Exposición Kid A Mnesia

Kid A Mnesia Exhibition es un juego de exploración de 2021 publicado por Epic Games para macOS , Windows y PlayStation 5. Sirve como una exhibición digital de música y obras de arte creadas para losálbumes de Radiohead Kid A (2000) y Amnesiac (2001). Fue desarrollado por Namethemachine, Arbitrarily Good Productions y Epic Games en colaboración con el cantante de Radiohead Thom Yorke , el productor de Radiohead Nigel Godrich y el artista de covers de Radiohead Stanley Donwood .

La exposición Kid A Mnesia se concibió como una obra de arte de instalación física , pero se canceló por problemas logísticos y la pandemia de COVID-19 . Se anunció junto con el álbum recopilatorio Kid A Mnesia y se lanzó el 18 de noviembre de 2021 como descarga gratuita. Recibió críticas positivas, y los críticos elogiaron su intersección de música, arte y tecnología.

Kid A Mnesia Exhibition es un juego de exploración basado en la música y las ilustraciones de los álbumes de Radiohead Kid A (2000) y Amnesiac (2001). Los jugadores se mueven a través de un museo virtual abstracto, examinando las ilustraciones y escuchando la música y los sonidos de los álbumes. ^[2] No pueden morir, y no hay enemigos, ni sistema de puntuación, ni niveles para completar. ^{[2] [3]}

La revista The New Yorker describió el museo como "una catedral brutalista llena de pasillos bizantinos, salas majestuosas, hileras de televisores de tubo de rayos catódicos zumbantes y alfombras de páginas de cuadernos de dibujo que revolotean". ^[3] La gran pirámide central presenta las canciones " How to Disappear Completely ", " Pyramid Song " y "You and Whose Army?". ^[4] La Sala de Papel presenta docenas de páginas tomadas de cuadernos de dibujo y hojas de letras, y la sala de Televisores tiene pilas de televisores que reproducen videos cortos. ^[4]

La exposición Kid A Mnesia fue concebida como una obra de arte de instalación física que se construiría a partir de contenedores de envío y se exhibiría en ciudades de todo el mundo. ^[5] El cantante de Radiohead, Thom Yorke , y el artista Stanley Donwood , quienes juntos crean las obras de arte para los álbumes de Radiohead, imaginaron una "enorme construcción roja" que se vería "como si una nave espacial brutalista se hubiera estrellado en la arquitectura clásica ... Este asombroso caparazón de acero se insertaría en el tejido urbano de Londres como un picahielos en Trotsky ". ^[5]

La construcción se planeó inicialmente para el Victoria and Albert Museum de Londres, pero no encajaba. ^[5] El plan se trasladó al Royal Albert Hall , pero fue rechazado por el Ayuntamiento de Westminster . ^[5] El plan para una instalación física fue finalmente cancelado por la pandemia de COVID-19 , y el enfoque se desplazó hacia la creación de una exposición digital. En palabras de Yorke y Donwood, esto significó que la exposición "no tenía que ajustarse a ninguna regla normal de una exposición. O la realidad". ^[5]

Kid A Mnesia Exhibition fue desarrollado durante dos años por Namethemachine y Arbitrarily Good Productions con Yorke, Donwood y el productor de Radiohead, Nigel Godrich . ^[6] El personal incluyó al artista y director creativo Sean Evans, la diseñadora de escenarios teatrales Christine Jones y el productor Matthew Davis, el jefe de Namethemachine. ^[7] El entorno y los personajes fueron desarrollados utilizando herramientas como Maya , y los niveles fueron creados con Unreal Engine . ^[4]

El equipo se guió por el principio de no exhibir ningún trabajo nuevo. Según una publicación en el blog de Yorke y Donwood, todo lo que se exhibía provenía de material creado mientras Radiohead grababa Kid A y Amnesiac . ^[5] Los personajes del museo se basaban en los temas y personajes de la música y las obras de arte de Radiohead, incluidos los monigotes, los osos y los minotauros . ^[4] El equipo siguió un plan de "canciones explotadas", tomando los fragmentos separados y "disponiéndolos". Godrich contribuyó con el diseño de sonido y remezcló la música en sonido envolvente , de modo que los jugadores escuchan diferentes elementos mientras se mueven en un espacio 3D. ^[4]

Evans dijo que el museo estaba influenciado por los laberintos y la ficticia Biblioteca de Babel , "un lugar que infundía una sensación de estar perdido sin sentirse desesperado". ^[4] Fue diseñado para que los jugadores tomaran múltiples rutas, sin callejones sin salida y con esquemas de colores fuertes e iluminación para ayudar al jugador a familiarizarse con diferentes espacios. ^[4] Los espacios iniciales fueron diseñados para sentirse físicamente posibles; una vez que el jugador ingresa a la pirámide central, los espacios se sienten "más vacíos, más imposibles", con un número cambiante de paredes y superficies. ^[4] La Rotonda se basó en el Rundetaarn en Copenhague, y la Galería de Paisajes se basó en una sala del Musée de l'Orangerie en París. ^[4]

La exhibición Kid A Mnesia se anunció el 9 de septiembre de 2021. ^[8] Se lanzó como descarga gratuita para macOS , Windows y PlayStation 5 el 18 de noviembre de 2021. ^[6] Se lanzaron artículos promocionales de Radiohead para los juegos multijugador Rocket League , Fall Guys y Fortnite . ^[9]

Jay Peters de The Verge escribió que Kid A Mnesia Exhibition estaba "lleno de salas sorprendentemente hermosas" y "valía la pena echarle un vistazo como una expresión muy literal de la idea de que los videojuegos pueden ser arte". ^[10] NME escribió que era un "viaje en solitario profundamente hermoso a través de lo que parece ser un páramo apocalíptico, antes de que pequeños focos de belleza se muestren en lugares inesperados, sobresaliendo de la oscuridad". ^[2] The New Yorker nombró a Kid A Mnesia Exhibition uno de los mejores juegos del año, escribiendo que "provoca exploración, reflexión y una nueva forma de escuchar". ^[3]