Jim Holvay

James Steven " Jimmy Soul " Holvay (nacido el 16 de mayo de 1945) es un cantautor y músico de rock estadounidense que escribió " Kind of a Drag ", ^{[ 1 ]} un éxito número uno para The Buckinghams . Es uno de los miembros fundadores de The MOB , la primera banda de rock en actuar en un Concierto y Baile de Investidura Presidencial. ^{[ 2 ]}

Holvay ha coescrito otras canciones para The Buckinghams, incluyendo " Don't You Care ", " Hey Baby (They're Playing Our Song) " y " Susan ", ^{[ 3 ]} y para otros artistas incluyendo The MOB ("I Dig Everything About You", "Give It To Me"). ^{[ 4 ]}

En sus primeros años, mientras asistía a la escuela St. Barbara en Brookfield , el hermano de Jim, Dennis, trajo a casa el disco de 78 rpm de "Rock Around the Clock" de Bill Haley And His Comets , lo que aceleró el interés de Holvay por la música.

Con el dinero ahorrado, Holvay compró su primera guitarra junto con un libro de acordes de Mel Bay a los 12 años. Dennis descubrió lo frustrante que era presionar las cuerdas contra el diapasón y tuvo una idea. Cuando su padre le preguntó a Dennis qué creía que Jimmy querría para Navidad ese año, la respuesta fue una mejor guitarra. Esa Navidad, Jimmy recibió un regalo de 75 dólares: una guitarra Hofner de caja arqueada. Esa primavera, Dennis le sugirió a su padre que Jimmy querría una pastilla DeArmond y un amplificador Supro para su cumpleaños.

En séptimo grado formó The Rockin' Rebels. Su primer concierto remunerado fue en la inauguración de una tienda de karts en Lyons, Illinois . Tras un par de años de clases de guitarra y una sesión de grabación con dos temas instrumentales de blues progresivo, Holvay ingresó en la preparatoria Lyons Township en 1959. Allí tocó en un grupo llamado Jimmy & The Jesters. Su padre lo llevó a Record Row, en el sur de Chicago. A pocas cuadras de distancia se encontraban los sellos discográficos Vee Jay, Constellation, King y Chess Records. Holvay conoció a Willie Dixon, de A&R de Chess Records , con su cinta de acetato en mano. Aunque fue rechazado, para su fortuna, recibió críticas constructivas que le serían de gran ayuda. Holvay también conoció a Leonard Chess y Curtis Mayfield, quienes influyeron en su composición y forma de tocar la guitarra. Durante su época de estudiante de secundaria, compró una Fender Stratocaster con acabado sunburst , tocó y grabó un par de canciones con Terry Records junto a una banda de Aurora , Illinois, llamada The MayBees, y conoció a su colaborador de toda la vida, Gary Beisbier . Durante sus dos últimos años de instituto, Holvay conoció a Jim Lounsbury , presentador del programa de baile de la televisión local, y tocó en los bailes de Lounsbury en Illinois, Michigan, Indiana y Wisconsin. Holvay se graduó en 1963 y se unió a una banda llamada The Chicagoans con Beisbier.

A mediados de 1963, los Chicagoans se convirtieron en la banda residente del programa semanal en vivo de Danceville, USA Lounsbury. Más tarde ese año, el grupo se mudó a Nueva York y tocó en The Peppermint Lounge , The Metropole Cafe y Arthur's Tavern . Los Chicagoans salieron de gira, recorriendo innumerables lugares por todo Estados Unidos y Canadá. Una sesión de grabación produjo un tema instrumental compuesto por Holvay y Beisbier titulado "Beatle Time". El director de programación de WLS, Clark Weber, sugirió que el grupo se llamara The Livers (en referencia a Liverpool) y el disco entró en las listas de Silver Dollar Survey a principios de 1964. Después de giras tocando en salones de baile por todo el Medio Oeste acompañando a Terry Stafford , Chubby Checker , Nino Tempo y April Stevens , el grupo se mudó a San Francisco. Luego, trabajaron en clubes de North Beach (antes de "Monterey") junto a Sly Stewart & his Mojo Men , The Beau Brummels , Pat & Lolly Vegas , The Gauchos y The Nooney Rickett 4. Después, Holvay regresó a casa y se matriculó en un colegio universitario.

Durante su época universitaria, Holvay escribió y produjo para varios artistas locales, entre los que destacan Ral Donner y Dee Clark . Posteriormente, a Holvay le ofrecieron un puesto como guitarrista en la Dick Clark Caravan of Stars .

Holvay trabajó como guitarrista permanente en la gira Caravan of Stars de Dick Clark , recorriendo Estados Unidos y Canadá en autobuses Greyhound y acompañando a otros artistas. Caravan of Stars era un espectáculo itinerante que presentaba a algunas de las estrellas y grupos musicales más populares, producido y presentado por Dick Clark. Durante el viaje en el autobús de Caravan of Stars, Holvay y Brian Hyland compusieron canciones juntos. Posteriormente, Holvay regresó a la universidad comunitaria.

Uno de los objetivos era ayudar a financiar la matrícula escolar tocando en clubes con una banda de ensueño. En noviembre de 1965, Sistak le planteó la pregunta a Holvay: «Jim, si pudieras agitar una varita mágica, ¿qué tipo de grupo formarías?». Holvay respondió: «Formaría una banda de metales explosiva con los mejores músicos que pudiera encontrar. Tocaríamos música soul y ofreceríamos el mejor espectáculo en vivo que jamás haya existido. Nunca se ha hecho antes». Después de ver una vieja película de gánsteres en un canal de televisión nocturno, WGN , a Holvay se le ocurrió la idea para el grupo. El nombre de esa vieja película era The MOB. ^{[ 5 ]} El grupo tendrá una sección de metales completa, cantantes, etc., por lo que habrá una multitud de gente en el escenario. Siendo de una ciudad de gánsteres, el grupo vestirá trajes a rayas, camisas negras, corbatas blancas y claveles. ^{[ 6 ]}

La emisora ​​WLS Radio pudo haber sido la primera en lanzar "Cherish" de The Association , que llegó al número uno y posteriormente se extendió por todo el país. La discográfica invitó a The Association a Chicago para agradecer a los locutores de la emisora ​​por poner el disco y convertirlo en número uno. Tras su visita a la emisora, Terry Kirkman y los chicos contaron que preguntaron cuál era la banda de moda en la ciudad. Los locutores les dijeron: "Vayan a ver a The MOB en un club cerca de O'Hare" (es decir, The Wine and Roses). The MOB conoció a The Association y se hicieron buenos amigos, lo que llevó a que The MOB se convirtiera en su telonero en muchos de sus conciertos universitarios (años después, el mánager de The Association, Pat Collechio, se convirtió en el mánager de The MOB).

La Asociación regresó a Los Ángeles y le dijo a Capitol Records que debían fichar a esta gran banda que acababan de ver en Chicago. En pocas semanas, The MOB grabó en el Estudio A de la torre de Capitol Records en Vine Street, Hollywood. Puede que Nik Venet produjera tres canciones que Beisbier y Holvay habían escrito. Tras esa sesión, The MOB regresó a casa para continuar su residencia en The Wine and Roses y esperó el veredicto sobre su nuevo sonido de rock con vientos. Sal Innucci (el entonces presidente de Capitol Records) escuchó las pistas y dijo: "Quiten los vientos y añadan más guitarras". El grupo no iba a hacerlo porque esa no era su esencia. The MOB sentía que tenía algo diferente y único que los distinguiría de todas las bandas influenciadas por los Beatles que existían en ese momento.

Carl Bonafede era promotor de bandas de Chicago que organizaban bailes semanales en salones de baile locales. Representaba a The Buckinghams cuando Bonafede llamó a Holvay. Holvay conoció a Bonafede en un baile de discos de Jim Lounsbury, en el Willowbrook Ballroom , mientras Carl cantaba con los Gem-Tones allá por 1960. ^{[ 7 ]} Bonafede le dijo a Holvay que The Buckinghams versionaban canciones de los Beatles y Holvay respondió que él escribía canciones de R&B/soul. "Estaba tocando un piano vertical en una sala de ensayo de música en el Lyons Township Junior College y escribí Kind of a Drag . No estaba seguro de que Carl recordara que yo era compositor hasta que me preguntó si tenía alguna canción. Sí, tengo algo, y Carl preguntó cuándo podría escucharlo. Recuerdo haber grabado una maqueta de la canción con guitarra acústica entre conciertos", recordó. ^{[ 8 ]}

Más tarde, Carl, con una grabadora Wollensak , encontró a Holvay en un club donde, en el camerino, tocó su canción de "género pop" con una guitarra acústica. Meses después, "Kind Of A Drag" sonó en la radio WLS. Resulta que el productor añadió instrumentos de viento a la canción tras haber escuchado a The MOB actuar en clubes de la ciudad. ^{[ 9 ]} Sabía que Holvay, del grupo de R&B The MOB, era un buen compositor por el uso previo de sus canciones. ^{[ 10 ]}

En Sioux Falls, Dakota del Sur, durante la década de 1970 se encontraba el renombrado Mocamba Club, una sala de espectáculos muy conocida. Artistas de renombre se presentaban en el club, y se dice que The MOB era el grupo más solicitado y el que más público atraía al local. En octubre de 2010, Don Fritz, presidente de la Asociación de Música Rock & Roll de Dakota del Sur, informó que The MOB había sido seleccionado en la categoría de "bandas". El 16 de abril de 2011, en el Ramkota Exhibit Hall de Sioux Falls, Dakota del Sur, más de 2000 personas asistieron para ver y escuchar a The MOB en persona, en su primera reunión en 35 años. ^{[ 11 ]}

Holvay fue entrevistado por Tom Waldman para un episodio de Rock 'N Roll Stories de KLCS-TV PBS en 2014. ^{[ 12 ]} Waldman coescribió el libro de 1998 Land Of A Thousand Dances: Chicano Rock 'N' Roll From Southern California con David Reyes. Waldman escribió un guion basado en la escena musical del este de Los Ángeles en la década de 1960 y se lo mostró a Holvay. Luego, Waldman le pidió a Holvay que compusiera la música para la obra. ^{[ 13 ]} Las melodías debían tener un aire similar a "Land of a 1,000 Dances" de Cannibal & the Headhunters, pero originales. Las canciones, cantadas por un grupo desconocido que seguía su sueño y abría para un grupo como The Beatles en un lugar similar al Hollywood Bowl en 1965. Holvay trabajó con David Reyes, Rudy Salas y Tom Waldman, lo que dio como resultado la banda sonora de Eastside Heartbeats-The Musical . ^{[ 14 ]}

• Eastside Heartbeats: El Musical – Basado en la historia real de una banda del este de Los Ángeles que fue telonera de The Beatles en el Hollywood Bowl.
• Listas de los 40 principales éxitos de 1960 a 1969, recopiladas por el autor Ron Smith.
• Spectropop – Resumen número 1089
• AllMusic.com
• Revista electrónica MusicDish
• Música de Carolina Beach: Los años clásicos por Rick Simmons
• Archivado el 10 de marzo de 2016 en Wayback Machine : Música de Carolina Beach: Los años clásicos.
• Joseph J. Accardi (2008). Beloit's Club Pop House . Arcadia Publishing. ISBN 978-0-7385-5209-5.
• Club Pop House - Beloit, Wisconsin - 1941-1973