cuatro percusionistas y cuerdas . [ 1 ]

Recepción

En Siete Días ha recibido elogios de la crítica musical. En su reseña del estreno en Estados Unidos, Mark Swed, del Los Angeles Times, escribió: «Llena de la vitalidad de nuestra época, pero tan arraigada en el pasado que se siente como en familia, la música de Ades opera en tantas partes diferentes del cerebro a la vez que anula la capacidad de análisis crítico. Sus vibrantes melodías estimulan los centros del placer. El ingenioso contrapunto activa las sinapsis lógicas del hemisferio izquierdo. La fantasía musical y la ilógica juegan con el hemisferio derecho. A estas alturas, ¿quién tiene suficiente materia gris para algo más?». Añadió: « En Siete Días ocupa un espacio más maduro que sus trabajos anteriores. Pero la frescura no se ha desvanecido». [ 4 ] Anthony Tommasini, de The New York Times, calificó la pieza de "magnífica" y observó: "A medida que se desarrolla la saga de la creación, la música es a la vez reverente y juguetona. Los bajos atronadores y los metales graves evocan a las criaturas de la tierra, mientras que las flautas trinas y el flautín enloquecido anuncian a las criaturas del cielo. Largos episodios evolucionan en arcos de brillante escritura pianística donde figuras inquietas, filigranadas y en espiral caen en cascada por el teclado". Añadió:

Incluso cuando la música se agita en la superficie, las texturas y voces internas son un torbellino de actividad. Siempre ha sido difícil encasillar el lenguaje musical del Sr. Adès, y así fue con esta pieza. Para una música de tan audaz modernismo, el sonido general era maravillosamente extraño y de alguna manera elemental. Toques de antigua armonía modal se combinan con acordes jazzísticos y ritmos fragmentados. En la sección final, «Contemplación», el tema se presenta directamente mientras la música se dispersa lentamente en el silencio, para sugerir conmovedoramente que la obra de creación ha terminado. ¿Y ahora qué? [ 3 ]

George Hall, de The Guardian, opinó: «Adès posee el don de producir ideas impactantes e inmediatas que, sin embargo, resultan sutilmente ambiguas en su impacto. Aquí, la sencillez, al estilo de Copland , de los gestos iniciales conforma una plataforma para sucesivos procesos de variación, desarrollo y contraste que finalmente regresan a su punto de partida». [ 5 ] Joshua Kosman, del San Francisco Chronicle, la calificó como «una creación musical y visual vívidamente evocadora» y escribió: «La interpretación del jueves por la Sinfónica de San Francisco [...] fue una demostración más de la amplitud y grandeza del talento creativo de Adès. En Siete Días es a la vez dramática y reflexiva, alternativamente accesible y abrumadoramente abstrusa. Parece querer abarcar el mundo entero —un objetivo apropiado para la historia de la creación— y, sin embargo, sigue siendo cautivadoramente accesible». [ 6 ] La música fue elogiada de manera similar por Andy Gill de The Independent , [ 7 ] Ivan Hewett de The Daily Telegraph , [ 8 ] y Richard Whitehouse de Gramophone . [ 9 ]

Por el contrario, Niels Swinkels, de San Francisco Classical Voice, criticó la pieza, comentando: «Desafortunadamente, lo único que oí fue una idea banal transformándose en otra, vagas referencias al rock sinfónico o a bandas sonoras de películas, un movimiento ondulante e interminable de progresiones de escalas poco imaginativas...» Añadió: «Es perfectamente posible que la reputación de Adès haya influido demasiado en mis expectativas, y sin duda exploraré más su música. Pero eso será a pesar de lo que experimenté el sábado por la noche y no gracias a ello». [ 10 ]

Grabación

Una grabación de In Seven Days interpretada por Hodges y la London Sinfonietta fue lanzada a través de Signum Records el 31 de enero de 2012. [ 7 ] [ 8 ] [ 9 ]

Referencias

  1. 1 2 Adès, Thomas (2008). En siete días: Nota del programa . Recuperado el 27 de mayo de 2016.
  2. "San Francisco Symphony - ADÈS: In Seven Days" . www.sfsymphony.org . Archivado del original el 9 de marzo de 2015. Consultado el 10 de noviembre de 2016 .
  3. 1 2 Tommasini, Anthony (7 de enero de 2011). "Una banda sonora para el caos, la luz y la oscuridad de la creación" . The New York Times . Recuperado el 27 de mayo de 2016 .
  4. Swed, Mark (29 de mayo de 2008). "Ades continúa con su estilo fascinante" . Los Angeles Times . Consultado el 27 de mayo de 2016 .
  5. Hall, George (17 de enero de 2012). "LSO/Adès – reseña" . The Guardian . Consultado el 27 de mayo de 2016 .
  6. Kosman, Joshua (6 de marzo de 2015). "Reseña de la Sinfónica de San Francisco: La visión creativa de Thomas Adès sobre la historia del Génesis" . San Francisco Chronicle . Consultado el 27 de mayo de 2016 .
  7. 1 2 Gill, Andy (16 de diciembre de 2011). "Álbum: Thomas Adès, London Sinfonietta, In Seven Days; Nancarrow Studies (Signum Classics)" . The Independent . Recuperado el 27 de mayo de 2016 .
  8. 1 2 Hewett, Ivan (19 de enero de 2012). "Adès: En siete días Nicolas Hodges (piano), London Sinfonietta, dir. Thomas Adès" . The Daily Telegraph . Recuperado el 27 de mayo de 2016 .
  9. 1 2 Whitehouse, Richard (mayo de 2012). "ADÈS En siete días NANCARROW Estudio para piano mecánico 6 y 7" . Gramophone . Recuperado el 27 de mayo de 2016 .
  10. Swinkels, Niels (10 de marzo de 2015). "Adès's In Seven Days Comes Up Short" . San Francisco Classical Voice . Recuperado el 27 de mayo de 2016 .