Khalil Fong

When Fong was 12, the family moved to Guangzhou and he would frequently accompany his father to sing at different bars. When he was 14, after moving to Hong Kong, he started writing over 100 tunes for his mother's English language education company, forming part of the company's audio learning resources. He started to self learn to play guitar when he was 15 and piano when he was 18,^[12] and subsequently sent many demos to different record companies at the age of 17. However due to his relatively young age and changes in the management of the recording company, Warner Music Group, he was not able to sign a recording contract until he was 22 in 2005.^[11] Until then, he would write songs for other singers such as Andy Lau and Jacky Cheung.^[11]

In 2005, Fong signed a recording contract with Warner Records.^[11] He then debuted with his first album, Soulboy,^[10] featuring soul and R&B, which were rare styles in the Chinese music industry, and drawing inspiration from musicians like Stevie Wonder, Musiq Soulchild, Michael Jackson and Earth, Wind & Fire.^[13] The album won him several awards such as IFPI Hong Kong's 2005 Top 3 Best Selling Male Local Newcomers and CRHK's Chik Chak New Male Singer Silver award in 2006.^[14][15]

En 2006, Fong lanzó el álbum This Love , que continuó recibiendo críticas positivas de los medios. ^{[ 16 ] [ 17 ]} Al igual que Soulboy , este álbum recibió premios por ser uno de los 10 álbumes en mandarín más vendidos del año, ^{[ 18 ] [ 19 ]} y también su canción principal, Popular Mandarin Song, recibió premios de los Metro Radio Mandarin Hits Music Awards de 2007 y de los Metro Radio Music Awards de 2006. ^{[ 19 ] [ 20 ]}

In 2007, Fong held his first concert, "This Love Live 2007" at Hong Kong Arts Centre from 1–3 February, a live album of the performance was released on 23 August. ^{[ 21 ]} On 28 December, Fong released his third album, Wonderland , which was the first album to be released in Taiwan as well. ^{[ 22 ] [ 23 ]} With love and environmental protection as its theme, the blue coloured album cover had two holes on the sides of the ears of Fong's portrait printed on it. The blue colour would represent Earth while the holes represented the ozone layer, bringing awareness to the holes in the ozone layer. ^{[ 24 ]} Record label Warner Music Hong Kong specially chose to radio broadcast "Love Song" on major radio stations on 14 February 2008 as a special music theme for Valentine's Day in mainland China, Hong Kong and Taiwan, bringing listeners into love theme. ^{[ 25 ] [ 26 ]} "Love Song" encabezó las listas de música en Hong Kong y Taiwán ^{[ 27 ]} y ganaría premios en los 8th Global Chinese Music Awards , ^{[ 28 ]} Beijing Pop Music Awards, ^{[ 29 ] [ 30 ]} HITS Music Awards. ^{[ 31 ]} El álbum le valió a Fong su primera nominación al Golden Melody Award . ^{[ 32 ]}

En marzo de 2008, Fong ofreció dos conciertos, titulados "Wonderland Live 2008", en el Centro Internacional de Comercio y Exposiciones de Kowloonbay ; el 29 de julio se publicó un álbum en directo de la actuación. ^{[ 33 ]} En diciembre, Fong lanzó su cuarto álbum de estudio, Orange Moon ; el álbum, tal como prometió Fong, contenía canciones "más pegadizas y accesibles" en comparación con sus lanzamientos anteriores. ^{[ 34 ]} El título se inspiró en el romanticismo de la puesta de sol, donde la luna naranja representa al sol. ^{[ 35 ]} Por el álbum, Fong recibió premios en los Chinese Music Media Awards ^{[ 36 ]} y en la ceremonia de los Global Chinese Music Chart Awards. ^{[ 37 ]}

En 2009, Fong lanzó su quinto álbum de estudio y primer álbum de versiones, Timeless , el 11 de agosto. Este álbum contenía canciones en mandarín e inglés que lo inspiraron a dedicarse a la música. ^{[ 38 ]} Para promocionar el álbum, Fong ofreció conciertos en 2009 en el Centro de Convenciones y Exposiciones de Hong Kong del 27 al 29 de agosto. El álbum en vivo de su presentación se lanzó el 27 de noviembre. ^{[ 39 ]} Por su trabajo en este álbum, Fong recibió su segunda nominación al Premio Golden Melody . ^{[ 40 ]}

En 2010, Fong tuvo una breve aparición en Love in Disguise , dirigida y escrita por su buen amigo Wang Leehom . Ese mismo año, Fong fue hospitalizado varias veces debido a un neumotórax . ^{[ 41 ]}

En febrero de 2011, Fong debutó en la Gala de Año Nuevo de CMG , interpretando "This Love" con Jam Hsiao y Li Jian . ^{[ 42 ]} El 21 de abril, lanzó su sexto álbum de estudio, 15 , cuyo título conmemoraba la edad en la que aprendió a tocar la guitarra. 15 recibió críticas mixtas por el intento de Fong de integrar blues, rock, soul y R&B, así como por el cambio hacia letras más directas; probablemente anticipando la reacción, Fong declaró que esto era "un desafío para mí en términos de música y las historias o pensamientos que quiero compartir con todos, y también será un desafío para el público". ^{[ 43 ]} Fong ganó el premio al Mejor Artista de R&B/Soul en la 12.ª edición de los Premios de Medios Musicales Chinos por su trabajo en este álbum. ^{[ 44 ]}

From August 2011 to December 2012, Fong embarked on his first concert tour "15方大同Khalil Fong" with 15 stops spanning Hong Kong, Taiwan, China, Malaysia, and Macau.^[45][46][47] The live album of the Hong Kong concert was released on 23 December 2011. On 12 December 2012, Fong released his seventh studio album Back to Wonderland, a callback to his third studio album Wonderland. The album was a "collage of Fong's past music elements", returning to his earlier R&B and soul music styles and incorporating the experiments in his last three albums.^[48]

In 2013, Fong's contract with Warner Records ended in July and he signed with Gold Typhoon in August.^[49] In November, Fong embarked on his second concert tour "Soulboy Lights Up"; the stage design concept was specifically inspired by the three characters of his name: "方" for the square-shaped stage, "大" for the large-scaled musical feast, and "同" for the use triangular iron frames.^[50] The concert tour began in Hong Kong on 30 November to 2 December 2013 and continued through most of 2014.^[51]

In 2014, Fong released his eighth studio album Dangerous World, it earned him his third Golden Melody Awards nomination.^[52]

In 2016, Fong launched the music label FU MUSIC (賦音樂) on 28 April.^[53] Fong released his ninth studio album Journey to the West on 28 September; the album contained two discs, one gold and one black: the style of the black disc is more modern and contemporary while the style of the "gold disc" is more classic.^[54] For this album, Fong received four nominations from Golden Melody Awards,^[55] bringing up his total to seven, and won his first Golden Melody Award for Best Male Artist.^[56]

In 2017, Fong stepped back from making music due to health concerns. Same year, he was named Billboard Radio China’s artist of the year.^[57]

En 2018, Fong publicó tres novelas gráficas bilingües para niños, El secreto de los ladrillos dorados , Salvar a Snowy y El árbol de la vida, bajo el título de la serie Emi The Dream Catcher ., ^{[ 58 ]} sobre una niña que vive aventuras con criaturas fantásticas en sus sueños. El 13 de julio, publicó el EP Emi The Dream Catcher #1 . En 2020, publicó otras tres, El espíritu campeón, El señor Inspiración y El maestro de la oscuridad . ^{[ 59 ]} Todos los libros fueron escritos por Fong y él supervisó su dirección artística y publicó las canciones temáticas que acompañaban a cada libro. ^{[ 60 ] [ 61 ] [ 62 ]} Escribir las novelas gráficas infantiles son las historias imaginativas de Fong que honran una promesa que le hizo a su madre hace más de 10 años, de que idearía un nuevo método para transmitir los mismos principios y conceptos (promoviendo el 3Q - Coeficiente Intelectual, Coeficiente Emocional y Coeficiente de Virtud) que su madre presentó en su anterior programa de educación infantil antes de ayudarlo como su gerente comercial. ^{[ 63 ] [ 64 ]} Fong esperaba que la protagonista, Emi, inspirara a los jóvenes lectores a desarrollar empatía, curiosidad, imaginación, así como cuidado y servicio a la comunidad, y a explorar sus instintos y potenciales innatos, a través de su naturaleza de verdad, bondad y coraje en sus aventuras. ^{[ 65 ] [ 66 ]} “Creo que estas historias son un recordatorio para mí y para los demás de las cosas que debemos tener en cuenta para crear una sociedad mejor para las generaciones futuras”, dijo en una entrevista en ese momento. ^{[ 67 ]}

A lo largo de 2018–2019, Fong continuó lanzando sencillos como "Dear Ocean" con Diana Wang, ^{[ 68 ]} "Fake Monk", ^{[ 69 ]} y "White Hair". ^{[ 70 ]} Este último le valió a Fong el premio al Mejor Cantante Masculino del Año y a la Canción Dorada del Año en los Global Chinese Pop Chart Awards (华人歌曲音乐盛典). ^{[ 71 ]}

En 2020, Fong lanzó el EP Home Sweet Home el 19 de junio, que incluía la canción "Noodles" que le valió a Fong su segundo premio Golden Melody al Mejor Productor de Sencillos. ^{[ 72 ]} En 2021, Fong produjo el romance de ciencia ficción Guidance , dirigido por Neysan Sobhani. ^{[ 73 ]}

En 2024, Fong publicó en su cuenta de Weibo que se estaba "recuperando de problemas de salud" y que, durante ese proceso, "encontró numerosos momentos de inspiración que dieron como resultado un nuevo álbum". ^{[ 74 ]} El 18 de octubre, Fong lanzó su décimo álbum, The Dreamer, al que literalmente calificó como un álbum "enfermo" porque la mayoría de las canciones fueron producidas y arregladas en la mesa de su comedor con un micrófono de mano durante las distintas etapas de su enfermedad. El álbum fue considerado como "memorias de este viaje". ^{[ 75 ]} Fue tanto un desafío como un alivio de la circunstancia bastante tediosa en la que se encontraba entonces. Sin embargo, al crear el álbum, animó a sus oyentes a no olvidar cómo ser soñadores a pesar de enfrentarse a desafíos en la vida. "Quería convertir mi debilidad en fortaleza y crear un álbum del que pudiera estar orgulloso", dijo Fong. ^{[ 76 ]}

• CRHK Love Park (戀愛樂園) ^{[ 109 ] [ 110 ]}