In a Clock Store

"In a Clock Store (Im Uhrenladen)", also known as "In the Clock Store", is an 1893 novelty descriptive piece by American composer Charles J. Orth. It is written in the key of E♭ major as a descriptive fantasy in ³₄ time.^[1] It was originally published for piano and later issued in other arrangements, including full orchestra, military orchestra, piano accompaniment, and reduced ensembles for 10 or 14 instruments.^[2] It is generally categorized as light music.

Described as humoresque, it was part of the standard repertoire of the Sousa Band conducted by bandleader John Philip Sousa^[3] and was prominently featured by Sousa in performances at the Chicago World's Fair and in his European tours. International reception was mixed, but the music remained popular with American audiences.

It was the first ever work to appear on a disc record in the Columbia Records catalog in 1902, with Sousa playing it in a command performance for Edward VII the following year.^[4] It later became part of the theatre organ repertoire during the silent film era, and was often performed between films or during coming attractions. As talkies took over in the 1930s, it was first used in an early Walt Disney sound cartoon, The Clock Store. The song found new life in the theater organ revival of the 1950s.

Un aprendiz abre la relojería. Se oyen relojes que dan las campanadas al mismo tiempo, incluyendo un reloj de cuco y un reloj de pie . Se oye al aprendiz silbando. Varios relojes se detienen y se les da cuerda. Un reloj musical toca una melodía popular. Las cuatro suenan en muchos relojes diferentes, desde un reloj de Dresde en miniatura hasta una gran catedral escocesa en el exterior. ^{[ 5 ]} Los arreglos de la canción representan estas actividades, con instrumentos que imitan campanas, relojes de cuco, tam-tam, despertadores y silbatos. Las acciones mecánicas como el reloj deteniéndose, el niño dándole cuerda y el movimiento de los relojes de pie y de péndulo se representan mediante efectos instrumentales, patrones rítmicos y dinámicas. Una nota al pie en la partitura de percusión para orquesta de teatro indica que el trombonista puede hacer sonar el gong mientras que el cuco y las campanas pueden ser imitados por otros miembros de la banda según sea necesario. ^{[ 1 ]} Cuando se interpretaba la canción, a menudo se proporcionaba al público una narración de la pieza en las notas del programa. Este estilo fue bien recibido por el público popular.

Charles J. Orth (11 de abril de 1867 – 1 de febrero de 1921) nació y se crió en Milwaukee, Wisconsin , donde fue alumno de Otto Von Gumpert, quien había estudiado con Carl Reinecke . Orth continuó sus estudios con Hugo Kaun y, posteriormente, con Franz Neumann. ^{[ 6 ]} Orth escribió «In a Clock Store» a los 16 años, pieza que la Sousa Band interpretó ^{[ 7 ]} a partir de 1893, con destacadas presentaciones en la Feria Mundial de Chicago . La canción también se interpretó internacionalmente y se grabó en numerosas ocasiones. ^{[ 8 ]}

Orth compuso y publicó al menos 19 canciones durante su vida, ^{[ 2 ]} incluyendo popurrís, marchas y valses, con interpretaciones notables de "The Spanish Beggar Girl", "The Capture of Santiago", "Love's Melody" y "On the Battlefield of Life". Fue conocido solo por dos canciones durante su vida: "In a Clock Store" y "In a Bird Store". "In a Clock Store" es considerada su composición más memorable. ^{[ 9 ]}

Se conocen muchos arreglos diferentes de la pieza. El compositor y director de orquesta de Milwaukee, Christopher Bach (1835–1927), arregló la pieza original para Orth en 1893. ^{[ 10 ]} Un arreglo de Bach para orquesta de cine mudo , popular en la década de 1920, comprende un conjunto mixto de viento madera (2 clarinetes, 2 oboes, fagot), viento metal (2 cornetas, 2 trompas, trombón), cuerdas (primer y segundo violín, viola, violonchelo, contrabajo), percusión (tambores, campanas) y piano. ^{[ 1 ]} El compositor Frank Churchill arregló extractos de la canción en 1931 para el cortometraje de Walt Disney The Clock Store . ^{[ 11 ]} Arreglos adicionales llegaron mucho más tarde, con John W. Schaum arreglando una versión para piano en 1951, ^{[ 12 ]} seguida de versiones arregladas por Ben Vito (1955) y Weber (1958). ^{[ 10 ]}

La recepción fue dispar: el público estadounidense disfrutó de la musicalidad de Orth , mientras que el público europeo fue mucho más crítico con el género. Los críticos musicales británicos fueron particularmente hostiles a la canción. A pesar de esto, músicos europeos interpretaron la canción en sus respectivos países con sus propias bandas. ^{[ 8 ]}

La canción tuvo una gran repercusión en los inicios del cine del siglo XX. Según el Museo de Estes Park, una grabación de Victor de 1921 se utilizó en el histórico Park Theatre de Colorado, el cine en funcionamiento más antiguo del oeste de Estados Unidos, como banda sonora de lo que entonces se denominaba avances o tráileres. ^{[ 13 ]} Un uso similar se dio en el Reino Unido.

«In a Clock Store» es el primer disco que aparece en la discografía de The Columbia Master Book . Probablemente se grabó en 1901, pero no se publicó hasta 1902. ^{[ 14 ]} Aparece como Volumen 1, número de matriz 1, número de disco 1 en el catálogo de Columbia. ^{[ 15 ]} Existen muchas grabaciones diferentes. Herbert Griffiths y su orquesta grabaron una versión en 1928 en el Stoll Picture Theatre . ^{[ 16 ]} Una de las grabaciones más recientes es la de la Royal Philharmonic Orchestra de 1968. ^{[ 17 ]}

La locutora de radio Halloween Martin utilizó una versión como tema musical de su programa matutino Musical Clock en la década de 1930. ^{[ 21 ]}

• Música del programa

• Arreglo de Edison Concert Band (1907). Archivo de audio en cilindros de la UCSB . Biblioteca de la UC Santa Bárbara .