Luis Majorelle

Louis-Jean-Sylvestre Majorelle , conocido simplemente como Louis Majorelle (26 de septiembre de 1859 - 15 de enero de 1926), fue un decorador y diseñador de muebles francés que fabricaba sus propios diseños, siguiendo la tradición francesa del ebanista . Fue uno de los diseñadores de muebles del estilo Art Nouveau y, después de 1901, ocupó formalmente el cargo de vicepresidente de la École de Nancy .

Louis Majorelle adornó la estructura de los muebles Art Nouveau con incrustaciones de maderas exóticas.

Majorelle trabajó con una amplia gama de maderas autóctonas e importadas. Roble, nogal, fresno, olmo, acebo, plátano, castaño, cerezo, peral y haya se utilizaron para crear tonos apagados y sutiles matices grises que conformaban la base de sus composiciones monocromáticas. Palo de rosa, limonero, arce plateado, amaranto, jacarandá, madera de satén, amourette , clairembourg, ébano y madera de palma le proporcionaron una paleta de colores más amplia y vetas naturales que le permitieron lograr una mayor riqueza visual en sus diseños.

Majorelle nació en Toul . En 1861, su padre, Auguste Majorelle (1825-1879 ) , diseñador y fabricante de muebles, trasladó a la familia de Toul a Nancy. Allí, Louis finalizó sus estudios iniciales antes de mudarse a París en 1877 para trabajar durante dos años en la École des Beaux-Arts . ^{[ 1 ]} Tras la muerte de su padre, interrumpió sus estudios y regresó a Nancy para supervisar las fábricas familiares de loza y muebles. Esta labor lo ocuparía el resto de su vida.

El 7 de abril de 1885, Majorelle se casó con Marie Léonie Jane Kretz (06/12/1864 – 31/12/1912), hija del director de los teatros municipales de Nancy. Su único hijo, Jacques Majorelle , quien también se convertiría en artista, nació el 7 de marzo de 1886. ^{[ 2 ]}

La fábrica de la firma Majorelle fue diseñada por el famoso arquitecto de la École de Nancy, Lucien Weissenburger (1860-1929 ) , y se ubicaba en el número 6 de la rue du Vieil-Aître, en la zona oeste de Nancy. En la década de 1880, Majorelle creó pastiches de muebles al estilo Luis XV , que expuso en 1894 en la Exposition d'Art Décoratif et Industriel [Exposición de Arte Decorativo e Industrial] de Nancy. Sin embargo, la influencia del vidriero y ebanista Emile Gallé (1846-1904 ) lo inspiró a orientar su producción hacia nuevas direcciones. A partir de la década de 1890, los muebles de Majorelle, adornados con incrustaciones, se inspiraron en la naturaleza: tallos de plantas, hojas de nenúfar, zarcillos y libélulas. Antes de 1900, añadió un taller de metalistería a los talleres para producir tiradores y herrajes que armonizaran con las líneas fluidas de su carpintería. Su taller también fue responsable de la herrería de balcones, barandillas de escaleras y detalles exteriores de muchos edificios en Nancy a principios del siglo XX. Algunos de sus diseños originales de carpintería aún se pueden encontrar en el Grand Hotel Moderne de Lourdes. Colaborando frecuentemente en el diseño de lámparas con la fábrica de vidrio Daum Frères de Nancy, contribuyó a convertir a la ciudad en uno de los centros europeos del Art Nouveau . En el apogeo de la Belle Époque , durante la Exposición Universal de París de 1900 , los diseños de Majorelle triunfaron y le granjearon una clientela internacional. En 1910, Majorelle había abierto tiendas de sus muebles en Nancy, París, Lyon y Lille .

En febrero de 1901, Majorelle se convirtió en uno de los miembros fundadores de la École de Nancy , también conocida como Alliance provinciale des industries d'art , un grupo de artistas, arquitectos, críticos de arte e industriales de Lorena que decidieron trabajar de forma colaborativa, principalmente en el estilo Art Nouveau. Dirigidos por Gallé (hasta su muerte en 1904, y posteriormente por Victor Prouvé), lo hicieron por varias razones, la principal de las cuales era garantizar un alto nivel de calidad en las artes decorativas francesas , de las cuales los artistas de Lorena eran los principales productores en aquel entonces. Majorelle fue uno de los vicepresidentes del grupo desde sus inicios, cargo que ocupó durante toda la existencia de la École de Nancy , y sin duda fue considerado uno de sus líderes. En su mayor parte, él y los demás miembros trabajaron para promover la obra de los artistas decorativos de Lorena mediante su defensa de la creación de una escuela de artes industriales, su participación en importantes exposiciones (así como la organización de sus propias muestras) y sus esfuerzos de colaboración en obras de arte y edificios individuales, casi todos de estilo Art Nouveau, lo que contribuyó a generar, en cierta medida, una unidad entre el arte y la arquitectura producidos por los lorenenses. Majorelle fue siempre una de las figuras de renombre internacional del grupo, presente en todas las exposiciones en las que participaban. Sus contactos con los círculos artísticos parisinos también contribuyeron a asegurar el prestigio de los artistas de Lorena en la capital francesa. Sin embargo, la École de Nancy a menudo carecía de financiación, y la cooperación artística formal entre sus miembros pareció desintegrarse lentamente durante la Primera Guerra Mundial .

En 1898, Majorelle contrató a Henri Sauvage (1873-1932 ) , un joven arquitecto parisino, para que colaborara con Weissenburger en la construcción de su propia casa, conocida como Villa Jika (por las iniciales del apellido de soltera de la esposa de Majorelle), pero ahora popularmente conocida simplemente como Villa Majorelle , en Nancy. Majorelle, como muchos industriales de Nancy, ubicó su casa frente a su fábrica, pero en una zona relativamente nueva de la ciudad; la gran parcela de terreno que ocupaba le daba la apariencia de una auténtica finca rural. Su casa y fábrica estaban situadas en un terreno que le había regalado su suegra, Madame Kretz.

El diseño de tres plantas de Sauvage y Weissenburger para la villa representa el verdadero florecimiento de la arquitectura modernista en Nancy, con múltiples ventanales salientes y motivos florales que cubren el exterior. El propio Majorelle realizó la herrería, el mobiliario y la carpintería interior, como la gran escalera. Majorelle ubicó su estudio personal en el tercer piso, bajo un tejado a dos aguas, e incluyó un enorme ventanal arqueado con enjutas que evocan las ramas de un árbol o una flor. La mayoría de los motivos florales que se ven en la casa utilizan las formas de la planta de la monnaie-du-pape . Además, Majorelle encargó a Jacques Gruber la creación de las vidrieras originales de la casa, y en el interior, los artesanos crearon impresionantes frisos pintados en el comedor, que alberga una gran chimenea de cerámica modernista diseñada por Alexandre Bigot .

En 1914, con el estallido de la guerra, Majorelle esperaba resistir y continuar la producción en Nancy. Desafortunadamente, en un suceso aparentemente ajeno a la guerra, sus fábricas en la rue du Vieil-Aître se incendiaron repentinamente la mañana del 20 de noviembre de 1916. El incendio, sin duda avivado por el suministro de madera, muebles sin terminar y serrín, destruyó prácticamente todos los bocetos, premios, moldes, equipos y archivos de la empresa, que documentaban sus cincuenta años de historia. Para colmo de males, un año después, en 1917, el bombardeo aéreo alemán sobre Nancy destruyó el taller de Majorelle en la rue Saint-Georges. La familia Majorelle informó que su taller en Lille había sido saqueado por las tropas alemanas que avanzaban.

Majorelle se trasladó a París durante el resto de la guerra, donde trabajó en los talleres de otros diseñadores de muebles. Tras la guerra, reabrió la fábrica y su tienda, y continuó colaborando con la cristalería Daum y produciendo muebles, aunque estos últimos diseños muestran la geometría rígida del Art Déco .

Majorelle falleció en Nancy en 1926 en su hermosa propiedad de la rue du Vieil-Aître, dejando a sus hermanos Jules y Pierre la gestión de la tienda de la rue Saint-Georges en Nancy y el aserradero de Bouxières-aux-Dames . Tras su muerte, su familia, cuya fortuna se había visto gravemente afectada por la guerra, ya no podía permitirse vivir en la Villa Majorelle, y la casa y gran parte de la propiedad circundante se vendieron por parcelas. Las fábricas de Majorelle cerraron en 1931. Con el tiempo, la villa sufrió varias modificaciones arquitectónicas (además de las que el propio Majorelle realizó durante su residencia), incluyendo la adición de un búnker de hormigón cerca de la parte trasera y el cerramiento de la terraza delantera. La gran valla y puerta de piedra que rodeaban la propiedad se redujeron finalmente a un pequeño fragmento alrededor de la casa, que a su vez tuvo diversos usos y propietarios durante el siglo siguiente. Hoy en día, la villa ha sido adquirida por la ciudad de Nancy, que está llevando a cabo un proyecto a largo plazo de renovación y restauración.

La obra de Majorelle, en particular el escritorio Aux Orchidées de caoba y madera de amourette con apliques de bronce dorado del Museo de Orsay , aparece de forma destacada en la película francesa de 2008 L'heure d'été , estrenada en Estados Unidos como Summer Hours en 2009.

• Muebles
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  Sillón Aux Nénuphars ( Musée de l'École de Nancy ).
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  Muebles de dormitorio diseñados específicamente para Villa Majorelle .
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  Escritorio Aux Orchidées diseñado y fabricado por Louis Majorelle en 1902-3 ( Museo de Orsay ).
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  Louis Majorelle - Gabinete de pared ( Museo de Arte Walters )

• Vitrales
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• Jacques Majorelle
• Hotel Terminus

• Luis Majorelle
• Museo de la Escuela de Nancy
• Museo de Orsay
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