Jun Kaneko

Jun Kaneko (金子 潤, Kaneko Jun , nacido en 1942) es un artista de cerámica estadounidense nacido en Japón conocido por crear esculturas de cerámica a gran escala . ^[2] Con sede en un almacén de estudio en Omaha, Nebraska , Kaneko trabaja principalmente en arcilla para explorar los efectos de motivos superficiales abstractos repetidos mediante el uso de esmalte cerámico . ^[3]

En 1942 nació en Nagoya , Japón , donde estudió pintura en la escuela secundaria. Llegó a los Estados Unidos en 1963 para continuar esos estudios en el Instituto de Arte Chouinard en Los Ángeles, cuando su atención se centró en la cerámica escultórica a través de su introducción a Fred Marer. Estudió con Peter Voulkos , Paul Soldner y Jerry Rothman en California durante la época que ahora se define como el movimiento de la cerámica contemporánea.

Durante la década siguiente, Kaneko enseñó en varias escuelas de arte de Estados Unidos, incluidas Scripps College , Cranbrook Academy of Art y Rhode Island School of Design .

Kaneko estableció su tercer estudio en Omaha, Nebraska, en 1990, donde trabaja principalmente. También ha creado obras en varios estudios experimentales, entre ellos European Ceramic Work Center, Otsuka Omi Ceramic Company, Fabric Workshop, Bullseye Glass Co. y ASAP. Creó una serie de esculturas a gran escala entre 1982 y 1983 en su Proyecto Omaha, entre 1992 y 1994 en su Proyecto Fremont en California y actualmente en su Proyecto Mission Clay en Kansas. Produjo una gran serie de piezas de cerámica Dango que se asemejan a jarrones sin aberturas. (Dango significa "bola de masa" o "forma cerrada" en japonés). El Museo de Arte de Honolulu tiene cuatro de estos dango instalados de forma permanente en un patio. Su prolífica lista de trabajos diversos aparece en numerosas exposiciones individuales y colectivas internacionales cada año.

La técnica de Kaneko implica el uso de cinta adhesiva y barritas de colores, que utiliza para cubrir formas de cerámica independientes y piezas colgadas en la pared con motivos gráficos y marcas. Con frecuencia prefiere el plato ovalado grande como uno de sus formatos escultóricos, que sirve como lienzo para arreglos de líneas rectas, curvas y espirales, creando un juego de imágenes abstractas sobre una superficie tridimensional. ^[2]

También diseñó escenografías y vestuario para representaciones de ópera: Madama Butterfly (2006) de la Ópera de Omaha y una coproducción de la Ópera de San Francisco , la Ópera de Omaha , la Ópera Carolina y la Ópera Nacional de Washington , La flauta mágica (2012).

Su obra está incluida en más de cuarenta colecciones de museos , entre ellos el Museo de Arte del Estado de Hawái , el Museo de Arte de Honolulu , el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles , el Museo de Artes y Diseño (Nueva York), el Museo de Arte de Nebraska , el Museo de Arte Sheldon , el Museo de Arte de Filadelfia , el Scripps College , el Museo de Cerámica Shigaraki (Shigaraki, Japón) y el Museo Smithsonian de Arte Americano . ^[4] Sus obras recopiladas más recientes son Water Plaza en Bartle Hall en Kansas City, Missouri . Kaneko ha realizado más de veinticinco encargos de arte público en todo el mundo. Ha sido honrado con becas nacionales, estatales y de organizaciones y un doctorado honorario del Royal College of Art de Londres.

• Acera de lunares , 1984, Museo de Historia del Sur de Texas , Edinburg, Texas
• Palacio de la Sal , 1994, Salt Lake City
• Sonidos tropicales , 2000, instalación de escultura de arte público frente al Acuario de Waikiki , Honolulu, Hawái
• Sin título , 2000, Jardín de esculturas del Museo de Arte del Estado de Hawái
• Dango , 2001, Museo de Arte de Honolulu
• Visión primaria , 2011, Museo de Arte de Cedar Rapids
• Jardín de los tanukis , 2014, Zoológico y acuario Henry Doorly , Omaha, Nebraska
• Ascenso , 2014, Fundación Comunitaria de Lincoln, Lincoln, Nebraska

• Chang, Gordon H., Mark Dean Johnson, Paul J. Karlstrom y Sharon Spain, Arte asiático-americano, una historia, 1850-1970, Stanford University Press, ISBN 9780804757515 , págs. 346–347 
• Museo de Arte de Honolulu, Visita autoguiada a la Casa Spalding, Jardín de esculturas , 2014, pág. 3
• Kaneko, Jun, “Jun Kaneko, obras seleccionadas, 1989-2005, editado por Iwai Mieko”, Osaka, Japón, Kokuritsu Kokusai Bijutsukan, 2005.
• Morse, Marcia y Allison Wong, 10 años: El Museo Contemporáneo en el Primer Centro Hawaiano , The Contemporary Museum, Honolulu, 2006, ISBN 1888254076 , pág. 56 
• Peterson, Susan, “Jun Kaneko / Susan Peterson, prólogo de Arthur C. Danto”, Londres, Laurence King, 2001.

• "Colorbox 1-5". Vidrio . Victoria and Albert Museum . Archivado desde el original el 8 de octubre de 2008. Consultado el 11 de junio de 2008 .
• Sitio web personal
• Entrevista de historia oral con Jun Kaneko, 23 y 24 de mayo de 2005, Archives of American Art