La novia desnudada por sus solteros, incluso

La novia desnudada por sus solteros, incluso (en francés  : La mariée mise à nu par ses célibataires, même ), también conocida como El gran vidrio (en francés  : Le Grand Verre ), es una obra de arte de Marcel Duchamp de más de 2,7 metros de altura y casi 1,76 metros de ancho. Duchamp trabajó en la pieza entre 1915 y 1923 en Nueva York, creando dos paneles de vidrio con materiales como lámina de plomo, alambre fusible y polvo. Combina procedimientos aleatorios, estudios de perspectiva planificados y una laboriosa artesanía. Las ideas de Duchamp para El gran vidrio comenzaron en 1912, y realizó numerosas notas y estudios, así como trabajos preliminares para la pieza. Las notas reflejan la creación de reglas únicas de física y mitología que describen la obra. 

La novia desnudada por sus solteros, incluso, es también el título de las notas de La caja verde (1934), ya que Duchamp pretendía que El gran vidrio fuera acompañado de un libro para evitar respuestas puramente visuales. ^{[ 1 ]} Las notas describen que su "hilarante cuadro" pretende representar el encuentro erótico entre la "Novia", en el panel superior, y sus nueve "Solteros" reunidos tímidamente debajo en una abundancia de misteriosos aparatos mecánicos en el panel inferior. ^{[ 2 ]} El gran vidrio se exhibió en 1926 en el Museo de Brooklyn antes de que se rompiera durante el transporte y Duchamp lo dejara roto intencionadamente. Decidió no cambiar el vidrio, sino pegar las piezas. Ahora forma parte de la colección permanente del Museo de Arte de Filadelfia . Duchamp autorizó réplicas de El gran vidrio , la primera en 1961 para una exposición en el Moderna Museet de Estocolmo y otra en 1966 para la Tate Gallery de Londres. ^{[ 3 ] [ 4 ]} La tercera réplica se encuentra en el Museo Komaba , Universidad de Tokio . ^{[ 5 ]}

El Gran Vidrio consta de dos paneles de vidrio, suspendidos verticalmente y que miden 109,25 in × 69,25 in (277,5 cm × 175,9 cm) . La composición completa está rota, pero descansa entre dos piezas de vidrio intactas colocadas en un marco de metal con base de madera. El rectángulo superior de vidrio se conoce como el Dominio de la Novia ; la pieza inferior es el Aparato de los Solteros . Consiste en muchas formas geométricas que se fusionan para crear un gran ensamblaje mecánico. ^{[ 6 ]} Todas las formas en el vidrio están delineadas con alambre de plomo y rellenas con pintura al óleo de tonos tierra. Los colores varían desde el gris pálido hasta el dorado, el marrón oscuro y el negro. Algunas figuras son rugosas y nubosas, y contienen el polvo que quedó sobre ellas durante el tiempo en que la obra inacabada permaneció inactiva, lo que parece ser un intento de capturar el paso dinámico del tiempo en una obra sosegada.      

La Novia es un grupo mecánico, casi insectoide, de formas geométricas monocromáticas sombreadas, ubicado a lo largo del lado izquierdo del vidrio. Está conectada a su halo, una forma nubosa que se extiende por la parte superior. Su contorno y sombreado gris contrastan marcadamente con los tres cuadrados ondulados de vidrio sin pintar, espaciados uniformemente sobre la parte central de la composición. La sólida forma rectangular principal de La Novia se ramifica en proyecciones delgadas, similares a tentáculos . Estas incluyen un embudo invertido coronado por una forma de media luna, una serie de formas que se asemejan a una calavera con dos orejas fuera de lugar, y una larga extensión similar a una probóscide que se extiende casi hasta la línea del horizonte entre su dominio y el de los solteros . Su dominio superior es casi completamente monocromático , con un lavado de beige comparable a los colores fríos de un cielo nublado. ^{[ 6 ]}

El dominio terrenal e inferior de los Solteros, al que Duchamp se refería como La Machine Célibataire ( La Máquina del Soltero ), es una colección de colores mucho más cálidos y terrosos, con tonos marrones y dorados. El Dominio de los Solteros se centra en los nueve Moldes Málicos . Estas formas de color marrón oscuro tienen una línea vertical central, algunas con líneas horizontales que las atraviesan. Se asemejan más a los cuerpos vacíos de prendas colgadas de un tendedero que a hombres reales. Están interconectadas mediante una telaraña de líneas finas, que las une a los siete cilindros cónicos . Los cilindros varían en color y se mueven en etapas, desde casi transparentes en el lado izquierdo, pasando por translúcidos en el centro, hasta casi opacos en el extremo derecho. Los opacos tienen colores marrones oscuros y dorados arremolinados y son formas tridimensionales casi sólidas, mientras que los translúcidos son contornos más fantasmales. Están conectados en una línea desde la punta hasta la base y forman un semicírculo. Esta forma parecida a un arcoíris está atravesada en el centro por un poste que la conecta con el molinillo de chocolate en la parte inferior del vaso y con las varillas en forma de X que dominan la parte superior central del Dominio de los Solteros .

El molinillo de chocolate consta de tres estructuras cilíndricas dispuestas a intervalos regulares alrededor de una plataforma circular. Las estructuras son de un color marrón chocolate apropiado y presentan una textura marcada con una serie de estrías que recorren su exterior y se extienden en espiral desde el centro. Tres diminutas patas apenas parecen sostener la estructura completa.

Las varillas se interconectan formando una gran X, y parecen perderse en el espacio. Un extremo es liso y cilíndrico, mientras que el otro se estrecha y termina en una esfera . Los extremos esféricos se conectan a otras dos varillas que descienden verticalmente hasta otra máquina. Se trata de un artilugio similar a una rueda hidráulica con radios de bicicleta . Esta se inclina alejándose del observador, casi hasta el punto de ser indistinguible. A su vez, se apoya sobre dos óvalos alargados , que funcionan casi como guías. Estos sostienen la rueda, junto con la estructura de una caja metálica que la envuelve y se cruza con los "pies" de los Bachelors.

En el lado derecho del Dominio de los Solteros hay cuatro imágenes circulares tenues. La superior es un círculo perfecto . Un poco más abajo hay tres imágenes circulares inclinadas hacia afuera del espectador. ^{[ 6 ]} La primera tiene 12 radios, cada radio compuesto por tres líneas. El del medio está formado por seis círculos concéntricos. El inferior es un círculo de aspecto puntiagudo con un pequeño agujero en el centro, compuesto por líneas espirales hacia afuera.

El rasgo más dominante de la composición es la serie de grietas que se asemejan a telarañas, que discurren en diagonal desde la parte superior derecha hasta la inferior izquierda del Dominio de la Novia , y en una figura casi de ocho desde la parte superior izquierda hasta la inferior derecha del Dominio de los Solteros, formando diseños florales y fluidos. Ni las grietas ni la pintura interrumpen el plano central derecho, desprovisto de decoración, alrededor del cual se desarrolla la acción de la obra. Las grietas surgieron durante el traslado de la pieza desde su primera exposición, y tras su reparación, Duchamp decidió que las admiraba: un elemento fortuito que realzaba lo que había hecho intencionadamente, siguiendo el flujo de energía en la composición de la obra.

La pieza se encuentra en una galería del Museo de Arte de Filadelfia junto a La Caja Verde , una selección de las notas de Duchamp sobre El Gran Vidrio . ^{[ 7 ]} Está situada frente a una ventana, por donde la luz natural crea una atmósfera cambiante según la hora del día, el clima y la estación. También está rodeada por otras obras suyas —tanto pinturas como ready-mades ^{[ 6 ]} — que conforman un fondo del que carece la obra. En este sentido, esta imagen de una máquina congelada se vuelve sumamente dinámica y atractiva para el espectador.

Compré dos láminas de vidrio y comencé por la parte superior, con la Novia. Trabajé en ella al menos un año. Luego, en 1916 o 1917, trabajé en la parte inferior, los Solteros. Tardé tanto porque nunca podía trabajar más de dos horas al día. Verás, me interesaba, pero no lo suficiente como para tener ganas de terminarla. Soy perezoso, no lo olvides. Además, en ese momento no tenía intención de mostrarla ni venderla. Simplemente la hacía, esa era mi vida. Y cuando quería trabajar en ella, lo hacía, y otras veces salía a disfrutar de Estados Unidos. ^{[ 8 ]}

El Gran Vidrio ... fue adquiriendo gradualmente el aura misteriosa de una famosa obra de arte que casi nadie había visto. Los esfuerzos de Duchamp por terminarlo se volvieron cada vez más esporádicos. Durante seis meses, el Vidrio permaneció intacto en el estudio, acumulando una gruesa capa de polvo que Duchamp procedió a usar como pigmento, pegando el polvo con barniz a una parte de la "máquina de solteros" (los "tamices") y limpiando el resto. Esto le dio un color que no provenía del tubo... Para llegar a las formas de los "pistones de tiro" en la "Vía Láctea" de la Novia (términos de las propias notas de Duchamp), utilizó el viento: suspendió un cuadrado de gasa en una ventana abierta, lo fotografió tres veces y reprodujo las formas sopladas por el viento en la parte superior del Vidrio. La colocación de los nueve "disparos" de los Solteros (que nunca llegan a la Novia que espera) se realizó sumergiendo cerillas en pintura húmeda y disparándolas con un cañón de juguete hacia el Vidrio. Las fuerzas de la gravedad, el viento y el "azar personalizado" fueron sustituidas así por el funcionamiento de su propia mano consciente, siempre con el espíritu de hilaridad que Duchamp parafraseó una vez como ese "parpadeo necesario y suficiente", y siempre con la misma atención meticulosa y minuciosa al detalle que un científico podría aplicar a un experimento nuclear controlado. ^{[ 9 ]}

El arte de Duchamp no se presta a interpretaciones sencillas, y El Gran Vidrio no es una excepción; las notas y diagramas que produjo en relación con el proyecto —aparentemente a modo de guía— complican la obra, por ejemplo, al describir elementos que no se incluyeron en la versión final como si existieran, y al "explicar" todo el conjunto en una prosa de flujo de conciencia repleta de juegos de palabras y chistes. Esta "obra explicativa", denominada La Caja Verde , ha sido descrita como "tan ambigua y libremente interpretable como [ El Gran Vidrio ] mismo..." ^{[ 10 ]}

Linda Dalrymple Henderson retoma la idea de Duchamp de inventar una "física lúdica" y traza una peculiar física victoriana a partir de las notas y del propio The Large Glass ; se han interpretado numerosos sistemas matemáticos y filosóficos a partir de (o quizás dentro de) sus estructuras. ^{[ 11 ]}

La mayoría de los críticos, sin embargo, interpretan la obra como una exploración del deseo masculino y femenino y su compleja interacción. Un crítico, por ejemplo, describe la estructura básica de la siguiente manera: «A " El Gran Cristal" se le ha llamado una máquina de amor, pero en realidad es una máquina de sufrimiento. Sus reinos superior e inferior están separados para siempre por un horizonte denominado "la ropa de la novia". La novia cuelga, tal vez de una cuerda, en una jaula aislada, o está crucificada. Los solteros permanecen abajo, con la única posibilidad de una masturbación agitada y agonizante». ^{[ 12 ]}

A lo largo de su vida, Duchamp publicó tres cajas relacionadas con El Gran Vidrio , que contenían facsímiles de notas, fotografías y dibujos.

La caja verde

En 1934, Duchamp creó una nueva caja que contenía nuevas notas preparatorias para El Gran Vidrio , una colección de ocho años de ideas, reflexiones y pensamientos; 93 documentos en total (notas escritas, dibujos, fotografías). ^{[ 23 ]}

Cada una de ellas fue litografiada e impresa en papel similar al que utilizó en sus preparativos. Impresa en una edición de 320 (con 20 que contenían una obra original numerada del I al XX; una serie llamada "edición de lujo"), la obra final fue apodada La Boîte verte ( La caja verde ) y lleva la inscripción "La novia desnudada por sus solteros, incluso" en mayúsculas perforadas . El editor figura como Rrose Sélavy (el alter ego de Duchamp cuyo nombre es un juego de palabras con "Eros, c'est la vie" (Eros es vida)). A través de André Breton, Duchamp explicó en 1932 que tenía la intención de hacer una lectura pública de las notas. ^{[ 24 ] [ Notas 1 ]}

Ejemplares de The Green Box se encuentran en museos como la Tate Britain , ^{[ 25 ]} el Museo Metropolitano de Arte , ^{[ 26 ]} el Museo de Arte de Filadelfia , ^{[ 27 ]} el Museo de Arte Moderno , ^{[ 28 ]} y el Museo Whitney . ^{[ 29 ]}

• Lista de obras de Marcel Duchamp

• Marcel Duchamp, El gran vaso (vídeo) | Khan Academy

Fuentes

• Tomkins, Calvin (1996). Duchamp: Una biografía . Henry Holt and Company. ISBN 0-8050-5789-7.

• Duchamp, Marcel (1975). Los escritos esenciales de Marcel Duchamp: El vendedor de sal . Thames & Hudson. ISBN 0-500-01124-9.
• Golding, John, Fleming/Ed. honorífico: Duchamp: La novia desnudada por sus solteros, incluso. Londres, The Penguin Press, 1973.
• Hamilton, Richard : Tipografía/Topografía del Gran Vidrio de Marcel Duchamp , 2001-02.
• Henderson, Linda Dalrymple (1998). Duchamp en contexto . Princeton University Press. ISBN 0-691-12386-1.
• John A. Walker sobre Duchamp en contexto: Ciencia y tecnología en el gran vidrio y obras relacionadas - Academia.edu

• La obra "La novia desnudada por sus solteros, incluso" se exhibe en el Museo de Arte de Filadelfia .
• Comprendiendo a Marcel Duchamp por Andrew Stafford. Incluye animación de El Gran Vidrio.