Articulo de referencia

Esther Phillips

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Esther Phillips (nacida Esther Mae Washington ; [ 1 ] 23 de diciembre de 1935 7 de agosto de 1984) [ 2 ] fue una cantante estadounidense, más conocida por su voz de R&B . [ 3 ] Saltó a la fama en 1950, consiguiendo varios grandes éxitos de R&B, incluyendo " Double Crossing Blues " y " Mistrustin' Blues " bajo el nombre artístico de "Little Esther". En la década de 1960, alcanzó el éxito en las listas con la canción country " Release Me " y grabó en los géneros pop , jazz , blues y soul . Phillips recibió cuatro nominaciones al Grammy , incluyendo por su álbum From a Whisper to a Scream en 1973, así como por el álbum que incluía su grabación disco de " What a Diff'rence a Day Makes ", que fue un gran éxito en 1975. Murió de insuficiencia hepática y renal debido al abuso prolongado de drogas en 1984.

Biografía

Primeros años de vida

Phillips nació como Esther Mae Washington en Galveston, Texas , EE. UU. Sus padres se divorciaron durante su adolescencia y ella dividió su tiempo entre su padre, en Houston , y su madre, en el barrio de Watts en Los Ángeles. Creció cantando en la iglesia y se mostró reacia a participar en un concurso de talentos en un club de blues local, pero su hermana insistió. Siendo una cantante madura a los 14 años, ganó el concurso de talentos amateur en 1949 en el Barrelhouse Club , propiedad de Johnny Otis . Otis quedó tan impresionado que la grabó para Modern Records y la incorporó a su revista itinerante, la California Rhythm and Blues Caravan, bajo el nombre artístico de Little Esther. Más tarde adoptó el apellido Phillips como nombre artístico , supuestamente inspirado por un letrero en una gasolinera. [ 4 ]

Inicio de carrera

Su primer éxito fue " Double Crossing Blues ", con el Johnny Otis Quintette y los Robins (un grupo vocal), lanzado en 1950 por Savoy Records , que alcanzó el número 1 en la lista de R&B de Billboard . Grabó varios éxitos para Savoy con la Johnny Otis Orchestra, incluyendo " Mistrusting Blues " (un dúo con Mel Walker ) y "Cupid's Boogie", ambos también número 1 ese año. Cuatro de sus discos más entraron en el Top 10 ese mismo año: "Misery" (número 9), "Deceivin' Blues" (número 4), "Wedding Boogie" (número 6) y "Far Away Blues (Xmas Blues)" (número 6). Pocas artistas femeninas de cualquier género tuvieron tanto éxito en su año de debut. [ 3 ]

Phillips dejó a Otis y al sello Savoy a finales de 1950 y firmó con Federal Records . Pero tan rápido como habían comenzado los éxitos, estos cesaron. Grabó más de treinta canciones para Federal, pero solo una, "Ring-a-Ding-Doo", entró en las listas, alcanzando el número 8 en 1952. No trabajar con Otis fue parte de su problema; la otra parte fue su creciente dependencia de la heroína, a la que se volvió adicta a mediados de la década. [ 5 ]

En 1954, regresó a Houston para vivir con su padre y recuperarse. Con poco dinero, trabajó en pequeños clubes nocturnos del sur, intercalando estancias periódicas en hospitales de Lexington, Kentucky , para tratar su adicción. En 1962, Kenny Rogers la descubrió cantando en un club de Houston y la ayudó a conseguir un contrato con Lenox Records, propiedad de su hermano Lelan .

Regresar

Phillips finalmente se recuperó lo suficiente como para lanzar un regreso en 1962. Ahora conocida como Esther Phillips en lugar de Little Esther, grabó una canción country, " Release Me ", con el productor Bob Gans. Esta llegó al número 1 en la lista de R&B y al número 8 en la lista pop . Después de varios otros éxitos menores de R&B para Lenox, firmó con Atlantic Records . Su versión de la canción de los Beatles " And I Love Him " ​​casi llegó al Top 20 de R&B en 1965. Los Beatles la llevaron al Reino Unido para sus primeras presentaciones en el extranjero. [ 6 ] En julio de 2018, Paul McCartney recordó "la primera [versión de los Beatles] que realmente me llamó la atención fue la de Esther Phillips... 'And I Love Him', que es realmente genial. Me encanta". [ 7 ]

Tuvo otros éxitos en la década de 1960 con Atlantic, como la canción de Jimmy Radcliffe "Try Me", que incluía una parte de saxofón de King Curtis (y que a menudo se atribuye erróneamente a la canción de James Brown del mismo título), pero no volvió a tener números uno. Su dependencia de la heroína empeoró y se internó en un centro de rehabilitación. Allí conoció al cantante Sam Fletcher . Mientras recibía tratamiento, grabó algunos temas para Roulette en 1969, producidos en su mayoría por Lelan Rogers. Tras su liberación, regresó a Los Ángeles y volvió a firmar con Atlantic. Su amistad con Fletcher la llevó a actuar en el club Pied Piper de Freddie Jett a finales de 1969, lo que dio como resultado el álbum Burnin' . Actuó con el Johnny Otis Show en el Festival de Jazz de Monterey en 1970.

Los años setenta y ochenta

"Con su vibrato agudo, sensual y naturalmente sarcástico, esta cantante de blues moderna está bien preparada para tomar el relevo de Dinah Washington , y una actuación en un club con figuras como Chuck Rainey y Cornell Dupree es el lugar perfecto para que brille con luz propia; incluso las sobregrabaciones de metales suenan ardientes."

Reseña de Burnin ' en Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981) [ 8 ]

Uno de sus mayores triunfos posteriores a la década de 1950 fue su primer álbum para el sello Kudu , From a Whisper to a Scream , en 1972. El tema principal, "Home Is Where the Hatred Is", un relato sobre el consumo de drogas escrito por Gil Scott-Heron , fue nominado a un premio Grammy . Phillips perdió ante Aretha Franklin , pero Franklin le entregó el trofeo, diciendo que ella debería haberlo ganado. [ 9 ]

En 1975, lanzó una actualización de estilo disco de " What a Diff'rence a Day Makes " de Dinah Washington , su sencillo más exitoso desde "Release Me". Alcanzó el Top 20 en Estados Unidos y el Top 10 en la lista de sencillos del Reino Unido . [ 10 ] El 8 de noviembre de 1975, interpretó la canción en un episodio de Saturday Night de NBC (más tarde llamado Saturday Night Live ) presentado por Candice Bergen . El álbum que lo acompañaba, del mismo nombre, se convirtió en su mayor éxito de ventas hasta la fecha, con Joe Beck en la guitarra, Michael Brecker en el saxo tenor, David Sanborn en el saxo alto, Randy Brecker en la trompeta, Steve Khan en la guitarra y Don Grolnick en los teclados.

Continuó grabando y actuando durante la década de 1970 y principios de la de 1980, completando siete álbumes para Kudu/CTI y cuatro para Mercury Records , sello que la contrató en 1977. Su primer álbum para Mercury, You've Come a Long Way, Baby , se publicó ese mismo año; según el crítico de Village Voice, Robert Christgau , "utilizando al productor de Kudu, Pee Wee Ellis , y la fórmula básica de Kudu —mezclando blues, estándares, rock con influencias de música melódica y disco— logra su álbum más consistente de los años 70". [ 8 ]

En 1983, su último éxito, "Turn Me Out", alcanzó el puesto número 85 en la lista de R&B. Completó la grabación de su último álbum, A Way To Say Goodbye , unos meses antes de su muerte; fue lanzado por el sello de jazz Muse en 1986.

Muerte

Phillips falleció en el Centro Médico de UCLA en Carson , California, en 1984, a la edad de 48 años, debido a una insuficiencia hepática y renal causada por el abuso prolongado de drogas. [ 11 ] Sus servicios funerarios fueron oficiados por Johnny Otis. [ 9 ]

Originalmente enterrada en una tumba sin nombre para indigentes en Lincoln Memorial Park en Compton , [ 12 ] fue reinhumada en 1985 en la sección Morning Light del Forest Lawn Memorial Park, Hollywood Hills , en Los Ángeles. Una placa de bronce reconoce sus logros profesionales y cita un pasaje bíblico : «En la casa de mi Padre hay muchas moradas» ( Juan 14:2).

Salón de la Fama del Rock and Roll

Phillips fue nominado dos veces para el Salón de la Fama del Rock and Roll , en 1986 y 1987, pero aún no ha sido incluido. [ 13 ]

Salón de la Fama del Blues

En 2023, Phillips fue incluido en el Salón de la Fama del Blues . [ 14 ] [ 15 ]

Nominaciones a los premios Grammy

Discografía

Álbumes

Individual

* Con la Orquesta de Johnny Otis
** Con Big Al Downing
*** "What a Diff'rence a Day Makes" también alcanzó el número 2 en la lista de éxitos de música dance de EE . UU. Otro sencillo de doble cara, "Magic's In the Air" / "Boy I Really Tied One On", llegó al número 5 en la misma lista en 1976.

Archivos individuales completos para los Registros Federales, 1951–1953

Todos fueron lanzados en discos de 45 y 78 rpm.

1951

Federal 12016, "The Deacon Moves In" (con The Dominoes ) / "Other Lips, Other Arms" Federal 12023, "I'm a Bad, Bad Girl" / "Don't Make a Fool Out of Me" Federal 12036, "Lookin' for a Man to Satisfy My Soul" / "Heart to Heart" (con The Dominoes) Federal 12042, "Cryin' and Singin' the Blues" / "Tell Him That I Need Him"

1952

Federal 12055, "Ring-a-Ding-Doo" (con Bobby Nunn ) / "The Cryin' Blues" Federal 12063, "Summertime" / "The Storm" Federal 12065, "Better Beware" / "I'll Be There" Federal 12078, "Aged and Mellow" / "Bring My Lovin' Back to Me" Federal 12090, "Ramblin' Blues" / "Somebody New" Federal 12100, "Mainliner" (con 4 Jacks) / "Saturday Night Daddy" (con Bobby Nunn)

1953

Federal 12108, "Last Laugh Blues" (con Little Willie Littlefield ) / "Flesh, Blood and Bones" Federal 12115, "Turn The Lamp Down Low" (con Little Willie Littlefield) / "Hollerin' and Screamin ' " Federal 12122, "You Took My Love Too Fast" (con Bobby Nunn) / "Street Lights" Federal 12126, "Hound Dog" / "Sweet Lips" Federal 12142, "Cherry Wine" / "Love Oh Love"

Tomado de los libros de registro originales de los extintos Archivos Federales, que copié hace décadas.

Filmografía

Televisión

Referencias

  1. 1 2 "Esther Phillips continuó" . Ebony . Octubre de 1972. pág.  177.
  2. 1 2 Roberts, David (2006). British Hit Singles & Albums (19.ª ed.). Londres: Guinness World Records. pág. 425. ISBN   1-904994-10-5.
  3. 1 2 Santelli, Robert (2001). El gran libro del blues: una enciclopedia biográfica . Penguin Books. pág. 376. ISBN 0-14-015939-8.
  4. Freeland, David (2001). Ladies of Soul . University Press of Mississippi. p. xxiii. ISBN 1-57806-331-0.
  5. Larkin, Colin (1995). La enciclopedia Guinness de la música popular . pág. 3246. ISBN 1-56159-176-9.
  6. McCartney, Paul; Lennon, John; Harrison, George; Starr, Ringo (2000). The Beatles Anthology by Beatles . Chronicle Books. pág. 196. ISBN 0-8118-2684-8.
  7. McCartney, Paul (25 de julio de 2018). "Paul McCartney con Jarvis Cocker en LIPA, 25 de julio de 2018" (video) . youtube.com . Paul McCartney .
  8. 1 2 Christgau, Robert (1981). "Guía del consumidor de los años 70: P" . Guía de discos de Christgau: Álbumes de rock de los setenta . Ticknor & Fields . ISBN 089919026X. Consultado el 10 de marzo de 2019 a través de robertchristgau.com.
  9. 1 2 O'Neal, Jim; van Singel, Amy (eds.) (2002). The Voice of the Blues: Classic Interviews from Living Blues Magazine . Routledge. p. 376. ISBN 0-415-93653-5.
  10. Larkin, Colin. La enciclopedia Guinness de la música popular, Guinness . pág. 3247.
  11. "Muere la cantante de blues Esther Phillips a los 48 años" . Baltimore Afro-American . 4 de agosto de 1984.
  12. "Los restos de Esther Phillips son reinhumados en Forest Lawn" . Jet . 2 de septiembre de 1985.
  13. "Lista completa de nominados e incorporados al Salón de la Fama del Rock and Roll" . 2007. Consultado el 22 de enero de 2012 .
  14. Grein, Paul (15 de marzo de 2023). "Esther Phillips, Josh White y otros serán incluidos en el Salón de la Fama del Blues: Lista completa de los incluidos en 2023" . Billboard . Consultado el 16 de abril de 2023 .
  15. Ehrenclou, Martine (15 de marzo de 2023). "Anunciados los nuevos miembros del Salón de la Fama del Blues de 2023" . ROCK AND BLUES MUSE . Consultado el 16 de abril de 2023 .
  16. "The Envelope, Base de datos de premios" . Los Angeles Times . Consultado el 7 de julio de 2012 .
  17. 1 2 3 Steve Huey. "Biografía de Esther Phillips" . All Music . Rovi Corp. Consultado el 7 de julio de 2012 .
  18. 1 2 Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 ( edición ilustrada). St Ives, NSW: Australian Chart Book. pág. 233. ISBN   0-646-11917-6.
  19. A menudo se indica una fecha errónea para este álbum, tanto en internet como en los vinilos. Las fechas de grabación originales fueron en 1966 y 1970. El álbum se reeditó en 1976 con el título de 1966. Algunos de los músicos que participaron en el álbum ya habían fallecido en 1976, por lo que no pudo haberse grabado tan tarde.
  20. Whitburn, Joel (2002). Los mejores sencillos pop de Joel Whitburn 1955-2002 . Menomonee Falls, Wisconsin: Record Research. pág. 546. ISBN  0898201551.
  21. Whitburn, Joel (1982). Joel Whitburn's Bubbling under the hot 100, 1959-1981 . Menomonee Falls, Wis: Record Research. p. 129. ISBN  978-0-8982-0047-8.
  22. Whitburn, Joel (1996). Los mejores sencillos de R&B de Joel Whitburn, 1942-1995 . Menomonee Falls, Wisconsin: Record Research. pág. 372. ISBN  0898201152. Consultado el 5 de noviembre de 2025 .
  23. Whitburn, Joel (2007). Joel Whitburn presenta las mejores canciones para adultos de Billboard, 1961-2006 . Menomonee Falls, Wisconsin : Record Research Inc. pág. 217. ISBN   978-0-89820-169-7.
  • Biografía de Allmusic
  • Discografía de Esther Phillips en Discogs
  • Esther Phillips en Find a Grave
  • Esther Phillips en IMDb