Jean Shin

Jean Shin (nacida en 1971) es una artista estadounidense que vive en Brooklyn, Nueva York . Es conocida por crear elaboradas esculturas e instalaciones específicas para cada lugar utilizando materiales desechados acumulados. ^{[ 2 ]}

Shin nació en Seúl , Corea del Sur , y se mudó a Estados Unidos cuando tenía 6 años, creciendo en Bethesda, Maryland . ^{[ 3 ]} Sus padres, ambos profesores en Seúl, tuvieron varios trabajos después de mudarse al área de Washington, D.C. , llegando a ser dueños de un supermercado y una licorería. ^{[ 4 ]}

En la escuela secundaria, Shin fue alentada a dedicarse seriamente a la pintura, y en 1990, durante su último año, participó en el concurso del Programa de Becarios Presidenciales en artes, donde obtuvo una beca completa para el Instituto Pratt en Brooklyn . Se licenció en Bellas Artes con especialización en pintura en 1994 y obtuvo una maestría en Historia y Crítica del Arte en 1996. Posteriormente, trabajó en el Museo Whitney de Nueva York como asistente de curaduría. Desde 1998, imparte clases en el Instituto Pratt como profesora adjunta. También asistió a la Escuela de Pintura y Escultura de Skowhegan en 1999.

Shin es conocida principalmente por su laborioso proceso escultórico de transformar acumulaciones de objetos desechados en obras visualmente atractivas y conceptualmente ricas. Para cada proyecto, reúne vastas colecciones de un objeto en particular —frascos de pastillas, trofeos deportivos, suéteres— que a menudo provienen de donaciones de personas de la comunidad participante. Estos objetos íntimos se convierten entonces en los materiales para sus esculturas , videos e instalaciones específicas para cada lugar . Sus obras transitan la frontera entre la abstracción y la representación , considerando tanto cuestiones formales como investigaciones culturales. Está representada por la galería Praise Shadows Art Gallery en Boston, Massachusetts. ^{[ 5 ]}

La obra de Shin hace referencia a una amplia gama de precedentes de la historia del arte, desde el minimalismo , con su repetición inquebrantable de formas singulares, hasta el feminismo , con su enfoque en las técnicas artesanales tradicionales, y el Arte Povera , con su conexión con la vida cotidiana. ^{[ 6 ]}

Su inventario de materiales recuperados y obsoletos incluye zapatos usados, calcetines perdidos, paraguas rotos, cerámica rota, ^{[ 7 ]} billetes de lotería desechados y frascos de pastillas recetadas, todo lo cual acumula en grandes cantidades. Shin luego transforma estos hallazgos a través de un proceso de deconstrucción, alteración y restauración. Las esculturas e instalaciones resultantes consisten en cientos, a veces miles, de objetos aparentemente idénticos, cada uno de los cuales conlleva una multitud de significados potenciales que inspiran asociaciones tanto personales como colectivas. ^{[ 8 ]}

En mis instalaciones, el enfoque oscila constantemente entre la identidad individual y la colectiva, la unidad y el todo, lo íntimo y lo excesivo. Mi elaborado proceso de trabajo refleja estas dualidades, ya que los objetos de producción en masa y consumismo se transforman mediante un intenso trabajo artesanal. ^{[ 9 ]}

La obra de Shin está incluida en el metro de la Segunda Avenida de la ciudad de Nueva York. Además de Shin, otros artistas en el " extenso museo de arte subterráneo financiado y encargado por MTA Arts & Design " incluyen a Chuck Close , Sarah Sze y Vik Muniz . ^{[ 10 ]} La instalación de Shin, "Elevated", mosaicos ubicados en la estación Lexington Avenue–63rd Street, se basa en fotografías de principios del siglo XX de las líneas elevadas de la 2.ª y 3.ª Avenida, provenientes de los archivos del Transit Museum y la NewYork Historical Society.

La obra de Shin se ha exhibido ampliamente en importantes museos nacionales e internacionales, incluyendo un proyecto individual en 2004 en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, The Fabric Workshop and Museum en Filadelfia en 2006, y una exposición individual en el Smithsonian American Art Museum en Washington, DC en 2009. ^{[ 11 ] [ 12 ] [ 13 ]}

• 2025 : “Cuerpos del conocimiento”, Museo de Arte Dorsky, New Paltz, NY; ^{[ 14 ]} “Un destello de esperanza”, presentado por Powerhouse Arts y Arrival Art Fair, Studio B en el Hotel Downstreet, North Adams, MA ^{[ 15 ]}
• 2024 : “The Museum Body”, Amon Carter Museum of American Art , Fort Worth, TX; ^{[ 16 ]} “Perch”, The Trustees of Reservations , Appleton Farms , Ipswich, MA
• 2023 : “Segunda piel”, Praise Shadows Art Gallery , Boston, MA; ^{[ 17 ]} “Maíz flotante”, Brookfield Place (Toronto) , Toronto, ON
• 2021 : "CAÍDO", Sitio histórico estatal de Olana , Hudson, Nueva York
• 2020 : "Floating MAiZE" y "The Last Straw", Brookfield Place (Nueva York) , Nueva York, NY
• 2019 : "Outlooks", Storm King Art Center , New Windsor, NY; "Celadon Landscape", Sarasota Art Museum , Sarasota, FL
• 2018 : "Jean Shin: Colecciones", Museo de Arte de Filadelfia , Filadelfia, PA ^{[ 18 ]}
• 2017 : "MetaCloud", Pioneer Works , Brooklyn, NY; "MAiZE", Museo de Bellas Artes Jule Collins Smith de la Universidad de Auburn, Auburn, AL; "MAiZE", Museo de Arte Figge , Davenport, IA
• 2016 : "Tensión superficial", Galería Cristin Tierney, Nueva York, NY
• 2015 : "Inclusions", Colección de Arte Asiático Trammell & Margaret Crow , Dallas, TX; "Links", Galería Olson, Universidad Bethel, St. Paul, MN; "Domesticated Landscapes", Galería Mark Moore, Culver City, CA
• 2013 : "Host", Museo de Arte de Montclair , Montclair, NJ; "Intervals", Exposición de los ganadores del 13.º Premio KAFA, Centro Cultural Coreano , Los Ángeles, CA.
• 2012 : "Jean Shin y Brian Ripel: Retreat", Museo y Parque de Esculturas deCordova , Lincoln, MA; "Recall", Instituto Pratt , Brooklyn, NY
• 2010 : "Jean Shin y Brian Ripel: Desbloqueando", Museo de Arte Contemporáneo de Scottsdale , Scottsdale, AZ; "Pattern Folds", Colección Calvin Klein , Nueva York, NY; Los Ángeles, CA; Seúl, Corea.
• 2009 : "Hilos comunes", Museo Smithsonian de Arte Americano , Washington, D.C.
• 2008 : "Y nos mudamos", Ubicación uno, Nueva York, NY
• 2007 : "Key Promises", Galería Frederieke Taylor, Nueva York, NY
• 2006 : "TEXTile", The Fabric Workshop and Museum , Filadelfia, PA
• 2005 : "Glasscape", Galerie Eric Dupont, París, Francia; "Accumulations", University Art Museum de la Universidad de Albany , Albany, Nueva York.
• 2004 : "Proyectos 81: Jean Shin", Museo de Arte Moderno , Nueva York, NY; "Obras recientes", Galería Frederieke Taylor, Nueva York, NY; "Hide", Museo Ulrich , Wichita, KS
• 2003 : "Penumbra", Parque de Esculturas Sócrates , Long Island City, Nueva York
• 1999 : "444", Apexart , Nueva York, Nueva York

• Premio Frederic Church 2022
• Residencia de trabajo de invierno de Wave Hill 2018 , Nueva York, NY
• Premio al Mérito de Exalumnos de Pratt 2017
• Artista residente en 2016 , Material for the Arts, Long Island City, NY
• Premio KAFA 2012 de Artes Visuales, Fundación Coreana de las Artes de América
• Beca de la Fundación de Nueva York para las Artes, 2008 , en la categoría de Arquitectura/Estructuras Ambientales.
• Programa de Residencia Internacional Location One 2007-08 , Nueva York, NY
• Beca de la Fundación Pollock-Krasner 2006-07
• 2004-05 Dieu Donne Papermill, Residencia de Taller de Estudio, Nueva York, NY; Lower East Side Printshop, Becaria de Ediciones Especiales, Nueva York, NY
• Taller de Desarrollo Profesional de Capital Creativo 2004 , Fundación de las Artes del Atlántico Medio
• 2003-06 Taller y Museo Textil, Residencia Artística, Filadelfia, PA
• 2003 Fundación de Nueva York para las Artes, Beca en Escultura; Residencia Internacional de Artistas Art Omi, Brooklyn, NY; Residencia BCAT/Rotunda Gallery, Brooklyn, NY
• Premio Bienal de Arte de la Fundación Louis Comfort Tiffany 2001 ; Beca del Consejo Cultural Asiático
• 1992 Vermont Studio Center, Programa de Residencia Internacional, Johnson, VT
• 1990-04 Becario Charles Pratt, Beca al Mérito Completa y Primer Lugar en el Concurso Nacional de Talentos Pratt, Brooklyn, NY
• Becario Presidencial de los Estados Unidos en Artes en 1990 (seleccionado por los Comisionados de la Casa Blanca); Premio de la Fundación Nacional para el Avance de las Artes

• Jean Shin en la web
• Jean Shin en artnet