Laurence Wright

Laurence Wright es un compositor musical que ha compuesto bandas sonoras para cortometrajes premiados, así como atracciones para museos, atracciones patrimoniales, ferias mundiales y parques temáticos.

Wright se graduó en el entonces instituto de arte experimental California Institute of the Arts (CALARTS). Fue uno de los primeros estudiantes del prestigioso programa de arte y se graduó en 1972 con una licenciatura en Bellas Artes en Cine y Vídeo. ^[1]

La temprana participación de Wright en la composición de bandas sonoras para películas comenzó con la composición de la banda sonora original del galardonado cortometraje "Model Railroading Unlimited", encargado por la revista Model Railroader y estrenado en 1975. La película, en parte documental y en parte parodia cinematográfica de catástrofes, fue narrada por Hans Conried y contó con el legendario animador de Disney Studios, Ward Kimball , en un papel de estrella invitada. La película recibió varios premios en la categoría de cortometraje, incluido el de "Mejor de la categoría" en el Festival Internacional de Cine de San Francisco , la "Estatuilla Chris" del Festival Internacional de Cine y Vídeo de Columbus , el Premio Golden Eagle en los Premios CINE en Washington DC, la "Medalla de Bronce" del Festival Internacional de Cine y Televisión de Nueva York y el de "Mejor de la categoría" del 46.º Festival Internacional de Cine Americano Anual de la Photographic Society of America . ^[2]

Después de componer la música para la película del ferrocarril en miniatura, Laurence Wright compuso la banda sonora de un cortometraje educativo de 1979 titulado "Meadowlark Lemon Presents the World", en el que aparecía el legendario trotamundos de Harlem, Meadowlark Lemon . ^[3] El cortometraje educativo, que enseña a los niños de primaria la importancia de la cartografía y la geografía, sigue en distribución. ^[4]

En 1980, Laurence Wright desempeñó tanto el papel de actor como el de compositor de la música temática de la película de culto de 1980 Closet Cases of the Nerd Kind . ^[5] Esta película, una parodia de la exitosa película de taquilla de 1977 de Steven Spielberg Close Encounters of the Third Kind , Closet Cases sigue distribuyéndose a través de Pyramid Media, ^[6] y se puede encontrar fácilmente en Internet a través de IMDB y YouTube.

Los primeros trabajos de Wright con parques temáticos incluyeron la composición de la música para varias de las atracciones que se exhibían en el pabellón World of Motion de General Motors , una de las atracciones originales que se inauguró en 1982 en el parque temático Walt Disney World EPCOT de Orlando, Florida . La parte TransCenter de World of Motion, diseñada por el galardonado diseñador de experiencias Bob Rogers (diseñador) y el equipo de diseño BRC Imagination Arts, ofrecía atracciones educativas que incluían prototipos de automóviles como Lean Machine en Dreamer's Workshop y un espectáculo llamado The Water Engine, que enfrenta a nueve personajes animados asociados con varios sistemas de combustible alternativos en un debate sobre qué diseño de motor debería usarse para impulsar automóviles. Aquí, en TransCenter, Wright compuso la música para las atracciones: "Bird and the Robot", "The Water Engine", "Lean Machine" y "Torture Test". La diversidad de cada composición es un testimonio de la amplia gama de Wright como compositor. Su música para la atracción "Bird and the Robot" tenía un aire funky y vodevilesco, mientras que la música para la atracción "Torture Test" se grabó en un garaje utilizando sonidos producidos por un automóvil Cadillac , y la música para la atracción "The Water Engine" se grabó en los famosos estudios Abbey Road de Londres y fue interpretada por la prestigiosa Royal Philharmonic Orchestra de 90 integrantes . ^[7]

Además de su trabajo con atracciones de parques temáticos, Laurence Wright también produjo partituras musicales para varias atracciones educativas, entre las que se incluyen las atracciones: "The Wizard of Change" y "Our American Crossroads". La atracción "The Wizard of Change", presentada al público general tanto en el Museo de Ciencia e Industria de Chicago como en el Centro de Ciencias de California , estuvo acompañada por un paisaje sonoro compuesto por Wright. La exhibición, la primera de su tipo en emplear la presentación de efectos teatrales tridimensionales "Holavision", combina películas, efectos y la partitura musical de Wright para rastrear la historia del proceso de fabricación. ^[8]

Wright también compuso la banda sonora para acompañar la presentación de una historia ficticia "basada en la historia" llamada "Our American Crossroads", que era una exhibición itinerante reutilizada a partir del "Parade of Progress" original de General Motors de 1936, que originalmente presentaba vehículos de exhibición itinerantes GM Futurliner . La atracción presentaba un modelo a escala narrado de una pequeña ciudad que realizaría una transición mecánica con hitos históricamente significativos, a fin de revelar las mejoras que trajo consigo la era del automóvil. ^[8]

En 2010, Wright lanzó un álbum titulado "Ocarina Man", que incluye algunas de sus primeras bandas sonoras cinematográficas. ^[1] El título del conjunto de dos CD lleva el nombre del instrumento de viento de madera que se incorpora con frecuencia a las bandas sonoras de Wright. ^[8]

Algunas de las canciones incluidas en el CD incluyen sesiones compuestas e interpretadas íntegramente por Wright, así como composiciones suyas grabadas en los estudios Abbey Road de Londres e interpretadas por la Royal Philharmonic Orchestra de 90 integrantes. ^[7]

• Ocarinaman.com