June Leaf (4 de agosto de 1929 - 1 de julio de 2024) fue una artista visual estadounidense conocida por sus pinturas y dibujos abstractos y alegóricos ; también trabajó en escultura cinética modernista . Residió en la ciudad de Nueva York, en Bleecker Street en NoHo , y en Mabou, Nueva Escocia .
Biografía
June Leaf nació el 4 de agosto de 1929 en Chicago , Illinois, hija de Ruth (Ettleson) Leaf y Phillip Leaf. [ 1 ] [ 2 ] Estudió ballet y creó esculturas, [ 1 ] luego se matriculó durante tres meses entre 1947 y 1948 en el Instituto de Diseño del Instituto Tecnológico de Illinois (anteriormente conocido como la Nueva Bauhaus), [ 3 ] tomando clases con el artista Hugo Weber . [ 3 ] [ 4 ] Dejó la escuela y viajó a París en 1948, centrándose en crear e identificar abstracciones y patrones en su trabajo. [ 3 ]
En 1954, regresó a la escuela para obtener su licenciatura en Educación Artística de la Universidad Roosevelt y ese mismo año su maestría en Educación Artística en el Instituto de Diseño. [ 5 ]
Leaf regresó a París en 1958-1959 con una beca Fulbright para pintura. [ 5 ] Cuando regresó, se mudó a la ciudad de Nueva York en 1960. [ 3 ]
En 1970, Leaf compró una casa en la costa occidental de Cape Breton , en Mabou , donde también construyó un estudio. [ 6 ]
Se casó con el cineasta y fotógrafo Robert Frank en 1975. [ 7 ] [ 8 ]
En 2016, el Museo Whitney de Arte Estadounidense presentó la exposición retrospectiva "June Leaf: Thought Is Infinite". Ese mismo año, se realizó otra retrospectiva en la Galería Edward Thorp de Nueva York, titulada "June Leaf: A Survey, 1949-Present". [ 4 ] [ 7 ]
Su obra está incluida en muchas colecciones de arte permanentes, entre ellas el Smithsonian American Art Museum , [ 2 ] el Art Institute of Chicago , [ 9 ] el Museum of Contemporary Art Chicago , [ 10 ] el Museum of Modern Art (MoMA) , [ 11 ] y el Minneapolis Institute of Art . [ 12 ]
June Leaf murió de cáncer gástrico en Manhattan, el 1 de julio de 2024, a la edad de 94 años. [ 1 ]
Obras
Coney Island (1968)
Realizada con pluma, tinta y lápiz de color sobre papel, la obra mide 36 cm × 43 cm (14 × 16 ± 7/8 pulgadas ) . El dibujo representa a una pareja de mediana edad mirando un carrusel de un parque de atracciones. A diferencia de otras obras de Leaf, no incluye imágenes surrealistas ni fantásticas, sino que presenta una escena basada en temas cotidianos . [ 13 ]
La chica del aro (1980)
Creado con acrílico y pluma de punta de fibra sobre papel, 8 + 1 ⁄ 2 × 11 in (21,6 × 27,9 cm). Un dibujo relativamente simple a grafito y tinta de 2013 de la artista "enhebrando" sus ojos con sus dedos encontró a Leaf literalmente trazando una línea desde su cerebro/visión. La hoja retoma un motivo desarrollado en Threading the Story through the Eye of a Needle de 1974, en el que una mano encapsula una escena imaginada aparentemente extraída —enhebrada a través— del ojo de su creador. La mano se une explícitamente a la cabeza en estas imágenes. Las representaciones e interpretaciones de Leaf del pensamiento como "infinito" parecen ser sus meditaciones sobre la expresión de la imaginación en el mundo físico a través de la corporeidad de la artista: reflexiones sobre el proceso creativo. El tema de cómo los contenidos de la mente se manifiestan a través de la mano de la artista se aborda más a fondo en una serie de obras que representan sustancias que emanan del cerebro de diversas maneras. [ 13 ]
Producción n.° 2 (2014-2015)
Pedal de coser hecho por el artista, alambre, cobre, hilo, 11 + 1⁄ 2 x 22 x 19 + 1⁄ 2 pulgadas (29 cm × 56 cm × 50 cm) . La creación n . ° 2 incluye la base de la máquina de coser. Está completamente fabricada y presenta una figura danzante, delicadamente representada como un dibujo lineal de alambre dentro de un arco circular que vibra cuando se acciona el pedal o se gira la rueda conectada a él. Leaf poseía muchos dispositivos con gatillos u otras partes que activaban pequeñas figuras. Estos evocaban la mecánica de las animaciones mecánicas prácticas del siglo XIX. [ 14 ]
Premios
Leaf recibió un Doctorado Honoris Causa en Humanidades en 1984 de la Universidad DePaul y en 1996 del Colegio de Arte y Diseño de Nueva Escocia (NSCAD) . [ 5 ] Recibió numerosos premios, entre ellos el Premio a Artistas Distinguidos del Consejo Canadiense en 1984 y una beca del Fondo Nacional para las Artes (NEA) en pintura en 1989. [ 5 ]
Bibliografía
Referencias
- 1 2 3 4 Grimes, William (3 de julio de 2024). "June Leaf, artista que exploró la forma femenina, muere a los 94 años" . The New York Times . pág. B12. ISSN 0362-4331 . Archivado del original el 2 de julio de 2024. Recuperado el 1 de julio de 2024 .
- 1 2 "Hoja de junio" . Museo Smithsonian de Arte Americano . Recuperado el 4 de enero de 2018 .
- 1 2 3 4 "Cerveza con un pintor: June Leaf" . Hiperalérgico . 23 de abril de 2016. Archivado del original el 4 de enero de 2018. Recuperado el 4 de enero de 2018 .
- 1 2 "June Leaf: Thought Is Infinite" . Museo Whitney de Arte Americano . 1 de abril de 2016. Archivado del original el 5 de enero de 2018. Recuperado el 4 de enero de 2018 .
- 1 2 3 4 "Biografía de June Leaf" . artnet . Archivado del original el 7 de enero de 2018. Recuperado el 4 de enero de 2018 .
- ↑ Cronin, Ray. "June Leaf en Mabou desde 1969". Border Crossings . 41 (3) – vía EBSCOhost Art & Architecture Source.
- 1 2 Feitelberg, Rosemary (17 de junio de 2016). "June Leaf habla sobre arte, la exposición del Whitney y su convivencia con el fotógrafo Robert Frank" . WWD . Archivado del original el 22 de noviembre de 2017. Recuperado el 4 de enero de 2018 .
- ↑ Dawidoff, Nicholas (2 de julio de 2015). "El hombre que vio América" . The New York Times . ISSN 0362-4331 . Archivado del original el 5 de septiembre de 2015. Consultado el 4 de enero de 2018 .
- ↑ "Hoja, junio" . El Instituto de Arte de Chicago . Archivado del original el 4 de enero de 2018. Recuperado el 4 de enero de 2018 .
- ↑ "Colección MCA: June Leaf, Arcade Women, 1956" . Museo de Arte Contemporáneo de Chicago . Archivado del original el 5 de enero de 2018. Consultado el 4 de enero de 2018 .
- ↑ "June Leaf" . Museo de Arte Moderno (MoMA) . Archivado del original el 4 de enero de 2018. Consultado el 4 de enero de 2018 .
- ↑ "El salón de June Leaf" . Instituto de Arte de Minneapolis . Archivado del original el 4 de enero de 2018. Consultado el 4 de enero de 2018 .
- 1 2 "June Leaf: Thought Is Infinite" . whitney.org . Archivado del original el 29 de marzo de 2019. Consultado el 29 de marzo de 2019 .
- ↑ Berlind, Robert (2015-06-03). "June Leaf" . The Brooklyn Rail . Recuperado el 29 de marzo de 2019 .
- ↑ Hunter, Becky (1 de julio de 2010). "Julio de 2010: Reseña del libro: June Leaf, Record 1974/1975 y Critical Communities, RITE" . Revista WhiteHot . Archivado del original el 29 de mayo de 2016. Consultado el 4 de enero de 2018 .
- ↑ Leaf, junio (2016). El pensamiento es infinito (Google Books) . Steidl. ISBN 9783958291027.
Enlaces externos
- Entrevista de historia oral con June Leaf (16 de noviembre de 2009 - 17 de mayo de 2010) , de los Archivos de Arte Americano , Institución Smithsoniana.
- Entrevista a la artista visual que se considera bailarina o aviadora en el New York Times, 1 de noviembre de 2022.
- June Leaf en IMDb
- Discografía de June Leaf en Discogs
- June Leaf: Shooting from the Heart, exposición organizada por la Addison Gallery of American Art (del 15 de marzo al 31 de julio de 2025); itinerante al Grey Art Museum , Universidad de Nueva York (del 9 de septiembre al 13 de diciembre de 2025) y al Allen Memorial Art Museum , Oberlin College (del 27 de enero al 24 de mayo de 2026). ISBN del catálogo 978-0-8478-4353-4
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