Julian H. Scaff

Julian H. Scaff es director de diseño, educador, futurista, cineasta, músico electrónico y artista multimedia originario de California. Sus áreas de especialización incluyen el diseño de interacción , el diseño de experiencia de usuario , la estrategia creativa y los estudios del futuro . ^{[ 1 ]}

Obtuvo su licenciatura en cine y video en Pitzer College , su maestría en estudios críticos de cine en UCLA y una maestría en bellas artes en arte y diseño en el Instituto de Arte Holandés.y un certificado en Interacción Humano-Computadora del MIT . ^{[ 2 ]}

Su trabajo reciente en diseño de interacción y experiencia de usuario incluye el diseño de tecnología futura para Hitachi, ^{[ 3 ]} el diseño de la primera experiencia de realidad aumentada para el Desfile de las Rosas de Pasadena, ^{[ 4 ]} e interfaces conversacionales que aprovechan la inteligencia artificial y el aprendizaje automático. ^{[ 5 ]} Ha innovado procesos científicos en el campo del diseño, incluyendo la Matriz de Curiosidad que utiliza la neurociencia para comprender las motivaciones humanas ^{[ 6 ]} y la adaptación de la metodología empírica al proceso de diseño. ^{[ 7 ]}

Julian también ha expuesto su obra artística y sus cortometrajes digitales en diversas galerías y festivales de cine de todo el mundo, y ha producido programas de radio para ResonanceFM en Londres , el Festival Radiofónico Epsilonia en París y Voice of the People en Líbano .

En 1997, Scaff fundó y dirigió Strobe , que, según el UCLA Bruin, fue la primera revista académica publicada exclusivamente en internet. Entre sus contribuciones se incluyeron artículos de los famosos teóricos del cine Peter Wollen y Nick Browne.

Scaff también produjo la primera versión en línea del famoso ensayo de Walter Benjamin, La obra de arte en la era de su reproducción mecánica , y su ensayo Arte y autenticidad en la era de la reproducción digital ha sido ampliamente citado en estudios culturales y de medios de comunicación.

Entre sus créditos cinematográficos se incluye The Cosmodrome Futurists., Genomaticay Montones de tierra (película) . También protagonizó la película Las muchas caras de Julian H. Scaff.dirigida por Bob Recon. Su película más reciente es Tecopa.La obra que explora el lugar de una masacre de nativos americanos en California se presenta en el Festival de Arte Mediático Zonderling.en los Países Bajos y ha estado recibiendo mucha atención en los medios de comunicación de ese país.

Entre sus proyectos de arte y diseño paisajístico se incluyen "Agua, árboles, sendero, grúas" en Enschede , Países Bajos , y "Paisaje eólico deslumbrante", una propuesta para hacer que el controvertido proyecto Cape Wind en Nantucket Sound , Massachusetts, sea más respetuoso con el medio ambiente y la cultura.

Scaff es el director de diseño de la agencia digital Interactivism, ^{[ 8 ]} y profesor asociado de Diseño de Interacción en el ArtCenter College of Design en Pasadena, California. ^{[ 9 ]}

• Sitio web oficial de Julian H. Scaff
• Página del profesor Julian Scaff en ArtCenter College of Design.
• Julian H. Scaff en IMDb
• La ciencia de la experiencia de usuario (UX) : charla de Julian Scaff en el Observatorio Carnegie .
• Diseñando para la inclusión : charla de Julian Scaff en el Día Mundial de la Arquitectura de la Información 2019 .
• Una historia del futuro : charla de Julian Scaff en Design Slam 2018.
• Experiencia de usuario y el futuro de la atención médica : charla de Julian Scaff en Cross Campus 2017.
• Diseñando el cambio para el bien - Charla TEDx de Julian Scaff en TEDx Crenshaw 2015 .

• Breukvlak: Relatos de una carretera (2007)
• Tecopa (2006)
• Montones de tierra (2006)
• Genomatica (2005)*
• Día de Muertos (2005)
• Los futuristas del cosmódromo (2004)
• Mosaico del desierto (2004)
• Mi trayecto diario al trabajo (1996)

• Glitchscapes (libro)
• Dibuja tu paisaje sonoro (libro)
• Cuaderno de trabajo sobre diseño de experiencias (libro, con Sofia M. Khan)
• Jamal y Damilola: Un romance nigeriano sobre una estafa bancaria (libro)
• Futureplexity: La arquitectura analógica/digital del techno de Detroit, publicado en la revista Cross-Reference , La Haya.
• Quietscapes: Noise, Silence, and (Re)Designing the Public Sonosphere, publicado en la revista Open , Rotterdam.
• Notas sonoras de un restaurante de fideos de Taipéi, publicadas en la revista Locus Sentio, Werkplaatstypogrfie , Arnhem , Países Bajos.
• Arte y autenticidad en la era de la reproducción digital, publicado por el Instituto de Artes Digitales.