Black Oak, Arkansas

Black Oak Arkansas, originalmente llamado "The Knowbody Else", se formó en 1963 por algunos "amigos de la escuela secundaria" que vivían en el área alrededor de Black Oak, Arkansas. ^{[ 2 ]} Los miembros originales incluían a Ronnie "Chicky Hawk" Smith (voz), Rickie Lee (alternativamente "Risky" o "Ricochet") Reynolds (guitarra), Stanley "Goober Grin" Knight (guitarra), Harvey "Burley" Jett (guitarra), Pat "Dirty" Daugherty (bajo) y Wayne "Squeezebox" Evans (batería). ^{[ 3 ]} En algún momento la banda y Ronnie "Chicky Hawk" Smith acordaron que un amigo en común llamado James "Jim Dandy" Mangrum sería un mejor líder, mientras que Smith estuvo de acuerdo en que él mismo sería un mejor director de producción escénica.

El primer sistema de sonido de la banda fue robado de la escuela secundaria Monette. El grupo limpió un viejo silo de grano galvanizado en las afueras del pueblo y comenzó a emitir sonidos ensordecedores que reflejaban su mezcla de música con influencias de rock, gospel, country y blues. Los miembros del grupo fueron posteriormente acusados ​​en ausencia de hurto mayor y sentenciados a 26 años en la granja penitenciaria de Tucker , una sentencia que luego fue suspendida. Esto los llevó a retirarse a las colinas del centro-norte rural de Arkansas, donde vivieron de la tierra y perfeccionaron su estilo musical. ^{[ 4 ]} También vivieron en Long Beach, Mississippi, y tocaron en el teatro/salón de baile local Loeb y en el efímero local "The Black Rainbow". Algunas de sus influencias durante ese tiempo fueron los Beatles y los Byrds .

The Knowbody Else se mudó a Memphis, Tennessee , en 1969 y firmó un contrato discográfico con Stax Records . Su álbum debut homónimo (Hip Records #HIS-7003 [una subsidiaria de Stax]) pasó prácticamente desapercibido para el público. ^{[ 3 ]} Durante ese tiempo, la banda se interesó por la psicodelia y el espiritualismo oriental , lo que, combinado con su educación bautista sureña , influyó en su sonido.

Después de varios viajes a Los Ángeles, California , en 1970, la banda firmó con Atco Records (cuyo sello matriz, Atlantic Records , tuvo una vez una asociación con Stax) y fue rebautizada como Black Oak Arkansas. ^{[ 3 ]} Su álbum debut homónimo Black Oak Arkansas fue lanzado en 1971. ^{[ 3 ]} El disco incluía clásicos de BOA como "Hot and Nasty", "Lord Have Mercy On My Soul", "Uncle Lijiah" (escrita en pseudo homenaje al tío abuelo de la vida real de Harvey Jett) y "When Electricity Came To Arkansas", que grupos religiosos fundamentalistas afirmaron que contenía "mensajes satánicos" enmascarados al revés (posiblemente de una presentación en vivo de la canción en la que Mangrum pronuncia "dog si eh" y "natas" tres veces). La banda realizó extensas giras, ganando reputación como un grupo en vivo de primer nivel a principios de la década de 1970 en Estados Unidos, y más tarde en Europa. Keep the Faith llegó en 1972, incluyendo el clásico de conciertos "Fever in My Mind". El baterista Wayne Evans dejó la banda y fue reemplazado por el baterista Tommy Aldridge en el siguiente lanzamiento de BOA, If an Angel Came to See You, Would You Make Her Feel at Home?, [ ^{3 ] que} incluía otro favorito de los conciertos de BOA, "Mutants of the Monster" y expandía el estilo musical ecléctico del grupo.

En 1973, Black Oak Arkansas lanzó su cuarto LP, Raunch 'n' Roll Live , y adoptó la estrategia poco convencional de incluir canciones nuevas inéditas en su primer álbum de concierto en vivo, como "Gigolo", "Gettin' Kinda Cocky", así como dos clásicos más de BOA: "Hot Rod", con las letras de doble sentido de Dandy, y "Up", que destacó el maratónico solo de batería de Aldridge, parte del cual tocó con sus propias manos. Las cuatro canciones nuevas fueron grabadas originalmente y estaban destinadas a ser incluidas en el álbum de estudio que siguió a If an Angel Came to See You  ... , pero cuando Atco Records se dio cuenta de que el punto fuerte de la banda era su actuación en vivo, el resultado fue el álbum en vivo. Raunch 'n' Roll Live fue reeditado en 2007 por Rhino Records como un set de 2 CD que contenía ambos conciertos de los que se extrajo el álbum de vinilo original. El quinto álbum de la banda, High on the Hog , también lanzado en 1973, terminó siendo el punto más alto de la carrera de BOA, alcanzando el puesto número 52 en la lista de álbumes de Billboard . ^{[ 3 ]} Ruby Starr también realizó giras intermitentes con Black Oak durante este período, y su voz ronca se puede escuchar en la versión del grupo del éxito de LaVern Baker de 1957 " Jim Dandy (To The Rescue)", que alcanzó el puesto número 25 en el Billboard Hot 100. [ ^{3 ] La} canción de Baker fue grabada por sugerencia de Tom Dowd, quien produjo el álbum y fue el ingeniero del sencillo original de LaVern Baker.

Para entonces, la banda gozaba de gran popularidad en el mundo de los conciertos, actuando como cabeza de cartel en recintos como el Arrowhead Stadium y el Charlotte Motor Speedway de Kansas City , y el Royal Albert Hall de Londres. Black Oak Arkansas también tocó en el festival California Jam en Ontario, California , el 6 de abril de 1974. El concierto atrajo a más de 200.000 fans, y BOA compartió escenario con Black Sabbath , Eagles , Emerson, Lake & Palmer , Deep Purple , Earth, Wind & Fire , Seals and Crofts y Rare Earth . Partes del concierto se retransmitieron por ABC Television en Estados Unidos, lo que les permitió llegar a un público más amplio.

El sucesor de High on the Hog , Street Party de 1974 (que incluía "Son of a Gun", "Brink of Creation", "Hey Ya'll" y "Dixie", así como una versión del clásico de Motown "Dancing in the Street"), no logró mantener el impulso, pero otro lanzamiento de 1974 titulado Early Times , una grabación de Stax archivada de The Knowbody Else (ahora lanzada tras su éxito y bajo el nombre de BOA), mantuvo a la banda en el ojo público. El guitarrista Harvey Jett dejó la banda después de Street Party y fue reemplazado por Jimmy "Soybean" Henderson en 1975, quien debutó en el último álbum de estudio de la banda para Atco Records, Ain't Life Grand . Este álbum incluía una nueva versión del clásico de los Beatles de George Harrison " Taxman ", así como nuevos temas originales como "Fancy Nancy", "Rebel", "Good Stuff", "Cryin' Shame" y "Let Life Be Good to You". La banda firmó un contrato con MCA y rápidamente lanzó X-Rated en 1975, lo que marcó el comienzo del declive de Black Oak Arkansas. En 1976, lanzaron dos álbumes anodinos y sin éxito para MCA, Balls of Fire y 10 Yr Overnight Success , este último como una banda de cinco miembros tras la salida de Rickie Reynolds, quien fue reemplazado en la gira por el tecladista Marius Penczner durante este período. También en 1976, Atco lanzó un último álbum de BOA por obligación contractual, el mal grabado pero enérgico Live! Mutha , grabado el Día de la Madre de 1975 en Long Beach, California. Esta grabación marcó la reaparición de Ruby Starr. ^{[ 3 ]}

Tras la continua disminución de las ventas de discos de la banda (aunque seguían atrayendo público a sus conciertos), Mangrum eliminó "Arkansas" del nombre del grupo para disimular su origen sureño y reemplazó a todos excepto a Henderson. Incluso modificó su propio estilo vocal para sonar más comercial (y, supuestamente, impresionar a los críticos musicales). Los demás miembros de la formación de "Black Oak" eran Greg Reding (guitarra y teclados), Jack Holder (guitarra), Andy Tanas (bajo) y Joel Williams (batería). Black Oak lanzó dos álbumes con el sello discográfico Capricorn Records, que atravesaba dificultades: Race with the Devil en 1977 y I'd Rather Be Sailing al año siguiente. Ninguno de los dos álbumes tuvo éxito comercial. En 1978, el guitarrista Shawn Lane se unió a la banda a los 14 años y realizó giras con ellos durante cuatro años.

A principios de la década de 1980, Dandy dejó temporalmente la banda por motivos de salud, pero Reynolds la mantuvo activa con el ex bajista de Zorro, Jack Brumby, AW Zeugner y Les John. Bob Simpson asumió la voz principal al principio, pero luego fue reemplazado por Randy Ruff durante casi tres años, hasta el regreso de Mangrum. En 1984, la banda lanzó Ready as Hell . Aunque el nombre "Black Oak Arkansas" aparecía en la portada del álbum, "Jim Dandy" figuraba encima en una tipografía más grande, casi como si se tratara de un trabajo en solitario. Ready as Hell presentaba un sonido más pesado con armónicos artificiales y teclados presentes en todo el álbum. Este álbum también fue la primera grabación de Rickie Lee Reynolds con Mangrum desde la época de MCA. En 1986, The Black Attack Is Back continuó con el estilo pesado del álbum anterior e incluyó el tema particularmente atrevido "I Want A Woman With Big Titties". Una vez más, "Jim Dandy" recibió el primer lugar en la portada del álbum (aunque "BOA" —las iniciales de la banda— aparecían encima del nombre del vocalista). Al igual que su predecesor, The Black Attack Is Back no tuvo éxito comercial. En 1992, la banda lanzó Rebound , esta vez bajo su propio nombre, con resultados similares. Las cosas cambiaron poco con The Wild Bunch de 1999 , que se lanzó bajo el nombre de "Jim Dandy's Black Oak Arkansas". Sin embargo, un miembro original se reincorporó a Black Oak y apareció en este álbum. Patrick "Dirty" Daugherty se reincorporó en 1995, reviviendo al otrora olvidado Black Oak Arkansas. Este impulso trajo una oleada de presentaciones con otros grandes de los 70 como Foghat, Iron Butterfly, Edgar Winter Group y muchos más. A principios de la década de 2000, el guitarrista principal original Stanley Knight se unió a ellos en la gira, no tocando la guitarra, sino como su técnico de sonido. Pat abandonó la banda por segunda vez a mediados de la década de 2000.

James Mangrum ha seguido grabando y de gira con distintas formaciones de Black Oak hasta el día de hoy. Black Oak Arkansas cuenta actualmente con una fiel base de seguidores. Se le atribuye a Jim Dandy la inspiración de la imagen y la presencia escénica de David Lee Roth, vocalista de Van Halen . Además, en la década de 1980, el exrepresentante estatal de Maine , Chris Greeley, fue telonero de Black Oak como miembro de la banda de rock Toyz .

La banda lanzó un álbum para Atlantic Records / Atco Records el 15 de octubre de 2013, titulado Back Thar N' Over Yonder . El álbum contenía cinco canciones grabadas recientemente y 10 temas inéditos de la década de 1970, producidos por Tom Dowd . Las nuevas canciones presentaban una formación de miembros originales y actuales. Los originales reunidos Jim "Dandy" Mangrum, Rickie Lee "Risky" Reynolds, Pat "Dirty" Daugherty y Jimmy "Soybean" Henderson, se unieron al baterista actual Johnnie Bolin, el bajista George Hughen, el guitarrista Buddy Church y el guitarrista principal Hal McCormack. El primer sencillo del disco, "Plugged In And Wired", se lanzó el 26 de agosto de 2013. La banda realizó una gira para promocionar el álbum.

El 24 de mayo de 2019, Black Oak Arkansas lanzó Underdog Heroes , su primer álbum con grabaciones completamente nuevas en 30 años. El álbum contó con los miembros fundadores Jim Dandy Mangrum y Rickie Lee Reynolds, y Sammy B Seauphine como vocalista adicional. ^{[ 5 ]} El 22 de septiembre de 2023, la banda lanzó The Devil's Jukebox , un álbum de versiones, en Cleopatra Records.

En 2024, se dio a conocer la nueva formación de Black Oak Arkansas, compuesta por Jim Dandy como vocalista principal, Sammy Seauphine en los coros, Kinley Wolfe en el bajo, Josh Decker en la guitarra rítmica y Chris Craig en la batería. La banda debutó el 1 de marzo como telonera de Rickey Medlocke en Medina, Minnesota.

En 2025, la banda se embarcó en una minigira por la Costa Oeste, con una presentación en la fiesta del 53 aniversario del Rainbow Bar & Grill en West Hollywood, California. El 12 de abril, Jim se unió a Michael Monroe en el escenario para interpretar la canción de Black Oak Arkansas "Rock N' Roll". ^{[ 6 ]} Black Oak contó con la participación del guitarrista de Monster Magnet, Ed Mundell, en la fiesta de aniversario del Rainbow para interpretar "Space Lord", que la banda versionó en su álbum The Devil's Jukebox, así como el clásico de Black Oak "Mutants of the Monster".

• James L. Mangrum (también conocido como Jim "Dandy" Mangrum ) – voz principal, tabla de lavar (1968–principios de la década de 1980, 1983–presente)
• Rickie Lee "Risky"/"Ricochet" Reynolds – guitarra rítmica, guitarra de 12 cuerdas, voz (1965–1977, 1984–2021) (falleció en 2021) ^{[ 7 ] [ 8 ]}
• Harvey "Burley" Jett – guitarra principal, banjo, piano, voz (1965–1974) (fallecido en 2022) ^{[ 9 ] [ 10 ] [ 11 ]}
• Pat "Dirty" Daugherty – bajo, voz (1965–1977, 1996–2002)
• Wayne "Squeezebox" Evans – batería (1965–1972)
• Stanley "Goober Grin" Knight – guitarra principal, guitarra de acero, órgano, voz (1969–1976) (fallecido en 2013) ^{[ 12 ]}
• Tommy Aldridge – batería (1972–1976) (quien más tarde se unió a la Pat Travers Band; también tocó con Gary Moore , Ozzy Osbourne y Whitesnake , entre otros).

• James L. Mangrum ( Jim "Dandy" Mangrum ) – voz principal, guitarra, tabla de lavar (1968–1980, 1983–presente)
• Sammy B. Seauphine ("Lil Bit") – voces a dúo, coros, tabla de lavar (2013–presente)
• Drew DeFrance - Guitarra, coros (2026-presente)
• Connor Roach - Bajo, coros (2026-presente)
• Daniel Curry - Batería (2026-Presente)
• Justin Velte - Guitarra (2026-Presente)

• Randy Ruff – voz principal, piano, órgano (1980–1982)
• Rickie Lee "Risky"/"Ricochet" Reynolds – guitarra rítmica, guitarra de 12 cuerdas, teclados, coros (1965–1977, 1984–2021) (falleció en 2021)
• Ruby Starr – voz a dúo, coros (1973–1976) (falleció en 1995)
• Pat "Dirty" Daugherty – bajo, voz (1970–1977, 1996–2002)
• Andy Tanas – bajo (1977–1979)
• Dave Wilson – bajista (1979–1981) (fallecido en 2013)
• George Hughen – bajo eléctrico (1985–1996, 2002–2016)
• Johnnie Bolin – batería (1985–2024) (fallecido en 2024)
• Jimmy "Soybean" Henderson – guitarra (1975–1979) (fallecido en 2016) ^{[ 13 ]}
• Deke Richards – guitarra, piano (1977–1978)
• Greg Reding – guitarra, teclados, voz (1977–1979)
• Jack Holder – guitarra (1977–1979) (fallecido en 2015) ^{[ 14 ]}
• Shawn Lane – guitarra (1978–1982) (falleció en 2003)
• Dave Amato – guitarra (1980)
• Mick Chelsvig – guitarra (1980–1981)
• Tony Bullard – guitarra (1981–1982)
• Robert Gregory – guitarra (1985)
• Angelo Earl – guitarra (finales de la década de 1980)
• Buddy Church – guitarra (1989–1994, 2013–2014) (fallecido en 2016)
• David Flexer - guitarra solista (1995-1996, 2017-2018)
• Harvey "Burley" Jett – guitarra solista, banjo, piano, voz (1970–1974) (fallecido en 2022)
• Stanley "Goober Grin" Knight – guitarra solista, guitarra de acero, órgano, voz (1970–1976) (fallecido en 2013)
• Hal McCormack – guitarra solista (2003–2013)
• Kevin Rees – guitarra solista (principios de la década de 1980)
• John Roth – guitarra solista (julio de 1986–octubre de 1987, 1991)
• Arthur Pearson – guitarra solista, guitarra rítmica (1989–2024) (falleció en 2025)
• Kevyn Williams – guitarra solista (principios de la década de 1990)
• Danny Leath – guitarra solista (199?–????)
• Rocky Athas - guitarra solista (1996-2001)
• Terry "Slydman" Powers – guitarrista principal (2000–2004) (falleció en 2024)
• Wayne "Squeezebox" Evans – batería (1970–1972)
• Gary "GT" Taylor – batería (1970–1972)
• Tommy Aldridge – batería (1972–1976)
• Bobby "T" Torello – batería (1977)
• Joel Williams – batería (1977–1978)
• Billy Batte — teclados, violín, coros (1980-1984)
• Darrell Miller – batería (años 70)
• Cozy Johnson – batería (principios de la década de 1980)
• Paul Simmons – batería (1985–1986)
• Victor Lukenbaugh – batería (1987–1989, 2018–2020) (fallecido en 2020)
• Johnny Monk Courville - batería (1989-1996, 2021)
• Sammi Jo Bishop – batería (2022)
• Marius Penczner – teclados (1975–1977)
• David "Dave" Mayo – piano, bajo (1976)
• Gary D. Rollins – teclados (1978)
• Luke Williams – guitarra solista, coros (2024)
• Ed Mundell – guitarra solista y rítmica (2025)
• Kinley "Barney" Wolfe – bajo, coros (1981–1983, 2021–presente)
• Tim Rossi – guitarra solista y rítmica, coros (2021–2023, 2024–presente)
• Josh Decker – guitarra rítmica, coros (2024–2026)
• Chris Craig – batería (1979–1982, 2023–2026)

• Kenny Rodgers – guitarra
• Alex Among – guitarra
• Steve "The Axe" Nunenmacher – guitarra solista, guitarra rítmica (Ready As Hell) Más tarde formó Lillian Axe como 'Steve Blaze'
• William Lemuel – bajo (Ready As Hell)
• Jon "JR"/"Thunder Paws" Wells – batería (Ready As Hell)
• Billy Batte — teclados, violín, coros (Ready As Hell)
• Michael "Narley Dude" Martin – guitarrista principal (The Black Attack Is Back) (falleció en 2005)
• Biff "The Beast" Bingham – segunda guitarra solista (Ready As Hell, The Black Attack Is Back)
• Mike Farriss – bajo (The Black Attack Is Back)
• Jerry A. Williams – batería (Ready As Hell, The Black Attack Is Back)
• Garrett Bearden – batería (años 80)
• Mickey "Tricky" Smith – batería, técnico de gira

• Hot and Nasty (Lo mejor de Black Oak Arkansas) (Atlantic/WEA [Reino Unido], 1974) -nota: sencillo LP con 12 pistas
• Lo mejor de Black Oak, Arkansas (Atco, abril de 1977)
• Hot & Nasty: Lo mejor de Black Oak, Arkansas ( Rhino Records, 1992)
• 'Hot And Nasty' y otros éxitos (Flashback/Rhino Records, 1997)
• La colección definitiva de rock (Atlantic/Rhino Records, 17 de octubre de 2006) Set de 2 CD

• " Jim Dandy (Al rescate)" (Atco, diciembre de 1973; del álbum High on the Hog ) EE. UU. n.°  25; Lata n.° 12 ^{[ 20 ]}
• "Strong Enough to Be Gentle" (MCA, enero de 1976; del álbum X-Rated ) N.°  89 en EE. UU.

• Análisis de la banda de rock and roll sureño 'Black Oak Arkansas' por Cecil Kirk Hutson (1996, Editorial: The Mellen, Edwin Press) ISBN 0773408452
• Cosas malvadas de Rickie Lee Reynolds de Black Oak, Arkansas (2016, Editorial: Cowboy Buddha Publishing, LLC) ISBN 0985607661