Julian Spalding

Julian Spalding (nacido el 15 de junio de 1947 en Lewisham , al sur de Londres ) ^{[ 1 ]} es un crítico de arte , escritor, locutor y ex curador inglés . Considerado un inconformista controvertido y un crítico franco del mundo del arte, ha colaborado frecuentemente en programas de arte, noticias y actualidad en radio y televisión.

Spalding creció en un barrio de viviendas sociales en St Mary Cray , al sur de Londres. Su crianza allí desempeñó un papel importante en la formación de su perspectiva posterior, particularmente en lo que respecta a la comprensión de cómo la desigualdad social y la privación cultural tienen un impacto negativo en la vida de las personas.

Estudió historia del arte en la Universidad de Nottingham y arte en la Escuela de Arte de Nottingham, y tras una breve etapa como artista y diseñador, optó por trabajar en museos y galerías. Spalding comenzó como asistente de arte en museos de Leicester y Durham antes de convertirse en director de galerías en Sheffield y, posteriormente, en Manchester . En 1989 fue nombrado director de los Museos de Glasgow, donde gestionó la mayor colección administrada por una autoridad local, así como la Galería de Arte y Museo Kelvingrove .

Durante su trayectoria como conservador, fundó varias galerías y servicios museísticos innovadores y galardonados, entre ellos la Ruskin Gallery en Sheffield; el St Mungo Museum of Religious Life and Art y la Gallery of Modern Art (GoMA) en Glasgow; y el Open Museum. En el año 2000, también impulsó la ahora internacional Campaign for Drawing .

En 1999, recibió el Premio del Alcalde de Glasgow por sus servicios a las artes visuales, otorgado por su labor como director de las Galerías y Museos de Arte de Glasgow. Sin embargo, su carrera como curador se vio truncada ese mismo año cuando el Ayuntamiento de Glasgow suprimió su puesto, junto con otros. Posteriormente, Spalding impartió conferencias a nivel internacional y asesoró a museos y galerías sobre enfoques nuevos e innovadores, que más tarde describió como una filosofía práctica en su libro de 2002, El Museo Poético . También es miembro del Gremio de San Jorge , del cual fue Maestro entre 1996 y 2005.

Desde 2001, se ha concentrado principalmente en su escritura, ganando el Premio Banister Fletcher en 2006 por su libro El arte de la maravilla .

Su último libro, "Art Exposed" (Pallas Athene), publicado en 2023, es un relato de su vida profesional y de las muchas personas que ha conocido y con las que ha tenido tratos, desde David Hockney hasta la Reina, desde Henri-Cartier-Bresson hasta Niki de St Phalle, desde Jack Jones hasta David Bowie.

En 2024 escribió a la National Gallery (con copia al Rey) pidiéndoles que eliminaran la fecha límite de 1900 que ellos mismos habían impuesto a su colección en 1996, sin debate público alguno, y que continuaran actualizando su colección de grandes pinturas de forma gradual y magistral, como lo habían hecho desde su fundación hace 200 años. El arte de la pintura no murió en 1900. Sigue muy vivo. Como dijo Dalya Alberge en su artículo sobre sus cartas en The Guardian: «Están creando un fósil terrible». ^{[ 2 ]}

• "Arte al descubierto" (Pallas Athene) 2023
• "Realización: de la visión a la comprensión: el origen del arte" (2015)
• "Veranos de descontento: el propósito de las artes hoy", de Raymond Tallis, con Julian Spalding (2014).
• Con Art: Por qué deberías vender tus obras de Damien Hirst mientras puedas , [Amazon/Kindle] (2012)
• Nada que ver , [Amazon/Kindle] (2012)
• El mejor arte que jamás hayas visto: 101 tesoros ocultos de todo el mundo , Rough Guides (2010) ISBN 978-1-84836-271-0
• El arte del asombro  : una historia de la visión , Prestel (2005) ISBN 3-7913-3150-7
• Contemplando el reflejo de la luna en un estanque  : Reflexiones sobre los museos del futuro , Asociación de Museos de los Países Bajos, Ámsterdam (2004)
• El eclipse del arte: Abordando la crisis del arte actual. Prestel (2003) ISBN 3-7913-2881-6
• El Museo Poético: Reviviendo Colecciones Históricas , Prestel (2002) ISBN 3-7913-2678-3
• Galería de Arte Moderno de Glasgow: Los primeros años , Scala Books (1996) ISBN 1-85759-121-6
• Días felices , Beryl Cook (Introducción), Victor Gollancz (1995) ISBN 0-575-06192-8
• ¿Hay vida en los museos?, WH Smith Contemporary Papers (1990)
• Lowry: Pinturas y dibujos , The Herbert Press en asociación con South Bank Board (1987)
• El arte de la pintura a la acuarela , Galerías de Arte de la Ciudad de Manchester (1987)
• Arte moderno en las colecciones de las galerías de arte de la ciudad de Manchester , Galerías de Arte de la Ciudad de Manchester (1986)
• Tres pequeños libros sobre pintura: 1. Luz , Arts Council of Great Britain (1984) ISBN 978-0-7287-0373-5
• Tres pequeños libros sobre pintura: 2. Movimiento , Arts Council of Great Britain (1984) ISBN 978-0-7287-0374-2
• Tres pequeños libros sobre pintura: 3. Imagen , Arts Council of Great Britain (1984) ISBN 978-0-7287-0375-9
• George Fullard , Consejo de las Artes de Gran Bretaña (1984)
• Los años cincuenta olvidados , Galerías de Arte de la Ciudad de Sheffield (1984) ISBN 0-86321-015-5
• Francis Davison , Consejo de las Artes de Great (1983) ISBN 0-7287-0352-1
• Fragmentos contra la ruina: un viaje a través del arte moderno , Arts Council of Great Britain (1981) ISBN 978-0-7287-0278-3
• Lowry , Phaidon Press (1979) ISBN 0-7148-1996-4

• Personajes de hoy: Julian Spalding, Esq. , Biografía oficial de Debrett
• El arte en una era efímera: Julian Spalding - Debate sobre Profile Intelligence², 14 de noviembre de 2009
• Artworld Maverick , Louis Torres, Aritos: Online Review of the Arts, noviembre de 2007
• El Museo Poético: la recuperación de colecciones históricas, por Julian Spalding y Robert Hewison, The Independent , miércoles 3 de abril de 2002.

• Sitio web de Julian Spalding
• Campaña para el dibujo
• Museo abierto
• Debate sobre la inteligencia² y el arte en una era efímera
• BBC News—Julian Spalding ataca a Damien Hirst con un "arte de estafa".