Léon Spilliaert

Léon Spilliaert (también conocido como Leon Spilliaert ; 28 de julio de 1881  - 23 de noviembre de 1946) fue un dibujante, ilustrador, litógrafo y pintor belga . En sus inicios, contribuyó al desarrollo del simbolismo en las artes visuales de Bélgica. Frecuentó el círculo de escritores simbolistas belgas, entre los que destacan Maurice Maeterlinck y Émile Verhaeren . Su obra se inspiró en las obras visuales y literarias de Edvard Munch , Fernand Khnopff , Edgar Allan Poe , Nietzsche y Lautréamont .

Su temática era muy variada e incluía autorretratos, marinas , paisajes boscosos, retratos, bodegones, dirigibles, muñecas y escenas costumbristas. Fue un prolífico ilustrador de obras literarias contemporáneas e históricas. Su estilo se caracteriza por el tenebrismo y la sencillez formal, así como por la expresión amarga y misteriosa de sus personajes y paisajes.

Spilliaert nació en Ostende , el mayor de siete hijos de Léonard-Hubert Spilliaert, perfumista, y su esposa Léonie (de soltera Jonckheere). ^{[ 1 ]} Desde niño, mostró interés por el arte y el dibujo. Garabateador prolífico y autodidacta, fue principalmente un artista autodidacta. Enfermizo y solitario, pasó la mayor parte de su juventud dibujando escenas de la vida cotidiana y del campo belga.

En 1899, a los 18 años, ingresó en la Academia de Bellas Artes de Brujas como alumno de Pieter Raoux. Entre sus compañeros se encontraban Léon Slabbinck y Cornelis Leegenhoek. Sin embargo, pronto se sintió decepcionado y abandonó la academia en enero de 1900. Debido a esta falta de formación artística formal, Spilliaert es considerado más bien un autodidacta.

A los 21 años, Spilliaert empezó a trabajar en Bruselas para Edmond Deman, editor de obras de escritores simbolistas, para quienes debía diseñar las ilustraciones. Deman lo introdujo en el mundo artístico bruselense. Fue allí donde descubrió la obra de los grandes maestros y pintores contemporáneos a través de reproducciones y exposiciones. Spilliaert permaneció con Deman hasta enero de 1904. Tuvo una aventura con la hija de 17 años de Deman, que terminó en una dolorosa ruptura que lo sumió en una profunda depresión. A finales de enero de 1904, Spilliaert partió de Bruselas hacia París para probar suerte con una editorial o imprenta de libros de arte. Deman le entregó una carta dirigida al escritor Emile Verhaeren, pidiéndole que le ofreciera toda la ayuda que necesitara. En febrero de 1904, Spilliaert conoció a Verhaeren, quien vivía en Saint-Cloud, en París. Pronto surgió una gran amistad entre ambos. Verhaeren compró algunas de sus obras y lo presentó a sus amigos y marchantes de arte. Uno de ellos era Clovis Sagot, quien en aquel entonces exponía obras de Pablo Picasso.

Entre 1907 y 1913, Léon Spilliaert expuso su obra en diversos eventos: Salon de Printemps de Jean De Mot, Salon des Indépendants de Bruxelles, el salón de la Doe Stil Voort de Bruselas y la exposición Les Bleus de la GGG en Bruselas.

En 1916 se casó con Rachel Vergison. Se establecieron en Bruselas, donde nació su hija. Tras la Primera Guerra Mundial, colaboró ​​con el grupo Sélection, que expuso su obra durante muchos años. En 1922, tuvo lugar en la galería Centaure de Bruselas la primera exposición dedicada íntegramente a sus pinturas. De 1925 a 1931, su obra se expuso en el Kursaal de Ostende. En 1937, ingresó en la Compañía de los Compañeros del Arte. En 1922 fue nombrado Caballero de la Orden de la Corona . ^{[ 2 ]}

Tras haberse instalado en el número 13 de la calle Alphonse-Renard en Ixelles en 1942, falleció allí de un ataque al corazón el 23 de noviembre de 1946.

La acuarela , el gouache , el pastel y el carboncillo —a menudo combinados— fueron los medios con los que produjo muchas de sus obras, entre las que se encuentran varios autorretratos monocromáticos realizados a principios del siglo XX. El uso expresivo del negro por parte de Spilliaert encuentra paralelismos en la obra de Odilon Redon , quien fue una influencia significativa. ^{[ 3 ]} Las pinturas de Spilliaert, que frecuentemente representan una figura solitaria en un espacio onírico, transmiten una sensación de melancolía y silencio.

Su obra posterior muestra una concentración en paisajes marinos. Entre las obras más conocidas de Léon Spilliaert se encuentran las imágenes Digue la nuit y Clair de Lune et Lumières . Ambas obras se conservan en el Musée d'Orsay de París. ^{[ 4 ] [ 5 ]}

La mayoría de las obras de Spilliaert se caracterizan por una atmósfera opresiva, extraña y elegíaca. En Digue la nuit (1908), el pintor elimina cualquier rasgo naturalista del paisaje representado y crea una estilización en la que el lugar, que sirve de modelo, se rediseña para convertirse en el reflejo de un estado mental. El paisaje sugiere soledad, misterio y alucinación. ^{[ 4 ]}

En Clair de Lune et Lumières (c. 1909), la columnata y las arcadas de la fachada del salón de baile Kursaal en el paseo marítimo de Ostende sirvieron a Spilliaert como base para la composición de un paisaje urbano. En esta pintura al pastel, capta la inquietante transformación de la arquitectura por la noche y la extrañeza que produce la iluminación artificial. Con sus rasgos cósmicos y metafísicos, Clair de Lune et Lumières revela la influencia de Van Gogh y recuerda a La noche estrellada . ^{[ 5 ]}

En el periodo 1902-1909, Spilliaert se centró en crear autorretratos complejos y profundos de carácter introspectivo. Su Autorretrato con máscaras de 1903 ( Musée d'Orsay ) es una dramática autopresentación con apariciones fantasmales al fondo y un rostro irónico en pose de tres cuartos. Esta imagen puede considerarse un prototipo de los retratos de tres cuartos que Spilliaert creó posteriormente. ^{[ 6 ]}

La obra Spilliaert's Beach de Ian Wilson , para violín y piano, se inspiró en la pintura Moonlight Beach y lleva su nombre . ^{[ 7 ]}

• Adriaens-Pannie, Anne (2006). Leon Spilliaert: Le Regard De L'Ame . Bertrams. ISBN 978-90-5544-628-5.
• Hostyn, Norberto; Spilliaert, León (2006). Léon Spilliaert: Leven en werk  : doorheen de verzameling van het Museum voor Schone Kunsten Oostende = vie et œuvre  : à travers la collection du Musée de Beaux-Arts d'Oostende = vida y obra  : a través de la colección del Museo de Bellas Artes de Oostende = Leben und Werk  : Führung durch die Sammlung des Museum voor Schone Kunsten Oostende . Oostkamp: Stichting Kunstboek. ISBN 978-90-5856-199-2.
• Jacobs, Alain (2006). Léon Spilliaert en las colecciones de la Bibliothèque royale de Belgique=in de verzamelingen van de Koninklijk Bibliotheek van België . Bruselas, Bibliothèque royale de Belgique, 22 de septiembre de 2006 - 3 de febrero de 2007. ISBN 2-87093-161-1.Este texto está íntegramente copiado y sorprendentemente solo firmado por Anne Adriaens-Pannier en la portada: Anne Adriaens-Pannier & Alain Jacobs (autor del texto)  : "Léon Spilliaert  : de verzameling van de Koninklijke Bibliotheek van België = la collection de la Bibliothèque Royale de Belgique", Antwerpen  : Pandora Publishers NV, 2018. Esta edición acompaña a la exposición "Léon Spilliaert. De verzameling van de Koninklijke Bibliotheek van België" en The Venetiaanse Gaanderijen del 30 de junio al 30 de septiembre de 2018.
• Hostyn, Norberto (2007). Leon Spilliaert: vida y obra . Stichting Kunstboek. ISBN 978-90-5856-199-2.
• Spilliaert, León (2006). León Spilliaert . Salamanca: Caja Duero. ISBN 978-84-87132-94-0.

Léon Spilliaert – Biografía y exposiciones en David Zwirner