
Le prophète ( El profeta ) es una gran ópera en cinco actos de Giacomo Meyerbeer , que se estrenó en París el 16 de abril de 1849. El libreto en francésfue escrito por Eugène Scribe y Émile Deschamps , a partir de pasajes del Ensayo sobre las costumbres y el espíritu de las naciones de Voltaire . [ 1 ] La trama se basa en la vida de Juan de Leiden , líder anabaptista y autoproclamado "Rey de Münster " en el siglo XVI.
Composición

Tras el brillante éxito de su gran ópera Les Huguenots (1836), Meyerbeer y su libretista Scribe decidieron colaborar de nuevo en una obra basada en un conflicto religioso histórico. La gran fortuna personal de Meyerbeer y sus obligaciones como compositor oficial de la corte del rey Federico Guillermo IV de Prusia hicieron que no hubiera prisa por terminar la ópera; la composición y la planificación duraron más de una década.
Historial de rendimiento
El profeta fue estrenado por la Ópera de París en la Salle Le Peletier el 16 de abril de 1849. La producción contó con vestuario de Paul Lormier y escenografía de Charles-Antoine Cambon y Joseph Thierry (actos 1 y 4), Charles Séchan (actos 2 y 5) y Édouard Desplechin (acto 3). Se utilizó por primera vez en escena el regulador de arco eléctrico ( régulateur à arc électrique ) de Léon Foucault y Jules Duboscq , que imitaba el efecto de la luz solar.
Los creadores de los tres papeles principales fueron Jeanne-Anaïs Castellan como Berthe, Pauline Viardot como Fidès y Gustave-Hippolyte Roger como Jean. Un éxito sensacional en su estreno, la segunda ciudad en escucharla fue Londres, en Covent Garden, el 24 de julio del mismo año. [ 2 ] Se representó en toda Alemania en 1850, así como en Viena, Lisboa, Amberes, Nueva Orleans, Budapest, Bruselas, Praga y Basilea. Su tremendo éxito continuó a lo largo del siglo XIX y principios del XX. [ 2 ] La contralto Marie Goetze fue una célebre intérprete del papel de Fides [ 3 ] y lo interpretó en muchos teatros; entre ellos la Metropolitan Opera (1890) y la Ópera Estatal de Viena (1891). [ 4 ]
Al igual que otras óperas de Meyerbeer, Le prophète cayó en desgracia a principios del siglo XX y desapareció del repertorio operístico mundial, salvo por reposiciones muy ocasionales. La Metropolitan Opera la reestrenó en 1918 como vehículo para el tenor estrella Enrico Caruso . Desde la Segunda Guerra Mundial, se han realizado producciones notables, entre ellas: Zúrich en 1962, Deutsche Opera Berlin en 1966 (ambas protagonizadas por Sandra Warfield y James McCracken ) y la Metropolitan Opera en 1977 con Marilyn Horne como Fidès, dirigida por John Dexter . [ 5 ] Una producción de la ópera de Hans Neuenfels se representó en la Ópera Estatal de Viena en 1998 con Plácido Domingo y Agnes Baltsa en los papeles principales. [ 6 ] A partir de 2015, nuevas producciones de Le prophète aparecerían en los teatros de ópera europeos. [ 7 ] [ 8 ] [ 9 ] [ 10 ]
Roles

Sinopsis
Resumen: Jean de Leyde (basado en el histórico Juan de Leiden ), cuya amada, Berthe, es codiciada por el conde Oberthal, gobernante de Dordrecht, es persuadido por un trío de siniestros anabaptistas para que se proclame rey en Münster.
Meyerbeer escribió originalmente una larga obertura para la ópera, la cual fue recortada durante los ensayos, junto con otras secciones de la obra, debido a la excesiva duración de la ópera misma. Durante más de un siglo, se creyó que la obertura solo sobrevivía en arreglos para piano realizados a petición de Meyerbeer por Charles-Valentin Alkan , pero la partitura completa manuscrita de Meyerbeer fue redescubierta en la Biblioteca Nacional de París a principios de la década de 1990; las partes originales fueron descubiertas en los archivos de la Ópera de París poco después y se publicó una nueva edición en 2010. [ 11 ]
Acto 1

El paisaje rural alrededor de Dordrecht, en los Países Bajos. Al fondo fluye el río Mosa . A la derecha, el castillo de Oberthal con su puente levadizo y torretas; a la izquierda, las granjas y molinos conectados con el castillo.
Es de mañana. Los campesinos y molineros salen a trabajar, las aspas de los molinos comienzan a girar (Preludio y coro pastoral: La brise est muette ). Berthe, una joven campesina, está muy feliz de poder casarse con el hombre que ama (Aria: Mon cœur s'élance et palpite ). Recibe a su futura suegra, Fidès, quien la bendice y le pone un anillo de compromiso en el dedo. Berthe le explica a Fidès que necesita el permiso del Conde para casarse con Jean, a quien ha amado desde que la rescató del Mosa. Antes de partir hacia Leiden, donde Fidès regenta una posada con su hijo, Berthe debe obtener el permiso de Oberthal para abandonar el país y casarse. Las dos mujeres se dirigen al castillo del conde, pero se detienen al ver a tres hombres vestidos de negro. Estos son tres anabaptistas, Jonas, Matthisen y Zacharie, cantando su coral, Ad nos ad salutarem (con una melodía compuesta por Meyerbeer). Los anabaptistas despiertan el interés de los campesinos locales en sus ideas de revolución social y los instan a rebelarse contra su señor. Los campesinos se arman con horcas y palos y se dirigen al castillo, pero todos se detienen al ver al conde de Oberthal y sus soldados. Al ver a Berthe, Oberthal le pregunta a la joven el motivo de su presencia. Berthe explica que ha amado al hijo de Fidès, Jean, desde que la salvó de ahogarse y le pide permiso para casarse. Sin embargo, Oberthal reconoce a uno de los anabaptistas, Jonas, como un antiguo mayordomo y ordena a los soldados que golpeen a los tres hombres. Cautivado por la belleza de Berthe, rechaza su petición y arresta a las dos mujeres. El pueblo se enfurece y, con el regreso de los anabaptistas, amenaza el castillo.
Acto 2
El interior de la posada de Jean y Fidès en las afueras de Leiden, en Holanda. Al fondo, una puerta con cruces con vistas al campo. Puertas a la derecha y a la izquierda del escenario.
Los anabaptistas entran con campesinos alegres e intentan persuadir a Jean de que él es su líder predestinado, afirmando que se parece mucho a la imagen del rey David en la catedral de Münster . Jean les cuenta un sueño en el que estaba en un templo con gente arrodillada ante él. Jean les dice a los tres anabaptistas que vive solo por su amor por Berthe y se niega a unirse a ellos (Aria: Pour ma Berthe, moi je soupire ); ellos se van. Berthe entra apresuradamente, habiendo huido de Oberthal; el Conde llega después y amenaza con ejecutar a la madre de Jean, Fidès, a menos que Berthe le sea devuelta. Desesperado, Jean cede y entrega a Berthe a Oberthal. Fidès bendice a su hijo e intenta consolarlo (Aria: Ah! mon fils sois béni ). Cuando los anabaptistas regresan, Jean está listo para unirse a ellos en venganza contra Oberthal; se va, sin avisar a Fidès (Cuarteto: Oui, c'est Dieu qui t'appelle ).
Acto 3
Escena 1
El campamento de los anabaptistas en un bosque de Westfalia . Un estanque helado se extiende hasta el horizonte, perdido en la niebla, y está bordeado a izquierda y derecha por el bosque. En las orillas del estanque se alzan las tiendas de los anabaptistas.
Jean ha sido proclamado profeta. Soldados anabaptistas traen a un grupo de prisioneros, nobles y monjes ricamente vestidos, a quienes amenazan con hachas. Iban a masacrar a todos los cautivos, pero Mathisen intervino y les recordó a los demás anabaptistas que sería mejor ejecutarlos solo después de que se hubiera exigido y pagado su rescate. Llegan campesinos, patinando sobre el estanque helado, trayendo comida pagada con dinero robado a los cautivos. Los soldados anabaptistas invitan a los campesinos a celebrar con ellos ( Ballet y coro ).
Escena 2
El interior de la tienda de Zacharie, unos momentos después.
Los anabaptistas deciden tomar Münster; Oberthal, que se ha infiltrado en el campamento disfrazado, escucha su decisión. Simula unirse a los anabaptistas, y Zacharie y Jonas le hacen jurar respetar a los campesinos y a los pobres, pero masacrar sin piedad a los nobles y a los burgueses, tras haberles arrebatado sus riquezas (Trío cómico: ¿ Bajo tu bandera que debes hacer? ). Al ser descubierto, es arrestado; pero, cuando informa a Jean de que Berthe ha escapado de sus garras y que la ha visto con vida en Münster, Jean, cansado de la violencia y el derramamiento de sangre provocados por la campaña anabaptista, cancela la orden de ejecución.
Escena 3
El campamento de los anabaptistas
Un ataque a Münster liderado por los tres anabaptistas fracasa, y la turba que regresa se rebela . Sin embargo, Jean, como profeta y líder, inspira a las tropas anabaptistas con una visión celestial de su inminente victoria (himno triunfal: Roi du ciel et des anges ).
Acto 4
Escena 1

El ayuntamiento de Münster, donde terminan varias calles. A la derecha, unos escalones conducen a la puerta del ayuntamiento.
Jean, que desea proclamarse emperador, ha tomado la ciudad, cuyos ciudadanos están desesperados por su gobierno. Fidès se sienta en una columna y pide limosna para pagar una misa por el descanso eterno de su hijo, a quien cree muerto. Berthe, vestida de peregrina, llega a la plaza. Reconoce a Fidès y las dos mujeres se abrazan. Berthe cuenta que, tras escapar del conde de Oberthal, buscó a Jean y a su madre en su posada de Leiden. Los vecinos le dijeron que habrían ido a Münster. Berthe se dispuso inmediatamente a buscarlas. Fidès le dice entonces a la joven que su hijo ha muerto: solo encontró su ropa ensangrentada, mientras que una persona desconocida afirmó haber presenciado su asesinato, ordenado por el profeta de los anabaptistas. Berthe decide asesinar al profeta, mientras Fidès reza a Dios para que su hijo descanse en paz. Exaltada, la muchacha corre hacia el palacio del profeta mientras Fidès intenta en vano alcanzarla (Duet: Pour garder à ton fils le serment ).
Escena 2
Dentro de la catedral de Münster
La segunda escena es la coronación de Jean en la catedral y está precedida por una Marcha de Coronación, durante la cual se le entregan a Jean la corona, el cetro, la espada de la justicia y el sello del Estado. Fidès está decidida a llevar a cabo el plan de venganza de Berthe; al entrar en la catedral, maldice al profeta de los anabaptistas (Oración e imprecación: Domine salvum fac regem ). La coronación termina mientras la multitud se maravilla de los milagros ya realizados por el profeta y lo aclama como el Hijo de Dios, no concebido por mujer (Coro infantil con coro general: Le voilà, le roi prophète ). Cuando Fidès oye a Jean decir que está ungido por Dios, reconoce su voz y grita: «¡Hijo mío!». Esto amenaza el plan de Jean y él finge no conocerla. Pide a sus seguidores que lo apuñalen si la mendiga vuelve a afirmar ser su madre. Esto obliga a Fidès a retractarse, diciendo que sus ojos la han engañado.
Acto 5

Escena 1
Una bóveda en el palacio de Jean en Münster: a la izquierda, una escalera por la que se desciende a la bóveda. A la derecha, una puerta de hierro que da a un túnel que sale de la ciudad.
El trío anabaptista decide entregar a Jean a los ejércitos imperiales alemanes , que se preparan para invadir la ciudad, para así asegurar su protección. Los soldados llevan a Fidès a la bóveda donde la mantienen prisionera. Se debate entre sentimientos contradictorios: aún ama a su hijo, pero aborrece en lo que se ha convertido, un falso profeta que se hace pasar por hijo de Dios y que lidera ejércitos responsables de numerosos crímenes. Finalmente, Fidès parece dispuesta a perdonar las faltas de su hijo, aunque anhela que la muerte la libere de todos sus males (Aria: Ô prêtres de Baal ). Un soldado le anuncia a Fidès la visita del profeta. Entonces recupera un atisbo de esperanza y reza para que su hijo se arrepienta y retome el buen camino. Jean finalmente llega y le pide perdón a su madre. Fidès lo reprende por su comportamiento. Jean intenta justificarse recordando que deseaba vengarse de las opresiones del conde de Oberthal. La única forma para que Jean obtenga el perdón de su madre es renunciar a su poder y riqueza y dejar de afirmar ser profeta. Al principio reacio a abandonar a todos los que confiaron en él, Jean se convence gradualmente. Acepta seguir a su madre, quien perdona todas sus faltas (Gran dúo: Mon fils? je n'en ai plus! ). Informada por un miembro de su familia sobre la existencia de pasadizos secretos, Berthe entra en la bóveda para acceder al polvorín y volar el palacio y a todos sus habitantes. Tan pronto como ve a Jean, se arroja a sus brazos y está a punto de huir con él y Fidès, abandonando su misión de venganza. Jean, Berthe y Fidès, finalmente reunidos, sueñan con su vida futura, pacífica y llena de dicha. (Trío: Loin de la ville ). Sin embargo, un soldado entra y advierte a Jean que las tropas imperiales, ayudadas por los tres anabaptistas, han invadido la ciudad y entrado en el palacio. Berthe se da cuenta de repente de que Jean y el profeta son la misma persona. Conmocionada, maldice a su prometido y luego se suicida apuñalándose. Habiendo perdido para siempre a la mujer que amaba, Jean decide morir también y llevar a todos sus enemigos a la muerte.
Escena 2
El gran salón del palacio de Münster. Una mesa colocada sobre una plataforma se eleva en el centro del escenario.

Los soldados anabaptistas festejan y cantan sobre la gloria de su profeta en el banquete para celebrar su coronación. Jóvenes bailan para ellos mientras otros les traen vino y comida (Bacanal/danza coral: Gloire, gloire au prophète ). Los tres anabaptistas observan a Jean con la esperanza de que esté lo suficientemente ebrio como para ser capturado fácilmente. Jean, por su parte, advierte a sus soldados que deben estar listos para cerrar todas las puertas del palacio tan pronto como reciban su orden. Jean anima a todos a emborracharse y pide a los tres anabaptistas que permanezcan a su lado como recompensa por su fidelidad (Canción de bebida: Versez, que tout respire l'ivresse ). De repente, Oberthal, al frente de los soldados imperiales, aparece en el salón. Exige que el falso profeta sea ejecutado sin demora, una petición que los tres anabaptistas aprueban con entusiasmo. En la confusión, nadie se da cuenta de que todas las puertas del palacio han sido cerradas. Entonces ocurre una enorme explosión y las llamas crecen por todas partes. Un muro se derrumba, permitiendo que Fidès se reúna con su hijo. Jean y su madre se abrazan para una última despedida, mientras todos intentan en vano escapar de la conflagración que se extiende cada vez más. El palacio se derrumba entre humo y llamas, matando a todos los que se encuentran dentro (Dúo final con coro: ¡Ah! vienes, llama divina ). [ 2 ] [ 12 ]
Análisis
Libreto oscuro y complejo
Visión del mundo pesimista
La riqueza y complejidad del libreto impresionaron particularmente a los contemporáneos en la creación de la obra. El reconocido escritor y crítico literario Théophile Gautier comenzó su reseña del estreno en La Presse señalando que «la elección del libreto es... para Meyerbeer de suma importancia» y que «Meyerbeer es el compositor más dramático que jamás se haya escuchado en la Ópera: tiene el más alto nivel de comprensión teatral, ... y esa es, en nuestra opinión, la cualidad distintiva de su genio». [ 13 ] Muchos de los críticos de la época se sorprenden por la correspondencia entre el libreto de Le prophète y el período posrevolucionario de los años 1848 a 1849 en Francia. [ 14 ] T. Gautier señala que «los anabaptistas y los campesinos tienen diálogos que podrían tomarse de las páginas de los periódicos comunistas». [ 13 ] Como el propio Meyerbeer reconoció, el tono general de la obra es «sombrío y fanático». [ 15 ] La visión del mundo que transmite la ópera es particularmente pesimista: los tres anabaptistas abogan por la revolución solo en su propio interés; demasiado cobardes para exponerse directamente, buscan un líder carismático al que no dudarán en traicionar cuando sientan que el viento cambia. Pero el antiguo sistema contra el que se alzan los anabaptistas dista mucho de ser presentado de manera favorable: incluso, en la persona del Conde de Oberthal, es claramente condenado por su arbitrariedad, su injusticia y los abusos de poder inherentes. En cuanto al pueblo, se caracteriza sucesivamente por su cobardía (en el primer acto) y su brutalidad sangrienta (al comienzo del tercero). [ 15 ] Justo antes de desaparecer entre las llamas, Jean de Leiden expone la «moraleja» de la ópera:
(A los anabaptistas) ¡Vosotros, traidores! (a Oberthal) ¡Tú, tirano, a quien llevo a mi caída! Dios dictó tu fin... ¡y yo lo ejecuto! ¡Todos son culpables... y todos son castigados! [ 15 ]
Ni héroes ni historia de amor

A diferencia de los libretos de ópera habituales de la época, la historia de amor queda claramente en un segundo plano en este libreto. Scribe prefiere centrarse en personajes con una psicología inusualmente detallada.
El primero de estos personajes es el «héroe» (o más bien el antihéroe) Juan de Leiden. La naturaleza más profunda del personaje permanece, en última instancia, ambigua: ¿cree realmente en la misión que Dios le ha encomendado (en el sueño profético del segundo acto, la visión de su victorioso ataque a Münster al final del tercero y la ceremonia de coronación)? ¿O sabe que, en el fondo, no es más que un usurpador que se aprovecha de las circunstancias (de ahí su mala conciencia y su arrepentimiento al enfrentarse a su madre en el último acto)? ¿Cree realmente en los ideales de igualdad y justicia social que defiende? ¿O actúa únicamente por venganza? ¿Es manipulado por los tres anabaptistas? ¿O controla constantemente la situación? El libreto no lo aclara. [ 15 ]
Según el historiador musical Robert Letellier , Scribe se habría inspirado en el personaje del falso Dmitri del drama Boris Godunov de Pushkin, publicado en 1831, para crear su retrato de Juan de Leiden, dividido entre su sincera fe religiosa y su impostura como profeta e hijo de Dios. El libreto también menciona dos veces al personaje de Juana de Arco ; en el segundo acto se la menciona como ejemplo de líder militar que actúa en nombre de la fe; en el tercero, esta referencia resalta el cruel fracaso de Juan, quien, según su propia confesión, solo dirige a un grupo de verdugos, mientras que «Juana de Arco, siguiendo sus pasos, ha engendrado héroes». [ 15 ]
El segundo personaje notable del libreto es Fidès, la madre de Juan. Este es el personaje femenino principal, mucho más original que la figura convencional de Berthe, la prometida de Juan. Fidès es una mujer devota que ama a su hijo y trata de salvarlo muchas veces, incluso si tiene que negar su maternidad y acusarse a sí misma de mentir cuando no lo hace. La escena en la que Fidès cuestiona el origen divino de su hijo durante la coronación es un eco directo de la escena de la obra de Schiller , La doncella de Orleans , que apareció en 1801, donde el padre de Juana de Arco acusa a su hija de brujería en la coronación de Carlos VII en Reims . [ 15 ] Con raras excepciones, Meyerbeer no confía al personaje con una música particularmente virtuosa; prefiere inventar una especie de declamación lírica que refuerza la credibilidad y la dignidad de este papel como madre. En el plano musical, el papel es particularmente difícil y fue escrito específicamente para la singular voz de Pauline Viardot. [ 15 ]
Finalmente, el trío de anabaptistas, que actúan, hablan y se mueven como si fueran una sola persona, es, para Robert Letellier, una invención de gran originalidad. Quizás concebido como una caricatura de la Santísima Trinidad , el trío personifica la hipocresía, la traición y los peligros de la demagogia. [ 15 ]
Música

La unidad musical de la obra se establece mediante la existencia de algunos temas recurrentes: el principal es el himno anabaptista «Ad nos, ad salutarem undam, iterum venite miseri», que se escucha en el primer acto con la siniestra aparición de los tres anabaptistas. Reaparece en el tercer acto cuando Jean calma a sus tropas, que acaban de sufrir una derrota, mientras las prepara para nuevas batallas. Finalmente, el tema aparece de nuevo al comienzo del último acto, cuando los tres anabaptistas planean traicionar al «profeta». Otro tema utilizado como motivo recurrente se relaciona con el papel de profeta que asume Jean. Se escucha por primera vez de forma distorsionada en el segundo acto, cuando Jean relata el sueño que lo atormenta. Luego se escucha de nuevo, con un tono y ritmo diferentes, en la marcha de coronación del cuarto acto. [ 15 ] [ 12 ]
Los numerosos y novedosos efectos orquestales de la partitura fueron muy admirados por el compositor Hector Berlioz en su reseña de la producción original. [ 16 ]
De la música vocal, el trío de la segunda escena del acto 3 es particularmente notable por la original manera en que Meyerbeer presenta una situación seria a través de un trío cómico. El conde Oberthal llega en la oscuridad al campamento anabaptista con la esperanza de infiltrarse en su grupo y frustrar sus planes. Los anabaptistas Zacharie y Jonas al principio no lo reconocen, y en el trío Oberthal jura, con una melodía pegadiza, que quiere ejecutar a tantos aristócratas como pueda, mientras los anabaptistas añaden alegremente "tra-la-las". Pero, al iluminar el rostro de Oberthal con una lámpara, Jonas reconoce a su enemigo y la misma música aparentemente alegre se repite, con un efecto sardónico, mientras los dos anabaptistas juran matarlo y Oberthal expresa su odio hacia ellos. [ 12 ]
En 2011 se publicó una edición crítica de la partitura. [ 17 ]
Influencia
Las influencias musicales y teatrales de la ópera se pueden apreciar, entre otras, en la monumental Fantasía y Fuga de Liszt sobre el coral "Ad nos, ad salutarem undam" para órgano , basada en el coral de los anabaptistas; el dúo entre madre e hijo perdido en Il trovatore de Giuseppe Verdi ; y el catastrófico final de Götterdämmerung de Richard Wagner . El tremendo éxito de Le prophète en su estreno parisino también provocó el ataque antisemita de Wagner contra Meyerbeer, Das Judenthum in der Musik .
Ballet
La primera escena del acto 3 de Le prophète contiene un ballet titulado «Les Patineurs», en el que los bailarines imitan a patinadores sobre hielo. En el estreno de esta ópera en 1849, los bailarines llevaban un tipo de patines en línea primitivos , inventados en Europa el siglo anterior, para que parecieran patinar sobre hielo de forma más convincente ( aún no se habían inventado los patines de cuatro ruedas ). En 1937, Constant Lambert adaptó la música del ballet de esta ópera y fragmentos de la música del ballet de L'étoile du nord para crear el ballet Les Patineurs , coreografiado por Sir Frederick Ashton , en el que los bailarines imitan a patinadores sobre hielo.
Orquestación
- Orquesta de foso
- Cuerdas: Primeros violines , segundos violines, violas , violonchelos , contrabajos , 2 arpas
- Instrumentos de viento madera: 1 flautín , 2 flautas , 2 oboes , 1 corno inglés , 2 clarinetes , 1 clarinete bajo , 4 fagotes
- Teclado: 1 órgano , 4 manos
- Metales: 4 trompas , 4 trompetas ( naturales y de pistón), 3 trombones , 1 oficleido
- Percusión: timbales (3 juegos para el final del tercer acto), triángulo , platillos , tam-tam , bombo , caja.
- Banda de música en el escenario (escena de la coronación)
- 18 saxhornos (2 sopraninos en Mi bemol, 4 sopranos en Si bemol, 4 altos en Mi bemol, 2 barítonos en Si bemol, 4 bajos en Si bemol, 2 contrabajos en Mi bemol), 2 cornetas, 2 trompetas, 4 tambores militares , platillos antiguos (tocados por el coro infantil)
Grabaciones
- 1976: James McCracken (Jean de Leyde), Marilyn Horne (Fidès), Renata Scotto (Berthe), Jean Dupouy (Jonas), Christian Du Plessis (Mathisen), Jerome Hines (Zacharie), Jules Bastin (Oberthal); Coro de la Ópera Ambrosiana , Orquesta Filarmónica Real , Henry Lewis , director. Grabado en 1976. Sony CD Cat:88875194782.
- 2017: Primera grabación de la nueva edición crítica: John Osborn (Jean), Marianne Cornetti (Fides), Lynette Tapia (Berthe), Albrecht Kludszuweit (Jonas), Pierre Doyen (Mathisen), Tijl Faveyts (Zacharie), Karel Martin Ludvik, (Oberthal). Filarmónica de Essener, Giuliano Carella , director. Grabado en 2017. CD Oehms Cat:OC971. [ 18 ]
- 2023: John Osborn (Jean de Leyde), Elizabeth DeShong (Fidès), Mané Galoyan (Berthe), Valerio Contaldo (Jonas), Guilhem Worms (Mathisen), James Platt (Zacharie), Edwin Crossley-Mercer (Oberthal); Maîtrise des Bouches-du-Rhône, Coro de la Ópera de Lyon , Orquesta Juvenil del Mediterráneo, Orquesta Sinfónica de Londres , Mark Elder , director. Grabado en directo el 15 de julio de 2023, Grand Théâtre de Provence , Festival de Aix . Gato del CD en vivo de LSO: LSO0894. [ 19 ]
Referencias
Notas
- ^ Tranchefort, François-René (1983). La Ópera . Ediciones del Seuil. ISBN 2-02-006574-6.
- 1 2 3 Kobbé, Gustav, Harewood, Conde de. Obra completa de ópera de Kobbé : «Le prophète». Putnam, Londres y Nueva York, 1954, págs. 700–706.
- ↑ Letellier 2019 , pág. 154.
- ↑ Kutsch, KJ ; Riemens, Leo (2003). "Goetze, Marie". En Rost, Hansjörg (ed.). Grosses Sängerlexikon . KG Saur Verlag . pag. 1771.ISBN 9783598440885.
- ↑ Giacomo Meyerbeer: El profeta. En: Kaminski, Piotr. Mille et Un Opéras . Fayard, 2003, p945-949.
- ↑ Loomis, George W. (27 de mayo de 1998). "Pero 'Le Prophete' se queda corta : una rara oportunidad para Meyerbeer" . New York Times . Recuperado el 20 de agosto de 2016 .
- ^ von Sternburg, Judith (20 de octubre de 2015). "Karlsruhe "El Profeta"« . Frankfurter Rundschau . Consultado el 15 de diciembre de 2018 .
- ↑ Roling, Laura. "Emocionante Le Prophète en Essen" . operacriticsonline.com . Archivado del original el 19 de noviembre de 2018. Consultado el 15 de diciembre de 2018 .
- ^ Migge, Thomas (12 de julio de 2017). «El Profeta en Toulouse» . klassikinfo.de . Consultado el 15 de diciembre de 2018 .
- ↑ Goldmann, AJ "El Profeta" . operanews.com . Consultado el 15 de diciembre de 2018 .
- ↑ Ediciones musicales destacadas, Los Altos, CA, editado por Mark Starr (2010)
- 1 2 3 Huebner, Stephen (2001). «Prophète, Le». En Sadie, Stanley ; Tyrrell, John (eds.). The New Grove Dictionary of Music and Musicians (2.ª ed.). Londres: Macmillan Publishers . ISBN 978-1-56159-239-5.
- 1 2 Théophile Gautier , Le prophète , La Presse , 23 de abril de 1849, reimpreso en Histoire de l'art dramatique en France depuis vingt-cinq ans , volumen 6, Bruselas : Hetzel, 1858-1859, p. 80-92
- ↑ Jean-Claude Yon , " Le prophète : une révolte populaire à l'Opéra sous la seconde république", 48/14, La revue du musée d'Orsay , nr. 6, primavera de 1998
- 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Letellier, Robert Ignatius (2006). Las óperas de Giacomo Meyerbeer . Fairleigh Dickinson University Press. ISBN 978-0-8386-4093-7.
- ^ Berlioz, Héctor (29 de abril de 1849). "El Profeta". Le Journal des Débats.
- ↑ Everist, Mark (febrero de 2013). "Le Prophète: Edition, Konzeption, Rezeption by Giacomo Meyerbeer (reseña)" . Music and Letters . 94 (Uno): 159–163 . doi : 10.1093/ml/gct030 . Consultado el 24 de agosto de 2018 .
- ↑ «El profeta» . prestoclassical.co.uk . Consultado el 23 de agosto de 2018 .
- ↑ Neil Fisher, Reseña de la grabación de 2023 dirigida por Mark Elder , Gramophone , septiembre de 2024, pág. 86.
Fuentes
- Huebner, Stephen, « Le prophète », en The New Grove Dictionary of Opera , ed. Stanley Sadie (Londres, 1992) ISBN 0-333-73432-7
- Letellier, Robert Ignacio (2019). Le Prophète de Meyerbeer: una parábola de política, fe y trascendencia . Publicaciones de académicos de Cambridge . ISBN 9781527527188.
Fuentes en línea
- Casaglia, Gerardo (2005). « Le prophète , 16 de abril de 1849» . L'Almanacco di Gherardo Casaglia (en italiano) .
Enlaces externos
- Le profeta : ópera en cinq actes , digitalizado por BYU en archive.org
- El profeta : Partituras en el Proyecto de Biblioteca Internacional de Partituras Musicales
- Libreto en francés
- Evidencia visual del estreno en Gallica
- Obertura : Partituras del Proyecto de Biblioteca Internacional de Partituras Musicales – arregladas para piano a cuatro manos por Charles-Valentin Alkan
- "Fantaisie sur Le prophète " : Partituras en el Proyecto Biblioteca Internacional de Partituras Musicales – para piano de Henri Herz
- "Fantasía y fuga sobre 'Ad nos, ad salutarem undam' de Le prophète : Partituras del International Music Score Library Project – para órgano de Franz Liszt