Indore gharana

La gharana de Indore es una de las gharanas vocales de la música clásica india . Fue fundada por Amir Khan , ^{[ 1 ]} quien estudió los estilos de Abdul Wahid Khan , Aman Ali Khan , Rajab Ali Khan y Abdul Karim Khan y los fusionó. ^{[ 2 ] [ 3 ]}

Amir Khan creció en Indore , India , pero no le gustaba el faccionalismo inherente a la tradición gharana . En una entrevista con Akashvani , Indore , dijo:

De hecho, quiero una sola gharana en la música clásica, que debería llamarse música indostaní, y debería tener diferentes departamentos. Estas son las gharanas. Si lo principal se mantiene en esta forma, entonces nuestras recriminaciones mutuas con respecto a la música se reducirán. Muchos estilos distintos se formaron a partir de un solo estilo de una gharana, como en el caso de los idiomas. Muchos idiomas surgieron de un solo idioma, de manera similar se formaron estilos y gharanas en la música. Hoy en día, canto en nombre de la "Gharana de Indore". ^{[ 4 ]}

Las interpretaciones en la gharana de Indore se caracterizan por el tempo vilambit al estilo de Abdul Wahid Khan y los taans que recuerdan a Rajab Ali Khan . La estructura merukhand es similar a la practicada por Aman Ali Khan de la gharana de Bhendibazaar . El khayal gayaki en la 'gharana de Indore' conserva el desarrollo lento y la contención de adornos como en el dhrupad . Mohan Nadkarni dice de la música de Amir Khan que mientras que la música de Bade Ghulam Ali Khan era extrovertida y exuberante, la música de Amir Khan era un estilo 'darbar' introvertido y digno ^{[ 5 ].}

La convicción de Amir Khan sobre la importancia de la poesía en las composiciones khyal (solía componer bajo el seudónimo de Sur Rang) también ha marcado el canto de la 'Indore gharana'.

Las características de la gharana de Indore incluyen:

• desarrollo de ragas de tempo lento
• improvisación principalmente en octavas bajas y medias
• tendencia hacia ragas serios y expansivos (darbari)
• énfasis en la melodía
• bol alap y sargam usando patrones merukhand
• Aplicación moderada de murki y otros adornos para preservar la cualidad introspectiva.
• uso de kan swaras ( acciaccatura ) en todas las partes de la interpretación
• uso poco frecuente de tihai
• Enunciación cuidadosa del texto del bandish : la interpretación del bandish puede o no incluir antara
• múltiples laya (tempo) jatis en un solo taan
• mezcla de tipos de taan en un solo taan
• uso de ruba'idar tarana (considerado similar a chhota khyal)

Tras la muerte de Amir Khan en un accidente automovilístico en Calcuta en 1974, la escuela de Indore se consolidó como una poderosa corriente en la música indostaní moderna. Entre los discípulos directos de Amir Khan se encuentran Pandith Amarnath , Shankar Lal Mishra, Kankana Banerjee, Purvi Mukherjee y otros. Asimismo, varios músicos influyentes, como Sultan Khan (intérprete de sarangi), desarrollaron su música bajo la influencia de la escuela de Indore.

• Gokulotsavji Maharaj ^{[ 6 ]}
• Kankana Banerjee ^{[ 7 ]}
• Shanti Sharma ^{[ 8 ]}
• Baldev Raj Verma ^{[ 9 ]}
• Ramneek Singh ^{[ 10 ] [ 11 ]}
• Akhil Kumar Das ^{[ 12 ]}
• Amarjeet Kaur (discípulo de Ustad Amir Khan y Pandit Amarnath) ^{[ 11 ] [ 13 ]}