León Dabo

Leon Dabo (9 de julio de 1864 ^{[N 1]} - 7 de noviembre de 1960) fue un artista paisajista tonalista estadounidense mejor conocido por sus pinturas del estado de Nueva York , particularmente el valle del Hudson . Sus pinturas eran conocidas por su sensación de amplitud, con grandes áreas del lienzo que tenían poco más que tierra, mar o nubes. ^[9] Durante su apogeo, fue considerado un maestro de su arte, ganando elogios de John Spargo , Bliss Carman , Benjamin De Casseres , Edwin Markham y Anatole Le Braz . ^[10] Su hermano, Scott Dabo , también fue un pintor destacado.

Dabo, el mayor de tres hermanos (también tenía cinco hermanas), posiblemente nació en París , Francia ^{[11] [12]} pero documentos recientemente disponibles afirman que nació en Saverne . ^[8] Su padre Ignace Scott Dabo era profesor de estética y erudito clásico , que trasladó a la familia a Detroit , Michigan en 1870 para escapar de la guerra franco-prusiana . ^{[13] [14]} Complementó la educación formal de Leon con latín , francés y dibujo. Después de la muerte de su padre en 1883, la familia Dabo se mudó a la ciudad de Nueva York , donde encontró un trabajo como diseñador arquitectónico, trabajando para apoyar a la familia para que su hermano menor Scott, que era considerado el talentoso, pudiera centrarse en su arte. ^[9] Luego se convirtió en alumno de John LaFarge , y los dos seguirían siendo amigos cercanos hasta la muerte de LaFarge. Cuando Dabo decidió continuar sus estudios en París , LaFarge le escribió cartas de presentación que le permitieron conocer a Pierre Puvis de Chavannes , que se convertiría en su mentor, y acceder a la École nationale supérieure des arts décoratifs . También estudió a tiempo parcial en la Académie Colarossi y en la École des Beaux-Arts . Aunque el impresionismo estaba ganando terreno en esa época, a Dabo no le gustó ese movimiento. ^[15]

Dabo también estudió brevemente en la Academia de Bellas Artes de Múnich , pero la forma naciente del expresionismo alemán no le atraía y se trasladó a Italia , donde permaneció durante tres años. A esto le siguió un año en Nancy , Francia, estudiando el color con Émile Lauge, un físico . Finalmente, pasó algún tiempo en Londres alrededor de 1886, donde conoció a James Abbott McNeill Whistler , quien aparentemente también fue compañero de estudios de Marc-Charles-Gabriel Gleyre con el padre de Dabo. Whistler tendría una profunda influencia en el estilo de Dabo. ^[16]

Mientras estaba en Londres, Dabo conoció a Mary Jane "Jennie" Ford, se casaron en 1889 y la pareja tuvo dos hijos: Madeleine Helen (n. 1891) y Leon Ford "George" (n. 1892), ^{[1] [17]} Leon y Jennie se separarían en la década de 1920. Después de la muerte de Jennie en 1945, Dabo se casó oficialmente con su "esposa" desde la década de 1930, Stephanie Ofenthal.

Regresó a Nueva York en 1890 y comenzó su carrera como muralista , pero a principios del siglo XX se había volcado a pintar paisajes. Durante años, las pinturas de Dabo fueron rechazadas para su exhibición por los principales jurados de los Estados Unidos, hasta que el respetado pintor francés Edmond Aman-Jean reconoció su talento y comenzó a mostrar el trabajo de Dabo en Francia, con lo que se convirtió en un gran éxito. ^[9] Su trabajo se exhibió en museos de todo el mundo, incluido el Museo de Luxemburgo , la Galería Nacional de Canadá , la Galería Nacional de Arte de Washington, el Museo Metropolitano de Arte de Manhattan y el Museo de Bellas Artes de Boston. ^[5] Críticos destacados como Sadakichi Hartmann , Royal Cortissoz y J. Nilson Laurvik elogiaron sus pinturas. ^[18]

A medida que el éxito de Dabo crecía, Scott se enfrentó a los celos. Según todos los informes, Leon defendió constantemente el trabajo de su hermano y los dos solían exponer juntos. Incluso tenía un poder notarial para actuar como representante de Scott ante posibles compradores en Europa. Cuando Scott fue a estudiar a París en 1902, Leon escribió cartas de presentación en su nombre. Sin embargo, las críticas en la prensa solían ser más favorables a Leon, los compradores estaban más interesados ​​en el trabajo de Leon y también se vendía por más dinero. Finalmente, en un momento dado, el hermano menor, Louis, regresó de Europa con una nueva declaración de poder notarial en la que se ponía a cargo del trabajo de Scott, acusando a Leon de haber imitado el estilo de Scott, de haberlo menoscabado ante los compradores y de haberse apropiado indebidamente de las ganancias de las ventas del trabajo de Scott. Aunque las hermanas Dabo se pusieron del lado de Louis y Scott, Leon simplemente refutó las acusaciones y The New York Times no le dio mucho crédito a las declaraciones de Louis. ^{[19] [20]}

Alineándose con los insurgentes del mundo del arte, Dabo participó en la "Exposición de Arte Contemporáneo" en el National Arts Club en 1908. ^[21] Más tarde ese año, expuso con la Asociación de Artistas Aliados , un grupo de artistas recientemente organizado en Londres que montaba exposiciones sin jurado. ^[22] En 1909, comisarió y participó en una exposición de arte para la Escuela Rand de Ciencias Sociales ^[23] y en 1910, participó en la "Exposición de Artistas Independientes" celebrada por miembros de la Escuela Ashcan . ^[24] En ese mismo año, Dabo se convirtió en el líder de The Pastellists , una sociedad de exposiciones de artistas algo radical. ^[25] Fue un expositor inicial en el MacDowell Club en sus exposiciones sin jurado, la creación de Robert Henri de la Escuela Ashcan . ^[26] Miembro fundador de la Asociación de Pintores y Escultores Estadounidenses, ^[27] Dabo fue uno de los principales organizadores de la Exposición Internacional de Arte Moderno de 1913, más conocida como Armory Show . Fue anfitrión de varias de sus primeras reuniones en su estudio, ^[18] pero regresó a Europa antes de que se inaugurara la muestra. ^[28]

Durante la Primera Guerra Mundial , Dabo, un hombre políglota , fue a Francia y ofreció sus servicios al primer ministro Georges Clemenceau . Terminó sirviendo como oficial en los ejércitos francés y británico sucesivamente y expuso a varios espías alemanes, usando su oído para el dialecto y el acento. Incluso jugó el papel de espía una vez, yendo detrás de las líneas alemanas para obtener información. ^[5] Para los EE. UU., formó parte de una comisión que investigó supuestas atrocidades que sucedieron en Francia durante el curso de la guerra, e informó que de hecho eran ciertas. ^[29] Fue comisionado como capitán en el Ejército de los Estados Unidos y sirvió como intérprete para la Fuerza Expedicionaria Estadounidense ^[30] así como ayudante de campo del mayor general Mark L. Hersey de la 4.ª División de Infantería . ^[31]

Después de la guerra, su producción artística disminuyó. Empezó a sentir que los hombres estadounidenses se habían vuelto demasiado materialistas , pero que las mujeres, según él, tenían una naturaleza más espiritual y podían "salvar" el arte de la indiferencia. Como resultado, se convirtió en un conferenciante popular, que a menudo hablaba en hasta quince clubes de mujeres al mes sobre arte en todo el país. ^[5]

En la década de 1920, enseñó y pintó en varias colonias de artistas en Litchfield Hills , Connecticut . A partir de 1933, comenzó a exhibir pinturas de flores y pasteles, un cambio con respecto a los paisajes con los que se había asociado. Tuvieron una buena recepción y The New York Times dijo que las obras eran "una contribución distintiva que se asocia con las armonías florales de Odilon Redon y de Fantin-Latour ". ^[30]

En 1937, regresó a Francia y estableció un estudio allí, donde pintó paisajes franceses. Con la guerra acercándose, Dabo ayudó a artistas como Walter Sickert y Fernand Léger a transportar sus obras fuera del país para evitar que fueran confiscadas . Escapó de la ocupación alemana de Francia a fines de 1940, a través de Portugal. Después de la guerra, regresó a Francia en 1948 y pintó más paisajes, en particular de Montagne Sainte-Victoire . Estas pinturas fueron muy bien recibidas y fue invitado a exhibirlas en la muestra "Pintores de Mont Ste. Victoire: Tribute to Cézanne " en 1951. Ese año, regresó a los Estados Unidos por última vez. ^[18]

Dabo murió en Manhattan en 1960 a la edad de 96 años. Está enterrado en el Cementerio Nacional de Long Island . Hoy en día, sus obras siguen recibiendo atención y elogios. Sus paisajes y naturalezas muertas florales de estilo moderno tardío han suscitado un gran interés.

• Chevalier , Legión de Honor por su contribución al arte
• Academia Nacional de Diseño , Nueva York
• Sociedad Nacional de Bellas Artes , París
• Société des Amis des Arts, Versalles, medalla de plata
• Asociación de artistas aliados , Londres
• Presidente de The Pastellists , Nueva York
• La Sociedad Histórica de Nueva York
• Sociedad de las Cuatro Artes, Nueva York
• Club Universitario de París
• Asociación de Artistas Italianos, Florencia, Italia
• Miembro vitalicio del Club Nacional de Artes , Nueva York

Fuente: Tessmer, Jeremy (2015). "Leon Dabo". Sullivan Goss . Consultado el 29 de junio de 2017 .

• Monografía completa de León Dabo
• Leon Dabo trabaja en el Catálogo de Inventarios de Arte del Instituto Smithsonian