Jeremy Larner

Jeremy Larner (nacido el 20 de marzo de 1937) es un autor, poeta, periodista y redactor de discursos. Ganó un Oscar en 1972 al Mejor Guion Original por escribir El Candidato . ^[1]

Jeremy Larner nació en Nueva York y creció en Indianápolis , donde ganó el campeonato de tenis de su escuela secundaria en 1954. ^{[2] [3]} Tenía cierta reputación en el patio de recreo como jugador de baloncesto en Indianápolis, donde conoció a Oscar Robertson y otras futuras estrellas en las canchas de juegos de esa ciudad. ^{[ cita requerida ]}

Larner se graduó en la Universidad Brandeis en 1958, donde fue cercano a Herbert Marcuse , Irving Howe , Philip Rahv y una compañera de estudios llamada Abbie Hoffman , quien más tarde, dirigiendo una pequeña librería en Worcester, Massachusetts , se convirtió en una de las primeras defensoras de la primera novela de Larner . ^[4]

En 1959, Larner comenzó una beca Woodrow Wilson en la Universidad de California en Berkeley , pero al no encontrarse preparado para la vida académica, abandonó la escuela de posgrado en su primer año y llegó a la ciudad de Nueva York a los 22 años. ^{[ cita requerida ]} Permaneció allí durante toda la década de 1960, escribiendo cinco libros en ese período. ^{[ 5 ]}

En 1962, la revista Dissent encargó a Larner cubrir la huelga de profesores y pasó varios meses asistiendo a clases de escuelas primarias en Harlem . Su largo relato de lo que descubrió fue incluido en numerosas antologías, habiendo llamado la atención de Michael Harrington , autor de The Other America: Poverty in the United States , que inspiró a John F. Kennedy y Robert F. Kennedy . ^{[ cita requerida ]}

El primer artículo publicado de Larner fue una crítica a J. D. Salinger , publicada en Partisan Review en 1961. ^{[ cita requerida ]} También ese año viajó al sur para cubrir las huelgas en los mostradores de los restaurantes organizadas en las universidades negras, y escribió varios artículos para The New Leader y Dissent. ^{[ cita requerida ]}

En 1963, Larner editó una colección grabada de entrevistas con adictos a la heroína en el asentamiento de Henry Street en Nueva York. Las desgarradoras historias contadas en estas entrevistas se convirtieron en la base de uno de los primeros libros grabados: The Addict in the Street , que permaneció impreso durante 20 años. ^{[ cita requerida ]} Grove Press celebró su publicación a principios de 1965 con una fiesta para Larner y William S. Burroughs , donde Norman Mailer desafió a Larner a una pelea. ^{[ cita requerida ]}

La primera novela de Larner, Drive, He Said , ganó el premio Delta para primeras novelas en 1964. El premio había estado sin ser reclamado durante varios años y para entonces había alcanzado los 10.000 dólares. Los jueces fueron Walter Van Tilburg Clark , Mary McCarthy y Leslie Fiedler . ^{[ cita requerida ]} Para el título de esta novela, Larner eligió un verso del poema I Know a Man de Robert Creeley . ^[6]

Los héroes de Drive, He Said eran una estrella del baloncesto universitario que tiene sentimientos encontrados sobre su estrellato y lo que se espera de él y de su compañero de habitación revolucionario, que finalmente incendia el campus. El crítico de la revista Playboy se hizo eco del veredicto del establishment cuando dijo: "Nada como esto podría pasar en Estados Unidos". ^{[ cita requerida ]}

En 1964, Larner ganó el Premio Aga Khan de The Paris Review por el mejor cuento del año, "¡Oh, la maravilla!" ^{[ cita requerida ]}

Después de 1964, Larner trabajó como periodista independiente y publicó artículos, ensayos e historias en muchas revistas, incluidas Harpers , The Paris Review y Life . ^{[ cita requerida ]}

Larner informó sobre el juicio a Dale Noyd , un piloto de combate condecorado que se había negado a entrenar a otros pilotos para la guerra de Vietnam . El relato, que se publicó en Harper's , fue seleccionado para una antología del mejor periodismo del año. ^{[ cita requerida ]}

En 1965, Larner comenzó a enseñar en el departamento de inglés de Stony Brook, en la Universidad Estatal de Nueva York , aunque no tenía más títulos que el BA. Impartió clases de poesía y novela moderna desde 1965 hasta 1969, tomándose un año de descanso en 1968, cuando ganó una beca de la NEA en el primer año en que se otorgaron a artistas individuales. Más tarde enseñaría, durante un año, en la Escuela de Gobierno John F. Kennedy de la Universidad de Harvard. ^{[ cita requerida ]}

En marzo de 1968, Larner se convirtió en el principal redactor de discursos de Eugene McCarthy en su campaña para la presidencia, trabajando estrechamente con él desde las primarias de Wisconsin (cuando LBJ , sabiendo que estaba a punto de perder, anunció que no se presentaría a la reelección), pasando por las primarias de California (al final de las cuales Robert F. Kennedy fue asesinado), hasta la convención en Chicago, donde la policía se amotinaba en las calles mientras Larner escribía y enviaba por fax el famoso discurso de apoyo que Julian Bond dio a McCarthy, justo a tiempo para ahorrarle vergüenza a Bond (que nunca había conocido a McCarthy) y ayudar a ponerlo en el mapa político. ^{[ cita requerida ]}

Posteriormente, Larner escribió un libro, Nobody Knows , sobre sus viajes con la campaña de McCarthy, y la mayor parte del mismo se publicó por entregas en la revista Harpers en abril y mayo de 1969. Este libro recibió buenas críticas y fue ampliamente leído por muchos de los que participaron en la campaña y se preguntaron qué le pasó a McCarthy después del asesinato de Robert Kennedy. ^{[ cita requerida ]}

En una entrevista de amplio alcance, concedida en 2016, Larner habló sobre sus experiencias escribiendo para McCarthy y cómo eso influyó en su guión para The Candidate :

"Pensé que una campaña era como ir a la deriva río abajo en una balsa, donde todo es hermoso: entonces empiezas a escuchar el rugido de las cataratas más adelante, pero es demasiado tarde. Pasas por las cataratas, te pierdes, te confundes eternamente por la diferencia entre tú y quien tu público piensa que eres. Y es una experiencia desarmante y disociativa. Y Redford jugó eso muy bien: cuanto mejor se vuelve McKay en la campaña, más se pierde a sí mismo". ^[7]

En 1971, Drive, He Said se convirtió en una película dirigida por Jack Nicholson , quien colaboró ​​con Larner en el guion. Esta película constituyó el debut como director de Nicholson ^[8] y está disponible como parte de la edición Criterion "America Lost and Found: The BBS Story". ^[9]

Larner continuó su trabajo con el movimiento por la paz en 1969. Durante la Moratoria que movilizó a cientos de miles de personas en todo el país, escribió discursos para Sam Brown , el principal organizador y portavoz de la Moratoria, y también para Paul Newman , quien hizo una declaración en nombre de varios actores que abogaban por que los manifestantes contra la guerra perdieran un día de trabajo. ^{[ cita requerida ]}

Durante este tiempo y después, Larner habló en muchos campus universitarios, primero en nombre del movimiento contra la guerra de Vietnam, y más tarde sobre cine y política. Ha hablado en cien universidades de todo el país. ^{[ cita requerida ]}

En abril de 1971, Larner escribió un guion de estilo documental para un largometraje dirigido por Michael Ritchie y protagonizado por Robert Redford sobre una campaña para senador por California. The Candidate se estrenó durante las elecciones de 1972 y fue aclamada por la crítica; la película tiene una puntuación del 89% en Rotten Tomatoes basada en 36 críticas. ^[10]

En 1973, Larner recibió un Oscar al Mejor Guión Original por su guión de El Candidato . ^{[ cita requerida ]}

Algunos políticos, como Dan Quayle , no parecían darse cuenta de que la película era irónica. Quayle hablaba con frecuencia de cómo la película lo había inspirado, lo que provocó que Larner, durante las elecciones de 1988, escribiera un artículo de opinión para The New York Times en el que decía: "Sr. Quayle, esta no era una película de instrucciones, era una película de advertencia. ¡Y usted es a quien deberíamos estar vigilando!" ^[11]

Durante este tiempo, Larner ocasionalmente escribió discursos para políticos, como Bill Bradley , cuando dio su posición básica sobre Israel, o estrellas como Robert Redford , cuando habló en nombre del ambientalismo . ^{[ cita requerida ]}

En 1987, Larner comenzó a escribir poesía y en 1989 comenzó a realizar lecturas públicas. En 1992, escribió un cuento largo, titulado "Rack's Rules", la única pieza de ficción de una antología titulada Sex, Death & God in Los Angeles . ^{[ cita requerida ]} Después de perder su hogar en el incendio de Oakland Hills en 1991, contribuyó con un artículo a Fire in the Hills , una recopilación de respuestas al incendio, y se convirtió en colaborador habitual de la revista New Choices . ^{[ cita requerida ]}

Larner regresó a la ciudad de Nueva York en los años 90, donde llegó a un punto de desorientación severa antes de que le diagnosticaran apnea del sueño , y escribió un artículo sobre la condición (no diagnosticada ni tratable hasta la década de 1980) y su experiencia, que hizo que muchas personas reconocieran y se recuperaran por completo de un estado que de otro modo puede conducir a una muerte súbita. ^{[ cita requerida ]}

Fue en Nueva York donde Larner se inspiró para escribir Chicken on Church, una epopeya burlesca y un poema de amor a la ciudad, en particular al barrio del extremo de la isla de Manhattan. Se ha descrito como de estilo Whitman, pero lleno de detalles específicos y alusiones clásicas. ^{[ cita requerida ]}

Larner escribió el poema por primera vez en 1992 y lo ha revisado con frecuencia desde entonces. "Chicken on Church" y otros poemas seleccionados han sido publicados recientemente por Big Rooster Press.

Jeremy Larner ahora vive fuera de San Francisco , continúa escribiendo poesía, terminando una novela de Hollywood basada en "Rack's Rules" y tomando notas para sus memorias. ^{[ cita requerida ]}