Kat Fajardo

Katherine Fajardo (nacida el 16 de enero de 1991) es una dibujante y autora estadounidense. Es conocida por sus ilustraciones de portadas de libros y cómics que se centran en la cultura latina y la autoaceptación. Su primera novela gráfica para lectores de entre 12 y 18 años, Miss Quinces, que es un éxito de ventas independiente a nivel nacional, fue el primer título de Graphix que se publicó simultáneamente en inglés y español (como Srta. Quinces ). ^[1]

Fajardo es una latina estadounidense de primera generación nacida y criada en Loisaida New York City, Nueva York . Su madre y su padre son inmigrantes, de Honduras y Colombia respectivamente. A temprana edad, Fajardo era fanática del anime y el manga. Según ella, las series de manga Digimon, Dragon ball Z y Clamp fueron sus primeras influencias. ^[2] Asistió a Fiorello H. LaGuardia High School , donde estudió arte de 2005 a 2009.

Más tarde se graduó con una licenciatura en Bellas Artes de la Escuela de Artes Visuales en 2013, donde estudió dibujos animados, ilustración y animación. ^[3]

Durante la universidad, Fajardo se convirtió en pasante en el Comic Book Legal Defense Fund , donde ayudó a la organización con la gestión de archivos y ayudó en sus stands en convenciones de cómics. ^{[ cita requerida ]}

Después de graduarse de la Escuela de Artes Visuales, Fajardo comenzó a exhibir en convenciones de cómics y festivales de fanzines, vendiendo fanzines autobiográficos autoeditados que ilustraban sus experiencias con su identidad y cultura latinas. En 2014, su minicómic Gringa!, que expresaba sus luchas con la identidad cultural a través de la asimilación, el racismo y la fetichización como estadounidense-latina, ganó reconocimiento en línea y apareció en varias publicaciones como HuffPost Latino Voices, ^[4] Women Write About Comics, ^[5] HelloGiggles, ^[6] y NoEcho. ^[7]

Poco después, Fajardo comenzó a contribuir a antologías y revistas. En 2016, como respuesta a la falta de voces latinas en la comunidad de cómics, Fajardo creó y coeditó una colección de arte y literatura totalmente latina llamada La Raza Anthology: Unidos y Fuertes con su socio Pablo A. Castro. En una entrevista, Fajardo dijo: " Yo estaba como ya no más. En lugar de deprimirme, voy a hacer mi propia antología porque realmente la necesitamos". ^[8] La antología era un libro de 120 páginas que presentaba ilustraciones, poesía, cuentos y cómics de 42 colaboradores, y se financió con éxito en Kickstarter en 2017. ^{[ cita requerida ]}

Después de un tiempo, a través de su agente Linda Camacho, Fajardo comenzó a trabajar con editoriales de literatura infantil en el arte de portada de libros para lectores intermedios como The First Rule of Punk de Celia C. Pérez, ^[9] Shaking Up the House de Yamile Saied Méndez, BUMP y The Supervillain's Guide to Being a Fat Kid , ambos de Matt Wallace.

En 2018, se publicó su primera novela gráfica para niños, The Isle of the Lost: The Graphic Novel , una adaptación en cómic de la serie Descendants , best-seller del New York Times, escrita por Melissa de la Cruz . La novela gráfica fue adaptada por Robert Venditti, ilustrada por Fajardo, rotulada y coloreada por Leigh Luna con la ayuda de Madeline McGrane y Andrea Bell. ^[10]

En 2022, Fajardo lanzó su novela gráfica debut en solitario para lectores de nivel medio, Miss Quinces , publicada por Scholastic-Graphix ^{[11] [ se necesita una mejor fuente ]} , que se lanzó simultáneamente en ediciones en inglés y español (como Srta. Quinces), una novedad en la historia de Graphix. ^{[ cita requerida ]} Miss Quinces recibió dos reseñas destacadas y fue seleccionada como lectura de verano por Entertainment Weekly , ^[12] Publishers Weekly , ^[13] The Horn Book , ^[14] y Milwaukee Journal Sentinel . ^[15]

• Señorita Quinces (2022) ISBN  9781338746495 ^{[16] [17]}
• La isla de los perdidos: La novela gráfica (2018) ISBN 9781368045452 
• Antología La Raza (2017) ISBN 9780692826676 
• Serie ¡Bandido! (2016)
• ¡Gringa! (2015)

Destacado en:

• Antología de diamantes sucios (2016)
• Revista de palmas sudorosas (2016)
• Humor universitario (2014)
• Revista Symbolia (2012-2014)
• Bartkir (2013)
• Revista Paraíso Extraño (2013)
• El manicomio blanco (2013)
• Antología Monster Mash (2012)
• Revista Hope Mountain n.° 3 (2012)
• Revista SVA INK (2012-2015)
• Revista de opinión visual SVA (2011)

La obra de Fajardo está fuertemente influenciada por su búsqueda personal de integridad en su identidad cultural como una latina estadounidense de herencia colombiana y hondureña. Su mini cómic de 17 páginas Gringa! es una crónica sincera de su lucha “a través de la asimilación, el racismo y la fetichización de la cultura latina”. ^[18] La portada de Gringa! muestra al personaje principal, la propia Fajardo, en un estado de división cultural. La mitad de su atuendo está adornado con las estrellas y rayas de Estados Unidos, mientras que la otra mitad viste con orgullo un vestido tradicional latinoamericano. En el lado latino, su cabello es negro azabache y largo; en el otro lado, su cabello está decolorado y cortado corto en un intento de asimilarse sin problemas a la cultura estadounidense. Las primeras páginas de ''Gringa!'' muestran ataques vitriólicos a los inmigrantes por parte de manifestantes estadounidenses que sostienen carteles que dicen palabras como "'Diversidad' = Genocidio blanco" y "¡Devuélvanlo al remitente!" Fajardo reflexiona sobre las dificultades que enfrentan los inmigrantes: “dejar atrás a sus familias y poner en peligro sus vidas” para luego llegar a Estados Unidos y encontrarse con un racismo y una hostilidad injustificados. Finalmente, reconoce que debería estar orgullosa de su herencia, pero no encuentra el coraje para celebrarla abiertamente. Cita una variedad de factores: la falta de estudios latinos en el ámbito académico y la representación en la televisión y el cine, la fetichización y el racismo por parte de sus compañeros de clase, y la presión de su propia familia para convertirse en una “dama decente” y “aceptar el machismo como la norma”. Ella hace todo lo posible por adaptarse y hacerse pasar por la mujer blanca americana prototípica, pero "mi raza" la retiene. Años más tarde, después de hablar de experiencias comunes con jóvenes latinos, se da cuenta de que cualquier discriminación que reciba debido a su herencia ya no es un obstáculo para ella, sino "combustible" para su propia creatividad. Termina el cómic orgullosa de su viaje de autodescubrimiento y autoaceptación, y espera usar su trabajo artístico para contribuir a una mejor representación de los latinos y los hispanos en los medios. ^[19]

Fajardo está trabajando actualmente en La Raza Anthology , una colección de cómics, ilustraciones, poemas y cuentos de más de 30 creadores latinos que abordan temas como la asimilación, el racismo, el feminismo, la identidad queer y la identidad propia. La raza es un término que se deriva de la frase del académico mexicano José Vasconcelos, La Raza Cósmica . Debido a que América Latina es una mezcla de diferentes razas y culturas, Farjardo usa la raza como término para definir su comunidad celebrando sus raíces. La antología es un esfuerzo por dar a los creadores latinos el reconocimiento adecuado y abordar cuestiones importantes para la cultura latina.

En 2016, el minicomic de Fajardo, Bandida , recibió la minibeca de la Massachusetts Independent Comics Expo (MICE).

En 2017, Fajardo recibió el premio CXC Emerging Talent Award en el Cartoon Crossroads Columbus , que fue presentado por Tom Spurgeon y Jeff Smith. ^[20]

En 2018, La Raza Anthology fue nominada al premio Ignatz a la mejor antología. Fajardo y Pablo A. Castro fueron los editores.

En 2019, Puerto Rico Strong Anthology ganó el Premio Eisner 2019 a la Mejor Antología. La antología contiene obras de Fajardo.

En 2020, la antología Drawing Power: Women's Stories of Sexual Violence, Harassment and Survival ganó el premio Eisner 2020 a la mejor antología. La antología contiene obras de Fajardo.

• Ramirez, Tanisha Love (28 de marzo de 2016). "Este cómic sincero muestra el camino que ha recorrido una latina para abrazar sus raíces". Huffingtonpost.com . Consultado el 21 de septiembre de 2017 .
• Stromberg, Matt (22 de julio de 2016). «Estos artistas de cómics latinos crean sus propios superhéroes». LinkTV . Consultado el 21 de septiembre de 2017 .