La Última Cena (Rosselli)

La Última Cena es un fresco de los pintores renacentistas italianos Cosimo Rosselli y Biagio d'Antonio . Creado entre 1481 y 1482, se encuentra en la Capilla Sixtina de Roma .

El 27 de octubre de 1480, Rosselli, junto con otros pintores florentinos, partió hacia Roma, adonde había sido llamado como parte del proyecto de reconciliación entre Lorenzo de Médici , gobernante de facto de Florencia , y el papa Sixto IV . Los florentinos comenzaron a trabajar en la Capilla Sixtina ya en la primavera de 1481, junto con Pietro Perugino , que ya se encontraba allí.

El tema de la decoración establecía un paralelismo entre las historias de Moisés y las de Cristo, como signo de continuidad entre el Antiguo y el Nuevo Testamento , así como entre la ley divina de las Tablas y el mensaje de Jesús, quien había elegido a Pedro (el primer obispo de Roma) como su sucesor: esto acabaría por legitimar a los sucesores de este último, los papas de Roma.

Debido a la magnitud del encargo, los artistas trajeron consigo a numerosos ayudantes. Rosselli trajo a su yerno, Piero di Cosimo . Según el historiador de arte renacentista Giorgio Vasari , Rosselli era considerado uno de los pintores menos talentosos de la Capilla Sixtina, y sus cuadros en la capilla eran objeto de la ironía de los demás artistas. Sin embargo, su audaz uso de colores brillantes le granjeó el aprecio del papa, quien, al parecer, no era considerado un experto en arte. ^{[ 1 ]}

La escena forma parte del ciclo de las Historias de Jesús y, como las demás, muestra más de un episodio simultáneamente. El friso lleva la inscripción REPLICATIO LEGIS EVANGELICAE A CHRISTO («Repetición de la Ley Evangélica por Cristo»). La cena se desarrolla en un ábside semicircular , con una mesa en forma de herradura en cuyo centro se sienta Jesús, con los apóstoles a su lado. Judas, como es habitual, aparece de perfil, de espaldas; el gato y el perro que pelean son elementos que refuerzan su connotación negativa. La escena muestra el momento inmediatamente posterior a la Anunciación de Jesús de que uno de los apóstoles lo traicionaría. Las reacciones de quienes lo escuchan incluyen tocarse el pecho o murmurar entre sí.

La mesa está vacía, solo hay un cáliz frente a Jesús; en primer plano se aprecian algunos utensilios de cocina dorados o plateados, un ejemplo de naturaleza muerta inspirado en la pintura flamenca contemporánea y muy extendido en el arte florentino de la época. A los lados, dos parejas de figuras vestidas con ricas vestiduras. Otro perro salta a la izquierda.

Detrás de la mesa, en las tres ventanas, se representan tres escenas de la Pasión: la oración en Getsemaní , el arresto de Jesús y la crucifixión . Algunos autores las atribuyen a Biagio d'Antonio . Perugino empleó el mismo efecto de panel dentro de panel en su posterior Última Cena .

• Santi, Bruno (2001). "Boticelli". Los protagonistas del arte italiano . Florencia: Scala.