En el comedor

En el comedor es una pintura al óleo sobre lienzo de la artista impresionista francesa Berthe Morisot , creada en 1886. Representa a una joven en el centro del ambiente doméstico de un comedor. La pintura forma parte de la colección de la Galería Nacional de Arte , en Washington, D.C. ^{[ 1 ]}

Morisot siempre fue muy respetada como mujer en el mundo de los impresionistas. Sin embargo, mientras que sus colegas, predominantemente hombres, solían inspirarse en la vida urbana moderna, recorriendo calles y cafés, pintando parques y puentes, ella, al igual que Mary Cassatt , por ejemplo, a menudo optaba por representar escenas domésticas de interior. Morisot solía elegir a conocidos y familiares como modelos. Esto se ajustaba a su papel como mujer en la sociedad de su época, por muy progresista y emancipada que fuera.

Morisot expuso En el comedor en la octava y última gran exposición impresionista en 1886. Los críticos comentaron principalmente su método de trabajo audaz y lleno de pinceladas, que nunca antes se había manifestado con tanta fuerza en su obra. Las críticas a este cuadro fueron tanto positivas como negativas. Algunos lo calificaron de "inacabado", mientras que el crítico Jules-Antoine Castagnary, por otro lado, escribió que Morisot poseía una extraordinaria sensibilidad artística. ^{[ 2 ]}

La pintura muestra a una joven en posición central, vestida con una falda negra hasta los tobillos y una chaqueta corta gris azulada. Lleva un delantal blanco atado a la cintura, lo que acentúa su rol doméstico, aparentemente como criada. Sus manos están ocupadas con algo, pero no se distingue con claridad qué es. A la izquierda, hay una vitrina abarrotada de cristalería y porcelana, mientras que a la derecha se encuentra una mesa con fruta, similar a una pequeña naturaleza muerta. Un perrito ladra agachado en la parte inferior derecha. La pared del fondo se muestra en tonos azules, rosas, morados y marrones, mientras que la ventana de la derecha aparece en franjas transparentes blancas, verdes, amarillas y grises. A través de la ventana, se ven casas con techos de color rojo brillante. La multicoloridad de la obra se manifiesta con pinceladas apresuradas en todas direcciones que crean una apariencia borrosa en varios puntos.

El efecto de vetas confiere a la obra una apariencia de movimiento, inquietud y complejidad. Sin embargo, Morisot logra simultáneamente aportar cierta calma a la pintura, mediante la elección y elaboración del tema doméstico. La joven mira relajada al espectador, casi sin posar. Su papel de camarera no se enfatiza, sino todo lo contrario. Se muestra amigable, encantadora y cordial, y parece dar la bienvenida al espectador. Además, Morisot despierta cierta curiosidad sobre quién es realmente la mujer. Intriga, y Morisot utiliza conscientemente su estilo audaz y enérgico, característico de su última etapa, para realzar su carga emocional. ^{[ 3 ] [ 1 ]}

En el comedor formó parte de la colección del coleccionista de arte francés Eugène Blot a principios del siglo XX. Posteriormente, fue propiedad de coleccionistas de arte estadounidenses, entre ellos el acaudalado banquero Chester Dale, de cuyo patrimonio pasó a formar parte de la National Gallery of Art en 1963. ^{[ 1 ]}