Jean Wiener

Jean Wiener nació en París el 19 de marzo de 1896. ^{[ 1 ]} Se formó en el Conservatorio de París , donde fue alumno de André Gedalge (composición) ^{[ 2 ]} e Yves Nat (piano). ^{[ 3 ]} En el conservatorio entabló amistad con su compañero de clase Darius Milhaud ^{[ 1 ]} con quien mantuvo una amistad de por vida. ^{[ 2 ]} También fue amigo íntimo de Erik Satie , quien frecuentemente visitaba la casa de Wiener o se reunía con él en eventos sociales. ^{[ 4 ]} Formado como pianista clásico en el conservatorio, poseía un gran talento para este instrumento y, notablemente, interpretó el estreno de Trois mouvements de Petrushka de Igor Stravinsky en diciembre de 1922 en un concierto especial de Navidad organizado por el compositor. ^{[ 3 ]} En mayo de 1924 interpretó el estreno del Concierto para piano e instrumentos de viento de Stravinsky en un arreglo para dos pianos con el compositor como su compañero al teclado. Este fue un concierto privado ofrecido diez días antes del estreno oficial de la obra. ^{[ 3 ]} Posteriormente realizó una gira con Stravisky en conciertos de esta obra. ^{[ 2 ]}

Durante la Primera Guerra Mundial, Wiener conoció el jazz y el ragtime por primera vez gracias a las tropas estadounidenses en Francia, que trajeron consigo esa música, y posteriormente comenzó a tocar jazz en los años de la posguerra como pianista residente del Bar Gaya en París. Aceptó este trabajo principalmente debido a sus problemas económicos, y se comprometió a tocar desde las siete de la tarde hasta las dos de la madrugada. ^{[ 5 ]} Posteriormente trabajó como pianista en Le Boeuf sur le Toit ; desde su apertura en enero de 1922 ^{[ 6 ]} cuando el dueño del Bar Gaya decidió abrir un local más grande debido a la gran cantidad de público que Wiener atraía al pequeño local del Bar Gaya. ^{[ 5 ]} A principios de la década de 1920, el Bar Gaya era un lugar frecuentado por muchos artistas y músicos notables, entre ellos Pablo Picasso , Marcel Duchamp , Francis Picabia , Jean Cocteau , Max Jacob y los compositores de Les Six , con quienes Wiener entabló amistad. ^{[ 5 ]} Esta multitud siguió a Weiner a Le Boeuf sur le Toit, que se convirtió en un centro tanto del jazz como de la música de vanguardia en París. ^{[ 5 ] [ 6 ]}

Las estrechas amistades de Wiener con importantes compositores franceses lo llevaron a establecer una influyente serie de conciertos conocida como los Concerts Wiéner, que se ofrecieron entre 1921 y 1924. ^{[ 2 ]} La serie se caracterizó por desafiar lo que se consideraba música de concierto aceptable; programando audazmente obras de vanguardia de jóvenes compositores franceses, incluyendo las de Les Six, junto con jazz y música popular. Fue singular entre los conciertos franceses de su época no solo por promover música nueva, sino también por presentar repertorio contemporáneo alemán y austriaco en un momento en que el sentimiento antigermánico era fuerte en Francia. ^{[ 7 ]} Esto incluyó el estreno en Francia de Pierrot lunaire de Arnold Schoenberg . ^{[ 2 ]} La cantata secular de Milhaud y André Gide para cinco voces y conjunto de cámara, Le retour de l'enfant prodigue (compuesta en 1917), se estrenó en uno de estos conciertos el 23 de noviembre de 1922 en el Théâtre des Champs-Élysées . ^{[ 6 ]}

La serie de conciertos de Wiener fue financiada por Winnaretta Singer , princesa de Polignac, ^{[ 3 ]} y notablemente le encargó el Concierto franco-americano para piano y cuerdas, en el que incorporó modismos del jazz americano con canciones populares francesas y música neobarroca . ^{[ 2 ]} El éxito del estreno de esta obra en octubre de 1924 en la serie de conciertos de Wiener llevó al compositor a crear un arreglo para dúo de piano que le permitiera realizar giras con mayor facilidad. Contrató al pianista belga Clement Doucet como su compañero de interpretación en una exitosa gira de conciertos en la que ambos intercalaron obras clásicas de compositores como Bach y Mozart con música popular como hot dance, blues y jazz. ^{[ 2 ] [ 8 ]} La relación musical entre Doucet y Wiener había comenzado anteriormente en Le Boeuf sur le Toit alrededor de 1922, donde comenzaron a actuar periódicamente como dúo de piano jazz. ^{[ 5 ]}

El éxito de la gira inicial de Wiener con Doucet dio lugar a una larga colaboración entre ambos. Como Wiener et Doucet, actuaron juntos con regularidad desde 1925 hasta 1938, presentándose internacionalmente en music halls , teatros de variedades y las principales salas de conciertos tanto de Europa como de Norteamérica. ^{[ 2 ]} También realizaron numerosas grabaciones juntos. ^{[ 9 ]}

En plena gira con Doucet, Wiener comenzó a trabajar como compositor de bandas sonoras en la década de 1930, a menudo en colaboración con el director de orquesta Roger Desormière . Con el estallido de la Segunda Guerra Mundial, dejó de actuar y, debido a su origen judío, pasó un tiempo escondido mientras París estaba ocupada por la Alemania nazi . ^{[ 2 ]} Durante este tiempo, continuó componiendo bandas sonoras de forma anónima, con su amigo Roger Desormière firmando las partituras y recaudando dinero para que Wiener pudiera subsistir. ^{[ 2 ]}

Tras el fin de la guerra en 1945, Wiener continuó dedicándose por completo a la composición; principalmente, aunque no exclusivamente, a la música para cine. ^{[ 2 ]} Compuso la música de apertura de la serie histórica Histoires sans paroles de la Oficina de Radio y Televisión Francesa , que se emitió entre 1964 y 1986. Su producción compositiva incluyó la música de más de 300 películas, tanto largometrajes como cortometrajes. ^{[ 10 ]}

Stéphane Wiéner (25 de enero de 1922 – 12 de abril de 1998, saxofonista alto del Cuarteto Lespine) es su hijo (de su primer matrimonio). Su hija (de su segundo matrimonio), Elizabeth Wiener , es actriz, ^{[ 10 ]} cantante y cantautora.

Jean Wiener publicó sus memorias en 1978 con el título de Allegro Appassionato . La mayor parte de su música permanece inédita. Falleció en París el 8 de junio de 1982 a la edad de 86 años. ^{[ 2 ]}

Wiener compuso varios conciertos, entre ellos un Concerto Franco-Americain (1924) notable por sus influencias del jazz, un concierto que describió como Concert Pour Orchestre Et Un Piano Principal (1970, concierto para orquesta y piano principal), y un concierto para acordeón (1966). ^{[ 2 ]}

Su música de cámara incluye una sonata para violonchelo y piano. En 1955, musicalizó una selección de las Chantefables de Robert Desnos para voz y piano. ^{[ 2 ]}

• Olive chez les nègres, ou Le village blanc (1926, opereta) ^{[ 2 ]}