Lester Sill

Lester Sill (13 de enero de 1918 - 31 de octubre de 1994) fue un ejecutivo de una compañía discográfica estadounidense , más recordado como el socio de Phil Spector en Philles Records (el nombre proviene de las primeras partes de sus nombres, Phil y Les), y también como el jefe de Colpix Records y, posteriormente, de Colgems Records . Sus tres hijos son supervisores musicales en las industrias del cine y la televisión: Joel Sill, Greg Sill y Lonnie Sill. Su hijastro Chuck Kaye es un ejecutivo de publicaciones musicales de larga trayectoria.

Sill fue una fuerza omnipresente en el desarrollo del R&B y el rock & roll de la Costa Oeste, ^{[ cita requerida ]} pastoreando la incipiente carrera del equipo de compositores Jerry Leiber y Mike Stoller antes de asociarse con el productor Phil Spector para fundar Philles Records, el principal ^{[ cita requerida ]} sello pop estadounidense de principios de los años 1960.

Nacido el 13 de enero de 1918 en Los Ángeles, Sill entró en el mundo del espectáculo como propietario de un club nocturno, pero en 1945 se unió al personal de ventas y promoción de Modern Records de los hermanos Bihari , y más tarde produjo sesiones para artistas de R&B como Charles Brown y Hadda Brooks . En 1950, Sill conoció a Leiber en la tienda de discos de Los Ángeles donde el aspirante a letrista trabajaba como dependiente y le sugirió que buscara un socio que supiera leer y escribir música, lo que estimuló el comienzo de la colaboración de Leiber con Mike Stoller. Sill también produjo el trabajo de Jimmy Witherspoon de 1951 "Real Ugly Woman", la primera colaboración grabada de Leiber y Stoller. Ese mismo año, Sill y el productor y buscador de talentos de Federal Records, Ralph Bass, formaron una agencia de relaciones públicas, Brisk Enterprises, y tras el éxito del éxito del dúo con Big Mama Thornton, " Hound Dog ", se asoció con Leiber y Stoller a fines de 1953 para crear Spark Records , así como su propia editorial, Quintet Music, Inc.

Spark disfrutó de un éxito inmediato con el gran éxito de R&B de The Robins , " Riot in Cell Block #9 ". El siguiente álbum del grupo, "Smokey Joe's Café", resultó ser un éxito aún mayor, de hecho demasiado grande para que el pequeño sello pudiera manejarlo. Entonces, en 1955, Spark vendió su catálogo a Atlantic Records , que a su vez nombró a Sill como su gerente de ventas nacional y le dio a Leiber y Stoller un contrato de producción independiente. Si bien el acuerdo provocó la separación de The Robins, los miembros Carl Gardner y Bobby Nunn continuaron como The Coasters , con Sill como su gerente. The Coasters surgirían como uno de los grupos de R&B más populares de fines de la década de 1950, generando una serie de éxitos irónicos escritos por Leiber y Stoller, incluidos " Down in Mexico ", " Yakety Yak " y " Charlie Brown ".

Sill también disfrutó del éxito en las listas de éxitos al trabajar en equipo con el productor y compositor Lee Hazlewood en " Rebel Rouser " de 1958, el más notable de los 15 temas instrumentales del Top 40 encabezados por el guitarrista Duane Eddy y publicados por el sello Jamie . A fines de 1959, Sill y Hazlewood formaron Trey Records, un sello con sede en Hollywood distribuido por Atlantic. Los fichajes del sello incluyeron al joven prodigio de 18 años Phil Spector, que entonces acababa de triunfar con el clásico pop de su grupo The Teddy Bears que encabezó las listas de éxitos " To Know Him Is to Love Him ". Spector produjo varios temas de Trey. Ninguno fue un éxito, pero el lanzamiento de Kell Osborne de 1960 "The Bells of St. Mary's" tiene todas las características dramáticas que luego definirían la estética característica de Spector, el Wall of Sound .

A finales de 1961, Sill y Hazlewood cerraron Trey, pero rápidamente formaron un nuevo sello, Gregmark , como vehículo para The Paris Sisters , un trío vocal de hermanas inspirado en las Andrews Sisters con una serie de sencillos de Decca poco escuchados en su haber. Sill insistió en una revisión completa de su enfoque, lo que llevó a Spector a relegar a Albeth y Sherrell Paris a un segundo plano mientras centraba la atención en la hermana menor, Priscilla, insistiendo en que redujera su poderosa voz a un susurro oscuro. Si bien el debut de las Paris Sisters en Gregmark, "Be My Boy", recibió poca atención, el siguiente, " I Love How You Love Me ", irrumpió en el Top Five de los EE. UU., galvanizado por la íntima interpretación principal de Priscilla y la producción atípicamente contenida de Spector.

Spector comenzó entonces a trabajar en un LP de Paris Sisters, pero cuando los costes de producción empezaron a dispararse, Sill intentó ejercer el control del proyecto. Su escaramuza terminó desastrosamente cuando, según Sill, uno de sus asistentes descartó accidentalmente las cintas maestras, aunque persisten los rumores de un curso de acción mucho más nefasto. Al mismo tiempo, la asociación de Sill con la tempestuosa Hazlewood se vino abajo y, a pesar de sus diferencias, a finales de 1961 Sill y Spector inauguraron su propio sello, Philles, alcanzando inmediatamente el Top 20 con el lanzamiento debut de la compañía, " There's No Other (Like My Baby) " de The Crystals . Su continuación de 1962, " Uptown ", fue el primer verdadero tour de force de Spector, capturando el Muro del Sonido a todo galope.

A mediados de 1962, Philles era el sello independiente más exitoso de los EE. UU. y había producido una serie de clásicos, entre ellos " He's a Rebel " y " Then He Kissed Me " de Crystals, " Zip-a- Dee -Doo-Dah " de Bob B. Soxx & the Blue Jeans y " Be My Baby " de The Ronettes .

Pero a medida que la fama y el renombre de Spector crecieron, también lo hizo su notorio ego, y a medida que ejerció cada vez más su voluntad voluble sobre los negocios de Philles, su relación con Sill se desintegró. Spector finalmente obligó a su mentor a abandonar la compañía por completo, comprando a Sill por unos miserables 60.000 dólares (según se dice, nunca pagó) y terminando decisivamente su asociación con la grabación de Crystals, " (Let's Dance) The Screw ".

Después de más de un año de reclusión, en 1964 Sill reapareció como consultor del presidente de Screen Gems-Columbia Music, Don Kirshner . Aunque el puesto comenzó como temporal, terminó quedándose en la empresa durante más de dos décadas, hasta que finalmente asumió el puesto de Kirshner. En 1985, Sill fue nombrado presidente y director ejecutivo de Jobete Music, la división editorial del imperio Motown de Berry Gordy, Jr. Permaneció en Jobete hasta su muerte en Los Ángeles el 31 de octubre de 1994. ^[1]

• "Lester Sill". This Is My Life (antes Black Cat Rockabilly) . Consultado el 22 de septiembre de 2021 .
• Jason Ankeny. "Biografía de Lester Sill". AllMusic . Consultado el 16 de febrero de 2016 .