Soporte para eventos en vivo

La amplificación visual en eventos en vivo consiste en la proyección de imágenes en directo y pregrabadas como parte de una representación teatral . Esta técnica surgió cuando las películas, proyectadas sobre el escenario, añadieron personajes o información de fondo a la producción.  Los proyectores de cine de 35 mm estuvieron disponibles en 1910, pero se desconoce qué compañía de teatro u ópera fue la primera en utilizar una película en una producción escénica. En 1935, los equipos de cine  de 16 mm, más económicos , permitieron a muchos otros grupos artísticos y teatros escolares utilizar películas en sus producciones.

En 1970, las cámaras de vídeo de circuito cerrado y las videocasetes se hicieron accesibles, y la amplificación visual de eventos en directo alcanzó su madurez. Por primera vez, se pudieron mostrar primeros planos de los artistas en directo y en tiempo real. Estos sistemas también permitieron proyectar vídeos pregrabados que añadían información e intensidad visual a un evento en directo.

Uno de los primeros sistemas de video para giras fue creado por el diseñador de video TJ McHose en 1975 para la banda de rock The Tubes utilizando monitores de televisión en blanco y negro . ^{[ 2 ]}

En 1978, TJ McHose diseñó un sistema de vídeo en color itinerante que ampliaba la imagen de los artistas en los festivales Kool Jazz en estadios deportivos de todo Estados Unidos. ^{[ 3 ]}

El refuerzo visual de eventos en vivo consiste en la adición de efectos de iluminación e imágenes proyectadas en cualquier tipo de espacio escénico .

El refuerzo visual comenzó hace más de 2000 años. En China, durante la dinastía Han , se inventó el teatro de sombras para "devolver a la vida" a la concubina favorita del emperador Wu (que reinó del 141 al 87 a. C.). Las tropas mongolas difundieron el teatro de sombras por toda Asia y Oriente Medio en el siglo XIII. El teatro de sombras llegó a Taiwán en 1650, y los misioneros lo llevaron a Francia en 1767. ^{[ 4 ] [ 5 ]}

El siguiente gran avance en el refuerzo visual de eventos fue la linterna mágica , conceptualizada por primera vez por Giovanni Battista della Porta en su obra Magiae naturalis de 1558. La linterna mágica se hizo práctica hacia 1750 con la lámpara de aceite y las lentes de vidrio. En la década de 1830 se añadieron accesorios para efectos especiales de animación . En 1854, el proceso fotográfico positivo de ambrotipo sobre vidrio abarató considerablemente la creación de diapositivas para linterna mágica.

Las linternas mágicas mejoraron enormemente con la aplicación de la luz de cal a la producción escénica en vivo en 1837 en el Teatro Covent Garden ^{[ 6 ]} y mejoraron de nuevo cuando la iluminación de arco eléctrico estuvo disponible en 1880.

En 1910, Adolf Linnebach inventó la linterna Linnebach , un proyector de diapositivas de vidrio de gran angular sin lentes. ^{[ 7 ]}

En 1933, el patrón de sombra metálica Gobo para el foco elipsoidal permitió que las imágenes aparecieran y desaparecieran mediante el control de la intensidad de la luz.

En 1935,  los proyectores de película Kodachrome de 16 mm añadieron el primer refuerzo visual totalmente animado a los eventos en directo.

• 1600: Teatro de sombras : títeres de cuero o papel proyectan sombras sobre una pantalla translúcida.
• 1760: proyector de diapositivas pintadas con linterna mágica , proyector de efectos fantasmales de Fantasmagoría

  

• 1905: Linterna Linnebach ^{[ 8 ]} Ópera de Múnich
• 1933: La máscara de sombra metálica Gobo añade patrones a los focos elipsoidales.
• 1940: Proyector de transparencias. Posteriormente se utilizó para espectáculos de luces psicodélicas.
• 1950: Proyector de diapositivas Kodak Carousel de 35  mm
• 1965: Thomas Wilfred describe ^{[ 9 ]} Un sistema muy detallado para crear escenarios de eventos utilizando proyecciones traseras
• 1967: Proyector líquido, espectáculos de luces líquidas psicodélicas
  • Joshua Light Shows en The Fillmore para Grateful Dead , Big Brother and the Holding Company y muchas otras bandas del Verano del Amor.

Un sistema de refuerzo de sonido , un sistema de audio profesional , se desarrolló por primera vez para salas de cine en 1927, cuando se estrenó la primera película sonora, titulada El cantante de jazz . El sonido en las salas de cine mejoró notablemente en 1937 con el debut del sistema Shearer Horn. Uno de los primeros sistemas de megafonía a gran escala para exteriores se instaló en la Feria Mundial de Nueva York de 1939 .

En la década de 1960, los conciertos de rock and roll promovidos por Bill Graham en The Fillmore crearon la necesidad de sistemas de sonido que se pudieran cambiar rápidamente. A principios de la década de 1970, Graham fundó FM Productions para proporcionar sistemas de sonido e iluminación para giras. Para 1976 en San Francisco , el debate técnico sobre recintos con bafle infinito versus cajas con bocina, y arreglos lineales versus arreglos de drivers distribuidos, estaba en marcha en FM debido a la proximidad de The Grateful Dead y su escena Ultrasound , John Meyer y otros. Pero en ese momento había desarrollos paralelos en otras partes de los Estados Unidos: Showco ( Dallas ) y Clair Bros ( Filadelfia ) tenían enfoques diferentes; Clair en particular se estaba moviendo hacia la dirección de recintos modulares de rango completo. Montaban tantos como fueran necesarios (o como los clientes como Bruce Springsteen pudieran pagar) en cualquier configuración que pensaran que cubriría un lugar en particular. Stanal Sound en el sur de California usó equipos de fibra de vidrio de aspecto futurista para artistas como Kenny Rogers .

• 1876: El altavoz Alexander Graham Bell
• 1878: Micrófono / amplificador de carbono
• 1924: Altavoz de bobina móvil - patente de Chester W. Rice y E. Kellogg
• 1924: Altavoz de cinta Walter H. Schottky
• 1930: Amplificador de tubo de vacío
• 1937: Altavoz – Sistema de cine Shearer Horn
• 1939: Sistema de megafonía exterior. Feria Mundial de Nueva York de 1939.
• 1945: Altavoz coaxial Altec "Voz del Teatro"
• 1953: Altavoz electrostático - patente de Arthur Janszen

  

• 1953: Micrófono inalámbrico
• 1965: Altavoz – woofer
• 1965: Altavoz – subwoofer
• 1970: Micrófono de condensador
• 1974: Altavoz – Sistema de sonido envolvente para la película "Terremoto"
• 1974: Altavoz – Dolby Stereo 70 mm Seis pistas
• 1975: Altavoz – gira – McCune JM-3 John Meyer
• 1979: Altavoz – Meyer Sound Laboratories – Muro de sonido de Grateful Dead
• 1983: Altavoz – Sistema de sonido THX para películas de Star Wars