Articulo de referencia

James Bostock (pintor)

James Bostock (11 de junio de 1917 – 26 de mayo de 2006) fue un pintor británico . Su obra formó parte del concurso de pintura de los Juegos Olímpicos de Verano de 1948. [1] Vid...

James Bostock (11 de junio de 1917 – 26 de mayo de 2006) fue un pintor británico . Su obra formó parte del concurso de pintura de los Juegos Olímpicos de Verano de 1948. [1]

Vida

James Bostock (Hanley, Staffs, 11 de junio de 1917 - Margate, Kent, 26 de mayo de 2006) fue un grabador de madera y artista británico. Nació en Hanley, Staffs, hijo de William George Bostock (fallecido en 1948), alfarero y trabajador del vidrio, y Amy (de soltera Titley, fallecida en 1976). Se crió en Kent y asistió a la Borden Grammar School , Sittingbourne, y más tarde a la Medway School of Art en Rochester. [2] De 1936 a 1939 realizó estudios de posgrado en el Royal College of Art, donde entre sus tutores se encontraban Edward Bawden , Eric Ravilious , Paul Nash y John Nash . Fue allí donde se sintió atraído por primera vez por el grabado, y especialmente por el grabado en madera. Obtuvo certificados de la RCA en aguafuerte, grabado en madera y litografía, y el diploma de la ARCA. [3]

Un grabado en madera de Vine Lane en Hillingdon

Después de un distinguido servicio en la guerra, comenzó a producir grabados en madera que pronto fueron reconocidos por su excelente artesanía e individualidad artística. En 1950, había sido elegido miembro tanto de la Royal Society of Painter-Etchers and Engravers (más tarde, Royal Society of Painter-Printmakers) como de la Society of Wood Engravers . Expuso regularmente en las exposiciones anuales de estas sociedades y su trabajo a menudo se incluyó en las muestras de verano de la Royal Academy . Museos e instituciones internacionales adquirieron sus grabados en madera y Bostock silenciosamente aseguró su posición dentro del mundo de la impresión. [4]

Durante más de treinta años, James Bostock combinó su carrera artística con la de profesor y administrador a tiempo completo. A pesar de sus compromisos académicos, así como de las inevitables exigencias de criar a una familia de tres hijos, Bostock produjo una notable obra de pinturas y grabados. Sin embargo, no fue hasta su jubilación en 1978, y la consiguiente oleada de actividad artística, que la obra de James Bostock llegó a un público más amplio. Su obra se encuentra en el Museo Británico , el Museo Victoria and Albert , la colección del British Council , la Biblioteca Botánica Hunt de Pittsburgh y en muchas colecciones privadas [5].

Sus pinturas y grabados se exponían con regularidad y sus xilografías se mostraban en las exposiciones de la Sociedad de Grabadores de Madera. Lamentablemente, en 1988, el deterioro de la vista y la aparición de artritis le hicieron dejar de grabar en madera, aunque, incluso entonces, seguía pintando y dibujando con vigor. Los xilografías siguieron mostrándose en exposiciones y, en 1996, Bostock fue uno de los diecinueve artistas importantes que se incluyeron en una exposición organizada por Hilary Paynter (presidente de la Sociedad de Grabadores de Madera) en la Bankside Gallery de Londres. Esta exposición contó con artistas que eran miembros tanto de la Royal Society of Painter-Printmakers como de la Society of Wood Engravers. En 1997, la obra de Bostock se incluyó en la histórica exposición de Hal Bishop en el Museo de Exeter, Twentieth-Century British Wood Engraving: A Celebration... and a Dissenting Voice. Esta exposición recibió un premio del Arts Council y es posiblemente la muestra más importante de xilografía británica que se realizó durante este período. [6]

Grabado e ilustración

Bostock es un grabador de madera, artista y artesano en la técnica. Su grabado de cactus muestra interpretaciones clásicas de la forma del grabado puro. [7] "El ojo y el buril de Bostock pueden afilar una forma y hacerla muy fácil de ver, hermosa de leer y un encuentro memorable. Tiene la habilidad de comprimir la forma a pulgadas cuadradas". [8] [Autorretrato] de Bostock está pintado con un buril, logrando el huevo volumétrico al reproducir un haz de luz que incide sobre un objeto sólido. El interés principal que se muestra en el retrato del autor es la expresión volumétrica pura con el número mínimo de líneas, transmitiendo una calidad tensa, similar a la del alambre. El retrato de Bostock es una fluidez plástica... el pájaro volumétrico atrapado en una jaula. [9] Los grabadores han experimentado con materiales distintos del boj. Bostock ha producido grabados en perspex, vulcanita y xilonita. [10]

Un grabado en madera de azaleas

Bostock inicia una especie de "sucesión apostólica", pues fue profesor de Kenneth Lindley, quien dirigió el grabado en línea negra y enseñó a Ray Hedger. [11] En 1936, pasó al Royal College of Art, donde se dedicó oficialmente a la decoración mural, con aguafuerte, xilografía y litografía. "Paul Nash estaba en la universidad todos los jueves y estaba disponible para cualquier estudiante que se tomara la molestia de llevar un folio a su habitación. Una vez lo visité y en una tutoría de aproximadamente una hora y media creo que aprendí más sobre arte que con cualquier otra persona. Me causó una impresión tan vívida que pude relatar con cierto detalle lo que me contó hace tantos años". [12]

Bostock optó por imprimir pequeñas ediciones mediante bruñido a mano, normalmente de unas 30 o 40 impresiones. Algunos bloques que eran experimentales o que se iban a utilizar comercialmente no se editaron. Se imprimieron de cinco a diez pruebas a partir de estos bloques, normalmente firmadas. En algunos casos en los que la demanda era alta, Bostock imprimió otras 10 a 30 impresiones del bloque como segunda edición, y a veces como tercera. Sin embargo, las ediciones rara vez superan las 60 impresiones en total. Bostock solía experimentar con su técnica. Consideraciones económicas e innovadoras le llevaron a utilizar una variedad de materiales como matriz, además del habitual bloque de madera de boj con veta final. Durante los años 50 y 60, Bostock experimentó con el color en algunos bloques, normalmente sobreimprimiendo con linobloques. Aunque consiguió algunos resultados notables, Bostock consideró que una imagen en blanco y negro siempre era más potente. [13]

En 1988, Bostock proporcionó doce pequeñas impresiones xilográficas para ilustrar una reimpresión de poemas del poeta Edward Thomas . [14]

Referencias

  1. ^ "James Bostock". Olympedia . Consultado el 22 de agosto de 2020 .
  2. ^ Bostock, James. «Historia». James Bostock . Consultado el 11 de noviembre de 2020 .
  3. ^ Garrett, Albert (1980). Grabado en madera británico del siglo XX . Londres: Scolar Press. pp. 181–184. ISBN 0-85967-608-0.
  4. ^ Garrett, Albert (1980). Grabado en madera británico del siglo XX . Londres: Scolar Press. pág. 181. ISBN 0-85967-608-0.
  5. ^ Brett, Simon (2002). Un globo de grabador . Londres: Primrose Hill Press. pág. 59. ISBN 1-901648-12-5.
  6. ^ Chapman, Hillary; Brett, Simon (2002). James Bostock: un catálogo completo de grabados en madera y otras estampas . Londres: 20th Century Gallery. pág. 6.
  7. ^ Garrett, Albert (1986). Una historia del grabado en madera (Bloomsbury Books ed.). Londres: Midas Books. p. 305. ISBN 0-906223-29-6.
  8. ^ Garrett, Albert (1986). Una historia del grabado en madera (Bloomsbury Books ed.). Londres: Midas Books. pág. 308. ISBN 0-906223-29-6.
  9. ^ Garrett, Albert (1986). Una historia del grabado en madera (Bloomsbury Books ed.). Londres: Midas Books. pp. 353, 354. ISBN 0-906223-29-6.
  10. ^ Garrett, Albert (1986). Una historia del grabado en madera (Bloomsbury Books ed.). Londres: Midas Books. p. 371. ISBN 0-906223-29-6.
  11. ^ Bishop, Hal (1997). Grabado en madera británico del siglo XX: una celebración… y una voz disidente . Exeter: Royal Albert Memorial Museum. pág. 5. ISBN 1-85522-552-2.
  12. ^ Bishop, Hal (1997). Grabado en madera británico del siglo XX: una celebración… y una voz disidente . Exeter: Royal Albert Memorial Museum. pág. 61. ISBN 1-85522-552-2.
  13. ^ Chapman, Hillary; Brett, Simon (2002). James Bostock: un catálogo completo de grabados en madera y otras estampas . Londres: 20th Century Gallery. pág. 5.
  14. ^ Garland, Patrick (1988). Estas cosas también son de la primavera: poemas de Edward Thomas (The Folio Society Ltd, edición de 1988). Londres: The Folio Press.
  • Sitio web de James Bostock
  • Colección de James Bostock en el Museo Victoria y Alberto
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