Sir John Woolf (15 de marzo de 1913, Londres – 28 de junio de 1999, Londres) y su hermano James Woolf (2 de marzo de 1920, Londres – 30 de mayo de 1966, Beverly Hills, California) [ 1 ] fueron productores de cine británicos . John y James fundaron las productoras Romulus Films y Remus Films , que estuvieron activas durante las décadas de 1950 y 1960, [ 2 ] y la distribuidora Independent Film Distributors (conocida como IFD), que estuvo activa entre 1950 y 1959 y se encargó de la distribución en el Reino Unido de películas como La reina de África y Gift Horse , así como de varias películas realizadas por sus dos productoras (como Room at the Top ). [ 3 ]
Biografía
John y James Woolf eran hijos del productor británico C. M. Woolf (1879-1942), quien fue coproductor, junto con Michael Balcon, de dos de las primeras películas de Alfred Hitchcock : Downhill (1927) y Easy Virtue (1928). Woolf padre fue una figura clave en Gaumont British y fundó General Film Distributors en 1937.
John y James se educaron en Eton , mientras que el hermano mayor también asistió al Institut Montana, Suiza. [ 4 ] John fue el gerente de ventas de General Film Distributors hasta que fue adquirida por la Rank Organisation . [ 5 ] James trabajó para Columbia Pictures en el departamento de publicidad de Hollywood.
John Woolf sirvió en la Segunda Guerra Mundial. En febrero de 1943, el ejército le negó el permiso para hacerse cargo de GFD. [ 6 ] Charles Woolf murió en 1943 y John Wolf heredó la mitad de las participaciones de su padre en GFD; la otra mitad fue para el hermano de John, Maurice, y su hermana Rosemary. [ 7 ]
Fue desmovilizado en 1945 con el rango de mayor. [ 8 ] [ 9 ]
Películas Romulus y distribuidores de cine independientes
Cuando su padre falleció en 1943, J. Arthur Rank se convirtió en director de General Film Distributors. John regresó del ejército como codirector gerente. [ 10 ] Sin embargo, ni John ni James disfrutaban trabajando para una gran corporación. [ 3 ]
En 1948, acudieron a SG Warburg en busca de financiación para dos nuevas compañías: Independent Film Distributors y Romulus Films, una productora. Según el crítico Ronald Bergan en su obituario de Sir John Woolf: «Sus objetivos eran ambiciosos: producir películas artísticamente valiosas y a la vez comercialmente viables, cuyos temas fueran más amplios que el nacionalismo británico de la época, y protagonizadas por grandes estrellas». [ 11 ] El obituario de James Woolf en The Times afirmaba que John «era el principal responsable financiero y James el principal encargado de la política artística». [ 12 ]
Según John Woolf, «Independent [la distribuidora] empezó financiando el setenta por ciento del coste de varias películas, la mayoría de las cuales no tuvieron mucho éxito. De hecho, empecé tan mal como mi padre [CM Woolf] con General Film Distributors». [ 13 ] Dijo que tuvo más éxito con las películas que produjeron directamente bajo el nombre de Romulus.
La revista Filmink escribió más tarde:
Desde el principio, los Woolf emplearon una estrategia doble en su carrera cinematográfica: producían películas de bajo presupuesto dirigidas principalmente al mercado británico y grandes producciones internacionales con estrellas de Hollywood y financiación de los principales estudios. No tenían preferencia por ningún género en particular, sino que trabajaban en géneros comerciales: comedias, thrillers, películas de guerra y aventuras, y melodramas sensuales. Sus películas casi siempre se basaban en alguna propiedad intelectual preexistente (una novela, una obra de teatro) y casi siempre estaban concebidas como vehículos para el lucimiento de sus estrellas. [ 3 ]
Su primera película fue Shadow of the Eagle (1950), rodada en parte en Italia, que fue un fracaso de taquilla. [ 14 ] A esta le siguieron dos coproducciones con Hollywood: I'll Get You for This (1951) (o Lucky Nick Cain ) con George Raft y Coleen Gray , y Pandora and the Flying Dutchman (1951) con James Mason y Ava Gardner . Esta última fue producida y dirigida por Albert Lewin, quien había comenzado a preparar la película para MGM, pero James Woolf descubrió durante una visita a Hollywood que el estudio había cancelado el proyecto debido a los problemas de Lewin con el Comité de Actividades Antiamericanas de la Cámara de Representantes ; Romulus intervino para cofinanciarla. [ 15 ] John Woolf recordó: « Pandora no tuvo mucho éxito, aunque finalmente cubrió sus costos. Era una película bastante pesada, pero no teníamos mucha experiencia como productores de cine entonces... Era demasiado larga y no pude convencer a Lewin de que la recortara, pero en muchos sentidos era una película brillante». [ 13 ] La película fue una de las más populares en la taquilla británica en 1951. [ 16 ]
Las siguientes tres películas de Romulus fueron producciones británicas: dos thrillers, She Shall Have Murder (1950) y The Late Edwina Black (1951), y una comedia dirigida por Henry Cornelius , The Galloping Major (1952). [ 17 ] Estas no tuvieron un buen desempeño comercial y llevaron a los hermanos a concentrarse en proyectos transatlánticos. [ 2 ]
Juan Huston
Los hermanos Woolf fueron contactados por Sam Spiegel , quien buscaba financiación para La reina africana (1951), que iba a estar protagonizada por Humphrey Bogart y Katharine Hepburn y dirigida por John Huston. Alexander Korda , un viejo amigo de su padre, les aconsejó no involucrarse: «Dos ancianos subiendo y bajando por un río africano... ¿a quién le va a interesar eso? ¡Se arruinarán!». [ 4 ] Los hermanos decidieron cubrir los gastos de producción, que ascendían a 250 000 libras esterlinas. La película fue un gran éxito de crítica y público (recaudando 6 millones de dólares con un coste estimado de 800 000), y consolidó la posición de Romulus en la industria. [ 18 ] [ 19 ] [ 20 ]
Los hermanos querían hacer otra película con Huston y sugirieron Moulin Rouge (1952) protagonizada por José Ferrer . Realizada con un presupuesto de más de un millón de dólares, fue otro gran éxito de taquilla. [ 21 ] [ 22 ] Una tercera colaboración con el director, Beat the Devil (1953), fue menos exitosa: John Woolf la calificó de "desastre" en su estreno, aunque la película posteriormente desarrolló una reputación de culto. [ 23 ] Una figura clave detrás de escena en ambas fue Jack Clayton , quien se convirtió en un importante ejecutivo para Romulus.
Durante este período, Romulus continuó financiando otras películas como la comedia Treasure Hunt (1952). Los Woolf entablaron una relación con el productor Daniel Angel, lo que dio como resultado las películas de drama social Women of Twilight (1952), dirigida por Gordon Parry , y Cosh Boy (1952), dirigida por Lewis Gilbert . Angel recordó: «Jimmy Woolf tenía estas dos historias, hicimos las películas con la idea de mostrarlas juntas en los cines en un mismo programa. Resultaron mejor de lo que habíamos esperado y las mostramos por separado». [ 24 ] Women of Twilight contó con la participación de Laurence Harvey, a quien Romulus contrató, debido al entusiasmo de James Woolf, quien se convirtió en un gran defensor del actor.
Romulus invirtió entonces en la comedia Inocentes en París (1953), dirigida por Parry, y en la película policíaca Los buenos mueren jóvenes (1954), dirigida por Gilbert . Gilbert afirma que James Woolf encontró el libro original e insistió en que Laurence Harvey fuera el elegido para el papel; también había algunos actores estadounidenses en el reparto para atraer al público estadounidense. [ 25 ]
Romulus realizó dos películas basadas en obras de teatro: el drama judicial Carrington VC (1955), protagonizado por David Niven , y I Am a Camera (1955), dirigida por Cornelius a partir de los relatos de Christopher Isherwood , con Harvey en un papel clave. Esta última fue un éxito de taquilla en el Reino Unido. [ 26 ] En enero de 1955, James Woolf anunció:
Aunque existen varios casos en los que las películas recaudan grandes sumas en Europa y fracasan en Estados Unidos, el denominador común del éxito en taquilla a nivel mundial parece ser la comedia. Una de las principales razones por las que nuestra compañía se embarcó en «I Am a Camera» fue la simple constatación de una grave escasez de películas de comedia para adultos. [ 27 ]
Alex Korda y Room at the Top
A mediados de los años 50, los hermanos Woolf ayudaron a proporcionar casi 1 millón de libras esterlinas para ayudar a financiar cuatro películas para Alex Korda: Ricardo III (1955) de Laurence Olivier , Un chico por dos peniques (1955) de Carol Reed , Verano (1955) de David Lean y Tormenta sobre el Nilo (1956) de Terence Young y Zoltan Korda . Las cuatro fueron exitosas, terminando la carrera de Korda con una nota de triunfo antes de su muerte en 1956. [ 23 ] [ 28 ] [ 29 ] La popularidad de Un chico por dos peniques llevó a Romulus a financiar un cortometraje, El abrigo a medida (1956), que lanzó la carrera de Jack Clayton como director y ganó un Oscar al Mejor Cortometraje.
Romulus produjo algunas comedias más locales basadas en éxitos teatrales: Sailor Beware (1956), dirigida por Gordon Parry (un gran éxito en la taquilla británica [ 30 ] ), Dry Rot (1956) y Three Men in a Boat (1956), protagonizada por Harvey. [ 31 ] También financió The Iron Petticoat (1956), un intento de comedia con atractivo internacional protagonizada por Katharine Hepburn y Bob Hope ; esta fue una producción difícil del productor Harry Saltzman , pero fue rentable en taquilla. Según Sue Harper y Vince Porter:
De apariencia modesta y tímida, John Woolf solía adaptar al cine novelas u obras de teatro exitosas y bien recibidas. Tanto él como James tenían un agudo sentido de lo que podría ser popular en los mercados británico y estadounidense. Sus películas no tienen un tema recurrente, a menos que sea el de un individuo decidido, generalmente un hombre, que está en conflicto con su entorno inmediato. Una vez que había comprado los derechos de la historia, John normalmente presentaba el guion junto a estrellas de renombre internacional y un director consagrado. [ 32 ]
En Dry Rot participó la actriz Heather Sears , quien firmó un contrato con Romulus. El estudio creó una película para ella, The Story of Esther Costello (1957), coprotagonizada por Joan Crawford.
Romulus financió tres películas para el productor Peter Rogers: After the Ball (1957), una película biográfica de Vesta Tilley protagonizada por Harvey; Time Lock (1957), basada en una obra de teatro para televisión de Arthur Hailey; y The Vicious Circle (1957), un thriller con John Mills . Otros proyectos incluyeron The Silent Enemy (1958), una película biográfica de Lionel Crabb protagonizada por Harvey, y The Whole Truth (1958), un thriller con Stewart Granger y Donna Reed . [ 33 ] [ 34 ]
En diciembre de 1957, Romulus anunció un programa valorado en 5,6 millones de dólares para el año siguiente, que incluía The Night Comers (que finalmente nunca se realizó) y Room at the Top . [ 35 ] John Woolf se interesó en Room at the Top tras ver una entrevista que Woodrow Wyatt realizó al autor de la novela, John Braine, en Panorama el 8 de abril de 1957. [ 36 ] Compró un ejemplar del libro al día siguiente y rápidamente adquirió los derechos cinematográficos. Había dos papeles importantes para actores contratados por Romulus, Laurence Harvey y Heather Sears, y la dirección se le asignó a Jack Clayton . La película fue un enorme éxito de crítica y público, el mayor de Romulus desde The African Queen ; consagró a Harvey como una auténtica estrella de cine y a Jack Clayton como un director clave. [ 2 ] [ 37 ] [ 38 ]
A finales de 1959, la compañía celebró su décimo aniversario. Estimó haber invertido 18 millones de dólares en películas y haber pedido prestados (y devuelto) 2,1 millones de dólares a la National Film Finance Corporation (NFFC). Romulus afirmó haber ganado 8,5 millones de dólares en divisas y que sus películas se habían proyectado durante 40 000 semanas en cines británicos y habían ganado más de 20 premios internacionales. [ 39 ] [ 40 ]
Individualmente, John fue fundamental en la formación de Anglia Television en 1958 [ 41 ] y James escribió novelas. [ 42 ] En 1958, John Woolf formó parte brevemente del consejo de administración de British Lion, pero renunció a los pocos meses. [ 43 ]
Choque con FIDO
A principios de la década de 1960, los hermanos Woolf y Daniel Angel tuvieron problemas con la Organización de Defensa de los distribuidores de cine debido a su negativa a retener los derechos de sus antiguas películas para la venta a la televisión. Se rumoreó que sus nuevas películas serían boicoteadas por los cines británicos, pero eso no sucedió. [ 12 ] [ 44 ] [ 45 ] [ 46 ]
Muerte de James Woolf
A principios de la década de 1960, los hermanos trabajaron cada vez más por separado. James Woolf produjo Term of Trial (1962) para el director Peter Glenville , película que lanzó a la fama a Sarah Miles . Desarrolló The L-Shaped Room (1963) para Jack Clayton, pero terminó filmándola con Bryan Forbes . Romulus invirtió en dos populares comedias de Peter Sellers , The Wrong Arm of the Law (1963) y Heavens Above! (1963). James Woolf también produjo The Pumpkin Eater (1964) con Anne Bancroft y Peter Finch para el director Jack Clayton.
Forbes y James Woolf se reunieron en Of Human Bondage (1964), protagonizada por Kim Novak y Laurence Harvey; Forbes asumió brevemente la dirección después de que Henry Hathaway renunciara. Durante el rodaje de Of Human Bondage , James fue hospitalizado tras una sobredosis de barbitúricos que posiblemente fue un intento de suicidio. [ 47 ] James Woolf luego fue a Hollywood para producir King Rat (1965), dirigida por Forbes. De regreso en Inglaterra, realizó Life at the Top (1965), una secuela de Room at the Top , con Harvey retomando su papel.
En 1964, John Woolf formó parte de un intento efímero de adquirir British Lion. [ 48 ]
En mayo de 1966, James Woolf se hospedaba en el Hotel Beverly Hills cuando no acudió a una cena con el director Lewis Gilbert para hablar sobre la realización de una versión cinematográfica del musical Oliver!. Un empleado del hotel lo encontró muerto, sentado en la cama con un libro abierto en el regazo; la causa fue un ataque al corazón. Tenía 46 años. [ 49 ] Bryan Forbes afirmó posteriormente que el ataque al corazón fue provocado por una sobredosis accidental de analgésicos. [ 50 ]
Gilbert tuvo que abandonar el proyecto de Oliver! poco antes de que comenzara el rodaje debido a su contrato con Paramount. John Woolf recordó El ídolo caído (1948), que le sugirió que su director, Sir Carol Reed , tenía las habilidades necesarias para trabajar con niños. [ 2 ]
John Woolf
John continuó su carrera como productor. En 1968, compró British and American Film Holdings a Minster Trust. Ese mismo año produjo su primera película por su cuenta, Oliver!, que acabó ganando el Óscar a la Mejor Película. [ 51 ]
Woolf compró los derechos cinematográficos de la novela de Frederick Forsyth, El día del chacal , que se convirtió en una película de gran éxito . Otra adaptación de Forsyth, El archivo de Odessa , no tuvo tanto éxito y Romulus dejó de producir películas.
John Woolf fue nombrado caballero en 1975 y siguió siendo director de Anglia Television hasta 1983. [ 4 ] Mientras estuvo allí produjo episodios de Tales of the Unexpected .
En 1982, se unió a Bernard Delfont y Max Rayne para formar First Leisure Corporation , de la cual fue director. También fue fideicomisario del Fondo Benéfico de Cine y Televisión. John Woolf se jubiló en 1988. [ 52 ]
Vida personal
James era gay y se rumoreaba que era amante de Laurence Harvey . [ 53 ]
John Woolf se casó tres veces. Su primera esposa (m. 1937) fue Dorothy Vernon. Su segunda esposa fue la actriz Edana Romney . [ 54 ] Su tercera esposa, Ann, era hija del director Victor Saville . Ella le sobrevivió. En 1999, año de su muerte, se estimaba que la fortuna de John Woolf ascendía a 40 millones de libras esterlinas, gracias a la combinación de sus películas y astutas inversiones. [ 55 ]
A finales de la década de 1940, el tío de los hermanos, Maurice Woolf, dejó 130 000 libras esterlinas a una corista, Prudence Wise. John Woolf impugnó el testamento y llegó a un acuerdo extrajudicial. [ 56 ]
Resurrección de Rómulo
El hijo de Sir John Woolf, Jonathan Woolf, revivió Romulus Films en 1999, produciendo la película Revelation (2001). [ 57 ] [ 58 ]
En 2013, Romulus Films, Ltd. cambió de rumbo, pasando de la producción cinematográfica a la medicina regenerativa, participando en un acuerdo de financiación de compra de acciones y warrants por valor de 5 millones de dólares con BioTime Inc. [ 59 ]
En abril de 2021, Romulus firmó un acuerdo de distribución mundial con StudioCanal (que fue propiedad del Grupo Canal+ de Vivendi desde 2021 hasta 2024 y es propiedad de Canal+ desde 2024 en adelante). [ 60 ]
Evaluación
En 1971, el crítico de cine Alexander Walker escribió sobre James Woolf:
Era una rareza en el cine británico de la época, y lo seguiría siendo si viviera hoy: un hombre de gusto y criterio que amaba la artesanía y apoyaba a un director en lugar de asfixiarlo o usarlo como un talento sustituto para la película que él mismo hubiera querido dirigir si se hubiera atrevido... Era un cineasta obsesivo, que disfrutaba de las negociaciones, saboreaba el malabarismo con los talentos humanos que ello implicaba y se complacía en descubrir jóvenes protegidos y promover sus carreras, obteniendo así una satisfacción indirecta de su éxito que le faltaba en su propia naturaleza básicamente solitaria. [ 61 ]
El cineasta Bryan Forbes coincidió:
Fue un impulsor del talento y nos dio a muchos de nosotros una oportunidad en la vida... Tenía una mente ágil que exploraba y encontraba las pepitas antes de que otros buscadores de oro hubieran llegado siquiera a la mina... Jimmy era un escudo, bastante intrépido al enfrentarse a las oficinas principales. Conocía a todo el mundo y era lo suficientemente rico como para no tener que depender de la generosidad de otros a la hora de poner en marcha un proyecto. Tenía buen gusto: buen gusto para los actores, buen gusto para los temas... A veces había una tristeza en él porque tenía demonios contra los que luchar, y al final murió solo. [ 50 ]
Pauline Stone escribió: «Fue Jimmy Woolf, más que ninguna otra persona, quien le transmitió a Larry su sentido del estilo, quien agudizó su capacidad instintiva para recrear una elegancia desaparecida. En una época en que otros jóvenes actores vestían vaqueros y camisetas y recorrían la ciudad en motocicleta, Jimmy le enseñó a Larry a apreciar los vinos añejos y los puros de calidad, le inculcó la importancia de la buena ropa y el placer de los automóviles elegantes». [ 62 ]
Según Stone, cuando James Woolf murió, Harvey dijo: «En su compañía, me sentía electrizado, inspirado y motivado. Me sentiré completamente miserable y solo sin él. Ninguna mujer podrá llenar ese vacío, ninguna mujer podrá darme el amor que Jimmy me dio. Era desinteresado, real y totalmente incondicional. Trascendía por completo el sexo, ¿y qué mujer puede competir con eso?» [ 63 ]
Sue Harper y Vince Porter escribieron:
El éxito de John Woolf se basó en la convicción de que la prosperidad financiera dependía en gran medida de una estrategia de distribución acertada, la disposición a asumir riesgos calculados en una época de rápidos cambios en el gusto del público y la habilidad para producir obras que, a su juicio, tendrían éxito tanto en el mercado británico como en el estadounidense. Sin embargo, su predisposición a complacer los caprichos creativos de su hermano James, incluyendo el hecho de permitirle contratar a Lawrence Harvey para muchas de sus películas, a veces nubló su juicio artístico y financiero. [ 64 ]
La revista Filmink argumentó:
La producción de los hermanos Woolf fue increíble. Realizaron un puñado de películas clásicas ( La reina de África, Moulin Rouge, Room at the Top, Oliver!, El día del chacal ), varias de culto ( Beat the Devil, I am a Camera ), una gran proporción de éxitos de taquilla y muy pocos fracasos rotundos. Fueron clave para el desarrollo de nuevos talentos como Jack Clayton, Bryan Forbes, Laurence Harvey, Lewis Gilbert (quien realizó algunas de sus primeras películas para los hermanos), Joan Collins y el productor Peter Rogers. También impulsaron mucho contenido sexual que desafió la censura ( Room at the Top, L Shaped Room, I am a Camera ) y dieron a algunas estrellas sus papeles más icónicos (Bogie y Hepburn en La reina de África , Ava Gardner en Pandora , José Ferrer en Moulin Rouge , Stanley Baker en Los buenos mueren jóvenes , Laurence Harvey en Room at the Top ). [ 3 ]
En la cultura popular
En 2022, John Woolf fue interpretado por Reece Shearsmith en la película británico-estadounidense See How They Run . [ 3 ]
Filmografía seleccionada
- Te pagaré por esto (1951)
- Pandora y el holandés errante (1951)
- El mayor galopante (1951)
- La reina africana (1951)
- La difunta Edwina Black (1952)
- La búsqueda del tesoro (1952)
- Mujeres del Crepúsculo (1952)
- Moulin Rouge (1952)
- Cosh Boy (1953)
- Inocentes en París (1953)
- Vence al diablo (1953)
- Los buenos mueren jóvenes (1954)
- Carrington VC (1955)
- Soy una cámara (1955)
- Ricardo III (1955)
- La tormenta sobre el Nilo (1955)
- ¡Cuidado, marinero ! (1956)
- Pudrición seca (1956)
- El abrigo a medida (1956) – cortometraje
- La enagua de hierro (1956)
- Tres hombres en un bote (1956)
- Después del baile (1957)
- La historia de Esther Costello (1957)
- Bloqueo del tiempo (1957)
- El círculo vicioso (1957)
- El enemigo silencioso (1958)
- La verdad completa (1958)
- Un lugar en la cima (1959)
- Duración del juicio (1962)
- La habitación en forma de L (1962)
- El brazo equivocado de la ley (1963)
- ¡Cielos arriba! (1963)
- El devorador de calabazas (1964)
- Servidumbre humana (1964)
- Rey Rata (1965)
- La vida en la cima (1965)
John Woolf solo
- Oliver! (1968) – productor
- El día del chacal (1973) – productor
- No Sex Please: We're British (1973) – productor ejecutivo
- El expediente de Odessa (1974) – productor
- Los grandes misterios de Orson Welles (1974–77) (serie de televisión) – productor ejecutivo
- Alternative 3 (1977) (película para televisión) – productor ejecutivo
- Joe y Mary (1977) (película para televisión) – productor ejecutivo
- Cuentos inesperados de Roald Dahl (1977–89) (serie de televisión) – productor ejecutivo
- Atom Spies (1979) (película para televisión) – productor ejecutivo
- Los fantasmas de la señorita Morison (1981) (película para televisión) – productor ejecutivo
- El martín pescador (1983) (película para televisión) – productor ejecutivo
Distribuidores de cine independientes
- La sombra del águila (1950)
- Ella tendrá un asesinato (1950)
Notas
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- ↑ "Studiocanal adquiere el catálogo de películas de Romulus con más de 40 títulos, incluyendo 'La reina de África' y 'Moulin Rouge'"6 de abril de 2021. Archivado del original el 6 de abril de 2021.
- ↑ Alexander Walker, Hollywood, Inglaterra , Stein and Day, 1974, págs. 50-51
- ↑ Stone, Paulene (1975). Una lágrima es suficiente . pág. 20.
- ↑ Piedra pág. 21
- ↑ Harper & Porter pág. 173
Enlaces externos
- productores de cine británicos
- Personas educadas en Eton College
- Dúos de hermanos
- ejecutivos de estudios cinematográficos británicos
- Empresas de producción cinematográfica del Reino Unido