Juan Thackara

Thackara nació en Newcastle upon Tyne, Inglaterra, hijo de Alexander Daniel Thackara y Eleanor Hazel, de soltera Miller. Estudió en el Marlborough College de 1964 a 1969 y en la Universidad de Kent de 1970 a 1974, donde obtuvo su licenciatura en filosofía. Continuó sus estudios en el Centro de Estudios de Periodismo de la Universidad de Gales entre 1974 y 1975, donde obtuvo su maestría en periodismo.

Tras formarse en filosofía y periodismo , trabajó durante diez años como editor de libros y redactor de revistas. En 1993 fue nombrado primer director del Instituto de Diseño de los Países Bajos , en Ámsterdam. Contó con la ayuda del subdirector Gert Staal . Thackara ocupó el cargo hasta 1999.

In Amsterdam Thackara had initiated the Doors of Perception conference, which he kept curating from 2000 to 2016. He has been program director of Designs of the Time (Dott), the social innovation biennial in England. He also curated City Eco Lab – the French design biennial. He cofounded (with Andrea Paoletti) the Village Hosts movement in Europe. Thackara has curated place-based professional workshops – called xskools – in 11 countries. Further more Thackara has given keynote talks, and chaired international conferences, in 41 countries; he has chaired or served on professional awards juries in the US, India, and Europe.

Appointed a senior fellow at the RCA in 2011, Thackara is currently visiting professor at Tongji University in Shanghai, and Glasgow School of Art; and is a member of the Advisory Board of BITS Design in Mumbai and the Bioregional Learning Centre in England.

Thackara once drove a London bus (routes 73 and 134). He lives in South West France.

• UK Design Of The Year, Design Week, November 1995, for "T-Zone" exhibition
• Webby Award (USA) 1999 Webby Awards, Peoples Voice Award, Art, for Doors of Perception website
• Recognition of Service Award, ACM Association for Computing Machinery August 2000, Co-Chair DIS'00 – Designing Interactive Systems 2000
• Fellow, The Young Foundation, January 2004
• Fellow, Musashino Art University, Japan: August 2008
• Best Architecture Book of the Year, The Netherlands: deArchitect, December 2010 Top 10 architectuurboeken 2010 #01: John Thackara, Plan B^[1]
• ADI Design Index, Italy, Best Product of Italian design, 2010 ("I migliori prodotti del design italiano del 2009") "In the Bubble. Design per un futuro sostenibile" Umberto Allemandi & C., John Thackara, Pier Paolo Peruccio (curatore). ADI Design Index.Category "Ricerca storica, teorica, critica e editoria"^[2]
• Senior Fellow, Royal College of Art June 2011^[3]
• Honorary Doctorate, Plymouth University, United Kingdom August 2015 "being a person distinguished in eminence and by attainments"

Thackara lives in south-west France with his wife, Kristi van Riet. His daughter, Kate Thackara, lives in London and Florence, where she is an art teacher.

El tatarabuelo de Thackara fue William Tecumseh Sherman (1820–1891), comandante general del Ejército de los Estados Unidos de 1869 a 1883. Su tatarabuelo, Alexander Montgomery Thackara (1848–1937), a quien se dirigían como "Mont" en la correspondencia familiar, ^{[ 4 ]} se casó con la hija de Sherman, Eleanor Sherman (1859–1915), en 1880 ^{[ 5 ].}

Entre 1974 y 1980, Thackara trabajó como editor en el sector editorial , primero para Granada Publishing en el Reino Unido y posteriormente para New South Wales University Press en Sídney, Australia . Durante este tiempo, también fue fundador y editor (junto con Hilary Arnold) de Cheap Eats en Sídney.

Entre 1980 y 1985, tras regresar de Australia, fue editor de la publicación mensual del Consejo de Diseño del Reino Unido, Design.

Entre 1985 y 1990, Thackara trabajó como periodista independiente . Fue, entre otros cargos , editor de cultura moderna en Harpers & Queen ; corresponsal de diseño para The Guardian ; corresponsal de diseño para The Spectator ; y colaborador del programa Late Show (BBC).

Antes de trabajar en el Instituto de Diseño de los Países Bajos , Thackara fue fundador y director general de Design Analysis International Limited. Las actividades de esta pequeña empresa con sede en Londres incluyeron un simposio internacional sobre ciencia, innovación y diseño para el Asahi Shimbun (Tokio, 1987); exposiciones para la Galería Axis (Tokio); una conferencia sobre interactividad y entornos para la Comisión Europea (París, 1989); una exposición llamada Imagen y objeto en el Centro Pompidou (París, 1989); Mirror of Medicine, una exposición para el 150 aniversario del British Medical Journal , comisariada por Peter Dormer; investigación y comentarios sobre los programas de los BBC Design Awards en 1990 y 1992; T-Zone, una exposición de arquitectura y vídeo japoneses, con Riiche Miyake, para la Architectural Association ( Bruselas y Londres, 1992); The Inventive Spirit, una exposición itinerante de arte, tecnología y diseño para el Ministerio de Asuntos Exteriores y de la Commonwealth del Reino Unido (Viena, Leipzig, Turín, Bruselas, 1992); y Soberana, investigación y adquisición (en diez meses, desde el inicio hasta la inauguración) de una exposición nacional en el Museo Victoria y Alberto para conmemorar el 40.º aniversario de la Reina como soberana. Diseñada por Pentagram. (Londres, 1992).

Thackara fue el primer director (1993-1999) del Instituto de Diseño de los Países Bajos . Fundado por el gobierno neerlandés y la ciudad de Ámsterdam en 1993, el instituto era un centro de pensamiento y acción cuya misión era aumentar la contribución económica y social del diseño. Los proyectos del instituto reunían a diversos especialistas en diseño, usuarios y expertos en muchas otras disciplinas. Doors of Perception era la conferencia insignia del instituto. Thackara dejó el instituto en 1999 y fundó Doors of Perception como empresa independiente en el año 2000.

Entre 1998 y 2002, Thackara fue también director de investigación del Royal College of Art (RCA) de Londres. Fue nombrado para este puesto de nueva creación por la entonces rectora del RCA, Jocelyn Stevens, con el fin de desarrollar una estrategia de investigación y un programa de proyectos reales y concretos que ayudaran a la institución a asumir un papel de liderazgo como centro de innovación con proyección internacional. Durante su etapa en el RCA, Thackara contribuyó a la creación del Centro Helen Hamlyn para el Diseño .

Thackara fue el fundador y director de Doors of Perception . Esta empresa de producción de eventos organizó festivales en Europa e India que reunieron a innovadores locales para colaborar con diseñadores en la creación de futuros sostenibles y en la adopción de medidas prácticas para satisfacer las necesidades básicas de maneras nuevas y sostenibles. Esta comunidad de práctica híbrida se inspiró en dos preguntas relacionadas: «Sabemos lo que la nueva tecnología puede hacer, pero ¿para qué sirve?» y «¿Cómo queremos vivir?». Los resultados se publican en el sitio web de Doors of Perception y se debaten en la conferencia de Doors of Perception.

• Nuevo diseño británico . Coeditado con Stuart Jane. Londres: Thames & Hudson, 1987.
• Diseño después del modernismo . (Edición japonesa revisada). Tokio: Kajima, 1992.
• Diseño después del modernismo: más allá del objeto (ed.). Londres: Thames & Hudson, 1988.
• Imagen y objeto: Nouveau Design de Londres (ed). París: Centro Pompidou , 1990.
• A la vanguardia . (ed.) Tokio: Axis 1990.
• T-Zone . (Coeditado con Riiche Miyake) Bruselas: Europalia (en colaboración con la Architectural Association) 1991.
• Datos para arquitectos: Manual de tipos de edificios . Ernst Neufert , (ed. John Thackara, Vincent Jones) Londres Wiley, 1992.
• DoPRom (Puertas de la Percepción) . CD-ROM ; coeditor. Ámsterdam: Mediamatic, 1994.
• Perdido en el espacio: el cuento de un viajero . Haarlem: De Grafische Haarlem, 1994.
• ¡Ganadores del Premio Europeo de Diseño! Cómo las empresas exitosas de hoy innovan mediante el diseño . Londres: Gower, 1997.
• Las nuevas geografías del aprendizaje . Ámsterdam: Universidad de Educación Profesional (HvA), 2003.
• En la burbuja: Diseñar en un mundo complejo . Cambridge, Massachusetts: MIT Press , 2005.
  • In the Bubble, de la complexité au design durable (edición francesa). Publicación de la universidad de St Etienne, ediciones Cité du Design.
  • Plano B – Plan B – En la burbuja (edición Brasil).
  • En la burbuja - Design Per un Futuro Sostenibile . (edición italiana), Editore Allemandi, 2008.
• ¿No sería genial si...? . Manual de Diseños de la Época. Londres, Design Council, 2007.
• Crecimiento limpio: del desarrollo irreflexivo a la atención plena en el diseño, innovación . ( Documento técnico 1/6), Editor de la serie Stuart Madonald, Universidad Robert Gordon , Aberdeen, 2009.
• Cómo prosperar en la economía del futuro: Diseñando el mundo del mañana hoy , Londres Thames & Hudson 2015

• Historias de reconexión: Diseño del agua en biorregiones  en Obras hídricas: Diseño ecosocial, Eds. de Henriette Waal y Clemens Driessen, Vaiiz, 2025
• Biorregionalización: Caminos hacia la reconexión urbano-rural , She Ji , 2019
• Crear conexiones en el diseño como herramienta para la transición, Luma Arles, 2019
• Nuevo curso preparatorio de la Bauhaus en Lecciones de la Bauhaus, Fundación Bauhaus, Spector Books Leipzig, 2019
• Diseño para una economía restaurativa en Design Harvests: Un enfoque de diseño acupuntural hacia la sostenibilidad, Lou Yonqi, Francesca Valsecchi, Clarissa Diaz (eds.) Mistra Urban Futures, 2019
• Del barrio a la biorregión: La ciudad como sistema vivo en Ciudades humanas: Desafiando la escala urbana, Cité du Design St. Etienne 2018
• De la era del petróleo a la era de la tierra en Miedo y amor: Reacciones a un mundo complejo, Londres, Phaidon, 2016
• Capítulo en Diseño y violencia, editado por Paola Antonelli. Nueva York: Museo de Arte Moderno, 2015.
• Un nuevo enfoque: Política y el sistema de la moda en Manual de moda sostenible, Kate Fletcher y Linds Grose (eds.) Routledge, Londres, 2014
• Diseño a la luz de la energía oscura en arquitectura y energía (William Braham, ed.) Taylor & Francis, Nueva York, 2013
• Arquitectura sin edificios en Archiphoenix: Facultades de Arquitectura, Ana Dzokic Neelen, Saskia van Stein (eds.), Instituto de Arquitectura de los Países Bajos, Rotterdam, 2010.
• Cambio climático: ¿métricas o estética? en Estrategias culturales para un mundo nuevo: Actas de
• Forum d'Avignon 2009. Ediciones Gallimard, París, 2010
• El innovador de al lado en "Lo que importa", McKinsey Quarterly, 2009
• City Eco Lab, Bienal Internacional de Diseño Saint-Etienne ed Constance Rubini Cité du Design, 2008
• Diseñadores y la era del miedo en las interacciones, Volumen 12, Association for Computing Machinery, 2005
• A continuación, en Venice Architecture Biennale, D Sudjic (ed.), Venecia, 2003.
• La aplicación estrella es ecológica ( en las Actas de NIC 2001, Nueva York: ACM, 2001).
• El desafío del diseño de la computación ubicua , en las Actas de CHI2000. Nueva York, ACM, 2000.
• Capítulo en Workspheres. Paola Antonelli (ed.). Nueva York: Museo de Arte Moderno, 1998.
• Capítulo en Formes des Metropoles, ed. F. Burkhardt. París, Centro Pompidou, 1992
• Capítulo en Tokyo Design Visions, Toyo Ito (ed.) Londres: Victoria & Albert Museum, 1992

• Thackara.com y Doors of Perception (blog) desde 2004.
• Informe Puertas de la Percepción (boletín informativo por correo electrónico), publicación mensual desde marzo de 2002.

• https://designobserver.com/authors/john-thackara/