Koodiyattam

Koodiyattam ( malayalam : കൂടിയാട്ടം ; IAST : kūṭiyāṭṭaṁ; lit. ' acto combinado ' ) es una forma de arte escénico tradicional del estado de Kerala, India . Es una combinación del antiguo teatro sánscrito con elementos de Koothu , un antiguo arte escénico de la era Sangam . Está oficialmente reconocido por la UNESCO como Obra Maestra del Patrimonio Oral e Inmaterial de la Humanidad . ^{[ 1 ]}

Koodiyattam, que significa "actuación combinada" en malayalam , combina la representación teatral sánscrita con elementos de koothu. Tradicionalmente se representa en los teatros de los templos, conocidos como koothambalams . Es la única forma de arte que sobrevive y que utiliza el drama del antiguo teatro sánscrito. Tiene una historia documentada de mil años en Kerala, pero se desconocen sus orígenes. Koodiyattam y Chakyar koothu se encontraban entre los servicios de danza y culto dramatizados en los templos de la antigua India, particularmente en Kerala. Tanto koodiyattam como Chakyar koothu se originaron a partir de la antigua forma de arte koothu , que se menciona varias veces en la literatura Sangam y en las inscripciones de los períodos Pallava, Pandiyan , Chera y Chola posteriores . Se pueden encontrar inscripciones relacionadas con koothu en templos de Tanjore , Tiruvidaimaruthur, Vedaranyam, Tiruvarur y Omampuliyur. Se las consideraba parte integral de los servicios religiosos, junto con el canto de los himnos Tevaram y Prabandam.

Entre los autores de obras para estos servicios figuran reyes de la antigüedad. Existen evidencias de ello en todo el subcontinente antiguo durante los periodos Chola y Pallava. Se atribuye al rey Pallava Rajasimha la autoría de la obra Kailasodharanam en tamil, cuyo tema central es cómo Ravana, víctima de la ira de Shiva, es sometido sin piedad.

Se cree que Kulasekhara Varma , un rey medieval de la dinastía Chera Perumal, reformó el koodiyattam, introduciendo el idioma local para Vidusaka y estructurando la presentación de la obra en unidades bien definidas. Él mismo escribió dos obras, Subhadradhananjayam y Tapatisamvarana , y organizó su representación en el escenario con la ayuda de un amigo brahmán ( Thozhan ). Estas obras aún se representan. Además de estas, las obras que se presentan tradicionalmente incluyen Ascaryacudamani de Saktibhadra, Kalyanasaugandhika de Nilakantha, Bhagavadajjuka de Bodhayana , Nagananda de Harsa y muchas obras atribuidas a Bhasa , incluyendo Abhiseka y Pratima .

Tradicionalmente, los principales instrumentos musicales utilizados en koodiyattam son el mizhavu , kuzhitalam , edakka , kurumkuzhal y sankhu . El mizhavu, el más destacado de ellos, es un instrumento de percusión que toca una persona de la casta Ambalavas Nambiar , acompañada por Nangyaramma tocando el kuzhithalam (un tipo de platillo).

Tradicionalmente, el koodiyattam ha sido interpretado por los Chakyars (una subcasta de los hindúes de Kerala ) y por las Nangyaramma (mujeres de la casta Ambalavasi Nambiar ). Se cree que el nombre "koodiyattam", que significa tocar o actuar juntos, se refiere a la presencia de varios actores en escena que actúan al ritmo de los tamborileros mizhavu. Alternativamente, también podría ser una referencia a una práctica común en el teatro sánscrito donde un solo actor que ha actuado en solitario durante varias noches se une a otro. ^{[ 2 ]}

El actor principal es un Chakyar que realiza el ritual koothu y koodiyattam dentro del templo o en el koothambalam. Las mujeres Chakyar, Illotammas , no tienen permitido participar. En su lugar, los papeles femeninos son interpretados por Nangyaramma. Las representaciones de Koodiyattam suelen ser largas y elaboradas, con una duración de entre 12 y 150 horas repartidas en varias noches. Una representación completa de Koodiyattam consta de tres partes. La primera es el purappadu, donde un actor interpreta un verso junto con el aspecto nritta de la danza. A continuación, se realiza el nirvahanam, donde el actor, mediante abhinaya , presenta el estado de ánimo del personaje principal de la obra. Luego viene el nirvahanam , una retrospectiva, que lleva al público hasta el punto donde comienza la obra propiamente dicha. La parte final de la representación es el koodiyattam , que es la obra en sí. Si bien las dos primeras partes son actos en solitario, el koodiyattam puede tener tantos personajes como sean necesarios para representarlo en el escenario. ^{[ 3 ]}

Los ancianos de la comunidad Chakyar tradicionalmente enseñaban esta forma de arte a sus jóvenes. Solo la interpretaban los Chakyar hasta la década de 1950. En 1955, Guru Mani Madhava Chakyar interpretó Kutiyattam fuera del templo por primera vez, ^{[ 4 ]} por lo que enfrentó muchos problemas con la comunidad Chakyar más radical. En sus propias palabras:

Mi propia gente condenó mi acción (interpretar Koothu y Kutiyattam fuera de los recintos de los templos). Una vez, después de haber dado actuaciones en Vaikkom, incluso pensaron en excomulgarme. Deseaba que este arte perdurara en el tiempo. Precisamente por eso me aventuré a salir del templo. ^{[ 5 ]}

En 1962, bajo el liderazgo del erudito en arte y sánscrito V. Raghavan, el sánscrito Ranga de Madrás invitó a Guru Mani Madhava Chakyar a realizar koodiyattam en Chennai. Así, por primera vez en la historia, se realizó koodiyattam fuera de Kerala. ^{[ 6 ] [ 7 ]} Presentaron durante tres noches escenas koodiyattam de las obras Abhiṣeka , Subhadrādhanañjaya y Nāgānda . ^{[ 8 ]}

A principios de la década de 1960, Maria Christoffer Byrski, un estudiante polaco que realizaba investigaciones sobre teatro indio en la Universidad Hindú de Banaras , estudió koodiyattam con Mani Madhava Chakyar y se convirtió en el primer no Chakyar/nambiar en aprender esta forma de arte. Se alojó en la casa del gurú en Killikkurussimangalam y estudió según la tradición Gurukula .

• Mani Madhava Chakyar ^{[ 9 ]}
• Ammannur Madhava Chakyar , quien en la década de 1980 se convirtió en uno de los primeros intérpretes de koodiyattam en presentar este arte a una audiencia internacional.
• Moozhikkulam Kochukuttan Chakyar , quien en 1981 se convirtió en el primer gurú residencial en Margi, una institución que promueve las formas de arte tradicionales de Kerala. Era primo de Ammannur Madhava Chakyar.
• Mani Damodara Chakyar , discípulo y sobrino de Mani Madhava Chakkiar, también es intérprete de koodiyattams devocionales tradicionales.

Tradicionalmente, el koodiyattam era una forma de arte exclusiva que se representaba en lugares especiales llamados koothambalams en templos hindúes, y el acceso a estas representaciones estaba restringido únicamente a hindúes de casta. Además, las representaciones podían durar hasta cuarenta días. El colapso del orden feudal en el siglo XIX en Kerala redujo el mecenazgo de los artistas de koodiyattam, quienes enfrentaron graves dificultades financieras. Tras un resurgimiento a principios del siglo XX, el koodiyattam se enfrenta nuevamente a la falta de financiación, lo que ha provocado una crisis en la profesión. ^{[ 10 ]}

La UNESCO ha hecho un llamamiento para la creación de una red de instituciones de koodiyattam y gurukalams para promover la transmisión de esta forma de arte a las futuras generaciones y para el desarrollo de nuevas audiencias, además de fomentar una mayor investigación académica en este campo. Natanakairali en Irinjalakuda es una de las instituciones más destacadas en el ámbito del resurgimiento del koodiyattam. El Margi Theatre Group en Thiruvananthapuram es otra organización dedicada al resurgimiento del kathakali y el koodiyattom en Kerala . ^{[ 11 ]}

• Koothu
• Margi Sathi
• Artes de Kerala
• Mohiniyattam
• Thulall
• Parayan Thullal
• Moozhikkulam Kochukuttan Chakyar

• Chakiar, Mani Madhava (1975), Nātyakalpadrumam , Sangeet Natak Akademi , Nueva Delhi
• Raja, Kunjunni (1964), Introducción a Kutiyattam , Sangeet Natak Akademi , Nueva Delhi
• Kavalam N. Panikar (1994), Mani Madhava Chakyar: El maestro en el trabajo , Sangeet Natak Akademi , Nueva Delhi

• Natyakalpadruma (1975), un libro ganador del Premio de la Academia Kerala Sahitya sobre Koodiyattam escrito por Guru Mani Madhava Chakyar , considerado autorizado por los estudiosos.
• El Nātya Shāstra , una antigua obra de teoría dramática donde Bharata Muni describe el teatro sánscrito del Imperio Gupta , y el Koodiyattam, se consideran ejemplos que conservan algunos aspectos del estilo de representación de ese período.
• Abhinaya Darpana de Nandikeshvara , otra obra de teoría dramática comparable al Nātya Shāstra .
• Farley Richmond , Kutiyattam: Teatro sánscrito de la India (University of Michigan Press, 2002). CD-ROM con vídeos y texto.
• Rajendran C, "El teatro sánscrito tradicional de Kerala" (Universidad de Calicut, 1989)
• Virginie Johan, "Kuttu-Kutiyattam  : teatros clásicos de Kerala". Revue d'histoire du théâtre 216, 2002-4: 365–382.
• Virginie Johan, "Pour un théâtre des yeux  : el ejemplo indio". Coulisses 33 , 2006  : 259–274.

• Wikiquote:Guru Mani Madhava Chakyar/Kutiyattam
• Kudiyattam: Un enfoque multidisciplinario del teatro sánscrito vivo de Kerala. Archivado el 27 de marzo de 2023 en Wayback Machine.
• Shulman, David (24 de noviembre de 2012), "Creando y destruyendo el universo en veintinueve noches" , The New York Review of Books