James Seawright

James Seawright (1936-2022) fue un escultor modernista estadounidense.

Seawright nació en Jackson, Mississippi , y creció en Greenwood, Mississippi . ^[1] Cuando era niño, descubrió las máquinas herramienta en la casa de un amigo, lo que desencadenó su amor por la fabricación de objetos a mano, que duraría toda su vida. Más tarde, cuando sirvió en la Marina de los Estados Unidos , aprovechó todas las oportunidades disponibles para trabajar con nuevas herramientas y materiales, y se inclinó por el taller de máquinas de su barco y los talleres de pasatiempos de la base, donde fabricaba muebles. ^[2]

Cuando se mudó a Nueva York en 1961, Seawright merodeó por Canal Street en busca de las piezas electrónicas que proliferaron después de la Segunda Guerra Mundial. Inspirado por el movimiento Bauhaus , que según él, “estaba haciendo cosas revolucionarias con la luz incluso antes de la guerra”, se dio cuenta de que podía “utilizar la electrónica moderna y la tecnología controlada para aplicarla a la escultura”. Seawright se convirtió en un pionero de las esculturas interactivas, utilizando espejos y componentes electrónicos en su trabajo. ^[3] Mirror XV , en la colección del Museo de Arte de Honolulu , es un ejemplo de esta fase de su trabajo.

Comenzó a enseñar en la Universidad de Princeton en 1969 y se desempeñó como director interino y luego director del Programa de Artes Visuales de 1975 a 2001. Es reconocido como pionero de la escultura cinética y electrónica .

El Instituto Butler de Arte Americano (Youngstown, Ohio), el Museo de Arte de Honolulu , el Museo de Arte Moderno (Nueva York), ^[4] el Museo de Arte Nelson-Atkins (Kansas City, Misuri), el Museo de Arte Neuberger ( Comprar College , Purchase, Nueva York), el Museo Estatal de Nueva Jersey ( Trenton, Nueva Jersey ), ^[5] el Museo de Arte Rose ( Universidad Brandeis ), el Museo Solomon R. Guggenheim (Nueva York), ^[6] el Museo de Arte de la Universidad de Michigan (Ann Arbor, Michigan), ^[7] el Museo Smithsonian de Arte Americano , ^[8] el Museo de Arte Weatherspoon , ^[9] el Museo Hunter , ^[10] y el Museo Whitney (Nueva York) se encuentran entre las colecciones públicas que albergan obras de James Seawright. ^{[11] [12]}

• Cynthia: Visiones digitales. Computadora y arte. Nueva York 1987, págs. 135, 141 y siguientes.
• Douglas: El arte y el futuro: una historia. Profecía sobre la colaboración entre ciencia, tecnología y arte. Nueva York 1973, págs. 75 y 153, 156.
• Museo de Arte de Honolulu, Visita autoguiada a la Casa Spalding, Jardín de esculturas , 2014, pág. 7
• Museo Estatal de Nueva Jersey , Esculturas de George Rickey y James Seawright , Museo Estatal de Nueva Jersey, Trenton, 1970.
• Thomas Dreher: Historia del arte informático, cap. II.3.3: Instalaciones de luz y sonido de James Seawright y Vladimir Bonacic.

• AskArt.com
• James Seawright
• Canal de YouTube de James Seawright
• Página de la facultad de James Seawright en la Universidad de Princeton
• Grabación de la conferencia: “Arte fenomenal: forma, idea y técnica” de James Seawright, 1969, del Museo Solomon R. Guggenheim