Liodor Palmin

Liodor ( Iliodor ) Ivanovich Palmin ( ruso : Лиодо́р (Илиодор) Ива́нович Па́льмин ; 27 de mayo (15 de mayo de 1841 en la gubernia de Yaroslavskaya , Imperio ruso – 7 de noviembre (26 de octubre de 1891 en Moscú , Imperio ruso) fue un poeta ruso . traductor y periodista . ^[1]

Liodor Palmin nació en 1841 en la región de Yaroslavl y se interesó por la literatura a través de su padre, un oficial retirado, un poeta publicado que era cercano al círculo de Alexander Voeykov . Fue Palmin padre quien inculcó a su hijo el amor por la tradición gemela de la oda retórica romántica y la sátira cortés "racional", prevaleciente en ese momento en la poesía rusa. Las impresiones de la infancia de Palmin sobre la literatura como una especie de sumo sacerdocio para un hombre moderno ilustrado, las ha llevado a lo largo de toda su vida. En 1856, después de la muerte de su padre, Liodor Palmin se inscribió en el tercer gimnasio de San Petersburgo y, al graduarse, se unió a la facultad de derecho de la Universidad de San Petersburgo . En 1861 se vio involucrado en problemas estudiantiles, fue arrestado y encarcelado en la fortaleza Petropavlovskaya ; esta angustiosa experiencia le causó mucha angustia que dio lugar a sus memorias, La fortaleza . ^[2]

Después de la liberación, Palmin fue expulsado de la universidad, no logró encontrar un trabajo fijo (como expedidor de direcciones) y se estableció como periodista independiente. Palmin debutó en 1858 como traductor del francés en la revista femenina Lutchi (Rayos) de AO Ishimova. En 1860-1862 publicó poemas en las revistas Vek (editada por Pyotr Weinberg ) y Biblioteka Dlya Chtenya (editada por Aleksey Pisemsky ); a mediados de la década de 1860 colaboró ​​activamente en publicaciones asociadas con la izquierda literaria ( Budilnik , Delo , Zhenski Vestnik ). En 1863-1868 se hizo amigo de Vladimir Kurochkin y comenzó a colaborar regularmente con la revista Iskra , que más tarde consideró su alma mater estética e ideológica. Durante todo ese tiempo Palmin pensó que el significado social de la poesía real no tenía relación con el tono político y la revista en particular que se caracterizaba. Esto le permitió publicar su obra en la revista satírica Zanoza ( Splinter ), editada por Mikhail Rosenheim , y Literaturnaya Biblioteka (editada por Yuri Bogushevich). Más tarde, en las décadas de 1870 y 1880, fue publicado en prácticamente todos los periódicos disponibles, incluidos tabloides como Moskovski Listok de alguna manera sin perder su integridad política de satírico político suave y genérico, ridiculizando "el circo, los mercados y las kharchevnyas", manteniendo el carácter sagrado de la alta literatura ( El templo saqueado , 1877). ^[1]

En la década de 1880, Palmin decayó rápidamente: desilusionado consigo mismo y con todo lo que le rodeaba, bebió mucho y vivió como un ermitaño. Su muerte pasó casi desapercibida y su nombre cayó en el olvido rápidamente. Sin embargo, según N. Leikin, "en la memoria de sus contemporáneos siguió siendo una figura excepcionalmente interesante, aunque típica, de la bohemia honesta, inocente y sincera, aunque ligeramente discordante, de la década de 1860". ^[3]

Liodor Palmin profesaba principios democráticos más o menos abstractos y su agenda política se describía como "amorfa", pero nunca dejó de elogiar "la heroicidad de la lucha por la libertad" ("Rendes-Vous", 1865, "Vidas eternas", 1867) y expresó la más ardiente admiración por los fanáticos y pioneros en la lucha social. En su poesía política Palmin denunció los resultados a medias de las reformas políticas de 1861 ("Canciones comunes"), deploró la apatía social general en Rusia ("Sonidos mágicos de cuerdas misteriosas", 1865) y ridiculizó a los liberales por su falta de principios ("Tío Medianoche", 1866). Podría decirse que el más radical de sus poemas, Réquiem ("No llores a los luchadores muertos...", Iskra , No. 11, 1865) se convirtió en una canción revolucionaria popular. ^[1]

La poesía de Palmin, formada bajo la influencia de Iskra , que mezclaba el "pathos del sufrimiento" de Nekrasov con la "ironía intelectual" derivada de Heine , rara vez se redujo a algo más que comentarios forzados y repetitivos sobre temas contemporáneos. Al mismo tiempo, Palmin mantuvo su reputación de "hombre progresista" y fue un escritor popular, "uno de los que eran venerados en Taganrog ", según Antón Chéjov . En la década de 1970, Palmin disfrutaba de su reputación de "guardián de las tradiciones revolucionarias en la poesía rusa" y continuó atacando ferozmente a su "época: tonta, barata y mercenaria de espíritu", junto con "el egoísmo omnipresente de una multitud", los dos males comunes que solo podían ser enfrentados por el enorme poder de un poeta, como él lo veía ("En memoria de Nekrasov"). Al ver la poesía como un poderoso instrumento moral formativo, Palmin nunca dudó en usar formas "más ligeras", como fábulas, feuilletons y pareados. Su pareado "Mikhey y el filántropo" fue considerado como su obra más exitosa y conocida. ^[1]

Los estudiosos literarios posteriores coincidieron en que Palmin nunca había sido un maestro de la crítica política aguda; sus versos, llenos de insinuaciones e implementaciones a medias, utilizaban monólogos declarativos espaciosos, clichés estilísticos y tomaban prestado mucho de la mitología. Los temas de cansancio personal y depresión se hicieron frecuentes en su obra de la década de 1880 ( De las canciones de invierno , 1882), y sus declaraciones se volvieron cada vez más repetitivas y severas. Durante todo ese tiempo, la popularidad de Palmin nunca disminuyó y en Oskolki siguió siendo el poeta líder hasta la década de 1880. De hecho, siempre fue "la pesadilla de la censura": aunque se publicaron 300 de sus obras, 70 fueron prohibidas. ^[1]

Chéjov lo consideraba un poeta «original, aunque muy monótono» y hablaba muy bien de él personalmente. «Palmin es una figura completamente poética… siempre repleto de temas e ideas… habla con él durante tres o cuatro horas y no oirás ni una sola palabra falsa, ni una sola banalidad», escribió. Según Aleksandr Amfiteatrov , «Palmin tenía su propio estilo de escritura, su propia imaginería, su propio temperamento; lo que le faltaba era un concepto original e ideológicamente siempre ha estado por detrás de su época, aunque lleno de buenas intenciones y de toda la sensibilidad adecuada». ^[1]