Juana Alicia (nacida en 1953) es una muralista , grabadora, educadora , activista y pintora estadounidense . Ha ejercido la docencia durante cuarenta años. Como parte del profesorado del Berkeley City College , fundó y dirigió el programa de arte público True Colors. [ 1 ] Sus esculturas y murales se encuentran principalmente en el Área de la Bahía de San Francisco, Nicaragua , México , Pensilvania y en diversas partes de California. [ 2 ]
Biografía
Primeros años de vida
Juana Alicia nació en Newark, Nueva Jersey, en 1953. Creció en una comunidad afroamericana cerca del Instituto de Arte de Detroit (DIA) en Detroit, Michigan .
Educación
Alicia asistió a la Universidad de California Santa Cruz, donde obtuvo su Licenciatura en Artes (BA) en Enseñanza de la Conciencia Estética desde una Perspectiva Cultural, con una Credencial de Énfasis Intercultural Bilingüe en 1979. Alicia también recibió su Credencial de Asignatura Única en Educación Artística en 1980. Tres años más tarde, en 1983, Alicia obtuvo su Certificado de Quinto Año en Educación Bilingüe y recibió su Maestría en Bellas Artes (MFA) en Dibujo y Pintura del Instituto de Arte de San Francisco (SFAI) en mayo de 1990.
Enseñanza y empleo
En 1972, Juana Alicia fue reclutada por el organizador laboral César Chávez durante una de sus giras nacionales de conferencias para trabajar como artista para el Sindicato Unido de Trabajadores Agrícolas . Se mudó a Salinas, California, durante el apogeo del Movimiento Unido de Trabajadores Agrícolas . En lugar de realizar trabajo cultural directo, Juana Alicia comenzó a trabajar en los campos agrícolas como organizadora de campo. Durante las huelgas de Salinas en 1973 y 1976, trabajó para FreshPict, una empresa productora de fresas. [ 3 ] También trabajó para Interharvest, una empresa de lechugas propiedad de United Fruit . Trabajó en los campos hasta septiembre de 1976, pero luego dejó de hacerlo porque en ese momento tenía siete meses de embarazo de su hijo y sufrió una intoxicación por pesticidas . [ 3 ] La intoxicación le provocó una neumonía crónica que padeció durante varios años. [ 3 ]
Después de trabajar en el campo, Alicia trabajó como auxiliar docente en un aula bilingüe junto a la oficina de contratación de los Trabajadores Agrícolas Unidos . [ 3 ] Su hijo nació en diciembre de 1976 y nunca volvió a trabajar en el campo. [ 3 ] En 1981, se mudó al Distrito de la Misión de San Francisco y comenzó a exhibir su arte, mientras trabajaba fuera del ámbito artístico para subsistir. [ 4 ] Juana Alicia ha impartido clases en la Universidad de Stanford , la Universidad de California Santa Cruz , la Universidad de California Davis , la Universidad Estatal de San Francisco y el Berkeley City College . [ 2 ] Dedicada al desarrollo de jóvenes artistas, cofundó y codirigió la Escuela de Artes Creativas para la Primera Infancia de San Francisco y el Centro de Artes Urbanas de East Bay. A través de su labor docente, Juana Alicia ha impulsado a varias generaciones de jóvenes muralistas y artistas activistas. [ 2 ]
Arte y cronología
El estilo pictórico de Alicia es colorido, complejo y dinámico. [ 5 ] A través de su arte, intenta transmitir un sentido de humanidad compartida y aprecio por el medio ambiente. [ 5 ] Alicia pinta en un estilo que combina realismo, abstracción y surrealismo, según lo requiera el tema. [ 5 ]
Murales destacados
Las Lechugeras (1983)
El primer gran proyecto mural de Juana Alicia en San Francisco fue Las Lechugeras . Está ubicado en la esquina de York y la calle 24 en el Distrito de la Misión, San Francisco . El mural mide treinta por cincuenta pies y se comenzó en 1982. [ 4 ] El edificio sobre el que está pintado el mural es una carnicería mexicana y el dueño especificó que quería un mural que tuviera algo que ver con la comida. [ 4 ] Alicia ideó un diseño e inmediatamente recibió críticas que parecían insensibles y racistas, pero defendió su trabajo y el diseño fue aprobado y se convirtió en el mural final. [ 4 ] El mural se centra principalmente en seis mujeres cosechando lechugas. Una de las mujeres está embarazada (y su útero es transparente, lo que permite al espectador ver el feto) y las otras están recogiendo lechugas, envolviéndolas en plástico o mirando el campo. Un avión rocía pesticidas sobrevolando mientras hombres blancos en un automóvil pasan. El mural está en un área pública y está pensado como arte comunitario. [ 4 ] Este mural representaba a trabajadoras y sus luchas contra las condiciones laborales y el envenenamiento por pesticidas en California. Su experiencia como trabajadora agrícola y organizadora de los Trabajadores Agrícolas Unidos ayudó a dar forma al contenido del mural, por lo que el mural en sí es autobiográfico. [ 4 ] Además, Alicia pretendía que el mural fuera para el barrio mayoritariamente latino donde lo pintó. [ 4 ] También quería que los espectadores, especialmente los estadounidenses, reflexionaran sobre el origen de sus alimentos y quiénes participan en su producción. [ 4 ] Las Lechugeras también es significativo por su mensaje feminista en su representación de mujeres fuertes en el trabajo. [ 4 ] También tiene un fuerte mensaje ambiental y de derechos humanos, simbolizado por el avión fumigador que rocía a los trabajadores sin tener en cuenta su salud. [ 4 ]
Con el tiempo, el mural se ha deteriorado debido a la intemperie. Alicia ha intentado varias veces recaudar fondos para restaurarlo, aunque preferiría realizar en su lugar un mosaico permanente basado en el mural. [ 3 ]
Tras su colocación, la artista recibió un aviso de 90 días de que el mural sería destruido debido a los daños causados por el agua. Casualmente, esto le abrió las puertas a un proyecto muy relacionado con Las Lechugeras . [ 6 ]
Alto al Fuego/Alto el fuego (1988)
El mural «Alto al Fuego» de Alicia aborda el tema de la violencia. [ 5 ] La figura principal, un joven con una montaña de fondo, es atacado por agresores desconocidos que le apuntan al pecho con varios rifles. Dos grandes manos se interponen entre los rifles y el hombre. El joven sonríe mientras se enfrenta a la violencia. El mural, si bien trata sobre la violencia, también ofrece una sensación de esperanza de que esta se prevenga. [ 5 ]
Proyecto La Llorona, San Francisco
La Llorona ( La Mujer que Llora ), reemplazó a Las Lechugeras . Este mural representa las luchas ambientales que involucran a mujeres de todo el mundo. El mural toma su título del mito mexicano popular de una mujer que supuestamente ahogó a sus hijos y pasa el resto de su vida llorando por ellos. El mural de La Llorona ilustra historias de mujeres en Bolivia , India y la frontera entre México y Estados Unidos . Ayuda a visibilizar a los bolivianos en Cochabamba que han abogado para impedir que la Corporación Bechtel compre los derechos de agua en su país. Trabajadores agrícolas indios en el Valle del Narmada que abogan contra los proyectos irresponsables de represas del gobierno que dañan sus hogares. Finalmente, las mujeres de negro que protestan por los asesinatos sin resolver de mujeres en la ciudad de Juárez, en el Río Grande y en la maquiladora (talleres clandestinos).
La creó en la primavera de 2004 en la esquina de las calles York y 24. Con el patrocinio del Centro de Mujeres de San Francisco y la Galería de la Raza, el apoyo de la Organización de Estudiantes y Exalumnas Latinas Las Trenzas de la UC Berkeley, y la financiación del Fondo Potrero Nuevo, el Fondo de Embellecimiento de Vecindarios del Alcalde de San Francisco, la familia Greppi y Leone y donantes privados, la artista pudo completar este proyecto mural. [ 7 ]
Proyecto de mural Colores Verdaderos
Juana Alicia es la fundadora y directora del Proyecto de Murales True Colors. True Colors es un programa de murales públicos del Berkeley City College. A través de su curso de Diseño y Creación de Murales en BCC, y también en colaboración con el Programa de Trabajo Juvenil de la Ciudad de Berkeley, el Instituto Earth Island y otras organizaciones comunitarias, True Colors ayuda a crear uno o más murales públicos cada año. Este proyecto tiene como objetivo apoyar el desarrollo de jóvenes artistas y activistas para la mejora del entorno urbano mediante la creación y colaboración de murales públicos. El propósito de los murales es educar a los residentes urbanos y, además, embellecer el entorno urbano con mensajes e imágenes positivas que promuevan la sostenibilidad ecológica, la conservación y la restauración. El proyecto recluta, involucra y emplea a jóvenes desfavorecidos y en situación de riesgo de Berkeley y la zona metropolitana de East Bay en proyectos comunitarios vitales de arte mural ambiental. True Colors capacita a jóvenes artistas para diseñar y crear murales comunitarios con temas de justicia social y ambiental . [ 8 ]
El proyecto ESAY/Fulbright
Juana Alicia trabaja y ha trabajado en Mérida, Yucatán , México, en la Escuela Superior de Arte de Yucatán (ESAY), donde imparte talleres sobre historia, diseño y técnica del muralismo chicano . Los talleres culminarán con la creación de un mural en la nueva sede de la universidad, en la estación de tren de estilo neomaya art déco, un hito arquitectónico en el centro de Mérida. ESAY es una universidad de artes multidisciplinaria que abarca artes visuales, música, teatro, danza y cine/multimedia. [ 9 ]
La Voz Espiral: Codex Estánfor Los nuevos murales de Juana Alicia en Stanford
En 2007, el Centro Chicano de Stanford le escribió a Juana Alicia, ofreciéndole un nuevo encargo. Un mural que había creado con el Programa Yo Puedo a mediados de los años ochenta había sido destruido durante una renovación. El Centro le solicitó que creara una nueva obra de arte en su lugar. Tras visitar el lugar, Juana Alicia elaboró varias propuestas para las paredes exteriores e interiores. Propuso un mural exterior similar a su trabajo reciente para el Centro Médico de la Universidad de California en San Francisco (UCSF) y para la Universidad Tecnológica Metropolitana (UTM) en México . Comenzó el proceso creando nuevos murales para el Centro Chicano. El tema de los murales representaba el legado de la literatura latinoamericana e indígena. El título provisional de la obra es Ojas de nuestro legado/Pages from Our Legacies , un juego de palabras entre las palabras pages of a book (páginas de un libro) y ojas o pencas del nopal. [ 10 ]
Colaboración en el Proyecto de Recuperación de la Universidad Estatal de San Francisco
En 2018, en colaboración con el Proyecto Rebound de San Francisco y el Proyecto True Mural Colors de Alicia BCC, se creó un mural en el campus de la Universidad Estatal de San Francisco (SF State). El mural se tituló « De la encarcelación a la liberación» . La obra se centra en la experiencia de la vida dentro del sistema penitenciario y presenta una imagen positiva de la vida después de estar tras las rejas. Patrocinado por el Proyecto Rebound de la SFSU, un departamento específico de la universidad que ofrece admisión especial a exconvictos, el mural se dirige a esta comunidad en particular, así como al alumnado y profesorado universitario en general. En última instancia, el mural ubicado en el campus de la Universidad Estatal de San Francisco se utilizará para dar a conocer esta organización y obtener apoyo para ella. Como se indica en el sitio web de la SFSU: «El Proyecto Rebound es un programa de admisión especial que ayuda a personas que han estado encarceladas y que normalmente no cumplirían los requisitos para ser admitidas en la universidad debido a los plazos de solicitud y a deficiencias académicas menores». [ 11 ]
Premios
- 1982 – Fundación Nacional para las Humanidades, MURAL DE NACIMIENTO Mejor obra de arte visual con temática chicana/mexicana, a través de la Universidad de California, Santa Cruz.
- 1992 – Centro de Arte Mural Precita Eyes , Premio al Maestro Muralista.
- 1992 – Profesor Visitante Distinguido, Oakes College, Universidad de California, Santa Cruz.
- 1993 – NACS (Asociación Nacional de Estudios Chicanos), por Contribuciones Sobresalientes a las Artes, la Academia y Nuestras Comunidades.
- 2000 – Premio Mujer de Fuego, Centro de Recursos para Mujeres de Color, Berkeley, California.
- 2004 – Senado del Estado de California , Contribuciones Destacadas como Educador Artístico en Oakland.
- 2006-2007 – Beca Fulbright, Escuela Superior de Arte de Yucatán (ESAY), Profesor Visitante en Artes Murales/Pintura.
- 2020 – Comisión de Artes de San Francisco (SFAC), Premio Capricornio de Oro
Citas
Me comprometo a influir en el lenguaje visual de mis contemporáneos, a trabajar por la paz y a preservar el medio ambiente. Deseo que mi obra contribuya a la transformación de un mundo violento en uno más humano, reflejando valores como el amor, el respeto mutuo y la admiración por la belleza de la naturaleza. [ 5 ]
Referencias
- ↑ «Acerca de/Biografía» . Juana Alicia . 28 de junio de 2007 . Consultado el 1 de abril de 2015 .
- 1 2 3 «Juana Alicia Araiza» . Universidad de la ciudad de Berkeley . Consultado el 2 de abril de 2015 .
- 1 2 3 4 5 6 Karlstrom, Paul (2000). "Entrevista de historia oral con Juana Alicia, 8 de mayo y 17 de julio de 2000" . Archivos de Arte Americano . Institución Smithsoniana . Recuperado el 4 de abril de 2015 .
- 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Mazurana, Dyan (enero de 2002). "Las Lechugueras de Juana Alicia / Las trabajadoras de la lechuga". Meridianos . 3 (1): 54– 81. doi : 10.1215/15366936-3.1.54 . ISSN 1536-6936 . S2CID 142230818 .
- 1 2 3 4 5 6 Henkes, Robert (1999). Artistas latinoamericanas de los Estados Unidos: Obras de 33 mujeres del siglo XX . Jefferson, Carolina del Norte: McFarland & Company, Inc. págs. 5–11 . ISBN 0786405198.
- ↑ Proyecto Las Lechugeras Archivado el 3 de diciembre de 2014 en Wayback Machine
- ↑ "La llorona Project" . Archivado del original el 23 de febrero de 2014. Recuperado el 3 de junio de 2013 .
- ↑ Proyecto Colores Verdaderos
- ↑ "El proyecto ESAY/Fulbright | Juana Alicia" .
- ↑ La voz espiral
- ↑ "Juana Alicia – Mural de la cárcel a la liberación | Fundación Estria" . Consultado el 3 de marzo de 2020 .
Enlaces externos
- Sitio web oficial
- El Malcriado
- Las Lechugeras
- Informe de Stanford sobre The Spiral Word: El Codex Estánfor
- Guía de la colección digitalizada de obras completas de Juana Alicia
- Declaración del artista
- Colección de arte de la UCSF: Juana Alicia
- Edgardo Cervano-Soto: Juana Alicia crea para El Centro Chicano de Estanfor
- https://www.estria.org/2018/07/juana-alicia-from-incarceration-to-liberation-mural/
- Archivos de Arte Americano, Instituto Smithsonian: Entrevista de Historia Oral
- Nacimientos en 1953
- Personas vivas
- muralistas estadounidenses
- Chicano
- Artistas estadounidenses de ascendencia mexicana
- feministas chicanas
- Artistas de Newark, Nueva Jersey.
- ex alumnos de la Universidad de California, Santa Cruz
- ex alumnos del Instituto de Arte de San Francisco
- educadoras estadounidenses