Jessica Nicoll

De 1985 a 1986, Nicoll completó una beca de posgrado en curaduría en el Museo Winterthur en Winterthur, Delaware. Al finalizar la beca, Nicoll regresó a Massachusetts para aceptar un puesto como curadora de exposiciones en Old Sturbridge Village , un museo viviente . ^{[ 2 ]} Durante su estancia allí, se desempeñó como directora de proyecto para las exposiciones “Meet Your Neighbors: New England Portraits, Painters and Society, 1790-1850” y “Changing Times, Changing Lives: Women in Rural New England in the early 19th century”. ^{[ 2 ]}

En 1992, Nicoll fue contratada como curadora de arte estadounidense en el Museo de Arte de Portland . Posteriormente, en 1995, fue ascendida a curadora principal y curadora William E. y Helen E. Thon de arte estadounidense. ^{[ 3 ]} Durante su gestión, Nicoll comisarió numerosas exposiciones destacadas que incluían arte popular, collages textiles, obras abstractas contemporáneas, pinturas, dibujos, grabados y fotografía. ^{[ 2 ]} Las exposiciones más importantes incluyen "El encanto de la costa de Maine: Robert Henri y su círculo, 1903-1918" (junio de 1995), "Grabados de Neil Welliver: La esencia de Maine" (febrero de 1996), "Andrew Wyeth a los 80: Una celebración" (julio de 1997), "Un legado para Maine: Obras maestras de la colección de Elizabeth B. Noyce" (octubre de 1997), "Winslow Homer frente a la naturaleza" (mayo de 1998), "Dahlov Ipcar: Siete décadas de creatividad" (octubre de 2001), "Marguerite y William Zorach: Armonías y contrastes" (noviembre de 2001), "La poesía interior: La vida y obra de William Thon" (febrero de 2002), "Charles Codman: El paisaje del arte y la cultura en el Maine del siglo XIX" (noviembre de 2002) y "Rockwell Kent: lo mítico y lo moderno" (junio de 2005). ^{[ 3 ]}

Nicoll también supervisó la restauración, interpretación y reinstalación de la Casa McLellan de la época federal del Museo y las históricas Galerías LDM Sweat Memorial , y también reinstaló las galerías de la colección permanente del Museo en el Edificio Charles Shipman Payson , lo que permitió una interpretación más integrada de la colección. ^{[ 3 ]} Nicoll también fue autora de numerosos catálogos de exposiciones y guías de galerías, y publicó muchos artículos académicos sobre temas que incluyen la arquitectura de las mansiones de la época federal y las colchas cuáqueras; artistas estadounidenses como Will Barnet , Abraham Bogdanove , Charles Codman , Winslow Homer , William y Marguerite Zorach ; la colección de arte de la filántropa estadounidense Elizabeth B. Noyce ; y la comunidad artística formada por Robert Henri en la isla Monhegan . ^{[ 3 ]}

Bajo el liderazgo de Nicoll, este ayudó al Museo de Arte de Portland a conformar un equipo curatorial más amplio y profesional, y a expandir su colección mediante importantes donaciones y adquisiciones. ^{[ 3 ]} Entre las numerosas iniciativas de adquisición importantes supervisadas por Nicoll se encuentran Kinsman Falls (1930, óleo sobre lienzo) de Marsden Hartley, The Garden (1914, óleo y carboncillo sobre lienzo) y Diana of the Sea (1940, óleo sobre lienzo) de Marguerite Zorach , y Untitled (circa 1976, madera pintada) de Louise Nevelson . ^{[ 3 ]}

En 2005, Nicoll regresó a su alma mater, donde sucedió a Suzannah Fabing como Directora y Curadora Principal del Museo de Arte de Smith College . Fabing se jubiló tras 13 años en el cargo, durante los cuales el museo fue objeto de una extensa renovación y ampliación. ^{[ 2 ]}

Bajo el liderazgo de Nicoll, el museo ha prestado especial atención a las artistas estadounidenses. En 2017, Nicoll supervisó la exposición "Una mujer peligrosa: subversión y surrealismo en el arte de Honoré Sharrer", que ofreció una nueva perspectiva sobre la artista estadounidense Honoré Desmond Sharrer (1920-2009). ^{[ 4 ]} La exposición presentó alrededor de 60 obras, predominantemente pinturas, muchas de las cuales provenían del legado de Sharrer. La exposición, que representó la primera retrospectiva pública de la obra de Sharrer en muchos años, fue organizada por el Museo de Arte de Columbus, Ohio, y la Academia de Bellas Artes de Pensilvania , y financiada por el apoyo de las exalumnas de Smith Judith Plesser Targan '53, Art Museum Fund y Charlotte Frank Rabb '35 Fund. ^{[ 5 ]}