Josephus Thimister

Posteriormente, Thimister trabajó en la Casa de Patou en la preparación de su colección de alta costura de 1990. Entre 1987 y 1992, Thimister también trabajó como ilustrador y decorador de interiores independiente para revistas ( Vogue , Vogue Déco , Elle Déco , World of Interiors ), clientes privados, exposiciones ( Maison et Object , Musée Carnavalet , Grand Palais ) y creó instalaciones artísticas en Roma .

En 1991, Thimister se incorporó a Balenciaga, donde ocupó el cargo de director artístico de prêt-à-porter y accesorios de lujo para mujer durante más de cinco años. Se decía que en Balenciaga, «contribuyó, gracias a su estilo minimalista y su gran habilidad en el corte, a modernizar la imagen de la casa». ^{[ 3 ]}

Tras casi seis años en Balenciaga , Thimister comenzó a diseñar para la firma italiana de prêt-à-porter Genny en 1998. En Genny, Thimister readaptó abrigos militares clásicos y vestidos al bies, combinando faldas largas y dramáticas de cuero con elegantes camisas de algodón glaseado. Sus diseños mostraron una visión diferente del arte de la alta costura, demostrando su singularidad entre los nombres consagrados de la firma. La crítica quedó impresionada por la modernidad y la aparente sencillez de sus siluetas.

En febrero de 2005, Thimister fue nombrado diseñador jefe de la casa Charles Jourdan , en sustitución de Patrick Cox . Trabajando en Charles Jourdan, Thimister se dio a conocer por sus creaciones poéticas de inspiración nórdica, ligeramente surrealistas y controvertidas.

Posteriormente, Thimister trabajó durante tres años en diversas instituciones relacionadas con la moda.

Diseñó una colección inspirada en Andy Warhol titulada "Andy Warhol: Héroes e Iconos", que se exhibió en 2006 por toda Europa. ^{[ 4 ]}

También supervisó y asesoró el diseño conceptual de bolsos bajo la marca Swarovski . ^{[ 5 ]}

En pocos años, Thimister había diseñado una mezcla completa de piezas de alta costura y prêt-à-porter de lujo. En enero de 2010, tras ser invitado por la Fédération française de la couture , ^{[ 6 ]} su desfile de regreso fue recibido con un éxito rotundo y recibió muchos elogios de la prensa y la industria. La colección, denominada "1915: Bloodshed and Opulence" (1915: Sangre y Opulencia), una colección antibélica, ^{[ 7 ]} era una mezcla de chaquetas militares recicladas y tiendas de campaña de lona, ​​y elegantes acabados de alta costura en seda, crepé y forro de satén. "Estoy convencido de que todos los problemas de hoy son la conclusión de ese período", afirmó Thimister en una entrevista con Style.com , "Estoy reciclando algunas de mis telas favoritas, como el satén imperial y las mezclas de lana". ^{[ 8 ]} Así se formó una gama de materiales ultrabrutos fusionados con materiales ultrasofisticados. La marca ahora presume de piezas célebres de rojo sangre, caqui tosco y marfil descolorido; piezas definidas como “sólidamente bellas” ^{[ 9 ]} - (Jenny Barchfield)