José Martín Kraus

Joseph Martin Kraus (20 de junio de 1756 - 15 de diciembre de 1792) fue un compositor sueco-alemán de la era clásica que nació en Miltenberg am Main , Sacro Imperio Romano Germánico . Se mudó a Suecia a los 21 años y murió a los 36 en Estocolmo . Se le ha denominado "el Mozart sueco ", ^[1] y tuvo una vida muy similar a la de Mozart.

Kraus nació en la ciudad de Miltenberg , en el sur de Alemania, en la Baja Franconia , hijo de Joseph Bernhard Kraus, un secretario del condado en el Arzobispado de Maguncia, y Anna Dorothea de soltera Schmidt. La familia de su padre, originaria de Augsburgo, tenía un pequeño restaurante en Weilbach , cerca de Amorbach , mientras que su madre era hija del maestro de obras de Miltenberg, Johann Martin Schmidt. Tuvieron 14 hijos, de los cuales siete murieron en la infancia; Marianne Kraus era hermana de Joseph.

Después de una corta estancia en Osterburken , la familia Kraus se trasladó en 1761 a Buchen (en el Odenwald ), donde Joseph Bernhard Kraus encontró un puesto como oficinista. Joseph Martin Kraus comenzó allí su educación formal. Sus primeros profesores de música fueron el rector Georg Pfister (1730-1807) y el cantor Bernhard Franz Wendler (1702-1782), que le dieron principalmente lecciones de piano y violín. Kraus mostró su talento musical a una edad temprana. Cuando tenía 12 años, se inscribió en el Gimnasio y Seminario de Música jesuita de Mannheim , donde estudió literatura alemana y latina y música. Allí recibió una rigurosa formación musical, especialmente en técnica de violín, y educación filológica de P. Alexander Keck (1724-1804) y P. Anton Klein (1748-1810).

Los padres de Kraus querían que se matriculara como estudiante de derecho en la Universidad de Maguncia en 1773. Sin embargo, no estaba satisfecho con la situación en esa universidad, e incluso publicó una sátira sobre ella. Después de sólo un año, solicitó ingresar en la Universidad de Erfurt , donde también podría estudiar música. Tanto la música católica como la protestante (luterana) florecían en Erfurt, con una rica tradición musical. Kraus pronto descuidó sus estudios de derecho y se centró por completo en la música y la literatura.

Un proceso por difamación contra su padre le obligó a interrumpir sus estudios durante un año y a volver a Buchen. Allí pasó su tiempo escribiendo su tragedia en tres actos Tolon y varias obras musicales para la iglesia de la ciudad de San Osvaldo, incluyendo un Te Deum en re mayor y el motete Fracto Demum Sacramento , también en re mayor. Después de este descanso de un año, continuó sus estudios de derecho en Gotinga . Aunque el Göttinger Hainbund (el grupo de poetas alemanes que floreció entre 1772 y 1774) ya no existía, Kraus se sintió muy atraído por las ideas de este grupo de jóvenes poetas que eran casi fanáticamente devotos de Friedrich Gottlieb Klopstock . En este período Kraus compuso un libro recientemente redescubierto de 19 poemas titulado Versuch von Schäfersgedichten . Se involucró cada vez más con el movimiento Sturm und Drang , que influyó tanto en su escritura como en su música.

En 1775, a la edad de diecinueve años, Kraus escribió su Réquiem , una de sus primeras composiciones. No hay forma de saber con certeza si el joven Kraus se sintió impulsado a componer este género de música sacra por razones personales o si su elección pudo haber estado influida por su atracción por Sturm und Drang . La obra está llena de fuerza dramática e ideas originales y audaces.

Al Réquiem le siguieron dos oratorios : Der Tod Jesu y Die Geburt Jesu (perdidos), y el tratado musical Etwas von und über Musik: fürs Jahr 1777 ( Algo sobre la música: para el año 1777 ; Frankfurt am Main 1778).

El oratorio Der Tod Jesu se diferencia de los oratorios de muchos otros compositores en que Kraus escribió tanto la música como el texto. Como libretista, Kraus mostró una serie de escenas que cubrían todo el espectro de emociones humanas, desde la tristeza y el miedo hasta la alegría. La obra corresponde plenamente a una pregunta retórica ya planteada en el tratado de Kraus Etwas von und über Musik :

"¿No debería la música religiosa ser principalmente para el corazón?"
("Soll die Musik in den Kirchen nicht am meisten fürs Herz sein?")

Durante su estancia en Gotinga, Kraus entabló amistad con un compañero de estudios sueco, Carl Stridsberg  [sv] , quien lo convenció de que lo acompañara a Estocolmo para solicitar un puesto en la corte del rey Gustavo III .

En 1778, cuando aún no había cumplido veintidós años, Kraus se trasladó a Estocolmo. Sus primeros años allí no fueron fáciles y más de una vez pensó en volver a casa. El amor del rey Gustavo por las bellas artes se había hecho conocido rápidamente en el resto de Europa y atraía a músicos de muchos países. Kraus tardó tres años amargos, a menudo pasados ​​en extrema pobreza, antes de que el rey se fijara en él. Su ópera Azire fue rechazada por la Real Academia Sueca de Música , pero la Academia decidió darle una segunda oportunidad. El propio Gustavo III redactó el libreto de la ópera Proserpin , que versificó el poeta Johan Henric Kellgren . La música de Kraus para este libreto se estrenó con éxito en el Palacio Ulriksdal el 6 de junio de 1781, ante el rey y la casa real. Kraus fue nombrado vicemaestro de capilla de la Ópera Real Sueca y director de la Real Academia de Música.

Fue el esperado gran éxito. Mareado por el éxito, Kraus escribió a sus padres:

"Inmediatamente después de terminar la música, el rey habló conmigo durante más de un cuarto de hora... le había dado mucha satisfacción. Ayer me contrató. Por supuesto, no me concedió ningún gran título, sino simplemente el de maestro de capilla . Lo que vale mucho más para mí que 600 florines es el favor que me han concedido, que consiste en que voy a emprender un viaje a Alemania, Francia e Italia a expensas del rey".

Gustav III envió a Kraus a un gran viaje por Europa que duró cinco años, para aprender todo lo que pudiera sobre teatro en el extranjero. En este viaje, Kraus conoció a Christoph Willibald Gluck , Johann Georg Albrechtsberger , el Padre Martini y Joseph Haydn , para quien escribió una sinfonía para tocar en Esterháza ; se publicó por primera vez bajo el nombre de Haydn en París. Las sinfonías de Kraus en mi menor, VB 141, y en fa mayor, VB 145, se publicaron por primera vez en París en 1787, bajo el nombre de Giuseppe Cambini , un compositor muy popular en ese momento. Durante este tiempo, Kraus se convirtió en miembro de la misma logia masónica que Wolfgang Amadeus Mozart , a quien conoció y con quien entabló una gran amistad.

Durante su viaje, Kraus también escribió su famoso quinteto para flauta en re mayor, VB 188, que rompió con todas las convenciones que regían hasta entonces para este tipo de piezas. La forma exterior e interior de esa obra fue revolucionaria en comparación con todo lo compuesto hasta entonces, con un primer movimiento asombrosamente largo de 306 compases.

Después de Viena, su viaje también lo llevó por Italia, Francia e Inglaterra, donde fue testigo de las celebraciones del centenario de Handel en la Abadía de Westminster en 1785. Mientras estaba en París , experimentó dificultades con las camarillas en Estocolmo que buscaban impedir su regreso, pero su resolución en 1786 le permitió convertirse en la figura principal de la vida musical gustaviana.

Cuando Kraus regresó en 1787, fue nombrado director de planes de estudio en la Real Academia de Música y al año siguiente sucedió a Francesco Uttini como Kapellmästare , alcanzando finalmente una reputación como director innovador, pedagogo progresista y compositor polifacético. También se convirtió en miembro del círculo literario que se reunía en torno al arquitecto Erik Palmstedt (a quien el rey Gustavo III encargó la construcción del primer teatro de ópera real), un grupo que debatía sobre la vida intelectual y cultural en la capital sueca.

Para la convocatoria del Riksdag de los Estados en 1789, Gustavo III quería persuadir al parlamento para que accediera a su guerra en curso con Rusia, donde se oponía a él la nobleza pero contaba con el apoyo de los burgueses y el campesinado. Para promover sus objetivos, Gustavo III pretendía conseguir la aprobación parlamentaria de la Ley de Unión y Seguridad que le otorgaría amplios poderes sobre la administración del gobierno. El rey pidió a Kraus que escribiera Riksdagsmusiken para la ceremonia de apertura en la iglesia de San Nicolás el 9 de marzo de 1789. La música consiste en una marcha basada en la Marcha de los Sacerdotes de Idomeneo de Mozart y una sinfonía ( Sinfonía per la chiesa ). La legislatura aprobó las medidas del rey.

Kraus escribió una obertura, una marcha e interludios para la puesta en escena de la Olimpíada de Voltaire en enero de 1792. Aunque se le consideraba un compositor de música escénica, su obra más importante, Eneas i Cartago , permaneció sin interpretarse durante su vida. El 16 de marzo de 1792, Gustavo III asistió a un baile de máscaras en la ópera, donde fue asesinado. (Esto inspiró las tramas de óperas de varios compositores, en particular Un ballo in maschera de Verdi estrenada en 1859.) La muerte de Gustavo III causó una considerable agitación en el establishment cultural que el monarca había alimentado. Kraus escribió una cantata fúnebre y la Symphonie funèbre , que se interpretaron en la ceremonia del entierro el 13 de abril y el 14 de mayo. ^[2]

La salud de Kraus se deterioró poco después y murió en diciembre de 1792 de tuberculosis. Fue enterrado en las afueras de Estocolmo, en Tivoli, tras una ceremonia en la que su ataúd fue llevado a través del hielo de Brunnsviken a la luz de las antorchas. Su tumba (hacia 1833) lleva la inscripción: Här det jordiska af Kraus, det himmelska lefver i hans toner , que se traduce como: Aquí lo terrenal de Kraus; lo celestial vive en su música.

Bertil H. van Boer divide la música sacra de Kraus en dos períodos. El primero, de 1768 a 1777, comprende la música que Kraus escribió como católico romano para servicios católicos. En el segundo, de 1778 a 1790, Kraus todavía era católico, pero escribió música para servicios luteranos . Aparte de himnos cortos y corales, la música sacra no tenía mucho uso en Suecia en esa época. También había un debate en curso sobre el papel que debía desempeñar la música en la iglesia, y Kraus participó escribiendo tres artículos sobre el tema en el Stockholms-Posten .

Existen dos catálogos diferentes de la música de Kraus, uno de Karl Schreiber, Verzeichnis der Musikalischen Werke von Jos. Kraus , que da a cada composición un número La, y otro de Die Werke von Joseph Martin Kraus de Bertil van Boer : Systematisch-thematisches Werkverzeichnis , que da cada composición un número VB, con renumeraciones en la 2ª edición (1998). ^[3] Véase la lista de composiciones de Joseph Martin Kraus .

Bertil van Boer editó ediciones modernas para Artaria Editions, ^[4] grabó en cuatro volúmenes el conjunto completo de sinfonías de Kraus de Naxos Records , y también escribió las notas del programa para esos discos, así como el artículo sobre Kraus en el New Grove Dictionary of Music and Musicians . El Volumen 1 ganó el Premio Clásico de Cannes en 1999, mientras que el Volumen 2 contiene grabaciones de estreno mundial de tres de las sinfonías de Kraus. La orquesta Concerto Köln ganó varios premios por sus grabaciones en instrumentos de época de las sinfonías completas de Joseph Martin Kraus.

La música de Kraus se caracteriza por repentinos contrastes dramáticos en cuanto a registro, carácter y, lo más sorprendente de todo, armonía. Sus habilidades contrapuntísticas eran de primera categoría, pero su desarrollo motívico no parece tan avanzado como el de Mozart o Haydn. Comparado con otros contemporáneos, sus dotes líricas son evidentes.

Muchas de las sinfonías de Kraus se han perdido o se han atribuido a otros compositores. De las que definitivamente son de la autoría de Kraus, solo quedan alrededor de una docena. La mayoría de las sinfonías existentes de Kraus están en tres movimientos , sin un minueto . La mayoría están escritas para dos trompas y cuerdas, muchas incluyen dos flautas y dos oboes , mientras que las posteriores también incluyen dos fagotes y dos trompas adicionales . El musicólogo Bertil van Boer identifica la Sinfonía en do sostenido menor de Kraus como "una de las dos únicas sinfonías en esta tonalidad escritas durante el siglo XVIII". Posteriormente fue reelaborada en una tonalidad más "manejable" como Sinfonía en do menor, VB 142.

Todavía se discute si la sinfonía dedicada a Haydn fue la Sinfonía en re mayor VB 143 o la Sinfonía en do menor VB 142. La tonalidad menor y el estilo de la Sinfonía VB 142 parecen recordar al período Sturm und Drang de Haydn en torno a 1770, comparable con sus obras anteriores en tonalidad menor, aunque basadas en los primeros compases de la obertura de Ifigenia en Áulide de Gluck. En cualquier caso, Haydn tenía una opinión muy alta de la obra. Muchos años después de la muerte de Kraus, Haydn le comentó a un amigo común, el diplomático sueco Fredrik Samuel Silverstolpe:

"La sinfonía que escribió aquí en Viena especialmente para mí será considerada una obra maestra durante siglos; créame, hay pocas personas capaces de componer algo así".

Kraus escribió dos conciertos para viola que se perdieron o se atribuyeron a otros compositores durante su vida. El concierto en do mayor se atribuyó a Roman Hoffstetter , pero se descubrió que ambas obras eran composiciones de Kraus y fueron grabadas profesionalmente por David Aaron Carpenter en 2012. ^[5]

La música de cámara de Kraus incluye cuartetos, sonatas solistas y sonatas para violín y piano.

• Johan Helmich Romano
• Música de Suecia
• Lista de suecos en la música
• Anno 1790 (serie de televisión sueca de 2011 ambientada en Estocolmo entre 1790 y 1792)

• Sociedad Internacional Joseph Martin Kraus (en alemán)
• Júpiter en la era de las Luces, una biografía de Kraus con notas sobre la Sinfonía Buffa, por Ron Drummond
• Joseph Martin Kraus en Find a Grave
• Breve biografía de Joseph Martin Kraus en el sitio dedicado a Michael Haydn (hermano de Joseph Haydn )
• Página principal de la ciudad de Buchen im Odenwald
• MozartForum, un sitio que explora el mundo de la música de la era clásica (1770–1827)
• Ediciones de Joseph Martin Kraus en Artaria Editions
• Breve biografía y MP3 en el sitio eClassical.com (comercial)
• Breve biografía en el sitio de Mozart - Festival del 250 aniversario de Linley - Kraus
• Partituras gratuitas de Joseph Martin Kraus en el Proyecto de Biblioteca Internacional de Partituras Musicales (IMSLP)